в области изобразительного искусства

Муниципальное образовательное бюджетное учреждение
дополнительного образования детей
«Пашская детская школа искусств» Волховского района
Принято
УТВЕРЖДАЮ
Директор
на Педагогическом Совете
МОБОУДОД «ПДШИ»
МОБУДОД «ПДШИ»
«__» ___________ 2014г.
________ Ю.Ю. Ионов
«__» ___________ 2014г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ПРОГРАММА
В ОБЛАСТИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО ИСКУССТВА
ПЛЕНЭР
(срок обучения 4 года)
Паша, 2014
Пояснительная записка
Пленэр, или летняя рисовальная практика, составляет пятьдесят шесть учебных часов в
год и обязательна для каждого ученика, являясь, своего рода, V учебной четвертью.
Пленэр включает в себя занятия по трём предметам: рисунок, живопись и композиция.
Всего за четыре года пленэр составляет сто четыре часа.
Пленэр может проводиться в первой половине июня в течение двенадцати дней (две
недели по шесть учебных дней), а может проводиться частями в течение учебного года. В
конце выставляются оценки по рисунку, живописи и композиции.
Целью данной программы является развитие эстетического начала в ребенке,
формирование чувства гордости и любви к Родной стране, воспитание патриотизма,
умения видеть прекрасное, ценить красоту природы и архитектурного наследия наших
предков.
Задачей данной программы является сформировать умения и навыки пейзажного
рисования, создать условия для приобретения знаний в области линейной и
световоздушной перспективы, умения изображать животных, птиц и людей в пейзаже,
научить воспринимать пейзаж, как единый организм, находить пропорциональную
гармонию архитектурных объектов и отдельных составляющих пейзажа.
Отличительная особенность данной программы в том, что выездной пленэр может
включать в себя поездки однодневные, ориентированные на живописные места.
Объединение познавательной экскурсии и рисовальной практики даёт хорошие
результаты. Зная историю, архитектурные особенности изображаемого объекта, ребёнку
намного интереснее работать, натура для него оживает, становится более близкой и
значимой.
Допустимы кратковременные, набросочные зарисовки с последующей доработкой по
представлению, либо быстрые зарисовки деталей архитектуры, а не большого
архитектурного мотива.
Одной из особенностей ДШИ является обучение разновозрастной интегративной основе.
Старшие обучающиеся опекают младших, помогают им. Младшие (или более слабые)
обучающиеся имеют возможность видеть как работают старшие, перенимают их опыт в
использовании художественных приемах и способах работы.
В дополнение к выездному пленэру, по возвращении, детям предоставляется возможность
занятий в городе, с упором на живописные задания, наброски людей и животных.
Отличительной особенностью программы является некоторое корректирование
живописного сектора заданий в условиях выездного пленэра. Работа акварелью
заменяется работой цветными карандашами, восковыми мелками, пастелью.
Данная программа пленэра рассчитана на четыре года обучения. В соответствии с
принципом преемственности задания в ней строятся от простого к сложному. Данная
программа разработана с учётом особенностей выездных пленэров, где ведущей темой
является архитектура. Это не исключает заданий, связанных с рисованием растений,
различных пород деревьев, кустарников. Особое место уделено изображению животных и
птиц.
Изучение линейной перспективы является одной из ключевых задач пленэрного
рисования и проходит красной нитью через всю канву программы. Однако на начальных
этапах строгое перспективное выстраивание не является самоцелью. В работу с детьми я
внесла рисование объекта по общему впечатлению, с выделением наиболее интересных
для них деталей, выявление общих пропорций и характера изображаемого объекта,
нахождением декоративного начала. Данное задание рекомендовано для младших
классов. Старшеклассники ориентированы на классический реалистичный подход к
работе, позволяющий грамотно строить пространство пейзажа с учётом линейной и
световоздушной перспективы.
На занятиях культивируется индивидуальное творческое начало, бережное отношение к
манере рисования, выразительному языку ребёнка, его личному, неповторимому почерку.
