Произведение искусства как картина зашифрованного мира Серебренникова И.А. -учитель музыки и МХК высшей квалификационной категории, Отличник народного просвещения Общение с искусством идеальная форма и педагогический метод для развития коммуникативной культуры личности и формирования ее духовного пространства, для сохранения индивидуального и выявления общего. Создание произведения – это организация художественного материала таким образом, чтобы заострить, зафиксировать внимание адресата на главном. Выразительность достигается отступлением от нормы, появлением логически несовместимых сочетаний, неожиданных музыкальных, литературных оборотов, линий, красок, композиционных сдвигов, необычных средств, усилением одного и ослаблением другого. Автор словно заставляет нас «запнуться» о невидимую преграду, и в результате – ЗАМЕТИТЬ, УДИВИТЬСЯ, ЗАДАТЬСЯ ВОПРОСОМ. Вариативность восприятия Символы, приметы, эмблемы Жизнь Окружающий мир Стратегия освоения мира ИСКУССТВО Законы жизни Художественный образ Цель: общение, собеседник 1 фаза - нахождение контрастов или сопоставлений в художественном произведении, нарушений нормы, которые выражены через контрасты линий, объемов, фактуры, пластики, жеста, ритма, цветовых акцентов, мелодий, построений и т.д. 1. Основное действие на этом этапе – наблюдение, поиск; 2. «Что непривычного, необычного нашли в этом произведении, что вас шокирует, удивляет? Каким приемом пользуется автор, контрастом или сопоставлением? Зачем?» 2 фаза интонационное прочувствование, «логика сцепления эмоций» 1. Основное действие: эмпатия, чувственное восприятие через включение механизма синестезии, идентификации 2.Педагогические вопросы: «Какие интонации вы слышите в жесте, в мелодии и пр.? Переведите настроение мелодии на язык жеста. Какой «вес» у мелодии, походка, цвет, плотность? Повторите жест или пластику персонажей, какие чувства они передают? Как между собой соотносятся образы». Этот этап помогает связать в единое целое, разрозненные элементы, найти связи с жизнью. 3 фаза «расшифровка» символики, рассматривание художественных деталей, эмблем, примет, соотнесение частей и целого, «улавливание» авторских ассоциаций. 1. Основное действие: погружение через активное восприятие, синтез и осмысление приемов автора 2. Педагогические вопросы: «Есть ли в произведении приметы, символы? Что они напоминают? На что похожи? Зачем автор их использует?» 4 фаза отделение интонации автора от интонации художественных образов, прочувствование и осознание авторской позиции 1. Основное действие: интеграция, синтез ощущений, мышления и воображения, что составляет основу эстетического созерцания 2. Педагогические вопросы: «Автор говорит в произведении о себе или смотрит на мир со стороны? Какое отношение у автора к героям произведения? Почувствуйте авторскую интонацию? Как вы определите действия автора: наблюдает, смеется, любуется, размышляет?» 5 фаза выработка собственного отношения, суждения на основе «диалога» с автором. ЦЕЛОСТНОСТЬ ИНТОНАЦИОННОСТЬ ВАРИАТИВНОСТЬ, АССОЦИАТИВНОСТЬ, ОБРАЗНОСТЬ ТОЖДЕСТВО И КОНТРАСТ ПЕДАГОГИКИ ПРИНЦИПЫ ИСКУССТВА Заключение Интонационное – духовное прочтение произведений искусств делает стабильным процесс общения с искусством, позволяет «выходить» за пределы видимого и слышимого текста, выработать свою точку зрения, сформировать свою Картину мира. Приложение примерный анализ художественного произведения У. Ребята, кто такие богатыри? Есть ли отличия богатырей от героев? Д. Богатыри – это сильные физические люди, а герой может быть слабым. У. В таком случае все окружающие нас мужчины – богатыри? Д. Нет, богатыри – добрые, положительные, а герои могут быть и злыми, отрицательными. У.Посмотрите на картину Васнецова «Богатыри», здесь все сильные? Повторите позу, жесты каждого, «примерьте» выражение лица Алеши, Добрыни. (Дети, опираясь на свои ощущения, приходят к выводу, что все богатыри физически сильные. Один – хитроват, другой –спокойный). У. Вслушайтесь в слово «Богатырь». От какого слова оно произошло? (богатый, бог, богом дан…) У. Богом данный дар, Это очень интересно. А какой дар дан каждому из этих персонажей? Д. Одному-сила, другому-ум, третьему-добро. У.Три составляющие: какие ещё могут быть ассоциации? ( выход на обобщение и синтез – Тело, Душа, Дух… «Троица». Далее обсуждение в русле: -Что важнее для человека из этих трех начал? - Что есть богатство? - Добро без Силы и Ума: каков результат? - Ум без Добра: что может принести миру? В результате дети приходят к выводу, что в картине спрятан глубокий смысл о единстве телесного, душевного и духовного. Только совместное существование этих трех граней может сделать человека поистине богатым. Переход на личное прочувствование даст полноту интонационных переживаний: -Какой божественный дар дан лично тебе? Богат ли ты? Что в тебе преобладает-сила, разум, душа? А богатый человек может быть бедным? И наоборот? А что тебе нужно в себе сформировать, чтобы быть как БОГАТЫРЬ? Автор написал картину не для того, чтобы перечислять количество былинных героев, собрав их в одном пространстве и времени и не для описания былины. Глубокий смысл произведения в том, чтобы заострить наше внимание на духовной символике, которая читается в образах и именах. Что мы сделали? Мы соотнесли фонетический образ слова с жестом, мимикой героев произведения, выявили логические несовместимости, обнаружили вопрос художника, на котором фиксирует наше внимание. Спасибо за внимание! Использованная литература ► Маслова Л.А. Педагогика искусства. Новосибирск, 1998