Актёрское-мастерство-в-хореографии

Управление общего и профессионального образования
Администрации Чайковского муниципального района Пермского края
Муниципальное автономное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Детско-юношеская спортивная школа п. Марковский»
Методические рекомендации
«Актёрское мастерство в хореографии»
Автор:
Трушникова Т.В.
г. Чайковский, 2015г.
Введение
Достаточно часто мы видим на сцене замечательный танец с
отточенной техникой исполнения, красивой музыкой, разнообразным
рисунком танца. При этом танцоры могут обладать хорошей физической
подготовкой,
пластикой,
растяжкой
гимнастки,
координационными
способностями, уметь выполнять сложные танцевальные элементы, и при
всём при этом зрителю будет чего-то не хватать. Особенно актуально это для
танцевального шоу, где каждый танец- это рассказ какой-либо истории,
маленький спектакль. А какой может быть спектакль без актёра?
И
«рассказать» свою историю танцор должен без слов.
Для того чтобы передать зрителю чувства со сцены, танцор должен
обладать определенным умением. Если быть конкретнее – техникой
актерского мастерства. Актёрские навыки необходимы актеру, а особенно
артисту-танцору чтобы публика могла понять без слов то, что на данный
момент происходит с героем, его характер, настроение, действие. Настроение
танца можно передать одним лишь лицом, без движений телом.
Случается и обратное – хореографическая постановка не впечатляет, но
артист настолько мастерски передает характер своего героя, что аудитория с
восторгом и трепетом продолжает следить за игрой танцора.
Даже дети- гораздо более открытые, чем мы- взрослые
бывают
выходят на сцену с «бесчувственным» лицом. И тут же мне, как хореографу,
хочется дать сольную партию более «живому» ребёнку, пусть не с такой
хорошей танцевальной техникой. В процессе репетиций хореографию можно
отточить. Свет должен идти изнутри, и тогда искренность эмоций будет на
лицо! Главное для танцора в актёрском мастерстве – не переусердствовать.
Страшные гримасы могут испугать зрителя, а натянутые улыбки всегда
производят не очень приятные впечатления. Самое главное на сцене это
искренность. А отрабатывать мимику стоит не на сцене, а перед зеркалом.
Такая практика для артиста-танцора просто необходима. Все эти умения
проявлять эмоции можно и нужно развивать.
Нельзя
оторвать
внутренние
переживания
от
телесности.
Эмоциональное состояние собеседника мы понимаем, в первую очередь, по
выражению
лица,
положению
в
пространстве,
по
позе
и
другим
неконтролируемым движениям. То есть, эмоции проявляют себя через тело.
В свою очередь, тело тоже влияет на эмоции: что-то болит – не можем
сосредоточиться, неудобно сидим – раздражаемся.
Наблюдая за проявлениями чувств, мы видим, что позитивные
переживания сопровождаются телесным расслаблением, а негативные –
мышечными зажимами. Когда нам нужно повысить свою эмоциональную
активность, мы начинаем быстро перемещаться в пространстве, делаем
энергичные действия, резкие жесты. А когда нужно успокоиться, справиться
с волнением, мы внимательно слушаем свое тело, чтобы обнаружить
напряженные без необходимости мышцы. Обычно напряжение локализуется
в каком-то постоянном месте – сжатые кулаки, сцепленная челюсть,
сдвинутые брови и т.д. Зная свою особенность, мы просто каждый раз
расслабляем эти мышцы. Спустя какое-то время, мы уже и не замечаем, как
состояние изменилось к лучшему. Ведь в расслабленном комфортном теле не
может находиться дискомфортная эмоция. Зная всё это, мы можем
передавать свои эмоции в танце не только мимикой, но и через движения.
Ведь, как известно
«вербальная» информация (произносимый текст)
составляет всего 7%, а «невербальная» - жесты, мимика, мелодичность речи,
тембр, расстановка пауз - 93%.
Некоторым детям известен страх сцены, кто- то стесняется проявить
себя, свои чувства при большой аудитории. И может получиться так, что
ежедневный труд ребёнка и педагога будет напрасным. Особенно это
касается
тех
танцоров,
которые
принимают
участие
в
различных
танцевальных конкурсах и часто выходят на сцену.
Существует множество специальных методик, помогающих ребёнку
«раскрыться». Дети всегда с удовольствием играют в ассоциативные игры, не
меньше любят «корчит рожицы» перед зеркалом. Порой достаточно
пятнадцати минут в день такой разминки, и результат не заставит себя ждать.
Вместе с тем, занятия ритмики дают ребенку возможность научиться
выражать себя, нацелены на раскрытие творческих способностей, развитие
воображения и внимания, внутреннее раскрепощение, снятие телесных и
ментальных зажимов, чтобы преодолеть стеснительность и робость, ребенку
необходимо научиться «свободно» чувствовать себя в любой ситуации.