В программе рассматриваются вопросы светотеневой моделировки, рисования различных
фактур (кожа, листва, песок, камень, шерсть животных и т. д.) при помощи графических
материалов (карандаш, гелиевая ручка и т. д.) и акварели.
Особое место отводится изучению специфики естественного освещения, теплохолодности
по средствам акварельной живописи (пастели).
Всё это служит цели изучения натуры, решения пейзажа, как единого организма,
целостного видения и восприятия природы или архитектурного мотива.
Предполагаемые результаты от данной программы предусматривают формирование
умений и навыков пейзажного рисования, освоение азов линейной и световоздушной
перспективы, умений изображать животных , людей и птиц в пейзаже, восприятие
пейзажа ребенком как единого целостного организма, нахождение пропорциональных
зависимостей архитектурных объектов и отдельных составляющих пейзажа.
1 КЛАСС
26 часов
Цели и задачи обучения.
1. Учащиеся знакомятся с историей возникновения и основными этапами развития пленэра,
как важной части в европейском и русском изобразительном искусстве, изучают главные
особенности этого вида живописи.
2. Учащиеся приобретают навык различать и сопоставлять между собой основные элементы
в пейзаже, видеть его композицию.
3. Используя изученные в течение года положения о цвете (цветовой круг, приемы смешения
цветов, основные виды контрастов, законы гармонии цвета, насыщенности и цветового
тона), находят конкретный цветовой строй главных элементов в пейзаже, применяя при
этом метод локальной живописи (в начале обучения) с постепенным усложнением её
цветового содержания.
4. Учатся находить нужное композиционное решение с учетом выбираемого формата и
особенностей мотива, используя метод работы отношениями главных частей пейзажа
(небо, земля, растительность и т. д.)
5. Выполняют с натуры несложные графические зарисовки, применяя известные из курса 1
класса методы художественной выразительности рисунка (линия, штрих, пятно), учитывая,
так же, композиционное размещение изображаемого в формате.
С первого дня работы на открытом воздухе необходимо прививать учащимся умение
правильно, интересно с композиционной и живописной точек зрения выбирать натурный
объект с учетом поставленной перед ними задачи. Преподаватель знакомит детей с
приемами и методами нахождения выразительной композиции изображаемого в формате,
учит увязывать выбираемый формат с характерными особенностями натуры. Возможно
использование видоискателя.
Учащиеся должны быть ознакомлены с самым необходимым оборудованием для работы
на пленэре, с материалами и инструментами (краски, кисти, карандаши, бумага, альбом
для набросков, палитра, малый планшет, тряпочки, емкости для воды, складной стул).
Возможно использование небольших этюдников.
Учебные часы, отведенные по тематическому плану теоретическим объяснениям,
дополняются беседами о наиболее ярких моментах в истории возникновения и развития
пленэра в изобразительном искусстве Европы и России, просмотром и анализом работ
художников (посещение музеев, выставочных залов, просмотр репродукций, книжных
иллюстраций, альбомов, фильмов, диапозитивов, электронных изданий).
I. Первое знакомство с жанром изобразительного искусства «пейзаж» на основе
общих законов цветоведения.
Задание 1. Выявление локальным цветом отдельно взятых элементов пейзажа.
На основе известных учащимся методов работы акварельными красками и понятиям о
цветовом тоне, теплых и холодных цветах, выполняется серия упражнений с натуры по
выявлению предметного (локального) цвета лишь отдельных элементов пейзажа:
для цветового решения растительности (групп деревьев, кустарника, травы);
для цветового решения неба;
для цветового решения земли.
Эти упражнения выглядят, как фрагменты пейзажа, выполненные локальным цветом.
При этом используется метод нанесения широких или коротких акварельных заливок, а
для насыщения цветового тона – лессировок.
Задание 2. Составление палитры каждого элемента пейзажа (земля, небо, растительность)
при помощи методов смешения цветов по квадрату и треугольнику. Выполнение
фрагментов пейзажа.
