Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы
реклама
Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы 0 Položek | 0 EUR Показать Корзину Vstoupit do e-shopu LONDON PRAHA | BERLIN Umělec 2007/1 Стр. 1 из 9 >> http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions Искать SERVICES UMELEC MAGAZINE EASTERN ALLIANCE HISTORY Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Просмотр всех номеров Нет эсперанто, зато ARTISTS PRAGERKABARETT CAFEBAR CONTACT Kalendář Otevřít celý seznam S.D.CH. Otevřít DIVUS LIVE Otevřít celý seznam 17.04.2013 05:42 Ivan Mečl: Журнал Umělec Год 2007, 1 6,50 EUR 293 RUB Послать печатную версию номера: 1/2007 Получить подписку Krádež ukradeného není zločinem Patro s kancelářemi bude plné kurátorů, kterých se všechny instituce za které se dnes stydíme zbavily, a galerie bude plná uměleckého života a výstav, o jejichž uspořádání už nikdo nechce žebrat v institucích, které dávno ztratily Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы prestiž. Kdyby měl někdo dodávku na odpis tak Umělec 2007/1 nejlepší je projet s ni tou velkou výlohou z nábřeží. 01.01.2007 Andrej Kovaljev | commentary | en cs de ru Like 0 5 сентября 1991 года московская публика пришла на презентацию новой галереи. Но, поднявшись в мансарду дома в Трехпрудном переулке, обнаружила вместо картин или инсталляций, только двух Star Wars, I. 01.01.2000 | Otevřít бомжей. Типичные представители сословия занимались своими делами – пили дешевое вино, бранились, курили вонючие окурки, не обращая никакого особого внимания на вернисажную публику. Так, акцией «Милосердие», которую устроили художники Константин Реунов и Авдей Тер-Оганьян, начался один из самых важных проектов девяностых годов, обычно называемый «Галерей в Трехпрудном переулке». Doporučená kniha Блестящая «эпоха Трехпрудного» началась в 1990 году, когда в одну Otevřít из пустующих квартир в доме на углу Южинского и Трехпрудного переулков в самом центре Москвы полузаконно вселились художники Валерий Кошляков и Авдей Тер-Оганьян. Дом постепенно расселяли, квартиры освобождались, постепенно сложилась целая колония Владимир Дубосарский, Павел Аксенов, Илья Китуп, Александр Сигутин, Виктор Касьянов, Александр Харченко, Константин Реунов, Олег Голосий, Олег Тистол и другие. Среди помещений, которые удалось захватить арт-сквоттерам, оказалась и довольно обширная мансарда площадью 36 кв. м. Помещение очень странное, в нем не было ни одного прямого угла, странной формы потолки, но именно его Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 2 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions и решено было занять под галерею, и каждый четверг проводить там Susanne Schuda: Keeping One's Distance (english version) выставки и акции. За два выставочных сезона, с сентября 1991-го по май 1993-го в Трехпрудном было проведено 87 выставок, еще 7 выставок в рамках галерейной программы было проведено в других пространствах. Таким образом, уже первая акция трехпрудников очень точно и ясно позиционировала новую институцию как независимый artists run space. Однако, само название «галерея», принятое для этого проекта, уже Nejnovější články DIVUS Otevřít celý seznam Divus: PRAGUE IMPROVISATION ORCHESTRA AND SPECIAL GUESTS | music performance Divus: PEANUT GALLERY | a videoart night само по себе содержало элемент иронического дистанцирования к той бесконечной апологии художественного рынка, которой была umelec@divus.cz: Filmové přemítání привержена московская художественная среда. По умолчанию предполагалось, что именно артрынок и есть основная и едва ли не единственная движущая сила современного искусства. Поэтому все Rubriky, které zajímají Otevřít celý seznam свои моральные и физические силы художник тратил на то, чтобы «выставиться», прорваться из андеграунда на поверхность общественной жизни. Поэтому «публичность» обозначала прежде всего публичную коммерцию, выход со своим индивидуальным продуктом на открытый рынок. А в «галерее» в Трехпрудном искусством не торговали; более того, акция «Милосердие» представляла собой абсолютно чистую и беспримесную репрезентацию артистического жеста, принципиально отделенного от производства и дистрибуции художественного товара. Поэтому решительный отказ от возможности q&a japan focus interview theme artist media The End of the