Методическое пособие по классу дирижирования хорового отделения мальчиков Нарвской хоровой школы (составитель: Светлана Горюшина.) Нарва 2012 Содержание дирижёрской подготовки За один год начинающие дирижёры осваивают дирижёрский аппарат и его возможности, понятия о двух функциях дирижирования: выражении эмоционально-смыслового содержания и управлении исполнением; выясняют роль мимики в дирижировании, основные принципы дирижёрских движений. На первом году обучения осуществляется подготовка дирижёрского аппарата к овладению техникой дирижирования. В это время происходит: овладение тактированием, изучаются элементы дирижёрского взмаха (ауфтакт, точка, отдача); свойства дирижёрского взмаха (скорость, амплитуда, длительность, сила, масса, направление, форма); основные компоненты звучания, подлежащие воплощению в жестах (метр, темп, характер, звуковедение, ритм, динамика, начало звучания, прекращение звучания); три элемента дирижёрского исполнения («внимание», «дыхание», «вступление») показ прекращения звучания штрихи legato, non legato, staccato, marcato принципы передачи ритмического рисунка в размерах 2/4; 3/4; 4/4 показ дыхания по фразам начальное разграничение рук показ выдержанных долей независимое движение каждой руки в соответствии с ритмическим рисунком хоровой партии изучение хорового репертуара для однородного, детского хора основные приёмы и этапы работы над партитурой работа с хором К концу изучаемого курса дирижирования большое значение уделяется подготовке к дирижёрской практике на детском хоре. При подготовке предстоит освоить полностью процесс разучивания дирижёрского произведения, приёмы работы над ним, применение вспомогательных, репетиционных дирижёрских жестов, транспонирование вокальной партии, методику репетиционной работы, научиться эмоционально управлять хором. Главной опорой в работе должна стать самостоятельность, творческая инициатива, эмоциональность при разучивании и исполнении хорового произведения. В конце года учащийся сдаёт экзамен, в котором должен показать отличное владение партитурой, эмоционально и убедительно управлять хором, добиться художественного исполнения. Дирижирование как исполнительское искусство Из всех музыкальных профессий профессия дирижёра, пожалуй, самая сложная и ответственная. Дирижёр поставлен в особые условия: его инструментом является целый коллектив исполнителей. Поэтому он должен «…ощущать исполнительский коллектив, как единый многокрасочный и многозвучный инструмент, состоящий из живых, индивидуально мыслящих, чувствующих и созидающих музыкантов-художников» (А.Пазовский). Подчинить их себе, повести за собой и составляет его задачу. «Дирижёр ответственен перед слушателями не только за себя, но и за тот коллектив, которым он руководит, кроме этого, дирижёр ответственен ещё и перед самим коллективом; его задача заключается в том, чтобы указать каждому участнику коллектива, как он должен играть или петь, чтобы общее исполнение с наибольшей полностью раскрыло творческие намерения композитора». Искусство дирижёра состоит в его творческой интерпретации музыкального произведения, свои художественные намерения он передаёт коллективу исполнителей при помощи жестов, выразительной мимики, а также поясняющего слова во время репетиций. Дирижёр – это и актер, и режиссер исполнения, а кроме того, воспитатель исполнительского коллектива. А для этого необходимы иные, чем у исполнителей, человеческие и музыкальные способности, а главное, особые личностные качества и достоинства. Дирижёр обязан до репетиции слышать музыкальное сочинение так же отчётливо, как слышал эту музыку композитор. Поэтому учиться дирижированию означает учиться в совершенстве слышать внутренним слухом музыку и воплощать свой замысел. Всё, что думал и чувствовал композитор, сочиняя свою музыку, дирижёр заново продумать, прочувствовать и осмыслить, уметь духовно вжиться в произведение. Поэтому основой дирижёрской профессии является способность дирижёра познать и внутренне услышать всё то, что будет воспроизведено исполнительским коллективом. Дирижёр должен знать какие тембровые краски и диапазон имеет голос певца, к тому же дирижёр должен уметь петь и хорошо владеть инструментом. Как исполнителю, дирижёру нужно обладать даром художественного обобщения. В его практике в равной мере убедительно должны звучать произведения лирические и трагедийные, шуточные и требующие философской сосредоточенности. При этом одной из сторон профессионализма