На основе известного метода смешения цвета по квадрату и треугольнику учащиеся
составляют определённую ограниченную палитру для каждого элемента пейзажа по своим
впечатлениям, полученным от наблюдений натуры. На основе такой палитры учащиеся
выполняют серию упражнений.
Каждое такое упражнение можно расценивать, как учебный фрагмент пейзажа.
При выполнении этой серии упражнений необходимо учитывать преобладающий
оттенок в палитре для каждого из элементов и выявлять его.
Иллюстрации к теме:
Задание 1. Восточные мотивы в работах А. Матисса, П. Гогена, пейзажные работы М.
Сарьяна, П. Кузнецова.
Задание 2. Пейзажи С. Щедрина, А. Иванова, Н. Крымова, Д. Констебла, К. Коро, Ш.
Добиньи, Д. Дубовского (зелень растительности, небо, вода).
II. Сопоставление главных частей и элементов в пейзаже. Изучение основ
живописных отношений на пленэре.
Задание 1. Выполнение упражнений-этюдов на выделение в композиции главного
элемента пейзажа.
Применяя известные сведения о картинной плоскости и линии горизонта, учащиеся
выполняют серию краткосрочных упражнений-этюдов, в которых по своему усмотрению,
в композиционном плане, выделяют главный элемент пейзажа.
Небо. Используется более низкий уровень зрения. Небо занимает большую часть
формата листа, следовательно, играет более важную роль в пейзаже. Небо сравнивается по
цвету и тону с землей, водой.
Земля (поле, луг). Используется более высокий уровень зрения. Учитывается рельеф
местности выбранного мотива. В этом случае небо занимает незначительную часть в
композиции. Земля и небо рассматриваются в этом задании, как главные тональноцветовые отношения в пейзаже.
Задание можно разделить на две части:
1. Этюды, выполняемые методом «гризайль» акварельными красками – преследует цель
нахождения не только пропорциональных, композиционных, но и главных тональных
отношений в пейзаже.
2. Этюды, выполняемые методом локальной живописи (локальным цветом).
Здесь используются известные приемы акварельных заливок и лессировок.
– изучение в пейзаже основных цветотональных отношений.
Цель
Задания желательно, по возможности, выполнять с учащимися в разное время суток
(утром, днем, вечером). Если это не всегда удается во время коллективных занятий,
можно давать учащимся дополнительные, индивидуальные домашние задания.
Иллюстрации к теме:
Д. Констебл, Т. Руссо, Ш. Добиньи, С. Щедрин, А. Иванов, А. Саврасов,
И. Левитан, Ф. Васильев, С. Рылов, Н. Крымов.
Параллельно с чисто живописными задачами пленэра в 1 классе ведется, также работа
по рисунку. Учащиеся знакомятся с графическими изобразительными средствами,
применяемыми на пленэре. Выполняются графические зарисовки и наброски отдельных
растений, кустов, деревьев. В этих работах особое внимание уделяется изучению
основного характера формы растения (строение кроны, листьев, особенности ствола и
веток). Зарисовки выполняются мягкими графитными карандашами – 2М, 3М, (2B – 5B).
Возможно использование кисти с одним цветом акварели (черная, коричневая).
В качестве иллюстративного материала используются репродукции рисунков
художников:
зарисовки растительности Леонардо да Винчи, А. Дюрера, И.
Шишкина, Ф. Васильева, В. Васнецова, графические работы О. Верейского, А.
Остроумовой-Лебедевой и др.
2 КЛАСС
26 часов
Цели и задачи обучения.
1. Закрепляя полученные знания и навыки, учащиеся, сопоставляют основные части пейзажа,
продолжают более углубленно работать над цветовыми и тональными отношениями.
2. На основе новых сведений о перспективе (линейной и воздушной) работают над передачей
пространства в пейзаже.
3. Изучают влияние условий освещения на изменение цвета в натуре, а также, влияние
пространства (его глубины) на изменение цвета, применяя при этом законы
светотональной живописи.
