Объём курса – 35 час

Евгений Евгеньевич Демидов
КГБОУ СПО «Норильский колледж искусств»
Рабочая программа дисциплины «Дирижирование» для специальности 070102.52
«Инструментальное исполнительство», специализация «Инструменты народного
оркестра» (повышенный уровень среднего профессионального образования)
Пояснительная записка
Объём курса – 71 академич. часа
Занятия индивидуальные
Рабочая программа по дисциплине «Дирижирование» для студентов специальности
070102.52 «Инструментальное исполнительство», специализации «Инструменты народного
оркестра» составлена в соответствии с требованиями федерального компонента
государственного стандарта среднего профессионального образования (повышенный
уровень среднего профессионального образования). Согласно рабочему учебному плану
Норильского колледжа искусств предмет «Дирижирование» по специальности 070102.52
«Инструментальное исполнительство» специализация «Инструменты народного оркестра»
входит в цикл специальных дисциплин.
Срок реализации программы по дисциплине «Дирижирование» согласно рабочему учебному
плану – 5-8 семестры в классе с концертмейстером. Недельная нагрузка студента 1 час.
На самостоятельных занятиях и в классе студенты изучают аудио-видео материалы ведущих
отечественных и зарубежных дирижеров, различные интерпретации мировой классики,
анализируют исполнительский стиль, при изучении необходимо следить по партитуре за
процессом исполнения.
Данный предмет предусматривает развитие навыков дирижирование в объеме, необходимом
для дальнейшей практической деятельности в качестве руководителя оркестра и камерного
ансамбля народных инструментов в детских музыкальных школах. Дисциплина
«Дирижирование» является неотъемлемой частью профессиональной подготовки учащихся и
предусматривает развитие навыков дирижирования в объёме, необходимом для дальнейшей
практической деятельности будущего специалиста в качестве руководителя оркестра и
камерного ансамбля народных инструментов в детских музыкальных школах. Наряду с
практическим обучением навыков дирижирования в задачи предмета входит также
воспитание у студентов творческой воли, стремления к самосовершенствованию,
формирование художественного вкуса, чувство стиля, широкого кругозора, знакомство с
лучшими образцами русской, зарубежной музыки, произведениями современных
композиторов, народным творчеством.
Программа ориентирована на подготовку музыканта академического направления, в ней
учтены жанры русской и зарубежной музыки, народное творчество, современный стиль
композиторского письма.
Тематический план учебной дисциплины
№№ Наименование тем
Аудиторные
п/п
занятия
Введение. История возникновения дирижирования и основные
особенности.
1.
Элементарные основы техники дирижирования.
а) 4 часов
а) Постановка дирижерского аппарата.
б) 4 часов
б) Основные схемы дирижирования
в) 5 часа
в) Дирижирование в классе по клавиру.
г) 3 часа
г) Работа с партитурой народного оркестра.
(Контрольный урок).
2.
Совершенствование техники и изучение новых приемов
а) 4 часа
дирижирования.
б) 4 часа
а) Схемы дирижирования переменных и смешанных стилей.
в) 3 часа
б) Упражнения на развитие независимости рук.
г) 9 часов
в) Работа с партитурой народного оркестра.
г) Дирижирование в классе по клавиру и партитуре народного
(симфоничечкого) оркестра.
(Зачет).
3.
Совершенствование техники дирижирования.
а) 4 часа
а) Изучение особенностей работы с партитурой (разновидности состава б) 3 часа
оркестров, выявление голосов и способов воплощения задач через жест, в) 9 часов
мимику, эмоциональные переживания).
б) Изучение эмоционально выразительных жестов.
в) Дирижирование в классе по партитуре народного или
симфонического оркестра.
(Контрольный урок).
4.
Совершенствование техники дирижирования.
а) 4 часа
а) Комплексный подход в работе с партитурой.
б) 4 часа
б) Развитие творческого потенциала связанного с приобретенными
в)11 часов
навыками.
в) Дирижирование в классе по партитуре народного или
симфонического оркестра.
(Экзамен).
Всего.
71 час
Примечание к тематическому плану.
Дирижирование в классе по клавиру.
- Содержание музыкального произведения. Краткие сведения об авторе. - Стиль, жанр,
форма произведения.
