История отечественного кино: Условность в искусстве и кинематографе
реклама
Всероссийский Государственный Институт Кинематографии Реферат по предмету История Отечественного Кино на тему «Условность в искусстве и кинематографе» Москва, 2019 Условность в искусстве – это способность изображать один и тот же смысл разными способами: буквально и реалистично, то есть безусловно, либо неестественно, вне всяких границ, то есть условно. Это художественное переосмысление объекта изображения. Условны, к примеру, границы художественного пространства, будь то рама картины или сцена в театре. Условны могут быть временные рамки того или иного произведения, а также последовательность происходящих действий. Различные символы, метафоры и аллегории помогают автору художественного произведения более глубоко передать свой замысел – условность позволяет художнику выйти за рамки буквального и естественного и отобразить реальность такими способами, какие раньше были неведомы людям. В понимании искусства очень важно уметь владеть мерой его условности. Человек, которому чужда система условностей, не сможет понять произведения, смысл которых доносится до аудитории посредством неких символов и образов. Примеры подобного непринятия: покушение на картину И.Е. Репина «Иван Грозный и сын его Иван…», а также реальный случай, когда зритель в театре от напряжения выстрелил в актера, игравшего роль Отелло. Да, мы действительно видим, как Отелло душит Дездемону, но ведь все это условность: действие происходит не по-настоящему, а только в рамках театрального представления. Особое внимание стоит уделить условности в кинематографе, как в отдельном виде искусства. Здесь большую роль играет художественный образ, то есть некоторый носитель замысла автора. Объект, который помогает ему донести свою идею до аудитории. Условность в кино дает огромные возможности для изображения реальности, нежели вариант с исключительно буквальным её запечатлением. В игровом кино мы видим на экране персонажа, который, однако, не существует на самом деле – он придуман авторами, хотя и может быть основан на характере реально существующего человека. То же касается костюмов, декораций и т.д. Они совершенно не обязательно должны быть исторически достоверными и «реальными». В приоритете у режиссера – передать замысел, а не исключительную реалистичность. Некоторые сюжеты, персонажи и диалоги в кино могут быть крайне абсурдными, невозможными для существования в реальном мире. Однако важно понимать, что подобные истории не должны восприниматься буквально: авторы картины намеренно ввели в свою картину систему условностей, будь то образы, аллегории, метафоры или отсылки, чтобы глубже раскрыть свою идею. Можно сказать, что система условностей – это набор «новых» инструментов для более глубокого отображения реальности в том или ином произведении искусства. И в умении пользоваться этими инструментами и заключается мастерство художника, ведь если творить пустыми руками безо всяких вспомогательных средств, с одной точки зрения, под одним углом, пусть даже самым реалистичным и достоверным, то все, что зритель увидит – это обыденная реальность, та же самая, которую он и так может видеть каждый день своими глазами. Источники: http://dictionnaire.narod.ru/convention.htm#1 https://aesthesis.ru/magazine/march16/cinematic-convention
