себежкоx - Всероссийский фестиваль педагогического

Профессиональный конкурс работников образования
Всероссийский Интернет-конкурс
педагогического творчества
2013/2014 учебный год
----------------------------------------------------------------------------------------------Муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей
Детская музыкальная школа № 1 города Ржева Тверской обл.
Россия 172389 Тверская область, город Ржев, ул. Большая Спасская, д. 9
Номинация конкурса: Дополнительное образование детей и школьников
Методическая работа на тему:
«Роль коллективного инструментального
музицирования в учебном процессе ДМШ»
Автор:
преподаватель МОУ ДОД ДМШ №1
Себежко Галина Евгеньевна
Место выполнения работы: МОУ ДОД ДМШ №1 города Ржев
2014г.
«Роль коллективного инструментального
музицирования в учебном процессе ДМШ»
Уже в раннем дошкольном возрасте дети невольно становятся
пассивными потребителями оглушающей и отупляющей продукции массовой
культуры крайне низкого уровня, которая буквально заполонила ТВ и другие
СМИ. Это в значительной степени затрудняет дальнейший путь ребенка к
познанию прекрасного, лишая его возможности отличить подлинные
культурные ценности от суррогатов.
В крупных городах – мегаполисах удержать, сохранить и развивать высокую
культуру проще в силу сложившихся традиций, преемственности поколений,
вложений и поддержки со стороны государства. Но как сделать свое
существование осмысленным, цельным, интересным, духовным тем, кто живет в
регионах, кто лишен возможности ходить в театр, филармонию, музеи? В
провинции такими очагами культуры и музыкального просветительства
становятся ДШИ.
ДШИ дает общее музыкальное образование детям с самыми разными
музыкальными данными, развивает, формирует музыкально – эстетические вкусы
и потребности на лучших образах русской, зарубежной классической и
современной музыки.
Современная педагогическая практика обуславливает создание новых,
более эффективных форм и методов комплексного музыкального развития
учащихся. Все разнообразные по содержанию формы учебной деятельности
направлены на всестороннее развитие творческой индивидуальности учащихся.
Предмет «Коллективное музицирование» занимает одно из ведущих мест
в цикле специальных дисциплин в учебном плане ДШИ и имеет важное
значение в развитии музыкального мышления учащихся, образного
представления и воображения, осознанного восприятия музыкальных познаний
и применения полученных знаний и умений на практике, ТВ расширении
музыкального кругозора, обогащении их духовного мировоззрения, в развитии
художественного вкуса, а главное – повышает их интерес к игре на
инструменте.
Нет задачи благороднее, чем приобщение ребенка к миру прекрасного,
помочь ему выработать навыки игры в ансамбле, развить его общую
музыкальность.
Виолончель – один из самых благородных музыкальных инструментов,
созданных человечеством. По своему звучанию она наиболее близка
человеческому голосу. Являясь плодом вдохновения выдающихся итальянских
мастеров, виолончель создана для того, чтобы выражать самые тонкие
движения и самые переживания человеческой души. Нет инструмента более
богатого по звуку и разнообразного по своим тембровым, регистровым и
техническим возможностям, чем виолончель. Ансамблевая игра заключена в ее
природе и раскрывает эти качества во всей полноте и приумножает их.
Значение для ребенка игры в ансамбле трудно переоценить. В совместном
исполнении обогащается звуковая, штриховая, регистровая, динамическая
палитра, появляется осмысленное ощущение фразы, умение слышать себя и
товарищей, развивается моторика, ассоциативное мышление, более
внимательным становится отношение к музыкальному тексту, иными словами
формируется музыкантская грамотность. Это, в свою очередь, помогает обрести
чутье музыканта, основанное на постоянно пополняемом «багаже» знаний,
что откладывает отпечаток на исполнительные умения. Ансамбль – это
наполненное профессиональным содержанием регулярное общение со
сверстниками. Это и привычка слышать партитуру и свой голос в ней, и
объемное понятие интонации, более богатое по сравнению с сольным
одноголосьем. Это и стимул для регулярного чтения с листа ( в одиночку
читается не так охотно), и необходимость личностных изменений (дисциплина,
собранность, организованность) в пользу общего дела, и возможность учиться
у сверстников, у которых лучше получается прием, лучше звучит партия и т.д.
Вот далеко не полный перечень тех преимуществ, которыми богата
ансамблевая работа.