Western Concept art project in transition new faces essay comics theory new face u-sobě info war profile performance editorial reviews public space art projects theory q & a review commentary exhibition news «показаться» на рынке выглядел как прямая полемика со всей сложившейся во времена перестройки монетаристкой истерией, когда именно торговля искусством и представлялась как высшее социальное и даже этическое достижение в области искусства. Впрочем, и артрынок, традиционно ориентированный на западного покупателя, пришел к тому времени в полный упадок. Связанная с горбачевской перестройкой «русская волна» закончилась, поэтому тематически акция «Милосердие» находилась в резкой полемике по отношению к ушедшей в прошлое конъюнктурой, когда больше всего ценился некий облегченный и циничный соцарт, легко обыгрывающий тему поверженной Красной Империи. Тер-Оганьян и Реунов ясно и твердо заявили, что с мифологией они не желают иметь дела, а готовы заниматься реальными проблемами реального общества. К сожалению, громко заявленная тема социально активного художника, откликающегося на реальные проблемы современности, постепенно отошла на второй план. Среди акций подобного рода можно назвать разве что перформанс Дмитрия Гутова "Мелочи нашей жизни", во время которого брат художника, похожий на типичного банковского клерка стаканами продавал на вес медную мелочь. Следует напомнить, что в России свирепствовала гиперинфляция, мелкие монеты вообще почти ничего не стоили, поэтому «обмен» был чисто символическим. Но основным пунктом эстетической программы галереи на Трехпрудном оказалось искусство как таковое, условия его существования и реализации. Акции и выставки галереи – серия тщательно выверенных, но предельно наивных по своей форме вопросов о том, какую роль в художественном процессе играет личность художника, что такое «институция», какую роль играет публика и пресса. Реальная свадьба, сыгранная в пространстве галереи – становится ли она художественным фактом, или она все же остается всего лишь чисто бытовым фактом? (Акция Юрия Бабича). Или – как следует относится к тому, что зрителей, пришедших на вернисаж, сразу же пригласили сесть в автобус и отправиться на экскурсию по городу («Вся Москва», Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 3 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions А. Горматюк, В. Дубосарский, А. Тер-Оганьян.) Галерейная жизнь, которая еще совсем недавно казалась восторженным открытием нового, при ближайшем рассмотрении оказывается чистой рутиной – поэтому однажды публика обнаружила в помещении галереи только надпись «КАК ВСЕГДА» (Виктор Касьянов). (Еще в одном случае стена была равномерно выкрашена в какой-то очень официозный цвет, а приглашении значилось «ОСТОРОЖНО, ОКРАШЕНО!» (Александр Сигутин). Ситуация была такова, что реальные проекты в России возникали как материализация абстрактных представлений о должном. Художники Трехпрудного потратили массу усилий на мягкую и ироничную деконструкцию и доведение до полного абсурда этих абстракций. Специфика ситуации заключалась в том, что критика институций современного искусства была направлена на явления, находившиеся в процессе становления. Важной составляющей частью произведения искусства оказывалась сама публика, зрители, пришедшие на вернисаж. Александр Сигутин (акция "Демисезонная выставка") прибил к стене галереи 36 крючков для одежды, и предложил всем пришедшим вешать свою одежду. Люди, которые собирались уходить, забирали свои куртки и пальто, «картинка» непрерывно изменялась и модифицировалась. С уходом последнего зрителя выставка как бы прекращала свое существование. Но публика, которая ходит на выставки и акции – это вовсе не некая безликая толпа, просто пришедшая потусоваться. Каждый зритель выносит об увиденном свое суждение, и сумма этих оценок также становится частью объекта искусства – и часто кардинально изменяет первоначальный замысел. Александр Харченко решил материализовать этот феномен на акции «Выяснение отношений с помощью оружия», выстроив в галерее самый обыкновенный тир, а в качестве «мишеней» собрал у своих знакомых художников самые значительные, на их взгляд работы. Радикальней всех поступил лидер Трехпрудного, Авдей Тер-Оганьян, который предложил стрелять в свой собственный портрет, который и стал излюбленной