- Применение дирижерской палочки.
- Дирижирование по клавиру.
Дирижирование в классе по партитуре оркестра
- Понятие о партитуре.
- Разновидности составов оркестров. Расположение голосов в партитуре. - Строй
инструментов. Транспозиция голосов.
- Изучение музыкального содержания произведения по партитуре. Выявление главных
элементов фактуры (мелодия, гармоническое и ритмическое сопровождение, полифония, педаль и т. д.). Выражение в дирижерском жесте музыкального содержания произведения.
- Обсуждение плана и методики работы с оркестром над изучаемым произведением.
Дальнейшее совершенствование техники дирижирования
КОНТРОЛЬ УСПЕВАЕМОСТИ УЧАЩИХСЯ.
С целью определения полноты и прочности знаний учащихся, проводятся контрольный урок
в V-VII семестре, зачет в VI и комплексный экзамен по дирижированию и чтению партитур в
VIII семестре.
Параллельно с этим на каждом уроке проводится текущий контроль за успеваемостью
студентов. Систематичность контроля способствует интенсивности работы студентов,
стимулирует их учебную деятельность.
На контрольных уроках и зачетах студенты должны представить произведение по клавиру
(партитуре), ответить на вопросы: об авторе произведения, его творчестве, о стиле и жанре
произведения, о музыкальных образах произведения.
По окончании каждого семестра по предмету: «Дирижирование» преподавателем
выставляется итоговая оценка успеваемости учащегося.
Требования к зачету
В V—VII семестрах студент разучивает 4-6 произведений по клавиру, а затем по партитуре
народного или симфонического оркестра. Количество пройденных произведений зависит от
индивидуальных способностей студента, сложности и объема произведения.
На зачете по окончании VI семестра (контрольном уроке V-VII семестр) студент должен
представить 2-3 разнохарактерных произведения, ответить на вопросы. Вопросы к зачету
(контрольному уроку). 1. Краткая биография композитора и основные стилистические
особенности. 2. Краткий анализ произведения. 3. Способы реализации художественного
замысла произведения. Примерная программа к зачету.
Первый вариант: 1. Чайковский П. «Детский альбом»: соч.39 «Игра в лошадки». Вальс из
балета «Спящая красавица». 2. Брамс И. Венгерский танец № 5 3. Рубинштейн А. Романс
«Ночь».
Второй вариант: 1. Чайковский П. «Времена года», соч.37бис: «Сентябрь» («Охота»). 2. Григ
Э. «Жалоба Ингрид» из сюиты «Пер Гюнт».
Требования к экзамену
Экзамен представляет собой итоговую проверку знаний по дисциплинам: дирижирование,
изучение оркестрового репертуара и чтение оркестровых партитур. На экзамене студент
должен продемонстрировать 2 разнохарактерных произведения, ответить на вопросы,
связанные с содержанием произведения, техническими приемами дирижирования, составом
оркестра и задачами руководителя оркестра, прочитать с листа фрагмент партитуры для
народного или симфонического оркестра.
Степень сложности исполняемых произведений определяется индивидуальными
способностями студента. Вопросы к экзамену. 1. Биография композитора, основные этапы
творчества, жанровая основа композиторского письма. 2. Анализ произведения (выявление
главных и побочных партий, символики, структурные особенности и т.д.). 3. Раскрытие
художественного и идеологического замысла в произведении. Примерная программа к
экзамену.
Первый вариант: 1. Гайдн И. «Менуэт и трио» из 100 симфонии 2. Григ Э. «Песня Сольвейг »
из сюиты «Пер Гюнт».
Второй вариант: 1. Чайковский П. «Времена года», соч.37бис: «Февраль» («Масленица»).
2. Верди Д. Марш из оперы «Аида », II действие IV картина.
Краткие методические указания
Темы, указанные в программе, тесно взаимосвязаны между собой, и задачи, поставленные в
них, решаются комплексно в течение всего курса обучения. Процесс обучения
дирижированию включает в себя следующие формы учебной работы студента:
- занятия с педагогом в индивидуальном классе (дирижирование оркестровыми
произведениями в исполнении на фортепиано);
- пассивная дирижерская практика (посещения репетиций, прослушивание записей и т.д.).
