Христианство,как культурно-исторический выбор : Византийское в
реклама
Разработка урока в 9 классе по теме «Христианство, как культурно-исторический выбор : Византийское влияние в художественной культуре Руси». Чегринцева Татьяна Николаевна Учитель изобразительного искусства 2010 год. МОУ «Майская гимназия» Белгородского района Белгородской области Тема : «Христианство, как культурно-исторический выбор : Византийское влияние в художественной культуре Руси» Цель : Сформировать представление у учащихся о становлении художественной культуры в Древнерусском государстве, как неотъемлемой части духовной культуры с шедеврами Древнерусского искусства. Задача : Приобщить учащихся к самостоятельному поиску информации для познания данной темы, подбор искусствоведческого материала через интернет, справочную литературу, энциклопедию. Формирование интересов, потребностей личности школьника средствами изобразительного искусства. Дать ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Интегративная связь уроков изобразительного искусства с историей, географией, литературой. План урока : 1.Организация класса. Подготовка учащихся к уроку. 2.Сообщение темы урока и объяснение материала а)введение в тему урока б)общая характеристика средневековья Византийской империи и ее культуры в)Христианство- одна из трех мировых религий г)различия в искусстве православных христиан и католиков д)Устройство и архитектура храма-базилики. 3.Исследовательские сообщения учащихся : а)Устройство храмов базилика, крестово-купольный б)Устройство храма Святая София в)Прочтение стихотворения «Айя София»,автор О.Э.Мандельштам г)Мерцающий свет византийских мозаик д)Иконопись. Праздничный цикл икон е)Святая Троица Византии ж)Изображение Богоматери з)Владимирская Богоматерь е)Образ Иисуса Христа 4.Заключение. Вопросы учащихся 5.Слушание церковного песнопения 6.Подведение итога урока. Выставить оценки учащимся, которые проявили активность в подготовке урока. 7.Домашнее задание Ход урока : Проверка принадлежностей к уроку (тетради),рефераты. Тема урока : «Христианство, как культурно-исторический выбор : Византийское влияние в художественной культуре Руси». Средневековая культура, созданная народами Западной Европы и Востока в течение десяти веков уникальна и неповторима. Она внесла существенный вклад в историю мировой художественной культуры и заняла в ней почетное место. Сегодня она предстает перед нами как важнейший этап художественного развития человечества, заложившей фундамент совершенной цивилизации. На берегу Босфора римским императором Константином в 324 году по 330 год был возведен Константинополь- «Новый Рим»,столица будущего Византийского государства. Это был сказочно красивый город. Византия-наследница античности испытала на себе влияние культуры Востока, сумев творчески переработать их художественные традиции. От Египта она унаследовала художественные росписи тканей, резьбу по дереву и кости, от Малой Азии- тип купольной базилики, у персов научилась придворному церемониалу, из Палестины привезла святые реликвии христианской веры. И все-таки Византии суждено было оставить собственный след в истории мирового искусства. Здесь был воплощен в жизнь крестово-купольный храм, идеально отвечающий требованиям христианского богослужения. Византийские мастера добились синтеза мозаичных и фресковых росписей. Здесь зародилась иконография, подчиненная строго обоснованным законам(канонам),которым следовали живописцы Западной Европы и Древней Руси. Значительные успехи были достигнуты и в декоративно-прикладном искусстве. Территория Римской империи в 4 веке н.э. Пантеон Богов в Риме Святые великомученики Сергий и Вакх Знаки-символы христиан Цвет на иконах символичен. Золото и пурпур выражают идею царственности, синий божественности, белый символизирует нравственную чистоту и невинность. Византийское искусство выработало канон на основе верозаветного текста :на золотом фоне под лаврийским дубом изображали трех ангелов Марк-лев, Лука-телец, Матфей-ангел, Иоанн-орел Изучая искусство византийских мастеров мы невольно сравниваем с искусством Древней христианской Руси. Христианство- одна из трех мировых религий (наряду с буддизмом и исламом) и имеет две верующих ветви католицизм (Западная Европа) и православие (Восточная церковь).