Десятая… - Новосибирская государственная консерватория

реклама
Десятая…
В нашей статье речь пойдет о Десятой симфонии Д.Д. Шостаковича,
которая является одной из значимых вех в жизненном и творческом пути
композитора. К тому же, обратиться к этому сочинению позволяет недавнее
событие – исполнение симфонии в стенах Новосибирской государственной
консерватории им. М.И. Глинки. 28 апреля в рамках открывшегося в
консерватории Всероссийского творческого проекта «Санкт-Петербург –
Ленинград – Сибирь: диалог культур» состоялся концерт, в котором на сцене
Большого зала Студенческим симфоническим оркестром имени
И.И. Соллертинского под управлением заслуженного деятеля искусств
России, профессора Виктора Меликовича Минасяна был исполнен ряд
произведений, в числе которых прозвучала и Десятая симфония
Д.Д. Шостаковича.
Симфонические произведения композитора достаточно часто
исполняются в репертуаре симфонического оркестра консерватории под
руководством В.М. Минасяна. Этот факт положительно говорит об особой
значимости творчества Шостаковича для музыкальной культуры нашего
города и о сохранении традиций исполнения его творчества, зачинавшихся в
совсем недавнее время, хотя мало кто из нынешней молодежи (что очень
важно) знает и помнит о происходивших событиях в музыкальной культуре
прошлого века и какое значение они имели для наших дней, в самом
широком смысле оказавших на них бесспорное влияние.
Следует вспомнить, в каких нечеловечески сложных, неприемлемых
для развития музыкального искусства того времени условиях создавалась
академическая музыка, под каким пристальным взглядом политических
деятелей находилась вся деятельность композиторов. Шостакович – один из
немногих советских композиторов, которому удалось «выжить» самому и
произвести в жизнь неоднозначную, смелую, обличающую и
сопереживающую, высокохудожественно ценную музыку, в чем состоит его
особая заслуга.
Премьера Десятой симфонии в декабре 1953 года под управлением
Мравинского сначала в Москве, а затем в Ленинграде, стала главным
событием послесталинского времени, атмосферы «ранней «оттепели» в
музыкальном искусстве страны второй половины прошлого века.
Появлением этой симфонии мы обязаны именно этому времени,
характеризующемуся большей свободой в отношении самовыражения
композиторов, находившихся ранее в «ежовых рукавицах» руководства
московского Союза советских композиторов.
Практически сразу после премьеры симфонии в Союзе композиторов
возникла оживленная дискуссия; в печати появилось около двух десятков
статей, посвященных новой симфонии Шостаковича. Тогда еще были
«живучи» догматические представления о задачах и путях советской музыки.
И хотя эта симфония с самого начала была оценена как значительное явление
советской музыки, никогда еще споры и разногласия в оценках не достигали
такой остроты. Кто-то оценивал появление симфонии как движение вспять,
как «рецидив формалистических ошибок», возродив те обвинения, которые в
разное время предъявлялись почти ко всем симфониям композитора.
Содержание
музыки
характеризовали
как
«мрачное,
глубоко
пессимистичное», в ней усматривался отход от реалистического метода,
преувеличение мрачности, уныния, трагедию одинокой личности, не
видящей исхода своим страданиям. Многие принявшие участие в дискуссии
(композитор Дзержинский, музыковеды Кремлев и Ванслов) оценили
симфонию резко отрицательно, как произведение нереалистическое,
пессимистическое, несовременное, страдающее многими недостатками
формы, музыкального языка.
Тем не менее, во многих выступлениях участников дискуссии
ощущались и прогрессивные веяния. Многие из выступавших (Кабалевский,
Караев, Свиридов, Хубов) отметили ее человечность, глубину,
психологическую углубленность и утонченность, высокое мастерство
композитора, который стремился передать внутренний мир человека,
рефлексию глубинных личных переживаний.
Немаловажным является и отражение авторского слова в музыке,
которое выражено в «пронизывающей» все произведение авторской
монограмме DEsCH, с которой неразрывно связана тематическая
организация музыки.
Симфония лишена объявленной программы и каких-либо внешних
намеков, позволяющих судить о ее главной «теме». Тем не менее, музыка
приобретает достаточно объективные образные жизненно достоверные
формы. Целью композитора стало запечатлить тот «лик» жизни, в котором
отражается напряжение внутренней титанической борьбы, драматизм
душевных конфликтов, ощущение опасности, нависшей над миром.
На протяжении четырехчастного цикла симфонии мысль художника
движется от частного к общему, от части к части расширяется круг идей и
образных представлений. Музыка раскрывает все новые стороны
действительности, обнаруживая их сложные внутренние связи, она словно
воспроизводит процесс осознания наиболее драматических сторон
современной действительности от его истоков – смутного ощущения угрозы
до целостного охвата яркой, почти зримой картины мира, раздираемого
острейшими противоречиями. Музыка проникнута драматизмом. Есть в ней
широкий спектр выразительных возможностей, выражение индивидуальной
манеры симфонического мышления, преобразованная трактовка жанровой и
стилевой сторон.
На мой взгляд, именно в такой интерпретации и была представлена
симфония в обозначенном концерте, и ее исполнение оркестром
консерватории под руководством В. М. Минасяна состоялось в очень
достойном виде.
Насыщение репертура студенческого оркестра симфоническими
произведениями Д.Д. Шостаковича является не только задачей поддержания
традиций исполнения симфонического творчества Шостаковича в
Новосибирске, но также задачей воспитания молодых музыкантоворкестрантов и просвещения публики путем приобщения к музыкальному
наследию композитора.
Анна Новокрещенова, III курс ТКФ
Скачать