Примитивизм • Примитив. (Лат. primitivus - первый, самый ранний) - в первоначальном смысле произведение ранней стадии развития искусства. • В настоящее время этот термин употребляется применительно к произведениям художников-самоучек (зачастую безымянных), а также к искусству народов, сохранивших черты первобытнообщинного строя. • Примитивизм (неопримитивизм) - направление, возникшее в европейском и русском искусстве в начале ХХ века. • Его главным признаком было программное опрощение художественных средств, обращение к различным формам примитивного искусства - народного и детского творчества, первобытного и средневекового искусства и т.д. • В основе лежало стремление обрести чистоту взгляда на мир, присущую неиспорченному цивилизацией сознанию. Термин "примитивизм" часто применяется по отношению к наивному искусству - к творчеству художников, не получивших образования, однако ставших участниками общего художественного процесса (напр., А. Руссо, Н. Пиросманашвили). • Наивное искусство по видению мира и способам его художественной презентации в чем-то приближается к искусству детей, с одной стороны, и к творчеству душевнобольных — с другой. Однако в сущности своей отличается и от того, и от другого. Ближе всего по мировосприятию к детскому искусству стоит Н. и. архаических народов и аборигенов Океании и Африки. Нико Пиросмани «Пикник» • Принципиальное отличие его от детского искусства заключается в глубокой сакральности, традиционализме и каноничности. • Детская наивность и непосредственность мировосприятия как бы застыли навечно в этом искусстве, его выразительные формы и элементы художественного языка наполнились сакрально-магической значимостью и культовой символикой, имеющей достаточно стабильное поле иррациональных смыслов. В детском искусстве они очень подвижны и не несут культовой нагрузки. Наивное искусство, как правило, оптимистично по духу, жизнеутверждающе, многопланово и разнообразно, имеет чаще всего достаточно высокую эстетическую значимость. В отличие от него искусство душевнобольных, часто близкое к нему по форме, характеризуется болезненной навязчивостью одних и тех же мотивов, пессимистически-депрессивной настроенностью, невысоким уровнем художественности. Руссо, Анри. Малакоф. 1898. 45,7 x 55,2 см. Масло. Примитивизм. Постимпрессионизм. Франция У художников-примитивистов XX в., которые знакомы с классическим и современным им профессиональным искусством, часто возникают интересные и оригинальные художественные решения при попытках подражать тем или иным приемам профессионального искусства при отсутствии соответствующих технических знаний и навыков. «Мыши кота погребают», 1760 Кот Казанской, ум Астраханской, разум Сибирской (XVIII век) Лубок — вид изобразительного искусства, которому свойственна доходчивость и ёмкость образа. Лубок называют также народной (фольклорной) картинкой и связывают с раскрашенным графическим изображением, растиражированным печатным способом. Нередко лубок имел декоративное назначение. • В России примитивизм наиболее ярко представлен именами Н.С. Гончаровой, М.Ф. Ларионова, К.С.Малевича, художников групп "Бубновый валет", "Ослиный хвост" и некоторых мастеров "Голубой розы". Источником вдохновения для неопримитивистов становится искусство Востока, а также лубок, провинциальные вывески, детское творчество, народная игрушка, искусство примитивных культур. Ларионов М. Ф. "Офицерский парикмахер". Гончарова Наталья Сергеевна (1881-1962) Неопримитивизм Гончаровой огромный вклад ее в искусство начала XX в. Вдохновение художница черпала в русской иконе, народных лубочных картинках, в языческих идолах, каменных "бабах". Народным искусством и религиозной живописью навеяны ее картины. Гончарова Н.С. «Крестьянки» 1910 г. Гончарова Н.С. «Соляные столпы» 1908 г. Гончарова Н.С. «Велосипедист», 1913 Ларионов Михаил Федорович (1881-1964) Районизм (Лучизм) — направление в живописи русского авангарда в искусстве 1910-х годов, основанное на смещении световых спектров и светопередачи. Идея возникновения пространств, форм из «пересечения отраженных лучей различных предметов». Человеком в действительности воспринимается не сам предмет, а «сумма лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения». Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий. Ларионов М.Ф. «Рыбы при закате», 1904 г. Ларионов М.Ф. «Девушка у парикмахера», 1920 Ларионов М.Ф. «Парикмахер», 1907 Ларионов М.Ф. «Петух и курица», 1912 «Бубновый валет» (декабрь 1910 — январь 1911) «Бубновый валет» — первоначально такое название получила выставка художников (декабрь 1910 — январь 1911), впоследствии вошедших в одноимённое творческое объединение, с 1911 — Общество художников «Бубновый валет». Художники «Бубнового валета» отрицали традиции как академизма, так и реализма XIX века. Для их творчества характерны живописнопластические решения в стиле фовизма и кубизма, деформация и обобщение форм. А. Лентулов. «Женщина с гитарой». 1913 «Голубая роза» (1907-1910) "Голубая роза" -- объединение художников символистской направленности, возникшее в 1907 г. в Москве. Получило название от одноименной выставки, организованной в 1907 г. журналом "Золотое руно", издававшимся на средства любителя искусства и мецената Н. П. Рябушинского. Вокруг журнала группировались московские поэты-симолисты во главе с В. Я. Брюсовым, которому, предположительно, принадлежит и идея названия выставки. Н. Сапунов «Цветы и фарфор», 1912 Домашнее задание. В тетради написать об одном из художников примитивистов • • • • • • • • • • • П.Кончаловский М. С. Сарьян, Н. П. Крымов), П. П. Кончаловский, И. И. Машков), М. З. Шагал), С. Я. Адливанкин, М. С. Перуцкий). Поля Гогена, Пабло Пикассо), Анри Матисс, Марсель Дюшан.