мишенью для большинства участников акции. Внутри этой группы, естественно, существует серьезная конкуренция, выражающаяся во всякого рода рейтингах. Но, по большому счету, это все предметы неуловимые, поэтому Александр Харченко очень прямолинейно материализовал метафоры «большого художника» и «крупнейшего критика», просто предложив всем художникам измерить рост, а критикам – взвеситься. С гордостью сообщаю, что обладателем максимальной массы тела оказался я, Андрей Ковалев, в то время обозреватель «Независимой газеты». В результате акции мною была подвергнута сомнению возможность моего критического отстранения от объекта искусства, постольку таковым стало мое собственное тело. При этом с указанием на присущий мне лично избыточный вес тела, поскольку в результате ловкой, по-детски изощренной операции я получил лестный статус «крупнейшего критика». Подобного рода актам материализации подвергался и сам критический инструментарий. Для акции «Форма и содержание» (К. Реунов, А. Тер-Оганьян) каждый художник принес бутылку алкоголя, с собственноручно сделанной этикеткой. Эти художественные объекты и были предложены для экспертизы художественным критикам, которые, в процессе дегустации обнаружили, что «содержание» не имеет почти никакого значения – форма в искусстве превыше всего. Тер-Оганьян и на этот раз дал самый радикальный ответ, предложив две совершенно одинаковых Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 4 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions бутылки с водкой без этикеток, указав на то, что в современном искусстве и форма произведения может быть абсолютно пустой – как в «Черном квадрате» Казимира Малевича. Гений места и место гения В этом коллективном карнавале, в ходе которого вся возможная метафизика, связанная с производством, пониманием и распространением искусства низводилась до предельно простого и часто довольно дурацкого акта. В этом, собственно и заключался весь радикализм стратегии галереи в Трухпрудном - все социальные, философские и мировоззренческие сложности подавались как совокупность простых и приятных действий. Для акции «Море Водки» (П. Аксенов, К. Реунов, А. Тер-Оганьян) великолепный живописец Валерий Кошляков нарисовал на стене галереи роскошную волну, перед которой был поставлен столик со стопками водки. Вернисажных завсегдатаев в результате этого живописного хеппенинга сильно заштормило, и они осознали истинную сущность изобразительного искусства, словно оказавшись внутри картины. Несмотря на всю простоту и брутальность акции, речь шла о таких важных вещах, как перцепция и апперцепция, то есть о возможностях восприятия произведения искусства. Вообще говоря, алкогольная проблематика занимала очень большое место в акциях на Трехпрудном. В какой-то степени это было связано с аналитическим отношением к самому месту, где происходило все это расследование по поводу сущности искусства – сквоту, коммуне, где жили и творили художники. Традиционный life stile, был внедрен в тело художественного проекта. Игры с алкогольной проблематикой начались еще в 1991 году, на «Выставке-продаже», которая была устроена в Константином Рейновым Реунов, Авдеем Тер-Оганьяном в выставочном зале в Пересветовом переулке. Опять все очень просто – в галерее были «выставлены», стоящие друг на друге, штук тридцать ящиков с дешевым вином, которое можно было купить за очень небольшие деньги. Острая социальная шутка начиналась уже с самого названия акции – эпоха была наполнена таким странным текстовыми кентаврами, как «коммерческий банк». Название «Выставка-продажа» также отсылала к рыночной истерии, которая охватила в тот момент российское общество, таким гордым подзаголовкам обычно сопровождались самые нелепые начинания в области коммерческого искусства. Естественно, что «выставка» поимела большой успех у окружающего населения. И, таким образом, были запросто реализованы лозунги русского авангарда: "Искусство для народа", "Искусство в массы". На самом деле получалась предельно жесткая пародия о том, единственном возможном пути, на котором искусство может раствориться в жизни. В этом использовании алкоголя как художественного объекта и субъекта можно видеть апелляцию к знаменитой парадигме русского пьянства и гипертрофированное внимание к специфическим региональным знаковым системам. С другой