дирижёра является большая исполнительская гибкость, способность к импровизации, к варьированному изменению внешних форм своего плана исполнения. Положение дирижёра в процессе исполнения своеобразно: он должен быть одновременно исполнителем, слушателем и критиком. Содержание дирижёрской подготовки учащихся Задачами предмета «хорового дирижирования» является: развитие музыкальных способностей (музыкального слуха, чувства ритма, памяти, музыкального мышления, артистизма), формирование профессиональных знаний и умений, позволяющих осуществлять вокально-хоровую работу с детским коллективом. Это предполагает овладение методами постижения вокально-хорового произведения и его интерпретации; овладения средствами общения с хором; отбор и накопления репертуара для работы с детским хором, а также подготовка к поступлению в высшие музыкальные учебные заведения. Основным видом учебной работы является: интонационно-слуховое освоение музыки пение хоровых голосов и аккордов исполнение партитуры на фортепиано теоретический анализ и письменные аннотации дирижирование хоровыми произведениями, исполняемыми концертмейстером на фортепиано. Цель предмета «хорового дирижирования» в Нарвской Хоровой школе состоит в воспитании грамотного музыканта-хормейстера, владеющего различными приёмами вокально-хоровой работы с детьми, а также развить желание продолжить обучение дирижёрскому мастерству в высших музыкальных учебных заведениях. Большие возможности имеет класс дирижирования и для воспитания таких качеств, как самостоятельность мышления, наблюдательность, внимание, а также моральноэстетических чувств, которые особенно необходимы будущему дирижёру. Одним из важнейших компонентов содержания дирижёрской подготовки является обучение учащегося самостоятельно раскрыть идейно-образное содержание произведения на основе анализа музыкально-выразительных средств авторской партитуры. Важную роль при этом играет мысленное представление ожидаемого звукового результата. Отсюда в содержании обучения по дирижированию входит развитие навыков внутреннего пения и внутреннего слышания произведения для вокально-интонационного освоения партитуры и поиск на этой основе соответствующих жестов. К числу специальных знаний, навыков и умений, которыми надо овладеть будущему дирижёру, относятся и дирижёрская техника, т.е. определённая система жестов для управления исполнительским коллективом. Двигательные способности у разных людей неодинаковы: у одних движения получаются легко, свободно, без усилий и координационных трудностей, а у других наблюдается мышечная скованность, зажатость, напряжённость. Но и те и другие должны освоить мануальную технику, систему жестов и двигательных приёмов с целью передачи ясной и точной информации о звуке. Занятия в классе дирижирования помогут учащимся грамотно исполнять партитуру на фортепиано; использовать вокально-хоровой анализ произведения для правильного построения репетиционной работы; разбираться в хоровой музыке разных эпох и стилей, включая старинную музыку и произведения современников. Кроме развития специальных музыкальных способностей решаются задачи, связанные с общим развитием учащихся как личности, с тем чтобы формировать их мировоззрение и взгляды на искусство вообще. Структура учебного процесса в классе дирижирования. Каждое отдельное занятие по дирижированию, отличается друг от друга задачами, темой, нотным материалом, содержит несколько общих методических моментов. Это: изучение музыкального произведения с помощью фортепиано и самостоятельная работа учащегося по выучиванию партитуры наизусть исполнение хоровых голосов с помощью сольфеджирования, вокализирования, пропевания с текстом и проверка знания нотного текста на фортепиано анализ музыкального произведения и работа по освоению дирижёрских технических движений, необходимых для управления хором при исполнении этого произведения определение дирижёрских задач и дирижирование хорового произведения без инструмента, на основе музыкально-слуховых представлений, а затем дирижирование под аккомпанемент концертмейстера чтение с листа хоровой музыки и анализ стоящих перед дирижёром исполнительских задач Каждый урок должен 1. заключать в себе все компоненты содержания учебного процесса (аналитические, вокально-слуховые, мануальные, хормейстерские и др.) 2. быть тематически завершённым 3. в них должен быть реализован принцип систематичности и последовательности приобретения знаний, равномерного усложнения материала