4. Практически знакомятся с видами пейзажа, новыми темами, используя в своих работах
новые мотивы.
5. Продолжают изучение технических свойств и возможностей акварельных красок в
условиях работы на открытом воздухе.
6. Совершенствуют навыки в графических техниках, изучая законы наблюдательной
перспективы. Выполняют кратковременные наброски с движущейся живой натуры (люди,
животные, птицы).
I. Изучение взаимосвязи всех элементов пейзажа, сравнительный анализ его
тональных и цветовых отношений. Изучение основ воздушной перспективы.
Задание 1. Краткосрочные этюды с конкретным отношением главных элементов – неба и
земли с использованием метода акварельных заливок.
Выполняются 3 – 4 краткосрочных этюда, где цветовые отношения двух главных
элементов – неба и земли – берутся сразу очень определенно (предварительно ведутся
поиски на палитре).
Для этого необходимо выбирать мотивы с большим пространством и ясными планами
(луг, поле, лес вдали и т. п.). Учитываются в работах пропорциональные отношения
главных частей мотива.
Иллюстрации к теме:
И. Шишкин, «Полдень в окрестностях Москвы»; М. Сарьян, «Октябрьский пейзаж»; В.
Сидоров, «Качели»; Г. Нисский, «Подмосковье»; И. Левитан, «Сумерки», «Вечер на
пашне».
Задание 2. Продолжительные этюды по передаче глубины пространства (улицы, дороги,
аллеи и т. п.).
Выполнение с натуры 3 – 4 работ, более продолжительных по времени исполнения.
Вид городской улицы с несложными строениями вдоль неё, шоссейной дороги, аллеи в
парке, тропинки в лесу. В этих мотивах необходимо передать глубину пространства,
используя в рисунке известные из курса 2 класса приемы и правила построения линейной
перспективы, в живописи – правила воздушной перспективы.
Передавая пространство в этих работах, учащиеся должны знать и практически
использовать свойства иллюзорного изменения цвета и тона, степени насыщенности цвета
по мере удаления объектов изображения от наблюдателя. Применять при этом в работах
технику преимущественно лессировочной акварели для ближних планов и заливок для
дальних. Постоянно уделяется внимание быстро меняющимся, в той или иной степени,
цветам неба, земли, зелени растительности и другим объектам изображения. Учитывается
влияние меняющейся световоздушной среды на теплые и холодные оттенки в пейзаже.
Параллельно с заданием 2 выполняются карандашные зарисовки дорожек в лесу,
парке, сельской местности. Городские улицы, тротуары, площади, также служат
объектами изображения для этих упражнений, цель которых – передача в рисунке
глубины пространства при помощи средств графики.
Иллюстрации к теме:
А. Саврасов,
«Проселок»; И. Левитан, «Осенний день в Сокольниках»;
А. Остроумова-Лебедева, «Ленинград. Фонтанка и Летний сад», «Марсово поле»; Ю.
Пименов, «Новая Москва».
II. Простейший натюрморт на пленэре.
Вводная часть.
Беседа об особенностях живописи натюрморта в условиях пленэра (с разбором
соответствующих работ художников).
Задание 1. Этюды натюрмортов из 2 – 3 предметов быта при солнечном освещении.
Выполнение акварелью методом «Аля-прима» (в технике «по-сырому» и в технике
насыщенных заливок) 1 – 2 этюдов натюрмортов из предметов быта при солнечном
освещении (кувшин, кринка, фрукты, овощи, драпировка).
В этом задании необходимо передать влияние солнечного света и световых рефлексов
на предметы с учетом общего цветового и светового состояния натюрморта, определить
взаимосвязь конкретного предметного мотива с окружающим открытым пространством.
Задание 2. Этюд натюрморта из 2 – 3 предметов быта при рассеянном естественном
освещении.
В задании необходимо выявить, прежде всего, общий характер освещения, целостно
решить цветовую среду.