стороны, манипуляции с алкоголем вполне в духе спора русских славянофилов и западников XIX века противопоставляют "естественную" традицию "неестественной", западной, наркотической, оказавшей столь большое влияние на послевоенное искусство. Кроме того, употребление спиртного - важный фактор быта русских художников. Профанное на Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 5 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions Трехпрудном внедряется в пространство артистического жеста и наоборот - искусство растворяется в профанной среде. Впрочем, некоторые акции были сугубо оригинальны, как, например, "Против монополии" (Михаил Боде), когда непосредственно в галерее производился с помощью самодельного аппарата свежий самогон. В виду тут имелась не только монополия государства на производство спиртных напитков, но и эстетический монополизм тоталитарного государства. Несомненно, что такой аналитический подход к сущностным проблемам функционирования можно рассматривать как идеальную иллюстрацию к концепции «эстетики взаимоотношений» (Relational esthetics), выдвинутой как в середине девяностых французским теоретиком и куратором Николя Буррио. Мир искусства Самой знаменитой акцией Трехпрудного был перформанс «По направлению к объекту». Публика наблюдала за тем, как Тер-Оганьян стакан за стаканом пьет водку, постепенно превращаясь из творца бессмертных ценностей в объект, живописно расположившийся на полу галереи. Но речь в данном случае опять-таки шла не только о традиционном пьянстве художника, которому даровано право на невменяемость и непредсказуемость, но и самой сущности искусства, отношении субъекта (творца) и объекта – то есть произведения искусства. Наигранная наивность, характерная для эстетики Трехпрудного, сделало бессмысленными предположения вечно преследующие русских художников обвинения во вторичности сами собой снимаются. Грань между реальной личностью художника и виртуальным телом созданного им персонажа всегда неуловима. Создатель концепции «персонажности», Илья Кабаков, в советские времена был процветающим художником-графиком, предводителем мафии оформителей детской книги. Но говорил он от имени некоего альтерэго, маленького Ильюши Кабакова, который мучился в давние годы в проклятой Богом коммунальной квартире. Тер-Оганян выставил проблему личной ответственности художника-персонажа за своего создателя. Тело мертвецки пьяного художника, представленное в качестве художественного объекта, ясно указывает на тот факт, что реальный Авдей Тер-Оганьян имел серьезные проблемы с алкоголем. В настоящий момент Авдей от проблем такого рода избавился. Алкоголя не употребляет совершенно, и для того, чтобы сделать ремейк акции в берлинском выставочном зале, ему пришлось прибегнуть к помощи одного немецкого художника. Следуя инструкциям Тер-Оганьяна, он явился на вернисаж в состоянии алкогольного опьянения, затем пил стаканами водку, предоставленную автором акции. И, в согласии с инструкцией, свалился на пол мертвецки пьяный, превратившись в объект. Сами мы не местные Но основной эстетической задачей художников Трехпрудного были даже не эксперименты со структурами функционирования современного искусства, а доведение до предельного состояния и завершение всех возможных постулатов модернизма, воспринятого как недоступная классика. Так уж повелось, что революции в искусстве в России делают провинциалы, которые в своем желании попасть в мейнстрим, разгоняются так сильно, что улетают куда-то совсем уж Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 6 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions далеко, как Малевич или Татлин. Но сложилось так, что художник всеми силами старается скрывать тот факт, что было такое время, когда он был наивным простаком, который с благоговением штурмует высоты мировой культуры. Радикальность трехпрудников заключалось как раз в том, что они решительно выставили на первый план как раз такого, наивного и простодушного персонажа. Этот простец, задающий нелепые вопросы о том, что такое искусство, и был своего рода ответом на эстетику московского концептуализма, которая предполагала предельную эзотеричность авторского высказывание. Художник в такой системе по определению обладал всей суммой знаний о развитии искусства двадцатого века. Естественно, что это была всего лишь поза