ИЗУЧЕНИЕ ГАММ С УЧАЩИМИСЯ МЛАДШИХ КЛАССОВ Методическое сообщение Власова А.Е. Современные ДМШ и ДШИ принимают учиться всех детей, в том числе с ослабленным здоровьем, с минимальным эмоциональным и социальным опытом, с большой нагрузкой в специализированных средних школах. Давно прошло то время, когда в ДМШ принимали одарённых и способных детей, которым передавались элитарные знания и умения, необходимые для исполнения классической и современной музыки, для дальнейшего обучения в музыкальном училище и консерватории. Сегодня многие дети и семьи рассматривают учёбу в ДМШ и ДШИ как дополнительное обучение к обучению общеобразовательному. В связи с такой ситуацией, перед учителями музыкальных школ стоит задача – воспитывать как можно больше детей средствами культуры, искусства. В школах чаще устраивают классные собрания с концертами, конкурсы на лучшее исполнение пьес, выученных самостоятельно, тематические классные часы, проводятся концерты для воспитанников детских садов. Для того, чтобы ребёнок мог стать участником какого-либо концерта, он должен обладать необходимыми игровыми навыками, умением понимать особенный музыкальный язык. Учитель должен помочь, научить, дать грамотную базу знаний. Дети с помощью учителя учатся мыслить и говорить на новом для них языке – образно-музыкальном, а ещё они учатся звуками нести людям радость. Музыкальные занятия развивают ум, волю, художественный вкус, умение слушать, нравственность. Природные способности к яркой, масштабной мгре имеют редкие ученики, а вот работать над звуком, над содержанием и характером пьесы могут большинство детей. Разучивание гамм, аккордов, арпеджио начинается со 2-го года обучения. Играя посильные пьесы, ученики встречают элементы, из которых состоит музыкальная ткань: интервалы (квинты, терции), гаммаобразные позиционные построения, аккорды. Во 2 классе ученики сдают в I и III четвертях технические зачёты, где они должны сыграть 2 гаммы и прочитать пьесу с листа. На этих зачётах проверяются теоретические знания, которые помогут ученику сыграть гамму, аккорды, арпеджио с минимальными потерями. Большинству детей трудно даётся аппликатурная дисциплина при исполнении гамм в параллельном движении – смена позиции в разное время в правой и левой руке. При исполнении аккордов возникает проблема одновременного взятия трёх звуков, а в коротком тоническом арпеджио – запомнить границы, сочетать постоянно меняющиеся пальцы. В замечательных работах Е.Тимакина «Воспитание пианиста», Е.Либермана «Работа над фортепианной техникой», И.Штепанова-Курцева «Фортепианная техника» даны рекомендации, которые помогают педагогам в работе с учащимися, у которых проблемы с вертикальной координацией, маленькая кисть, недостаточно растяжки, слабая память. План работы на гаммой 1.После рассказа педагога и показа им на клавиатуре всего блока (гамма, аккорды, арпеджио) ученик начинает разучивать гамму каждой рукой отдельно, начиная от тоники. Играем правой рукой вверх, левой рукой вниз позициями: Между позициями – «дыхание», снятие руки. Здесь поможет знание интервалов – терций и квинт, которые встречались в сопровождении разучиваемых ранее пьес. Теперь интервалы нужно заполнить, т.е. играем один или два звука между крайними. 2.Когда ребёнок усвоил 1 этап, переходим к игре двумя руками от тоники в противоположном движении, тоже по позициям. 3.Соединение позиций отдельно каждой рукой. а) подкладывание 1-го пальца: 3-й палец в клавише берёт звук, а 1-й уже готовится брать звук из следующей клавиши (прячется под кисть). б) с 5-го пальца учимся перекладывать кисть через 1-й палец (с остановкой на 1-м пальце и одновременной подготовкой 3-го пальца). 4.Игра двумя руками: правая рука от вершины, левая – от основания гаммы. 5.Как можно запомнить аппликатуру? 5-й палец ставим на тонику, соседние клавиши берём 4,3,2,1 пальцами. Играем каждой рукой и повторяем. 6.Играем гамму на две октавы отдельно каждой рукой вверх и вниз. 7.Играем двумя руками в противоположном движении и навстречу. Сложности появляются при игре двумя руками в параллельном движении, так как смена позиций происходит в разное время. Можно рекомендовать такой способ: играем гамму от основания. Правая рука останавливается на 3-м пальце и ждёт левую руку, потом правая рука доигрывает звуки следующей позиции и ждёт, когда левая доиграет звуки 2-й позиции. При игре аккордов у учащихся возникает проблема взятия трёх звуков одновременно (слабые пальцы). Предлагается следующий способ: при исполнении трезвучия (квартсекстаккорда) ученик 3-м пальцем (в левой руке при исполнении квартсекстаккорда 2-м пальцем) берет звук, погружаясь на «дно» клавиши, потом 1-й и 5-й пальцы добирают квинту (сексту); при исполнении секстаккорда – аналогично, но со 2-м пальцем (в левой руке с 3-м). Разучивание коротких тонических арпеджио тоже связано с определёнными трудностями. Нужно показать и рассказать ученику о строении арпеджио, посчитать ступени и найти схожесть с аккордами. И те и другие строятся на I, III и V ступенях. Если звуки аккорда сыграть последовательно и добавить четвёртый звук, то получится арпеджио. Короткие арпеджио строятся в пределах октавы. Движение арпеджио идёт снизу вверх и обратно. Арпеджио разучивать от основания и только потом от вершины. Европейцы читают и пишут с лева на право, поэтому вырабатывается условный рефлекс. При движении гамм, аккордов, арпеджио от вершины при отсутствии внимания даже у развитых учащихся возникают трудности. Рекомендации для запоминания аппликатуры: 1.Постоянные пальцы в правой руке – 1, 2, 5, в левой руке – 5, 2, 1. 2.Меняющиеся пальцы – 3 и 4. Правило следующее: если пропущена одна клавиша – 3-й палец в правой руке, 4-й палец в левой руке; если пропущены две клавиши – 3-й палец в обеих руках. Для секстаккорда только 4-й палец в обеих руках во всех тональностях. Разучивать арпеджио следует таким способом: правая рука – каждое обращение в первой октаве, потом перенос во вторую октаву и т.д.; левая рука – каждое обращение в большой октаве, потом перенос в малую октаву и т.д. Такая работа требует большого терпения от учителя и очень большого внимания от ученика. Можно применять образные сравнения, они принесут больше помощи, чем сухой теоретический материал. Радости от разучивания гамм аккордов и арпеджио дети, как правило, не получают. Задача учителя состоит в том, чтобы убедить ученика, что в каждой пьесе можно встретить элементы гамм, аккордов, арпеджио. Это детали, из которых композитор строит «музыкальное здание». Чтобы быстрее разучить пьесу, нужно уметь играть гаммы, аккорды, арпеджио.