Задание 3. Этюд натюрморта при вечернем естественном освещении (при закате).
Цель задания, примерно, такая же, как и в задании 2.
Иллюстрации к теме:
А. Иванов, фрагменты картины «Явление Христа народу» (драпировки);
К. Коровин, «Ф. Шаляпин у открытого окна» (натюрморт); В. Максимов, «Всё в
прошлом» (натюрморт); А. Герасимов, «После дождя. Мокрая терраса»; А. Пластов,
«Ужин тракториста» (натюрморт при вечернем освещении).
III. Пейзаж с водоемом.
Задание 1. Этюды сельских мотивов с введением «зеркального» отражения в водоеме.
Выполнение 1 – 2 этюдов сельского мотива у реки, пруда, озера при тихой,
безветренной погоде.
В задании требуется:
скомпоновать изображение, учитывая пропорциональные отношения воды, земли,
неба;
передать цветотональные отношения основных элементов пейзажа с учетом законов
воздушной перспективы, сравнивая изменения тона и цвета берега и неба, отраженных в
воде.
Задание 2. Этюды городских мотивов с введением «зеркального» отражения в водоеме.
Выполнение 1 – 2 этюдов городского мотива у реки, пруда, водохранилища при
тихой, безветренной погоде. Задачи те же, что и в задании 1.
Иллюстрации к теме:
В. Поленов, «Заросший пруд»; И. Левитан, «Озеро»; Н. Крымов, «Утро»;
А. Остроумова-Лебедева, «Пруд в Павловске», «Петербург. Крюков канал».
Параллельно с выполнением живописных задач во 2 классе учащиеся выполняют
серию зарисовок: небольших фрагментов городских улиц, тротуаров, тропинок или
дорожек в роще, аллей в парке, железной дороги. Задача этих упражнений – дальнейшее
развитие у детей знаний и навыков в области линейной перспективы. Учащиеся должны
научиться находить наиболее удачную позицию для наблюдений натуры и выполнять
рисунки, используя различные положения наблюдателя относительно изучаемого мотива,
с осознанным выбором высоты уровня зрения.
IV. Зарисовки и наброски домашних и диких животных и птиц.
Зарисовки диких зверей и птиц выполняются в зоопарке. Основная задача –
передать характер внешнего строения и движения животного. Используя при этом
различные графические материалы: графитный карандаш, черный фломастер, тушь,
акварель, гуашь, цветные карандаши.
Иллюстрации к теме:
Рисунки и зарисовки русских, советских и зарубежных художников – графиков.
Работы К. Брюллова, В. Серова, Н. Сверчкова, Ф. Рубо, В. Ватагина, Е. Чарушина, Д.
Кардовского и многих других мастеров изобразительного искусства.
3 КЛАСС
26 часов
Цели и задачи обучения.
1. На основе тем, изученных во 2 классе и заданий, выполненных по этим темам, учащиеся
более углубленно знакомятся с различными живописными решениями пейзажа.
2. Учащиеся решают доступными им в 3 классе живописными средствами взаимосвязь
архитектуры с окружающей средой на пленэре, выполняя несколько заданий с введением в
пейзаж архитектурных сооружений прошлого (или её фрагментов, деталей), а так же
современных построек и сооружений.
3. Учатся собирать набросочный и эскизный материал для будущих композиций.
4. Углубленно изучают на практических занятиях характер «окрашенной» световоздушной
среды, используя известные им из курса 3 класса понятия о валерной живописи и решают
эти живописные задачи применительно к условиям пленэра.
5. Наряду с акварелью учащиеся практически знакомятся с техникой темперной и масляной
живописи (такое знакомство может проводиться по индивидуальному желанию отдельных
учеников, при наличии всех необходимых материалов, с соответствующими
рекомендациями преподавателя).
I. Состояние на пленэре.
Задание 1. Серия краткосрочных этюдов различных состояний природы.
