+ текст

Муниципальное бюджетное учреждение
дополнительного образования
«Детская школа искусств»
Балтайского муниципального района Саратовской области
Открытый урок:
«Педализация на начальном этапе обучения игре на фортепиано»
Преподаватель:
Сахарова Вера Владимировна
с. Балтай
май 2015 г.
Тема урока: Педализация на начальном этапе обучения игре на
фортепиано.
Цель урока:
- формирование навыков педализации;
- развитие «внутреннего слуха».
Задачи урока:
- показать необходимость применения упражнений для педали;
- освоение приёмов педализации;
- расширить багаж музыкальных впечатлений.
Тип урока: комбинированный.
Форма урока: индивидуальный урок.
Методы проведения урока:
- словесный;
- наглядно – зрительный;
- практический.
Рабочий материал урока:
1) П. Хаджиев – «Прелюдия»;
2) В. Гиллок – «Тарантелла».
Обучающийся: Хачатрян Эдгар, ученик 1 класса ДПОП, 7 лет.
План урока:
1) Организационный момент;
2) Теоретические сведения;
3) Подготовительные упражнения;
4) Работа над произведениями;
5) Самоанализ урока.
Ход урока:
1) Организационный момент:
Педагог приветствует участников открытого урока, знакомит с учеником.
2) Теоретические сведения:
Процесс обучения игре на фортепиано в младших классах
предполагает целенаправленное освоение учащимися комплекса
музыкально-выразительных средств и технических навыков, без которых
невозможно не только профессиональное, но и любительское
исполнительство. Одним из важнейших и сложных выразительных
элементов и навыков игры на фортепиано является искусство педализации.
«Педаль – душа фортепиано», – заявлял великий пианист и композитор
Антон Рубинштейн.
Искусство владения педалью открывает перед исполнителемпианистом богатейшие художественные возможности. Тонкая,
разнообразная педализация обогащает звуковую палитру исполнителя.
Знать и уметь воплощать всё многообразие выразительных возможностей
педали, обладать техническими навыками её использования, значит
обладать определённым пианистическим мастерством.
Приступая к работе с начинающим освоение фортепиано учеником,
педагог должен, прежде всего, сам осознавать, как многогранны приёмы
педализации, это: прямая и запаздывающая педаль, смена педали,
педализация певучих пьес, педаль в полифонии, этюдах, пьесах, полупедаль
и постепенное снятие педали, специфика владения левой педалью и т. д.
Уже с первого года обучения учащийся должен знать, что педаль
является одним из обязательных элементов комплекса выразительных
средств. Своё знание о многообразии явления педализации, педагог должен
донести до ученика, показав ему, что в певучем, кантиленном
произведении– педаль продолжительная и густая, в пьесе танцевального
склада – педаль короткая и лёгкая. Эти первоначальные представления
впоследствии должны развиться у юного исполнителя в понятие об
особенностях звукового облика произведений не только разной
эмоциональной окраски, но и разных национальных, индивидуальных
композиторских стилей.
В процессе обучения учащегося необходимо направлять, учить
слушать себя, учить правильным приёмам педализации, ведь важнейшая
цель
обучения – подготовка просвещённого любителя музыки, а, возможно, и
будущего профессионального исполнителя.
Важнейшим фактором в освоении комплекса музыкально исполнительских приёмов в целом и каждого из них в отдельности является
ориентация на слуховые ощущения и выработка автоматизма. Известно, что
основным материалом музыкального искусства является звук, во всех его
оттенках и градациях. Педагог, начиная работу над звуком, ориентируется
на слуховые ощущения ученика. Обращаясь к музыкальному слуху
учащегося, педагог показывает движение, добивается особого
прикосновения, ощущения слитности пальцев с клавиатурой. В ходе этой
работы большое значение приобретает доведение того или иного навыка до
автоматизма.
Аналогичная направленность нужна и в работе над педализацией:
необходимо обращаться к слуху лишь попутно, показывая движение,
вызывая ощущения слитности ноги с педалью, чтобы в итоге ученик не
думал специально о педали. Добиваясь автоматизма, нужно воспитывать
мгновенную реакцию соприкосновения ноги с педалью на требование
слуха.
Постоянное вслушивание поможет ученику почувствовать
естественную необходимость педального звучания в общей жизни звуков,
изменения педализации в зависимости от перемены звукового колорита.
