текст к презентации ШИХОВА

Департамент культуры и молодежной политики администрации города Перми
Муниципальное автономное образовательное учреждение
дополнительного образования детей города Перми
«Детская школа искусств № 15»
КРАЕВАЯ НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ
ПРЕЗЕНТАЦИЯ
«РУССКИЙ РЕНЕСАНС»
Разработка урока для выпускников отделения изобразительного
искусства по предмету «История искусств»
Разработчик:
Г.Н.Шихова – преподаватель
теоретических дисциплин
Пермь, 6 ноября 2013
Русский ренессанс – «Мир искусства».
Разработка урока по предмету «История искусств»
(выпускной класс отделения ИЗО)
Конец XIX – начало XX века, очень напряженное время, переломное в
истории страны. Покушение на царя, убийство министра, голодные бунты
(кровавое
воскресенье),
затяжные
войны,
бесконечная
борьба
политических партий, ослабление власти царя – всё приводит к
политическому перевороту 1917 года.
В культурной жизни, в мире искусства именно этот период называют
«Серебряным веком» или «Русским Ренессансом».
Итак, представим себе конец 80-х годов XIX века. Авторитет
художников-передвижников и художников академической школы
ослабевает. На смену им приходит талантливая молодёжь. Но её ещё не
знают, не поддерживают, не помогают. И чтобы не потерять себя, свои
темы и свой стиль они вынуждены объединяться. Сначала это была группа
товарищей: однокашники, учащиеся Петербургской частной гимназии, в
шутку назвавшие себя «Общество самообразования».
 Д. Философов, В. Нувель, Н. Скалон.
Позднее к ним примкнули:
 К. Сомов, Л. Розенберг (Бакст), А. Нурок, С. Дягилев, Е. Лансере.
Центром кружка становится А. Бенуа, прирожденный организатор,
педагог, умеющий сплачивать вокруг себя единомышленников.
 А. Бенуа.
Все они были страстными любителями музыки, живописи, театра.
Несмотря на молодость, читали благотворительные лекции по истории
литературы, музыки, живописи, религии.
Вскоре к этому ядру кружка присоединяются художники старшего
поколения:
 И. Левитан, К. Коровин, М. Нестеров, М. Врубель, А. Головин, Н.
Рерих, Б. Кустодиев, В. Серов.
И когда основной состав содружества усилился и качественно и
количественно, то определились два направления (основной смысл
деятельности):
 Обращение к прошлому: сохранение, развитие, пропаганда;
 Интерес к современному европейскому искусству.
Уже тогда, в начале деятельности содружества, выделяется С. Дягилев.
 С. Дягилев
Сын военного, с уникальными организаторскими способностями,
получил блестящее образование в России и Европе, тонкий знаток
живописи, музыки, литературы. В 1987 году для знакомства с европейской
живописью устраивает выставку немецких и английских акварелистов,
через год – финских и русских художников, а ещё через год открывает свой
журнал – «Мир искусства».
 Обложка журнала.
Дягилев – главный редактор, один из авторов. Вдохновитель – А. Бенуа.
Д. Философов – литературная часть, Бакст – оформление, Нурок, Нувель
– музыкальные сообщения.
Синтез искусств. У всех, кто объединился вокруг журнала, была единая
мечта: соединять на практике все виды искусства – музыка, театр,
литература, живопись. Основа – выставочное дело.
 «Мир искусства».
Деятельность «мирискуссников» просто неоценима в то время для
сохранения и развития музыки, живописи в России и пропаганды его за
границей:




