Аннотация рабочей программы дисциплины «Подготовка к творческому конкурсу для поступления в колледж: изобразительное искусство» комплексной профориентационной программы «Ступень к профессии» Программа «Подготовка к творческому конкурсу для поступления в колледж: изобразительное искусство» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя следующие виды изобразительного искусства: живопись, рисунок, композицию. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими видами искусства, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека. Программа курса разработана для обеспечения предпрофильной подготовки учащихся классов 8-9 общеобразовательного учреждения к обучению по специальностям гуманитарного профиля. По функциональному предназначению – учебно-познавательной, по времени реализации – полугодичной. Систематизирующим художественной методом деятельности является для выделение визуальных трёх основных пространственных видов искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного. Эти три вида художественной деятельности одновременно присутствуют при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Данная программа строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Этот фундамент позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом. В системе эстетического воспитания подрастающего поколения особая роль принадлежит искусству. Умение видеть и понимать красоту окружающего мира способствует воспитанию культуры чувств, развитию художественно-эстетического вкуса, трудовой и творческой активности, целеустремлённости, усидчивости, чувства взаимопомощи, даёт возможность творческой самореализации личности. Она позволяет получить краткое художественное образование, ознакомиться с видами искусства, прикоснуться к духовным наследиям предыдущих поколений, ориентироваться в многообразии направлений предпрофильную направлению. подготовку искусства. Программа девятиклассников по курса призвана обеспечить художественно-гуманитарному Предполагается, что девятиклассники имеют опыт эмоционально-ценностного восприятия произведений искусства, опыт художественно-творческой деятельности и собственные впечатления от художественно-педагогической деятельности учителей музыки, изобразительного искусства, литературы, МХК. Большое значение имеет развитие собственного отношения обучающихся, и самостоятельного взгляда на роль искусства в жизни людей, на особенности художественного образования, на специфику профессии дизайнера и фотографа. Прежде всего, данный курс повышает вероятность осознанного выбора выпускником основной школы будущей профессии, способствует выработке психологической готовности к осуществлению выбора творческой профессии для профильного обучения в старших классах или профессионального обучения в среднем профессиональном учебном заведении. При этом осуществляется ориентация на профессиональные качества дизайнера, которые рассматриваются с точки зрения развития следующих способностей: Содержание курса реализуется по принципам последовательности и системности. Оно включает три раздела: «Живопись», «Рисунок», «Композиция». Приоритетной целью художественного образования является духовно-нравственное развитие человека, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого человека – главный смысловой стрежень программы. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта слушателей, примеров из окружающей действительности, так как работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления. Одной из главных целей преподавания изобразительного искусства становится задача развития у человека интереса к своему внутреннему миру, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания. Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения слушатели знакомятся с выдающимися произведениями живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа. Основные принципы программы: Принцип «от жизни через искусство к жизни» Принцип целостности освоения материала каждой темы. Принцип единства восприятия и созидания. Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства. Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу. Цель дисциплины – формирование художественной культуры человека как неотъемлемой культуры духовной, т.е. культуры отношений, выработанной поколениями. Эти ценности - высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством «очеловечения», формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души каждого человека. Особенности курса: 1) Сочетание иллюстративного материала с познавательным и с ориентированным на практические занятия в области овладения первичными навыками художественной и изобразительной деятельности. Очень часто представления об изобразительном искусстве даже у современных старших школьников, как правило, отрывочны и случайны. Поэтому следует для облегчения восприятия необходимой для освоения курса информации максимально использовать имеющийся у детей жизненный опыт и именно на его основе объяснять им смысл главных понятий изобразительного искусства, постепенно вводить по ходу изучения материала искусствоведческие термины и понятия, закрепляя теоретический материал уроков с помощью выполнения практических заданий. При этом необходимо учить чувствовать образный строй произведений и осмысленно излагать и защищать свою точку зрения. 2) Последовательность, единство и взаимосвязь теоретических и практических занятий. Основной способ получения знаний – деятельностный подход. Чрезвычайно важно, чтобы слушатели понимали значение технологии выполнения творческих работ, могли в дальнейшем самостоятельно построить алгоритм выполнения аналогичных заданий. Это способствует возникновению навыка осмысления и закрепления своего опыта. Таким образом, школьник может научиться делать любое новое дело, самостоятельно осваивая его. В результате изучения предлагаемого курса у слушателей складывается представление о структуре изобразительного искусства и его месте в жизни современного человека, одновременно развивается эмоционально-образное восприятие мира и предметов искусства, возникает потребность в творческой деятельности и уверенность в своих силах, воспитывается эстетический вкус и понимание гармонии. 