Классный час на тему «Портрет» (учитель изобразительного искусства Высшей категории МАОУ гимназии №23 г. Челябинска Огаркова Е.Ю) «Игровой метод» 4 класс - 1 четверть «Каждый народ –художник»/Л.А. Неменская Игровой метод Цели учебного занятия; 1. Дать первоначальное понятие о возникновение жанра «Портрет» 2. Обучить навыкам изображения элементов портрета через ассоциации, на примере составления портретов итальянским художником Джузеппе Арчимбольдо. 3. Развить навыки работы над портретом. Задачи; 1. Изучение особенностей в выполнении основной части портрета. 2. использование имеющихся навыков и умений в построении портрета. 3. Применить творческий подход в изображении композиции на тему «портрет» в стиле итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо. Задание; Используя систему построения, нарисовать портрет. Зрительный ряд: Слайды портретов итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо; «Времена года», «Зима», «Весна», «Лето», «Осен.», «Огонь». Музыкальный ряд; П.И. Чайковский «Времена года» Материалы к уроку; художественные материалы. План урока 1. Орг. Момент 2. беседа по слайдам 3. Анализ задания 4. Самостоятельная работа 5. Анализ работ учащихся, итоги, выставка работ 2 мин 10 мин. 5 мин. 20 мин. 3 мин. Ход урока Учащимся предлагается в игровой форме после обсуждения иллюстраций итальянского художника Джузеппе Арчимбольдо в игровой форме создать свои композиции из предметов быта, фруктов, овощей или образов флоры и фауны. По традиции в начале рисунка выполняется конструктивное построение частей лица. В условной форме в ходе игры учащимся предлагаются предметы, образы животных, насекомых, которые способствуют объемному составлению композиции, так например вместо носа рисуем морковь, а вместо рта – два лепестка розы. Забавляясь и играя, ребенок обретает себя и осознает себя как личность. Для учащихся игра – это сфера их социального творчества, полигон для их творческого самовыражения., чему и способствует показ работ Джузеппе Арчимбольдо. Речь идет о необычном подходе к портрету. Его картины удивляют, завораживают и вызывают множество вопросов. Тема рассвета, утренней зари, юности. На темном фоне, символизирующим ночь, ярко сверкают растения. Раскрываются цветы, освещенные первыми лучами солнца. Сочетание теплых охристых и нежно зеленых оттенков насыщает темный обвод темно –коричневого цвета. Вся работа построена на сочетании светлых тонов. Весна Развита тема знойного полдня, символизирующего молодость. Плоды «Лета» прорастают из Золотых колосьев пшеницы. Цвет интенсивен. Спелые рубиновые вишни, изумрудные огурцы, налившиеся розовые Яблоки – колорит теплый, сочный. «Лето» Тема «Осень» среднего возраста находит развитие в мотивах осенних плодов, освещенных лучами заходящего солнца. Отсюда красновато-желтые тона «Осень» Замыкает цикл композиция «Зима». Тему старости характеризует ствол сухого дерева в образе старика, как бы зябко кутающегося в накидку, сплетенную из соломы. Тему увядания помогает раскрыть желтовато бурый цвет в сочетании с фиолетовыми пятнами «Зима» Целью данного урока является развитие творческого потенциала личности, правильному системному построению конструкции, включение учащихся в различные виды творческой деятельности. Загадки и хитроумнейшие шутки доставляли Арчимбольдо живейшую радость, с аллегориями он забавлялся. Учащиеся в ходе урока раскрывают богатый мир жанра «Портрет» и то, как в нем творил один из известных итальянских художников, уних имеется возможность выполнить не скрупулезно построенную конструкцию. А создать свою аллегорию не похожую на другие. Эпоха, в которую творил мастер, характеризуется тем, что дальнейшее развитие Ренессансной мысли проходило под знаком натурфилософии. Во внимание принимается не схоластичное построение портретных схем, а поиск индивидуальности, особенных подходов к изучению портрета. Здесь также прослеживается композиционное сходство с с составлением натюрморта, похоже выстраивается цветовая гамма, это уже не просто «парадоксы», органичный переход рисунка в цветовое соотношение пространства всей картины со смысловой нагрузкой. Приглядимся к картинам Арчимбольдо «Времена года» и посмотрим, какими художественными средствами он пользуется, как раскрывает идею. Вот «Весна» - здесь тема расцвета, утренней зари, юности определяет весь художественный строй образа. На темном фоне, символизирующем ночь, ярко сверкают растения, раскрываются цветы, освещенные первыми лучами солнца. Заря полыхает алым цветом, который сгущается в розах и тюльпанах. По принципу составления букета в натюрморте мы составляем, анализируем, изучаем части лица, формы, строение структуры в портрете, тем самым выходим на новый уровень в изучении портрета – как темы в искусстве. Учащиеся самостоятельно реализуют новые подходы при изучении элементов лица, а также строении фигуры человека в пространстве и все это проходит в игровой форме. Закрепляем материал: Вопросы к учащимся. 1. Какие особенности построения портрета? 2. В чем сходство «творческого» подхода к рисунку портрета и классических принципов? 3. В какую эпоху жил и творил Джузеппе Арчимбольдо 4. Придумайте свое описание цветовой гамме каждой работы Джузеппе Арчимбольдо Рефлексия урока: 1. Что нового вы из построения композиции по работам итальянского художника? 2. Как можно выполнить конструкцию построения портрета? Заключение урока: Подведение итогов урока, выставка работ учащихся.