Выполнение 3 – 4 этюдов. Основной задачей является определение больших тоновых
отношений в близких по характеру пейзажах в различное время дня, при разном
освещении и атмосферном состоянии (акварель впоследствии по усмотрению
преподавателя можно варьировать с темперой или маслом, с объяснением специфических
особенностей этих материалов).
Задание 2. Этюд по памяти мотива ранее написанного с натуры. Быстро выполненные
эскизы и наброски в цвете наиболее запомнившихся мотивов окружающей местности.
В этом задании основной целью является развитие внимания, наблюдательности и
зрительной памяти в условиях пленэра.
Совершенствуются приемы выполнения набросков и эскизов различными
материалами. Учащиеся должны здесь развивать навыки изображения по памяти
состояний природы, наблюдаемых ранее.
Задание 3. Серия этюдов с натуры в условиях быстро меняющихся состояний в природе в
одном и том же мотиве.
Задание выполняется в разных условиях: при облачной, ветренной погоде, в раннее
утро, при закате солнца и даже, по возможности, в сумерки.
Многие из перечисленных заданий этой темы могут выполняться, как домашняя,
самостоятельная работа (дополнительно к групповым занятиям с преподавателем).
Иллюстрации к теме:
Отдельные пейзажные работы Р. Кента, И. Левитана («Хмурый день», «Летний вечер»,
«Лунная ночь», «Деревня»), К. Коровина («Зимой», «На веранде»), А. Куинджи («После
грозы»), Ф. Васильева («Мокрый луг»), А. Саврасова («Проселок»), Е. Зверькова
(«Одинокая яблоня», «Радуга», «Онежское озеро»), А. Пластова (пейзажные работы с
различными состояниями в пленэре).
II. Особенности живописи в условиях пленэра.
Необходимо научиться передавать с помощью цветотональной характеристики,
посредством более тонких и сложных, переходящих из одного в другой оттенков цвета,
мимолетные, быстро меняющиеся явления природы, с учетом влияния световоздушной
среды на формирование определенного настроения в пейзаже.
Задание 1. Выполнение этюдов в различных условиях освещения.
Учащиеся выполняют серию из 4 – 5 этюдов в различных условиях освещения (в
солнечную, пасмурную, туманную, дождливую погоду).
Главная задача – изучение значения цветовых рефлексов для передачи характерных
цветотональных изменений в пейзаже, связанных со временем года, временем суток, с
определенными погодными условиями. Приобретение навыков быстрой фиксации
живописными средствами ощущения «окрашенности» световоздушной среды.
Иллюстрации к теме:
Пейзажи К. Коро и французских художников – импрессионистов. Работы К. Коровина, И.
Грабаря.
Задание 2. Продолжительный по времени исполнения натюрморт на открытом воздухе.
Выполнение 2-х натюрмортов на открытом воздухе, при определенных условиях
световоздушной среды. Материал по выбору: акварель, темпера, гуашь, масло.
Иллюстрации к теме:
О. Ренуар, «Завтрак гребцов», «Бал в Мулен де ла Галетт», «В саду»; Ф. Базиль,
«В семейном кругу»; К. Моне, «Завтрак на вольном воздухе»; И. Грабарь, «Хризантемы»;
К. Коровин, «Букет роз на берегу моря».
III. Архитектура в условиях пленэра.
Основной задачей при изучении темы является нахождение учащимися обязательной
взаимосвязи архитектуры или ее фрагментов с окружающим воздушным пространством в
условиях определенного освещения. При выполнении заданий необходимо учитывать
особенности изображения архитектурных мотивов с точки зрения расстояний
наблюдателя от натуры, с учетом плановости, линейной и воздушной перспективы.
Учащиеся не должны забывать о характере архитектурного сооружения, формы
силуэта постройки на фоне неба, земли, растительности, её масштабов, пропорций,
важных стилевых особенностях. В работе над пейзажем такого плана можно использовать
приемы валерной живописи.
Задание 1. Краткосрочные этюды мотивов с несложными постройками старой
архитектуры.