и позиционирование – представления о мировом художественном процессе у столичных художников в тот момент были весьма условны и расплывчаты. И вовсе не так уж сильно превосходили реальные знания о данном предмете, которые имелись у лукавых провинциалов из Ростова. На выставке «Не фонтан» был выставлен действующий писсуар, по стенам галереи были развешаны копии гравюр с изображениями «настоящих» римских фонтанов. Кроме вполне простодушной игры со словами, эта акция отсылала к классической для искусства ХХ века работе Марселя Дюшана «Fontain» - обыкновенному писсуару, предложенному выставкому нью-йоркского Армори Шоу в 1917 году как произведение искусства. Таким образом, эта шутовская икона модернизма столь же шутовским способом была низвергнута со своего пьедестала – публике подавалось пиво в неограниченном количестве, а туалет в галерее был закрыт. И публику, таким образом, побуждали к прямому использованию писсуара. Собственно, в этой легкой и ненавязчивой игре со зрителем и заключался максимальный эпатаж, который допускался в рамках эстетической программы Трехпрудного, которая почти единолично реализовывалась Авдеем Тер-Оганьяном, который был автором и акции «Не фонтан». Именно он, после отъезда в 1992 году в Лондон Константина Реунова, и выступал в качестве куратора галереи, добиваясь кристальной простоты и ясности всех акций. Эта эстетика находилась в серьезном противоречии с постулатами московского концептуализма, в рамках которых следовало достигать максимальной интеллектуальной эзотерики. Но реальный конфликт происходил не в эстетической, но в социальной области. «Бедная» эстетика трехпрудников вошла в прямое противоречие с устремлениями «новых русских» к преувеличенной респектабельности, из которой всячески вытеснялась сама возможность институциональной критики. Владимир Дубоссарский, начинавший работать на Трехпрудном, то есть под прямым воздействием Авдея Тер-Оганьяна говорил в одном интервью: «На Трехпрудном существовал общий стиль, который формулировался так: легкость высказывания, быстрота исполнения, дешевизна, ну и так далее. Однако постепенно возникло ощущение, что нужно искать что-то новое, более адекватное жесткому и агрессивному времени, которое пришло на смену перестройке. Наши дадаистские, анархические, игровые произведения были страшно хрупкими, уязвимыми - не напишет о них критик, не опубликует фотографии в журнале, так от них ничего и не останется, вроде и не было вовсе». И правда, как раз с 1993 года, в котором закончилась эпопея Трехпрудного, начался другой период, когда радикальные художники вышли на улицу, вступая в прямой контакт с социумом. Но идеолог и основатель галереи Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы Стр. 7 из 9 http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions в Трехпрудном Авдей Тер-Оганьян в этой, новой истории почти не участвовал. Продолжая опыты в духе «эстетики» взаимодействия он в 1996 году создал «Школу Авангардизма», в которую вошли юные друзья его сына Давида. На поверхность общественной жизни эта группа вышла в 1998 году, приняв активное участие, совместно с Анатолием Осмоловским и другими в акции «Баррикада на Никитской», когда в честь майских событи Recommend 0 01.01.2007 Послать на e-mail Печать Комментарии Статья не была прокомментирована Добавить новый комментарий Jméno Doplň Email @ Napište Váš názor 3 krát 5 Doplň Odes lat Рекомендуемые статьи An unsuccessful co-production If you know your way around, you might discover that every month and maybe even every week you stand the chance to receive money for your cultural project. Successful applicants have enough money, average applicants have enough to keep their mouths shut, and the unsuccessful ones are kept in check by the chance that they might get lucky in the future. One natural result has been the emergence of… Terminator vs. Avatar: Notes on Accelerationism Why political intellectuals, do you incline towards the proletariat? In commiseration for what? I realize that a proletarian would hate you, you have no hatred because you are bourgeois, privileged, smooth-skinned types, but also because you dare not say that the only important thing there is to say, that one can enjoy swallowing the shit of capital, its materials, its metal bars, its polystyrene… No Future For Censorship