Занятия в индивидуальном классе по дирижированию являются основной формой учебной
работы студента и проводятся на протяжении всего курса обучения. Вопросы
художественного и технического развития дирижера следует рассматривать в полном
единстве, на основе индивидуального подхода к студенту.
На начальном этапе работы в классе дирижирования раскрываются роль и значение
дирижера и его основных функций. С целью формирования грамотного представления о
данном предмете целесообразно провести беседу со всеми студентами класса. В этой беседе
следует показать общественную роль дирижера как активного пропагандиста музыкальной
культуры среди широких масс и на конкретных примерах подчеркнуть его рольорганизатора, педагога и воспитателя.
Такие предметы, как гармония, сольфеджио, инструментовка, чтение оркестровых партитур,
анализ музыкальных произведений, музыкальная литература находят в работе дирижера
практическое применение, и только совершенствуя свои знания в этих областях, можно
добиться успеха.
Теоретические знания неотъемлемая часть практической деятельности в работе над
произведением. Такие вопросы, как сведения об авторе, жанре произведения, содержании,
указания композитора о темпе и характере музыки, должны быть рассмотрены до
практического дирижирования. Целесообразно наряду с устным анализом произведения
писать небольшие аннотации.
С первых занятий особое внимание обращается на воспитание дирижерско-волевых качеств
студента. При работе в классе концертмейстер исполняет произведение, сообразуясь с
темпом, динамикой, характером дирижерского жеста, а не навязывает студенту свою волю,
что развивает способность контролировать и управлять звучанием оркестра. Волевые
качества дирижера имеют решающе значение в процессе репетиции и исполнения
произведения. Они находят свое отражение также и в технике дирижирования. Только
активное проявление волевых качеств может побуждать оркестрантов к выполнению всех
тонкостей исполнительского замысла дирижера.
В начальный период обучения особое внимание уделяется постановке дирижерского
аппарата и его свободе, так как в процессе занятий часто приходится сталкиваться с
излишней напряженностью рук, корпуса и т.д. для преодоления этих недостатков
необходимо на уроках заниматься соответствующими упражнениями.
На занятиях в классе происходит развитие у учащихся оркестрового мышления, то есть
умение в процессе звучания произведения на фортепиано представить себе воображаемое
оркестровое звучание, в котором следует показывать все элементы оркестровой фактуры,
звучание солирующих инструментов, вступление оркестровых групп и т.д.
Изучаемое произведение, как правило, учится и дирижируется на память, так как это дает
возможность студенту установить лучший контакт с исполнителями, освобождает внимание
для выполнения художественных задач и способствует развитию памяти.
Очень важно приучить учащихся к самостоятельной домашней работе над произведением,
потому что именно эти занятия дают возможность закрепить и усвоить пройденный в классе
материал.
В процессе овладения техникой дирижирования оркестрового аккомпанемента учащийся
получает представления о необходимости достижения единства звучания солиста и оркестра,
для этого необходимо безукоризненное знание сольной партии, умение вычленить главные и
выразительные элементы, достигать ровности оркестровых групп и всего оркестра, умение
мгновенно реализовать на агогические отклонения солиста.
При формировании молодого дирижера большое значение имеет работа над партитурой.
Методы работы над партитурой учащийся осваивает под руководством преподавателя.
Работа над партитурой включает в себя изучение гармонического и мелодического языка,
формы произведения и структуры его отдельных частей, тонального плана, состава оркестра,
инструментовки, особенностей фактуры и т.д. Партитура усваивается путем внутреннего
слышания, сольфеджирования и проигрывания на фортепиано.
СОДЕРЖАНИЕ КУРСА
Введение
Дирижирование как исполнительское искусство. Дирижер - лидер творческого коллектива,
организатор и педагог, его профессиональные и личностные качества.
Краткая история дирижирования. Сущность процесса дирижирования. Основные
особенности дирижирования народным (симфоническим) оркестром. Выдающиеся русские,
российские и зарубежные дирижеры. Из истории создания оркестра русских народных
инструментов. Профессиональные и самодеятельные оркестры русских народных
инструментов известны в России и зарубежном.
Основы дирижерской техники. Постановке дирижерского аппарата (положение рук, корпуса,
головы, ног).