Их разногласия возникли из-за религиозных прений между епископом Рима(которого называли папой) и епископом Константинополя(патриархглавный отец).Разногласия были и у художников, которые со временем становились более различны. Например, если сравнить трактовку главных образов Иисуса Христа и Девы Марии, то в православных изображениях Иисус- прежде всего Вседержитель, царствующий над Вселенной, а Богородица- царица небесная. У художников католического храма в образ Сына Божия подчеркиваются его земные смертные муки, а Дева Мария предстает как символ красоты, чистоты, материнства. Обратимся к средневековой художественной культуре, рожденной в духе православных религиозных традиций Византии. Н.В.Гоголь описывает эпоху крушения Древнего Рима:«Великая империя, повелевающая миром, двенадцативековая нация, дряхлая, истощенная, падает; с нею валится полсвета, с нею валится весь древний мир с полуязыческим образом мыслей, безвкусными писателями, гладиаторами, статуями, тяжестью роскоши!» Действительно, картина ухода античной культуры была грандиозной. Но далеко не все античные традиции исчезли в одночасье вместе с рухнувшим Римом. В восточной части империи, в Византии, состоялся переход от античного к христианскому храмовому искусству. Именно здесь впервые родились христианские образы в зодчестве, иконописи, мозаиках, фресках. В одной из старых византийских церквей сохранилась такая надпись VI в «Место сборищ дьявола стало домом Господним; свет солнца освещает место, которое затемняла преисподняя; идолопоклоннические жертвоприношения ангельским хором; где совершались оргии богов, там теперь поется хвала Богу» Так что византийские мастера прямые наследники античности, стали творцами новых художественных ценностей, которые несколько веков спустя приняла Древняя Русь. Архитектура Византии складывалась постепенно, в ней органично сочетались элементы античного и восточного зодчества. Главным архитектурным сооружением был храм, так называлась базилика(греч. «царский дом»), где собирались на богослужение верующие люди христиане. Базилика отличается простотой плана: это вытянутое здание, продольно разделенное внутрирядами колонн на части, так называемые нефы, число которых достигает 3 или 5. Все храмыориентированны на восток, так как там, по представлению христиан, находился Иерусалим центр земли. Внешний вид базилики подчеркнуто скуп и строг. Мощные гладкие стены с узкими редкими окнами. Зато внутри стены украшены облицовкой из мрамора, гранита, мозаиками, фресковыми росписями: роскошными предметами декоративно-прикладного искусства. Центральный неф — более широкий и больший по высоте, освещается с помощью окон второго яруса и завершается апсидой (лат. absida, греч. hapsidos — свод, арка), увенчанной полукуполом. Входом в базилику является поперечный объём — нартекс — притвор, входное помещение, которое обычно примыкает к западной стороне христианских церквей. В храмах раннехристианского и средневекового периодов нартекс был предназначен для прихожан, не имевших разрешения входить внутрь главного помещения, т. н. оглашенных, готовых принять христианство. Римская базилика Римляне переняли этот тип строения у греков. Первая базилика в Риме была Базилика Эмилия (179 г. до н. э.). При Цезаре было начато строительство базилики Юлия (54 г до н. э.), завершено при Августе. Огромное строение базилики Константина (306—312 гг. см. также Базилика Максенция) стало последним монументальным сооружением римских императоров в Риме. Также в других городах Италии и римских провинциях началось строительство по типу базилики. Так в 120 году до н. э. в Помпеях была воздвигнута монументальная базилика. Она сильно пострадала при землетрясении в 62 году и к моменту извержения Везувия (в 79 году) так и не была восстановлена. Это самая старая