Работая с начинающим учеником, педагог должен постоянно помнить
об особенностях детской психологии, уметь сохранять в ребёнке интерес к
музыке и увлечённость ею. Осваивая с учеником тот или иной технический
приём, педагог должен осознавать, что главное в этом процессе – создание
музыкального образа, настроения, а в конечном итоге – формирование
эмоционального мира ученика, воспитание в нем качеств, способствующих
тонкому восприятию искусства. Необходимо, чтобы репертуар был
разнообразным, ярким, тогда и педальная краска, которой посвящена данная
работа, включится в процесс обучения «попутно», как естественная и
необходимая деталь выразительности.
Первое применение педали – событие в музыкальной жизни ребенка.
Оно должно оставить яркое впечатление.
3) Практическая часть.
Я: «Эдгар, в течение года мы с тобой прошли много различных
произведений. Теперь перед нами стоит задача включить в твой репертуар
произведения, при исполнении которых необходимо использовать педаль.
Поэтому, на нашем уроке мы познакомимся с педалью и поиграем
педальные упражнения.
А для начала я исполню для тебя фрагмент из произведения
В.Гиллока «Французская кукла» в двух вариантах, а ты послушай и скажи,
какой вариант тебе понравился больше и почему». (Я исполняю первый
вариант пьесы без педали, а второй вариант на педали).
Эдгар: «Второй вариант мне понравился больше, так как музыка
звучит более певуче и выразительнее».
Я объясняю Эдгару, что певучесть и выразительность музыке придаёт
педаль. Звук на педали делается «красивее» и «гуще».
Далее мы смотрим в ноты, как обозначается педаль. Значок «Ped»
означает нажать на педаль, а значок * - снять педаль.
Прежде чем исполнять пьесы с педалью, нужно рассказать ученику об
устройстве педали, поиграть педальные упражнения, научиться слушать
себя.
Упражнение № 1.
Для взятия педали надо поставить носок правой ноги на расширенную
часть педали. Нога должна стоять на полу, полностью опираясь на пятку.
Затем плавно опустить педаль вниз, после чего так же плавно дать ей
подняться вверх. Движение должно быть бесшумным. Стараться не
отрывать ногу от педали, чтобы подошва не стучала по лапке.
Существует два основных приёма педализации: прямая педаль и
запаздывающая. Прямая педаль более простая. Уже само название
указывает, что прямая педаль берётся одновременно с нажатием клавиши.
Упражнение № 2.
Играем гамму До мажор на нон легато с использованием прямой
педали.
Упражнение № 3.
Играем гамму До мажор на стаккато. Педаль в данном случае будет
браться короче.
Прямая педаль употребляется в пьесах с острым, чётким и
танцевальным ритмом. Она подчёркивает сильные доли.
Запаздывающая педаль берётся после нажатия клавиши, а снимается
одновременно с нажатием следующей клавиши. Момент нажатия и снятия
запаздывающей педали целесообразно отрабатывать на упражнении с
одним звуком.
Упражнение № 4.
На счёт «раз» нажимается звук, на счёт «два» - педаль, на счёт «три»
клавиша отпускается и отпускается педаль.
Упражнение № 5.
На легато.
На счёт «раз» нажимается звук, на счёт «два» - педаль, на счёт «раз»
берётся новый звук и отпускается, а затем снова берётся педаль.
Упражнение № 6.
Сыграть последовательность аккордов. Самым ответственным
моментом будет снятие педали. Хорошую, чистую смену педали можно
сделать только при строгом слуховом контроле.
Залог успеха – медленное исполнение каждого соединения.
Если в пьесе педализируется заключительный аккорд, то следует
приучить ребёнка не снимать руки с клавишей, пока длится аккорд на
педали, а педаль и руки снять одновременно. Если в пьесе педаль
применяется хотя бы один раз, то нога должна находиться на педали с
самого начала исполнения.
Закрепление пройденного материала:
Играю несколько пьес с прямой и запаздывающей педалью
(определить, где какая). Эдгар правильно справляется с заданием.
4) Далее переходим к работе над педалью в произведениях В. Гиллока
«Тарантелла» и П. Хаджиева «Прелюдия».
5) Самоанализ урока.
В течение урока ученик был активен, внимателен, все задания
выполнялись творчески и осмысленно.
Задачи, поставленные перед учеником, были выполнены.
Работа ученика была оценена на «отлично».
Используемая литература:
1) А. Алексеев: «Методика обучения игре на фортепиано» - Музыка,
1971 г.;
2) Г. Нейгауз: «Об искусстве фортепианной игры» - Музыка, 1982 г.;
3) Н. Голубовская: «О музыкальном исполнительстве» - Л., 1985 г.