3) Творческая направленность заданий, их разнообразие, учёт индивидуальности слушателей, дифференциация по уровням выполнения, опора на проектную деятельность. Традиционно в основе обучения лежит усвоение знаний. 4) Практическая значимость, жизненная востребованность результата деятельности. Слушатели в процессе обучения используют полученные знания во время выполнения конкретных практических и в то же время творческих заданий. Более продвинутый уровень решение проблемных творческих продуктивных задач. Основные цели курса: 1. Воспитание культуры личности, формирование интереса к искусству как части общечеловеческой культуры, средству познания мира и самопознания. 2. Воспитание в детях эстетического чувства. 3. Получение учащимися первоначальных знаний о пластических искусствах в искусствоведческом аспекте. 4. Развитие умения воспринимать и анализировать содержание различных произведений искусства. 5. Развитие воображения и зрительной памяти. 6. Освоение элементарной художественной грамотности и основных приёмов изобразительной деятельности. 7. Воспитание в учащихся умения согласованно и продуктивно работать в группах. 8. Развитие и практическое применение полученных знаний и умений (ключевых компетенций) в проектной деятельности. Основные задачи курса: В сответствии с поставленными целями в курсе решаются следующие задачи: 1. Расширение художественно-эстетического кругозора (начальные темы каждого учебника, посвящённые знакомству с видами и задачами изобразительного искусства, его классификацией); 2. Воспитание зрительской культуры, умения увидеть художественное и эстетическое своеобразие произведений искусства и грамотно рассказать об этом на изобразительного искусства (рубрики «Учимся видеть» и «Изучаем работу мастера»); языке 3. Приобщение к достижениям мировой художественной культуры (темы, относящиеся к истории искусства); 4. Освоение изобразительных приёмов с использованием различных материалов и инструментов, в том числе экспериментирование и работа в смешанной технике (рубрика «Твоя мастерская»); 5. Создание простейших художественных образов средствами живописи, рисунка, графики, пластики (рубрика «Наши проекты»); 6. Освоение простейших технологий дизайна и оформительского; 7. Знакомство с законами сценографии и оформительства, разработка сценического образа (рубрика «Наши проекты», подготовка театральных постановок). Материал по знакомству с духовными и эстетическими основами русской культуры составляет доминанту всего курса и может быть алгоритмом для знакомства с культурой других регионов. Расширение стандарта в 3-м и 4-м классах связано с театральными коллективными проектами. Пьесы для постановки выбраны с учётом возрастных особенностей детей на основе школьной программы соответствующего класса. При создании кукольных спектаклей используются все полученные детьми знания и умения, реализуется их творческий потенциал, отрабатываются крайне важные в этом возрасте навыки работы в команде. Цели и задачи: • формирование у слушателей устойчивого интереса к дизайнерской и художественной деятельности; • освоение слушателями основ законов, правил и приемов изобразительной грамоты при изображении окружающего мира, его предметов и человека, • формирование у слушателей основ проектного мышления, овладение основными профессиональными приемами выражения творческой мысли, графическими и пластическими способами формообразования; • овладение умениями и навыками применения полученных знаний в практической художественно-технической деятельности; • развитие познавательных процессов слушателей (образного мышления, восприятия, зрительно-образной эмоционально-эстетического восприятия, памяти, и ассоциативного внимания, воображения), преобразующего творческого отношения к окружающей предметно-пространственной среде; В результате обучения слушателей изобразительному искусству предполагается достижение следующих результатов: личностные результаты: - в ценностно-ориентационной сфере: формировать основы художественной культуры; эмоционально-ценностного отношения к миру и художественного вкуса; - в трудовой сфере: формировать навыки самостоятельной работы в процессе выполнения художественно-творческих заданий; - в познавательной сфере: умения видеть, воспринимать и передавать в собственной художественно-творческой деятельности красоту природы, окружающей жизни, выраженную с помощью средств рисунка, живописи, скульптуры и др.; метапредметные результаты изучения изобразительного искусства проявляются - в развитии художественно-образного воображения и мышления; художественной интуиции и памяти; - восприятия и суждения о художественных произведениях как основы формирования коммуникативных умений; предметные результаты изучения изобразительного искусства проявляются - в познавательной сфере: представлять место и роль изобразительного искусства в жизни человека и общества; осваивать основы изобразительной грамоты, особенности средств художественной выразительности; приобретать практические навыки и умения в изобразительной деятельности; различать виды художественной деятельности; узнавать, воспринимать, описывать и эмоционально оценивать шедевры русского и мирового искусства, изображающие природу, человека, различные стороны окружающего мира и жизненных явлений (с учетом специальной терминологии); - в ценностно-ориентационной сфере: формировать эмоционально- ценностное отношение к искусству и к жизни на основе лучших отечественных художественных традиций (произведений искусства); развивать художественный (эстетический) вкус; видеть и понимать проявления художественной культуры вокруг (музеи искусства, архитектура, скульптура, дизайн, народное и