сохранившаяся до наших дней базилика. В 310 году при императоре Константине была воздвигнута Aula Palatina в Трире. Позднее все большее значение приобретает новый тип храма крестовокупольный, имеющий в плане форму креста с куполом в центре. Крестово-купольный храм — архитектурный тип христианского храма, сформировавшийся в Византии и в странах христианского востока в V—VIII вв. Стал господствующим в архитектуре Византии с IX века и был принят христианскими странами православного исповедания в качестве основной формы храма. На смену древнейшим христианским храмам, строившимся в виде базилик, начиная с V века стали появляться центрические церкви, увенчанные куполом. Ранее центрические постройки разнообразных форм (круглые, граненые, крестообразные и др.) возводились как крещальни (баптистерии) и мартирии (от лат. martyr) — постройки, отмечавшие места важнейших евангельских событий, а также места погребения мучеников. Самый известный мартирий — ротонда над Гробом Господним в Иерусалиме. Таким образом первоначально функции центрических купольных сооружений и храмов-базилик, в которых совершалась литургия, четко различались. Формирование крестово-купольного типа храма происходило на протяжении V— VIII вв. Постепенно именно центрический, а не базиликальный тип храма стал преобладающим в восточной части христианского мира. Купол стал важнейшим элементом архитектуры византийского храма. Второй важнейшей особенностью сделалось крестообразное пространство интерьера. Однако, прежде чем крестовокупольный тип храма появился в законченном виде, было создано множество разнообразных центрических построек, благодаря которым можно увидеть, как интенсивно шёл процесс осмысления образа христианского храма. С одной стороны, центрические храмы сформировались на основе раннехристианских мартириев. С другой стороны, сам старый тип храма-базилики подвергся трансформации и был соединен с куполом. Наивысшее достижение византийской архитектуры -это собор Святой Софии в Константинополе, соединивший базилику с купольным перекрытием. Собо́ р Свято́ й Софи́ и — Прему́дрости Бо́ жией,София Константинопольская, Айя София (греч. Ἁγία Σοφία, полностью: Ναός τῆς Ἁγίας τοῦ Θεοῦ Σοφίας; тур. Ayasofya)— бывший патриарший православный собор; всемирно известный памятник византийского зодчества, символ «золотого века» Византии. Располагался в центре Константинополя рядом с императорским дворцом (в настоящее время это исторический центр Стамбула, район Султанахмет). После захвата города османами Софийский собор был обращён в мечеть; в 1935 году приобрёл статус музея. Более тысячи лет Софийский собор в Константинополе оставался самым большим храмом в христианском мире — вплоть до постройки Собора Святого Петра в Риме. Высота Софийского собора — 55,6 метров, диаметр купола 31 метр. В плане собор представляет собой продолговатый четырёхугольник (75,6 м длины и 68,4 м ширины), образующий три нефа: средний — широкий, боковые — более узкие. Это базилика с четырехугольным средокрестием, увенчанным куполом. Гигантская купольная система собора стала шедевром архитектурной мысли своего времени. C течением времени собор сильно изменился. Мусульмане завоевали Византию в XV веке, переименовали Константинополь в Самбул. Святая София стала мечетью с минаретами, но и в этом виде древняя христианская святыня сохраняет силу огромного эмоционального воздействия, запечатленного уже в 20-е века в стихотворении О.Э.