Объектом для изображения может быть, например, архитектура классицизма, а также
детали, фрагменты такой архитектуры – как городской, так и парковой.
Задание 2. Краткосрочные этюды с введением архитектурных построек современного
типа (сельских построек, частных домов и т. п.)
В 1 и 2 заданиях выполняется 2 – 3 этюда. Во время беседы или объяснения по теме
демонстрируются репродукции с работ разноплановых художников.
Иллюстрации к теме:
А. Сислей, «Местечко на берегу Сены»; К. Моне, «Руанский собор»; А. Иванов, «Храм
Весты в Риме»; А. Саврасов, «Грачи прилетели»; В. Поленов, «Московский дворик»; Н.
Крымов, «Деревня летом», «Красные крыши»; П. Кончаловский, «Ессентуки. Лестница»;
В. Стожаров, «На Енисее. Сумерки», «Псков. Кремль»; акварели Т. Салахова из серии «По
Италии».
Задание 3. Зарисовки и наброски деталей и фрагментов сельской и городской
архитектуры.
Главная задача – грамотное линейно-конструктивное построение изображаемых
архитектурных объектов или их деталей с учетом законов линейной перспективы,
выявление характерных особенностей построек средствами графики, с применением
различных приемов и способов нанесения линий, пятен, штриховки и т. д. Материалы:
графитный карандаш, тушь, кисть.
Как дополнительные задания, полезно давать учащимся выполнять зарисовки и
наброски фигуры человека в пейзаже с учетом композиционной и сюжетной связи
изображаемых людей между собой и с окружающей средой.
4 КЛАСС
26 часов
Цели и задачи обучения.
В период пленэрной практики учащиеся выпускных классов, главным образом,
выполняют композиционно-тематические задания на основе всех этапов пройденного ими
курса пленэра в детской художественной школе.
В связи с этой главной работой учащиеся собирают набросочный и эскизный
натурный материал для создания ими пейзажно-тематических этюдов и композиций в
различных жанрах пленэрной живописи, а так же пополняют свои знания и приобретают
практические умения в этой области.
К концу изучения курса в 4 классе выпускники представляют на просмотр несколько
тематических композиций в виде небольшой серии (2 - 3 – х) живописных работ,
выполненных на одну из выбранных ими тем, либо несколько работ выполненных в
различных жанрах, понравившихся им в период изучения всего курса пленэра. Но в то же
время по желанию отдельных учащихся разрешается представить одну, тщательно
подготовленную и до конца разработанную, композицию, работу, созданную на основе
всего предшествующего этюдного материала, собранного ими.
Весь черновой, подготовительный материал (наброски, зарисовки, эскизы, этюды)
обязательно представляются на просмотр вместе с законченной работой.
Итоговые работы учащихся должны быть оформлены к просмотру в паспарту или
рамки, в зависимости от техники исполнения.
Материал исполнения – по выбору учащихся (акварель, гуашь, темпера, масло, акрил).
Сюжеты выполняемых композиций могут отражать следующие темы из окружающей
жизни:
Пейзажи родной природы.
Мир животных.
Памятники истории и культуры родного края.
Мой город, мое село.
Человек в труде (образы современников на стройках, на сельскохозяйственных работах, на
заводах и фабриках, в лагерях труда и отдыха).
6. Спорт (отдых).
7. Индустриальный пейзаж.
8. На практике в художественной школе.
1.
2.
3.
4.
5.
Главное при выборе темы – не забывать, что данная работа, с сюжетно-изобразительной,
композиционной и живописной сторон, должна отражать сугубо пленэрные задачи,
которые позволяют раскрыть средствами живописи и графики на открытом воздухе
предлагаемую идею, художественный образ композиции.
I. Основы изображения фигуры человека на открытом воздухе.
Основная цель состоит в продолжение изучения данной темы. Работа над методами и
приемами передачи движения человека средствами рисунка и живописи. Изучение
влияния окружающей природной среды, естественного освещения на фигуру человека на
открытом воздухе.