Author dreaming of a future without censorship we have never got rid of. It seems, that people don‘t care while it grows stronger again. Monica Mori Barbaran ino joni Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions Следующий шаг? moscow essay profiles solutions street art MEANWHILE IN MOSCOW MIKROB Diana Mačulina Uroš Djurić Goshka Macuga: The Nature Of The Beast. Whitechapel Gallery, London. Ernesto Muñiz: Altars In The Middle Of An Urban Guerrila Warfafe Recent events in Moscow There’s 130 kilos of fat, Lizzy Le Quesne Jorge Flores-Oliver demonstrate that muscles, brain & raw power In her installation The Nature No art is more easily contemporary art is coming on the Serbian contemporary of the Beast London based recognizable to a traditionally into fashion: private funds and art scene, all molded together Polish artist and 2008 Turner Catholic town than religious museums have opened. The into a 175-cm tall, 44-year-old Prize nominee Goshka art (this in spite of the damage day immediately following the body. It’s owner is known by a Mucuga has created a unique the said religion has suffered opening of a show curated by countless number of different venue for public gatherings. due to the proliferation of Oleg Kulik called I Believe at names, including Bamboo, Boldly setting her own church-sects that have robbed the Winzavod Contemporary Mexican, Groom, Big Pain in sculpture alongside one of it of vital space throughout the Art Center, a swarm of the Ass, but most of all he’s Picasso’s greatest years). The hordes that pilgrims of all ages and known as MICROBE!… Hero masterpieces, and an overstuff the churches every classes flocked to see it. This of the losers, fighter for the assortment of past and weekend have accustomed was lot of people for a rights of the dispossessed, current documentation, this their eyes to the rather gory Monday when one would think folk artist, entertainer… forceful new work speaks of paintings and sculptures of complex, historically informed, bloody Christ carrying… people should be at work.… Читать дальше... Читать дальше... human drives. The work Читать дальше... explores… Читать дальше... Knihy, multimédia a umělecká díla, která by vás mohla zajímat Стр. 8 из 9 Войти в e-shop Books & Magazines / Art Art & Editions / Comics Books & Magazines / Art Books & Magazines / Movies And Multimedia Susanne Schuda: Keeping Mike Diana - Reel Love Václav Vokolek: Vít Soukup: Všechno One's Distance (english (Everything) version) IN SCHUDA’S WORLD , the 2005, 35.5 x 28 cm (3 Pages), A complete edition of films and spiritual in Susanne Schuda’s Pen & Ink Drawing remaining footage of live The Cell , , Susanne Schuda’s performances of Vít Soukup. In art features the self-assertion the package are two DVDs, a of... catalogue... Больше информации... Больше информации... 19,72 EUR 780 EUR 6,04 EUR 12,80 EUR 890 RUB 35 217 RUB 273 RUB 578 RUB 1 шт 1 шт Больше информации... 1 шт Больше информации... 1 шт Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43 Divus | Трехпрудный: пора задавать наивные вопросы http://divus.cc/praha/ru/article/trekhprudny-time-to-ask-naive-questions Desire never keeps its promises. Celé kontakty redakce KONTAKTY A INFORMACE PRO NÁVŠTĚVNÍKY DIVUS PRAHA DIVUS LONDON Bubenská 1, 170 00 Praha 7, Czech Republic Enclave 5, 50 Resolution Way divus@divus.cz, +420 245 006 420 London SE8 4AL, United Kingdom Napište nám... news@divus.org.uk, +44 (0)7583 392144 Open daily except Sundays from 11am to 10pm Open Wednesday to Saturday 12 – 6 pm. Divus Pragerkabarett news@divus.cz, +420 245 006 420 DIVUS BERLIN Studio Divus Potsdamer Str. 161, 10783 Berlin, Germany Dita Lamačová, production@divus.cz, +420 777 557 828 berlin@divus.cz, divus.cc/berlin Nakladatelství Divus Ivan Mečl, ivan@divus.cz, +420 602 269 888 DIVUS WIEN wien@divus.cz Časopis Umělec Palo Fabuš, umelec@divus.cz, +420 774 975 920 DIVUS MEXICO CITY mexico@divus.cz TeleDiVision Pavel Havrda, tdv@divus.cz DIVUS BARCELONA barcelona@divus.cz 4 krát 3 О тправить DIVUS MOSCOW & MINSK alena@divus.cz NEWSLETTER NOVINY Z DIVUSU DO MAILU @ Přihlás it s e k o dběru COPYRIGHT DIVUS 2013 Все права защищены Стр. 9 из 9 Bubenská 1 | Visit Divus gallery, theatre, bookshop and cafe in Prague above Vltavska tube station. 04.12.2013 20:43