Мандельштама «Айя София» Айя-София-здесь остановиться Судил Господь народам и царям Ведь купол твой, по слову очевидца Как на цепи подвешен к небесам… Прекрасен храм, купающийся в мире, И сорок окон- света торжество; На парусах, под куполом, четыре Архангела прекраснее всего И мудрое сферическое зданье Народы и века переживет, И серафимов гулкое рыданье Не покоробит темных позолот. От Юстиановых времен сохранилось уникальные мозаики. Это искусство было известно еще с античности, однако, византийским мастерам удалось открыть секреты их изготовления, позволяющие более полно использовать возможности сочетания света и цвета. Император со свитой Мозаика- один из древнейших видов изобразительного искусства. История знает время, когда значение мозаики становилось первостепенным, -в период позднеантичного и ранневизантийского искусства. Тогда она могла наиболее полно выразить эстетические идеалы нового христианского мировоззрения. Об этом свидетельствует один из уникальнейших ансамблей монументальных памятников V-VII веков в итальянском городе Равенне Равенна - город, единственный в своем роде, знаменитый самыми прекрасными в Западной Европе византийскими и раннехристианскими мозаиками. В 401 г., когда могущество Рима близилось к закату, Равенна стала столицей Римской империи, ее порт - "дорогой жизни", соединяющей город со всем остальным миром, а болотистые окрестности - защитой от захватчиков-варваров. После падения империи Равенна продолжала процветать. В 493 г. Равенна стала резиденцией правившего большей частью Италии короля остготов Теодориха, а после завоевания ее Восточной римской империей стала центром Равеннского Экзархата и резиденцией византийского императора Юстиниана, оставив уникальный ансамбль храмов, баптистериев, гробниц. Строительство знаменитой в Равенне церкви Сан-Витале было начато Теодорихом в 521 г. и завершено в 547 г. Юстинианом. Восьмиугольное здание церкви является настоящим архитектурным шедевром. Еще более восхитительны многочисленные мозаики VI в. Самые лучшие из них украшают боковые стены апсиды и изображают придворную свиту Юстиниана (слева) и его жену Теодору (справа). В Сан-Витале находится поразительный памятник, Мавзолей Галлы Плацидии, сестры императора Гонория I, который в 401 г. утвердил перенос столицы в Равенну. Скромное снаружи здание богато украшено мозаикой внутри. Часть здания монастыря Сан-Витале X в. занимает Национальный музей. Мозаикой украшена и великолепная церковь Сант' Аполлинаре Нуово, строительство которой было начато Теодорихом в 519 г. Золотистые ленты мозаики с двух сторон окаймляют верхнюю часть нефа: справа (с южной стороны) изображены 26 мучеников, приближающихся к Христу, слева - процессия из 22 девственниц-мучениц, возглавляемая несущими дары волхвами. Надэтими сценами с двух сторон можно увидеть фигуры пророков, отцов Церкви и эпизоды из жизни Христа. Есть еще одна церковь Сант' Аполлинаре ин Классе, последняя датируется VI в. и располагается в 5 км от Равенны. Это здание – практически все, что осталось от древнеримского порта, Классиса. А мозаики Сант‘ Аполлинаре ин Классе представляют не меньшую ценность, чем мозаики, сохранившиеся в самом городе. Иконы появились при императоре Юстиане.Икона(греч.образ) у христиан первоначально называлась образ-любой образ святого. В VI веке икона стала самостоятельным видом храмового искусства наряду с фресками и мозаиками. Иконописный образ писался на доске(шиповой,кипарисовой,сосновой) и наносили слой лавкаса грунтовка(мел,гимс).Красочный слой покрывали защитой- яичным белком, олифой, масляным лаком. Раньше иконы не сохранялись- их уничтожали так называемые иконоборцы. Справка Эдикий о запрещении иконописания, изданный в 730 г действовал почти 100 лет. В 843 г почитание икон было восстановлено, ересь уничтожена. Сложился канон праздничного цикла рассказывающего о событиях Евангельской истории. Праздничные иконы Один из ярусов иконостаса - между Деисусом и Местным рядом, называется праздничным. Он представляет собой Новозаветный период. Здесь изображены те события, которые, составляя годовой литургический круг, особенно торжественно празднуются Церковью. Но праздничные иконы могут так же быть и настолпными и аналойными. В России икона заменяла книгу, была своего рода «Библией бедных». Соборное определение утверждает, что Священное Писание и образ «указывают и поясняют» одно другое. Это одно свидетельство, выраженное в двух разных формах словесной и образной. Как слово Священного Писания есть образ, так и образ есть то же слово. Этими двумя способами мы получаем познание об одном и том же. Иначе говоря, икона содержит и проповедует ту