Очень хорошо, если у педагога-хореографа есть возможность подключить в
помощь психолога.
Упражнения "Актерское мастерство":
1.«Маска»
Каждую маску обязательно обсудите с группой. Обсудите в подробностях:
как актер должен смотреть? Должен ли он моргать глазами? Должен ли он
опускать глаза? Открывать ли рот? Поднимать ли брови? И т.д.
1. Страх
2. Злость
3. Любовь (влюбленность)
4. Радость
5. Смирение
6. Раскаяние, угрызение совести
7. Плач
8. Стеснение, смущение
9. Раздумье, размышление
10. Презрение
11. Равнодушие
12. Боль
13. Сонливость
14. Прошение (вы кого-то о чем-то просите)
Чтобы лучше получалось изображать, к примеру, презрение, говорите про
себя соответствующие слова (ты посмотри, на кого ты похож? да я тебя
терпеть не могу, ты посмотри, что ты на себя одел? И т.п.).
2. «Ощущения»
1. Посидеть на стуле так, как сидит:
-царь на троне;
-пчела на цветке;
-побитая собака;
-наказанный ребенок;
-бабочка, которая сейчас взлетит;
-наездник на лошади;
-космонавт в скафандре.
2. Пройтись, как ходит младенец, который только что начал ходить; старый
человек; гордец; артист балета.
3. Улыбнуться, как улыбается очень вежливый японец, собака своему
хозяину, кот на солнышке, мать младенцу, ребенок матери.
4. Нахмуриться, как хмурится ребенок, у которого отняли игрушку; как
человек, желающий скрыть смех.
3. «Попугай в клетке»
• Подойти к клетке (все предметы воображаемые, в том числе и попугай).
• Ощупать ее руками.
• Взять и переставить на другое место.
• Подразнить попугая.
• Найти дверцу и открыть ее.
• Насыпать зернышек в ладонь и покормить птицу.
• Погладить попугая (после этого он вас должен укусить).
• Одернуть руку.
• Закрыть побыстрее клетку.
• Помахать угрожающе пальцем.
• Переставить клетку в другое место.
4.«Предмет по кругу»
Группа рассаживается или становится в полукруг. Ведущий показывает
учащимся предмет (палку, линейку, банку, книгу, мяч, любой попавшийся в
поле зрения предмет) учащиеся должны передавать друг другу по кругу
этот предмет, наполняя его новым содержанием и обыгрывая это
содержание. Например, кто-то решает обыграть линейку как скрипку. Он
передает ее следующему человеку именно как скрипку, не произнося при
этом ни слова. А тот именно как скрипку ее принимает. Этюд со скрипкой
окончен. Теперь второй учащийся обыгрывает эту же линейку, например
как ружье или кисть и т.д. Важно, чтобы учащиеся не просто делали какието жесты или формальные манипуляции с предметом, а передавали свое
отношение к нему. Это упражнение хорошо развивает воображение. Чтобы
обыграть линейку как скрипку, нужно, прежде всего, увидеть эту скрипку.
И чем менее похож новый, «увиденный» предмет на предложенный, тем
лучше учащийся справился с заданием. Кроме того, это упражнение - на
взаимодействие, ведь человек должен не только сам увидеть новый
предмет, но и заставить других увидеть и принять его в новом качестве.
5. «Творческое задание – Синтез»
Это упражнение на погружение в состояние творчества. Оно заключается в
смешивании различных видов восприятия, способности ощущать вкус
звуков, слышать цвета, обонять ощущения.
• Чем пахнет слово «лампа»?
• Каково на ощупь число 7?
• Какой вкус у сиреневого цвета?
• Какая форма у четверга (как она выглядит)?
• Какую музыку вы слышите, когда представляете лицо пожилого человека,
смеющегося ребенка?
6. «Спортивный экспромт»
Учащимся предлагается придумать новую эстафету для спортивных
соревнований, в которой бы отражался сюжет русской народной сказки
«Курочка Ряба», «Царевна-лягушка»;
Предложить комплекс производственной гимнастики для регулировщиков
дорожного движения, сторожей вневедомственной охраны, дирижеров
оркестра народных инструментов, проводников поездов дальнего
следования.
7. «Чувства»
Учащиеся должны изобразить, то, что им предлагает преподаватель:
радостную улыбку (приятная встреча); утешительную улыбку (все будет
хорошо); счастливую улыбку (наконец-то, какой успех); удивленную
улыбку (не может быть); огорченную улыбку (как же так, ну вот опять).
- Выразить одними глазами и бровями: огорчение
8. «Пойми меня»
Дети должны изобразить какое либо животное, сказочного героя, героя
мультфильма. ( например: хитрая лиса, злой волк и т.д.). Другие дети
угадывают, кто был изображён.
9. «Сказка»
Дети делятся на группы. Им предлагается изобразить известную сказку без
слов.