Роль ансамбля в музыкальной школе весьма значительна, так как
коллективное музицирование способствует наиболее полному раскрытию
творческого потенциала, воспитывает не только в музыкальном, но и в
человеческом отношении, что является основополагающим моментом в
музыкальной педагогике.
Высшей целью педагогики всегда является воспитание личности. Трудно
переоценить роль искусства в частности музыки, в гармоничном развитии
личности. Говоря о гармоничном развитии личности Л.С. Выготский в
качестве важнейшего его условия называя единство формирования
эмоциональной интеллектуальной сферы психики ребенка. Музыкальное
воспитание оказывает огромное влияние на эмоциональное т и познавательное
развитие детей. Музыка несет в себе не только эмоции, но целый огромный
мир идей, мыслей, образов. Растущий человек не может войти в мир
культуры без помощи взрослого.
В ДШИ приходят дети с разной степенью одаренности, часто достаточно
низкой. Типичная ситуация: отдать ребенка в музыкальную школу, родители
считают, что со своей стороны сделали все для его эстетического воспитания,
а в остальном – дело за преподавателями. Тем сложнее и необходимее
становится решение задачи пробуждения интереса детей и их родителей к
музыке. Поэтому ответственность педагога неизмеримо возрастает в
формировании положительного эмоционального отношения учащихся к
музыкальным занятиям, в расширении их кругозора в посещении концертов.
Таким образом, личность педагога, его профессиональная и человеческая
культура является гарантом полноценного развития личности ребенка.
Есть особая радость в ансамблевом музицировании. Это музицирование
единомышленников, а если это учитель и его ученики, то это означает
многое: и возможность играть с профессионалом разнообразный репертуар,
т. к. учитель дополнит ученика и поддержит его в трудном, и не заменимая
практика для будущих профессионалов, и возможность в естественном
соревновании друг с другом, и легче усваивать программу.
Педагог всегда присутствует в игре учеников. С первых же уроков
ученики получают представление об игре в ансамбле на примере
предварительного показа произведения педагогом.
Организационные вопросы, режим работы и творческая дисциплина имеют
существенное значение для успеха деятельности любого ансамбля.
Преподаватель же должен своим личным примером, организованностью и
увлеченностью создать подлинную творческую атмосферу. Решение
художественных задач в ансамблевом классе невозможно без изучения основ
ансамблевой техники, без изучения специфики совместной игры. Самое
пристальное внимание должно быть обращено на выбор репертуара.
Педагог должен руководствоваться принципом доступности, постепенности
и последовательности в овладении художественным и техническим
мастерством ансамблевого исполнения. Должен быть правильный выбор
аппликатуры, постоянная работа педагога над чистотой интонации, особенно
уязвимой в унисонах, над характером вибрации. Должны быть определены
общие приемы пользования смычком, установлены единые фразировочные
лиги, направления движения смычка, общности и « дыхания», единство
ощущения музыкальной фразы, большая синхронность темпа, метра и ритма.
К сожалению ансамблевой литературы для виолончели очень мало,
поэтому для разрешения этой проблемы педагогу многое нужно делать
самому, создавая репертуар, перекладывая и сочиняя для ансамбля.
-
-
Роль педагога – концертмейстера ансамбля отвечает современным
задачам ДШИ:
осуществлять взаимосвязь предметов «Инструменты», « Музицирование »,
«Класс ансамбля»;
участие в ансамбле всех учеников класса разного возраста и разных
индивидуальных
способностей;
привлекать к занятиям в ансамбле учащихся с первого года обучения;
применять развивающие методы обучения и творческого обучения;
гибкость в подборе репертуара и методах работы;
реализовывать творческие возможности учеников;
формировать навыки и умения работы с музыкальным текстом;
приобщать учащихся к мировой музыкальной культуре;
готовить ансамбль к публичным выступлениям, концертам, конкурсам,
фестивалям;
профессионально ориентировать детей в дальнейшем успешно
справляться с задачами совместного музицирования в специальных
учебных заведениях и двигаться к более высокому профессиональному
концертмейстерскому мастерству.
Личность каждого участника ансамбля самоутверждается, развивается,
образовывается благодаря созданным педагогом условиям.
Растет человек, признающий за другими те же права, которые он признает
за собой. Даже момент соревнования, который всегда присутствует в группе,
не провоцирует на подавлении одной личности другой. Условия, в которых
находится ребенок, проектируют развитие личности человека нравственного,
богатого духовно, с широким музыкальным кругозором.