же истину, что и Евангелие, и является, так же, как и Евангелие и Святой Крест, одним из видов Божественного Откровения и нашего общения с Богом. Праздничные иконы воспроизводят Писание в красках, изображая отдельные моменты Священной истории, наглядно передавая их смысл. Благовещение Пресвятой Богородицы. Начало XIV века. Охрид, церковь св. Климента. Эту икону в отличие от образа Богоматери Спасительницы Душ (Психосострия) написал другой мастер. Типичным для раннепалеологовского искусства является сильное движение архангела, которое подчеркнуто широким взмахом крыльев и клубящимися складками одежд. Это движение направлено по диагонали к сидящей сбоку и отступающей с жестом отказа Марии. Контраст между светлыми тонами, в которых написан образ архангела, и темными, Использованными художником для создания образа Богоматери, сидящей под ярким балдахином, найден художником очень удачно и свидетельствует о высочайшем художественном качестве иконы. Рождество Христово По требованию римской администрации при переписи населения Мария и Иосиф, как представители рода Давидова, отправились в давидов город Вифлеем, где и родился Иисус — в яслях, так как все гостиницы были заняты, и путешественникам пришлось остановиться в стойлах. Там их нашли волхвы и пастухи. На 8-й день ребёнок был обрезан ,а на 40-й день принесён в Иерусалимский Храм. Там Симеон Богоприимец предрёк, в частности, Богородице страдания («и тебе самой оружие пройдёт душу»), откуда появился иконографический символ сердца Богородицы, поражённого одним ли семью мечами — «Умягчение злых сердец». Спасаясь от избиения младенцев, устроенного Иродом, Святое семейство покинуло Израиль Крещение Господне Икона Крещения Господня в точности воспроизводит Евангельское свидетельство с добавлением некоторых деталей, заимствованных из содержания службы праздника – например, ангелов и одной - двух аллегорических фигур у ног Спасителя, олицетворяющих реку и море. В верхней части иконы изображается часть круга - символ разводящихся небес, которые, как некогда и рай, затворил для себя и своих потомков, Адамов грех. Эта часть круга символически указывает на присутствие Бога; из него исходят на Спасителя лучи с опускающимся Духом святым в виде голубя. На большинстве икон Спаситель изображается обнаженным. Так икона Крещения, в соответствии со смыслом богослужебных текстов, подчеркивает уничижение. Его божества: "обнажается небо облака, Одевая". Тем самым выделяется и цель - обнажаясь плотью, Христос надевает наготу Адамову, а с ним и всего человечества в одежды славы и нетления. Праздник Крещения Господня называется Богоявлением не только по причине откровения всех Трех Ипостасей Божества, но также и потому, что открывает достоинство Иисуса Христа, выступившего на открытое служение во имя искупления рода человеческого. Отсюда особое значение схождения Духа Святого на Спасителя. С одной стороны, напрашивается аналогия с потопом. Как тогда мир был очищен от своих беззаконий водами потопа и масличная ветвь в клюве у голубя, выпущенного Ноем с ковчега, возвещала о прекращении потопа и о возвращении мира земле. Так и теперь нисхождение Святого Духа в виде голубя служило указанием на разрешение грехов и милости Божьей для всей вселенной. С другой стороны, голубь являлся жертвенной птицей в Израиле, чем подчеркивался характер будущего служения Иисуса Христа. Вот почему изображение Святого Духа в виде голубя уместно лишь на иконе Крещения Господня. Преображение Преображение описано в каждом из синоптических евангелий, причем описания эти очень похожи. Евангелия повествуют, что Иисус пророчески произнёс: «истинно говорю вам: есть некоторые из стоящих здесь, которые не вкусят смерти, как уже увидят Царствие Божие, пришедшее в силе» (Мк.9:1), а спустя шесть дней взял трёх ближайших учеников: Петра, Иакова и Иоанна, и поднялся вместе с ними на гору помолиться. Там во время молитвы Он «преобразился пред ними: и просияло лице Его, как солнце, одежды же Его сделались белыми, как свет» (Мф.17:2). При этом явились два