Задание 1. Выполнение тематических этюдов и набросков движущихся, непозирующих
фигур людей (отдельной фигуры, 2 – 3 – х фигур, группы людей).
Прежде, чем начать выполнять этюды движущихся фигур людей в цвете, полезно
сделать несколько краткосрочных набросков и зарисовок графическими материалами
(мягкий графитный карандаш). Это развивает наблюдательность и точность
характеристики изображаемых людей. Объектами для изображения нескольких фигур в их
композиционной и сюжетно-смысловой взаимосвязи могут быть городские сценки на
автобусных остановках, на рынке, у ларьков и газетных киосков, на стройке, на совхозном
поле или ферме, на пришкольном участке, в парках культуры и отдыха.
Важными требованиями в задании являются верная передача характерных движений
людей, пропорциональных соотношений фигур, цветотональных особенностей с учетом
конкретного естественного освещения и погодных условий.
Задание 2. Выполнение 2 – 3 – х более длительных этюдов одетой фигуры человека на
открытом воздухе с предварительными цветовыми набросками.
Учащиеся могут писать этюды, позируя друг другу. Условия самые разные: в лесу, у
воды, на поле, на улице города, в деревне.
Задача – скомпоновать фигуру с учетом величины формата, верно передать основные
пропорции фигуры в определенном ракурсе или в движении, определить тональноцветовые отношения частей одежды, учесть влияние окружающей световоздушной среды,
цветовых рефлексов и освещения на одежду, открытые участки тела изображаемого.
Если предоставляется возможность, полезно написать этюд фигуры человека в одежде,
соответствующей его профессии или сделать серию небольших зарисовок.
Иллюстрации к теме:
Задание 1. М. Савицкий, «Ремонтные работы на железной дороге»; И. Репин, «Сельский
крестный ход в Курской губернии»; О. Ренуар, «На большом бульваре»; А. Пластов,
«Сенокос», «Мать с ребенком»; П. Оссовский, «Рыбаки»; В. Цигаль, «Вечер» из серии «На
Азовском море»; Т. Яблонская, «Хлеб»; А. Дейнека, «Эстафета на садовом кольце»; М.
Сарьян, «Сбор персиков в колхозе».
Задание 2. А. Иванов, «Жених, выбирающий кольцо для невесты»; И. Репин, «Лев
Толстой на отдыхе в лесу»; В. Серов, «Девушка, освещенная солнцем»; О. Ренуар,
«Качели»; Ж.О. Фрагонар, «Прачки»; А. Лактионов, «Письмо с фронта»;
В. Ефанов, «На новой Родине»; И. Грабарь, «Мартовский снег».
II. Индустриальный пейзаж. Пейзаж – панорама.
Основные цели изучения этого жанра – дальнейшее развитие у учащихся живописного
видения натуры на пленэре. Изучение изменений локального цвета в световоздушной
среде. Закрепление практических навыков линейно-конструктивного рисунка
индустриальных сооружений в работе с натуры.
Задание 1. Изображение с натуры транспортных средств.
Объектами для изображения могут стать: автомобили, автобусы, железнодорожные
составы, катера, различные транспортные средства, предназначенные для перевозки
пассажиров, перевозки грузов.
Главная задача – грамотное линейно-конструктивное построение изображаемых
транспортных средств или их деталей с учетом законов линейной перспективы, выявление
характерных особенностей средствами графики, с применением различных приемов и
способов нанесения линий, пятен, штриховки и т. д. Материалы: графитный карандаш,
тушь, кисть.
В 4-м классе можно позволить себе выйти за рамки программы. Иногда случай
подсказывает интересный сюжет для этюда. Часто мы можем наблюдать и делать этюды
на улицах села: это и ремонт и укладка труб, асфальтирование улиц со множеством
специальной техники, яркой, современной интересной и для рисунка, и для живописи.
Собранный живописный материал пригодится тем, кто будет продолжать обучение в
художественных учебных заведениях.