1. 1899 – 1-я международная выставка, 350 картин, 42 европейских
художника.
2. Организованы
«Вечера
современной
музыки».
Скрябин,
Рахманинов, Дебюсси, Штраус.
3. Напечатаны исследования по творчеству Толстого, Достоевского,
Вагнера, Пушкина.
4. Выставка ДПИ, домашней утвари, сделанной своими руками –
посуда, ковры, мебель. Костюмы Бакста и Бенуа в стиле модерн.
5. Выставка великих русских художников, которые почти забыты к
тому времени:
Левицкий «Портрет Дьяковой»;
Рокотов «Портрет Струйской»;
Кипренский «Автопортрет», «Пушкин»;
Венецианов «На пашне», «Спящий пастушок».
6. В 1903 году была организована очень богатая выставка-магазин
«Современное искусство»:
1 зал – Бенуа (столовая),
2 зал – Бакст (будуар),
3 зал – Коровин (чайная комната),
4 зал – Головин (теремок).
 Теремок.
7. Номера, посвященные Васнецову, Репину, Серову, Левитану и др.
8. Выставка начинающих – Билибин, Сарьян, Кустодиев, Лансере,
Ларионов, Остроумова.
А в выставочном зале первой выставкой картин – К. Сомов, самобытный
художник «галантного века».
 «Каток»
 «Женщина в голубом»
 «Поцелуй»
Художник с грустным юмором и загадочными образами.
В числе самых интересных выставок – «Старый Петербург».
Содружество впервые посмотрели на город, как на произведение
искусства.
Нужно подчеркнуть, что вся просветительская деятельность «Мира
искусства» была практически благотворительной, не считая помощи
меценатов Мамонтова, фон Мекк.
Начало XX века – затяжная русско-японская война, борьба партий,
сложная политическая и экономическая обстановка. Прекратилась
материальная помощь, разногласия привели к распаду внутри группы и в
1905 году журнал прекратил существование, выходит последний номер.
Петербургские художники объединились с московскими и возник новый
союз – «Союз русских художников», в него вошли 36 художников.
Неутомимый С. Дягилев ведет самостоятельную деятельность по
пропаганде искусства. устраивает в России выставку портретов «История
России в лицах». Собрав 3000 портретов он составил каталог. Через год –
Париж(1907). Выставка «Два века русской живописи и скульптуры».
Поражает русской иконой и картинами Д. Левицкого.
 Спас на престоле
 Донская Богоматерь
 Спас нерукотворный
После выставки знакомит Париж с русской музыкой. Дает 5 «Исторических
русских концертов» - Глинка, Мусоргский, Бородин, Чайковский. Поет
Шаляпин, дирижирует Римский-Корсаков, Скрябин, играет Рахманинов.
 Шаляпин
 Скрябин
 Рахманинов
В 1908году – везет в Париж «Бориса Годунова». Борис – Ф. Шаляпин,
декорации – Головин. Гранд-Опера.
 Борис
 Декорации
 Декорации
Успех ошеломляющий. Париж ничего подобного не видел. Он потрясен.
Газеты кричат об успехе.
В 1909 году – Париж. Балетные сезоны по совету Бенуа. Названы «Русские
сезоны». Проходят до 1914 года, вершина деятельности Дягилева.
 Бакст «Русские сезоны в Париже», афиша.
Оглушительный успех, что повлияло на формирование эстетического
вкуса целого поколения западно-европейской интеллигенции.
 Костюмы Бакста, 6 шт.
Балеты сплотили вокруг себя блестящих композиторов, танцоров,
художников: Бакст, Бенуа, Билибин, Рерих, Коровин, Головин.





Дягилев и Стравинский
Г. Красавина
А. Павлова
В. Нижинский
М. Фокин
Балеты стали содружеством искусств, о котором мечтали художники.
В 1914 году Дягилев отошел от «Мира искусства» и союз распался
окончательно. Он уже не был единым организмом.
Для русской культуры деятельность содружества «Мир искусства»
огромна. В 1910 году начинается 2-й этап – Бенуа и 17 художников. В 1927
году – последняя выставка в Париже.
 Кружок «Мир искусства».
Вместе работали талантливые, энергичные люди. Благодаря им этот
период сейчас называют Русским Ренессансом. Театр, балет, опера.
Книжные иллюстрации, художественная критика, музей и выставочное
дело. Оформительское искусство. После революции многие уехали за
границу, продолжая прославлять русское искусство.
Список литературы.
1. С. Левин «Беседы с юными художниками».
2. В. Ванслов «Изобразительное искусство и музыка».
3. В. Ванслов «Этюды об изобразительном искусстве».
4. Г. Арбузов «Мир искусства».
5. Валентин
Серов
в
воспоминаниях,
дневниках
современников.
6. В. Смирнова-Ракитина «Изобразительное искусство».
7. Е. Евстратова «Шедевры русских художников».
8. А. Бенуа «Мир искусства».
9. И. Грабарь «Новая русская школа».
10. П. Муратов «Новая русская школа».
и
переписке