ветхозаветных пророка Моисей и Илия, которые беседовали с Иисусом «об исходе Его, который Ему надлежало совершить в Иерусалиме» (Лк.9:31). Увидев это, поражённый и испуганный Пётр сказал: «Равви! хорошо нам здесь быть; сделаем три кущи: Тебе одну, Моисею одну, и одну Илии» (Мк.9:5). После этих слов явилось облако, осенившее всех, и ученики услышали из облака голос: Сей есть Сын Мой возлюбленный, в Котором Моё благоволение; Его слушайте(Мф.17:5) Спускаясь с горы, Иисус запретил ученикам говорить об увиденном ими «доколе Сын Человеческий не воскреснет из мертвых» (Мк.9:9). Воскрешение Лазаря Икона изображает одно из чудес Господних: за шесть дней до Пасхи, в которую Господь готовился принять крестную смерть, Он пришел в Вифанию и там чудесно воскресил своего умершего друга Лазаря, тем самым показав свою Божественную силу, дабы прежде страданий и смерти уверить людей в общем воскресении всех умерших. Среди канонических Евангелий описание этого чуда содержится лишь в Евангелии от Иоанна. Иконография данного образа сложиласьочень давно, еще в Византии в VI-VII вв. и с тех пор значительных изменений не претерпевала. Иисус изображен у пещеры Лазаря. У его ног Марфа и Мария - сестры Лазаря. Рядом с пещерой иудеи, пришедшие удостовериться в чуде. У пещеры сдвинута прикрывающая ее плита, от запаха "четверодневного" Лазаря близстоящие прикрывают нос платком. Спеленутое тело Лазаря изображено в черном провале пещеры, символизирующем смерть и ад. "По оживлении же своем Лазарь ни что же ядаше без услаждения, но всякое ядение с медом ядаше от горести адския..." После своего чудесного воскрешения Лазарь прожил еще 30 лет и, согласно преданию, был поставлен архиереем одного из городов на Кипре. Вход Господень в Иерусалим Праздник символизирует с одной стороны признание миссии Иисуса Христа, а с другой — прообраз входа Сына Человеческого в Рай. Иудеи ожидали, что Мессия Спаситель Израиля — явится на Пасху. В то время Иудея находилась под владычеством римлян, и ожидали национального освободителя от иноземного господства. Народ Иерусалима, зная о воскрешении Лазаря, встречает Иисуса очень торжественно. Иисус, показывая, что он входит в Иерусалим с желанием мира, а не войны, въезжает на осленке (на Востоке въезжать в город на осле — символ мира, верхом на коне — символ войны). Тайная вечеря Та́ йная ве́черя — последняя, вечерняя трапеза Иисуса Христа с ученикам апостолами накануне крестных страданий, на которой он установил Таинство Евхаристии (Причащения; Мф.26:17-29), произошедшая в Великий Четверг. На Тайной Вечере Иисус заповедал апостолам: «Сие творите в Моё воспоминание» (Лк.22:19). Христос говорит о своей крови в этот день: «Пийте от нея вси» (Мф.26:27).По преданию, десять из присутствовавших в тот день на Тайной вечере Апостолов.позднее приняли мученическую смерть. Распятие Христово Распятие Христово — это казнь Иисуса Христа, эпизод, венчающий Страсти Господни. В визуальном искусстве распятие — это крест с изображением распятого на нём Иисуса Христа. Является одним из важнейших символов христианства и изображает крестные страдания и смерть Христа, распятого на кресте. Часто у основания креста изображают череп и кости, в напоминание о том, что Христос был распят на Голгофе, что в переводе значит «череп». Так же это символизирует череп Адама, похороненного на Голгофе. На больших храмовых распятиях с двух сторон от креста изображаются Богородица и апостол Иоанн Богослов, стоявшие согласно Евангелию во время казни у самого креста. Снятие с креста Снятие с креста (греч. Ἀποκαθήλωσις) — эпизод Страстей Христовых, следующий за распятием и предшествующий оплакиванию Иисуса. Рассказ о снятии тела Иисуса с креста приводится у всех четырёх евангелистов и каждый из них связывает это событие с именем Иосифа Аримафейского, тайного ученика Христа. В Евангелиях не описано как происходило само снятие тела, рассказывается лишь о том, как Понтий Пилат дал на это разрешение. Оплакивание Христа Оплакивание Христа — эпизод Страстей Христовых, следующий за снятием его тела с