Строение дирижерского жеста. Ауфтакт и его роль в процессе дирижирования. Показ начала
и снятия звучания. Тактирование и его отличие от дирижирования.
Основные схемы дирижирования на 2,3,4 (изучение схем целесообразно начинать с 4-х
долей).
Связь дирижерского жеста с темпом, характером музыки, динамикой и ритмическим
рисунком. Фразировке. Штрихи. Паузы.
Средства дирижерской выразительности. Функции правой и левой руки. Развитие
координации и независимости в движении рук.
Тема 1. (V- семестр). Основы техники дирижирования.
Постановка дирижерского аппарата: положение корпуса, головы, рук, ног.
- Замах, удар, отражение. - Основные схемы дирижирования.
- Показ вступления.
- Показ прекращения звучания.
- Особая роль ауфтакта (полный и неполный, с паузами и без пауз).
- Темп исполнения. Приемы ускорения и замедления темпа.
- Выражение в жесте характера музыки.
- Динамика исполнения. Приемы показа динамических оттенков.
- Акценты на различные доли такта.
- Ферматы на различные доли такта. Фермата с изменением динамики звучания. Ферматы,
требующие прекращения звучания, и не прерывающие звучания музыки. Генеральная пауза.
- Пассивные жесты.
- Метрономические обозначения. Наряду с дирижированием в классе по клавиру, в Vсеместре происходит ознакомление и практическая работа с партитурой народного оркестра.
Ознакомление осуществляется с помощью, прежде всего, беседы: о составе оркестра,
расположении голосов, тембровых особенностях групп инструментов и способов передачи
музыкального материала апеллируя начальными навыками дирижирования.
Тема 2. (VI- семестр). Совершенствование и изучение новых приемов техники
дирижирования.
- Схемы дирижирования переменных и смешанных размеров.
- Дробление долей.
- Работа над развитием независимости рук. Роль самостоятельной работы рук при
дирижировании. Для полноты знаний об оркестрах академической направленности, в VIсеместре проводится ознакомление с симфоническим оркестром. Изучение происходит в той
же последовательности и направленности, как и в случае с народным оркестром (тема 1),
применяя на практике новые приемы техники дирижирования, закрепляя и совершенствуя
пройденный материал.
Тема 3. (VII- семестр). Совершенствование техники дирижирования, анализ
оркестровой партитуры.
На данном этапе обучения происходит закрепление полученных навыков и их
совершенствование. Комплекс теоретических знаний реализуется в практической работе над
партитурой. Происходит разбор ее структурных, стилистических, идейных и
художественных особенностей произведения.
Методы работы над партитурой ученик осваивает под руководством преподавателя. Работа
над партитурой включает в себя изучение гармонического и мелодического языка, формы
произведения и структуры его отдельных частей, тонального плана, состава оркестра,
особенности инструментовки, фактуры и т.д. Партитура усваивается путем внутреннего
слышания, сольфеджирования и проигрывания на фортепиано, аудио-видео записей.
Основной задачей в VII семестре является раскрытие волевых качеств студента через
эмоциональное восприятие музыки, мимику, жест; в процессе применения которых
вырабатывается комплексное понимание дирижерского воздействия на звучание
музыкального произведения для передачи художественного замысла. Наряду с закреплением
и совершенствованием базовой техники дирижирования, желательно изучение и
практическое применение эмоционально выразительных, и более развитых по смыслу
жестов, таких как разворот кисти на показ отдельным инструментам и четкой ясности
передачи штрихов, постановка выразительных фермат и их снятие, левая рука как
самостоятельный выразительный жест и т.д.
Тема 4 (VIII семестр). Комплексный подход в работе с партитурой. Развитие
творческого потенциала.
VIII семестр, является подведением итогов полученных знаний и завершающим этапом
изучения дисциплины дирижирование, в рамках среднего звена профессионального
музыкального образования. На данном этапе обучения происходит комплексное понимание
работы с оркестровой партитурой через полученные знания и навыки (тема 1,2,3). Студент,
обладающий навыками дирижирования и работы с партитурой в объёме, необходимом для
дальнейшей практической деятельности будущего специалиста в качестве руководителя
оркестра и камерного ансамбля народных инструментов в детских музыкальных школах,
является качественно ориентирован на развитие творческого потенциала музыканта
академической направленности.