декоративно-прикладное искусство); понимать и уважать культуру других народов; - в коммуникативной сфере: формировать основы коммуникативной культуры в процессе выполнения коллективных художественно-творческих работ, а также освоения информационных коммуникаций; - в эстетической деятельности: развивать художественный вкус, воображение, фантазию; формировать эмоциональное, интеллектуальное восприятие на основе различных видов изобразительного искусства; умения воспринимать эстетические ценности, заложенные в пластических искусствах, высказывать свое отношение к произведениям искусства; формировать устойчивый интерес к искусству, художественным традициям своего народа, достижениям мировой культуры; формировать эстетический кругозор; - в трудовой сфере: применять в собственной творческой деятельности средства художественной выразительности, различные материалы и техники. Программа является интегративным курсом, включающим в себя в единстве разные направления изобразительного искусства; оптимальный вариант её реализации - 4 учебных часа в неделю. Формой проведения занятий по программе является практическое занятие. На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности. Программа предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества слушателей и лекций. От занятия к занятию происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы стимулирует интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности. Живопись – 32 часа 1 Цветоведение. Изучение цвета. Теплые и холодные оттенки. Спектральный круг. Домашнее задание: зарисовка фрукта гуашью. 4 часа 2 Цветоведение 4 часа 3 Цветоведение 4 Цветоведение Ахроматические цвета. Выполнение зарисовок фруктов и овощей гуашью. Домашнее задание: Копия работы художникапростой натюрморт гуашью. Выполнение сложного натюрморта с бытовыми предметами гуашью. Домашнее задание: Выполнение зарисовки любого бытового предмета гуашью. Постановочный натюрморт в холодной гамме. 5 Этюд. Наброски 6 Декоративная живопись. Домашнее задание: просмотр художественных альбомов. Что такое этюд. Виды этюдных упражнений. Выполнение зарисовки домашнего растения гуашью. Домашнее задание: просмотр художественных альбомов, самостоятельное посещение выставки. Введение - что такое декоративная живопись. Выполнение работы - псевдовитраж на выбранную тему. Домашнее задание: Лубочная росписькопирование работы на выбор. 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа 7 Акварель 8 Итоговая работа 1 О рисунке. Основные Точка, линия, пятно. Основные средства графические средства. формообразования. Свет, тень, рефлекс, падающая тень. Домашнее задание: Выполнение зарисовки любого бытового предмета карандашом. Основные формы. Шар, куб, цилиндр, конус, многогранник. 2 3 Натюрморт из геометрических фигур. Шар, куб, цилиндр. 4 Натюрморт из геометрических фигур. Шар, куб, цилиндр. Копирование работы художника. Простой натюрморт в акварели. Домашнее задание: не предусмотрено. Выполнение работы натюрморта в контрастных цветах. Домашнее задание: не предусмотрено. Рисунок - 32 часа Домашнее задание: Выполнение зарисовки любой геометрической фигуры (предмета) карандашом. Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких геометрических тел – карандашом, без применения линейки Домашнее задание: Выполнение зарисовки любого бытового предмета карандашом. Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких геометрических тел – карандашом, без применения линейки 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа Домашнее задание: Рисунки аналогичных предметов с подобной задачей. 5 Натюрморт из бытовых предметов с драпировкой. Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких предметов – карандашом, без применения линейки 4 часа Домашнее задание: просмотр художественных альбомов, самостоятельное посещение выставки. 6 Натюрморт из бытовых предметов с драпировкой. 7 Натюрморт из геометрических Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких предметов – карандашом, без применения линейки Домашнее задание: анализ предметов сложной комбинированной формы. Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких 4 часа 4 часа 8 фигур. Поверхности света и тени на элементах постановки и фоне, выполнение графического оформления рисунка. Итоговая работа геометрических тел – карандашом, без применения линейки Домашнее задание: Рисунки аналогичных предметов с подобной задачей. Выполнение линейно-конструктивного рисунка с натуры постановки из нескольких геометрических тел – карандашом, без применения линейки 4 часа Домашнее задание: не предусмотрено. Композиция – 32 часа 1 Основные правила композиции на листе. Выполнение абстрактной композиции по заданию. Материалы: Гуашь, цветная бумага. 4 часа 2 Композиция по воображению. 4 часа 3 Орнамент 4 5 Композиция по воображению Иллюстрирование. 6 Коллаж 7 Композиция по воображению Итоговая работа Выполнение работы на тему «Осенний город» Материалы: Гуашь. Основные правила орнамента. Выполнение орнамента в круге либо квадрате. Материалы: Гуашь. Выполнение работы на тему «Подводный мир» любым материалом. Выполнение иллюстрации к тексту по заданию педагога. Основные правила. Коллаж на выбранную тему. Материалы: цветная бумага, журналы, клей. Выполнение работы на заданную тему в технике черно-белая графика. Выполнение эскиза костюма по выбранному спектаклю. 8 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа 4 часа ИТОГО: 96 часов Используемая литература Рисунок: Виталий Сенин, Олег Коваль. «Школа рисунка карандашом. Натюрморт, пейзаж, портрет». Издательство: Книжный клуб "Клуб семейного досуга". Харьков, Книжный клуб "Клуб семейного досуга". Белгород, 2007. Живопись: Хейзел Харрисон. «Рисунок и живопись. Полный курс». Переводчик: Елена Зайцева. Издательство: Эксмо, 2011 г. Композиция: Петра Фрибель. «Цветные композиции». Переводчик: Людмила Кайсарова. Издательство: Арт-Родник. Серия: Акриловая живопись. Вдохновение. 2008 г.