креста и предшествующий погребению, который принято выделять как самостоятельную иконографическую сцену. Оплакивание имело место на Голгофе — у подножия Креста, или же у гробницы, во вторую половину дня Страстной пятницы. В отличие от Пьеты, где тело Иисуса находится на коленях у рыдающей Богоматери и могут не присутствовать другие персонажи, в сцене Оплакивания Христос обычно лежит на земле, окружённый несколькими фигурами Положение во гроб Погребение Христа, Положение во гроб— описанные в Евангелиях похороны учениками тела Иисуса Христа после его крестной смерти, случившиеся вечером Страстной пятницы. Эпизод относится к числу Страстей Христовых, следует за Оплакиванием Христа и непосредственно предшествует сцене обнаружения пустой могилы, то есть является последним моментом, в котором ещё фигурирует земное тело Иисуса. Согласно христианскому вероучению, после погребения тела Христа его душа спустилась в ад для победы над смертью и спасения ветхозаветных праведников. Погребение Христа получило своё отражение в богословских сочинениях, рассматривающих его как завершение искупительной миссии Христа, а также в апокрифической литературе. В искусстве тема погребения отразилась в многочисленных живописных и скульптурных работах. Вознесение Иконография Вознесения едина: двенадцать апостолов с Богородицей в центре, допускаются вариации лишь в количестве ангелов. На некоторых иконах можно заметить такую деталь — на Елеонской горе, откуда Иисус Христос вознёсся на небеса, изображён след от Его ноги. Паломникам в Иерусалиме показывают такой отпечаток, утверждая, что он есть след Христа на камне. Воздвижение с Креста Господня Воздви́ жение Честно́ го и Животворя́ щего Креста́ Госпо́ дня (греч. Ὕψωσις τοῦ Τιμίου Σταυροῦ; в русском просторечии Здвиженье) — праздник, празднуемый католической и православной церковью, принадлежит к числу двунадесятых. Установлен в память обретения Креста Господня, которое произошло, согласно церковному преданию, в 326 году в Иерусалиме около Голгофы — места Распятия Иисуса Христа. C VII века с этим днём стали соединять воспоминание о возвращении Животворящего Креста из Персии греческим императором Ираклием (629). Как при обретении, так и при прославлении Креста, возвращённого из Персии, предстоятель, чтобы дать возможность всем собравшимся на торжество видеть Святыню, воздвигал (то есть поднимал) Крест, обращая его ко всем сторонам света. Празднуется Православной церковью 14 сентября по юлианскому календарю (27 сентября по григорианскому) и Католической церковью 14 сентября по григорианскому календарю. Успение Богородицы Успе́ние Пресвято́ й Богоро́ дицы праведная кончина Божией Матери; праздник православной и католической церкви, посвящённый воспоминанию этого события. В православии принадлежит к числу двунадесятых (Успение Пресвятой Владычицы нашей Богородицы и Приснодевы Марии). Согласно церковному преданию, в этот день апостолы, проповедовавшие в различных странах, чудесным образом собрались в Иерусалим, чтобы проститься и совершить погребение Девы Марии. Русская, Иерусалимская, Грузинская и Сербская православные церкви, Украинская грекокатолическая церковь и некоторые другие юрисдикции празднуют 15 августа по юлианскому календарю (28 августа по новому стилю). Католическая церковь, Элладская и некоторые другие православные церкви празднуют 15 августа по новому стилю. Праздник Успения восходит к первым векам христианства и с 582 года, при византийском императоре Маврикии, уже празднуется повсеместно. С 595 года праздник стали отмечать 15 августа в честь победы, одержанной в этот день Маврикием над персами. «Сошествие во ад» Христианская традиция, по мнению епископа Илариона (Алфеева), из анализа этих библейских текстов делает следующие выводы: Учение о сошествии Христа во ад является неотъемлемой частью догматического Предания Церкви; Факт самого сошествия никем из отцов церкви не оспаривался, однако существовали различные мнения о том, кто был выведен Спасителем из ада: все находившиеся там люди или только ветхозаветные праведники. Также различались и мнения о том, к кому в аду была направлена проповедь; Христос, сойдя во ад, умертвил смерть и уничтожил (разрушил) ад. В восточной традиции это понимается как полное уничтожение смерти и ада, с уточнением, что смерть и ад продолжают существовать постольку, поскольку этому способствует злая воля людей. В западной традиции крестная смерть Христа воспринимается как нанесение ущерба аду, но не его уничтожение. В христианстве сошествие во ад завершило искупительную миссию Иисуса Христа и явилось пределом уничижения Христа и в то же время началом его славы. Согласно христианскому вероучению, Иисус своим вольным страданием и мучительной смертью на кресте искупил первородный грех прародителей и даровал силу бороться с его последствиями их потомкам. Таким образом, учение Церкви рассматривает сошествие во ад как неотъемлемую часть искупительной жертвы Христа. Церковь считает, что души всех ветхозаветных праведников, включая Адама и Еву, были выведены Христом из ада в райские обители (где до этого времени были только Илия, Енох и благоразумный разбойник). По учению Церкви человеческая душа Иисуса в глубинах ада проповедовала и душам умерших грешников (до сошествия Христа, в аду уже вёл евангельскую проповедь Иоанн Креститель). Православное и католическое понимание значения сошествия Христа в ад различаются в вопросе о том, кто был выведен Христом из ада. Православное вероучение считает, что за Христом последовали все ветхозаветные праведники во главе с Адамом, а затем и прочие люди, откликнувшиеся на его евангельскую проповедь. Католические богословы считают, что Христос вывел из ада души только тех, кто был изначально предопределён к спасению. Такое расхождение в богословских взглядах прослеживается с IV—V веков. Воскресение из мертвых не изображалось в византийской иконографии и главным символом Пасхи являлась икона «Сошествие во ад». Мозаичная Троица Византийская Троица Троица А.Рублёва Троица С.Ушакова Троица - Бог Отец, Бог Сын и Бог Дух Святой. По христианским представлениям, это Бог, единый в трех лицах, в трех ипостасях. Бог Сын - второе лицо, вторая ипостась Троицы – вочеловечился, пришел в мир как воплотившийся Спаситель Иисус Христос. О его личности, открывшейся человеку, о жизни Иисуса Христа повествует Евангелие. Само же божественное бытие непостижимо для человека, непостижима ему до конца и тайна Троицы. Размышляя о ней, человек постигает то, что ему открывает Бог о своем бытии, на котором зиждется мироздание. Поэтому столетиями размышлял о Троице христианский мир, размышляли философы, богословы. Церковь считает, что Сошествие Святого Духа на апостолов является событием, открывающем миру действие всех трех лиц, всех трех ипостасей Троицы. Здесь исполняется обещание Спасителя, Бога Сына, данное ученикам, а вместе с ними - всему роду людскому. " Я умолю Отца и Иного Утешителя пошлет вам - Духа Святого, иже от Отца исходит. Когда же придет Он, научит вас и наставит на всякую истину". По просьбе Бога Сына, по воле Бога Отца нисходит Святой Дух. И в праздник Пятидесятницы, когда вспоминают Сошествие Святого Духа на апостолов, день, положивший начало Церкви и воссоединения человека с Богом, прославляется Святая Троица. Первый день этого праздника поэтому называют еще и Днем Святой Троицы или, в народном обиходе, Троицыным днем. Размышляло, постигало Троицу и искусство: и византийская, и древнерусская живопись создали глубокие образы Троицы. Стремясь к истине, искусство этого круга никогда не творило образов по самомышлению, оно всегда опиралось, воплощало слово, признаваемое самым истинным, - слово свяшенных книг. Основой для изображения Троицы поэтому стал рассказ из Библии, из ее древнейшей части Ветхого Завета, который понимался как рассказ о явлении человеку невидимого, непостижимого Бога, о явлении ему Троицы В первой книге Ветхого Завета - книге "Бытие" – рассказывается о кочевнике Аврааме, которому дано было обетование, что произойдет от него великий народ. Но шло время, а брак Авраама оставался бесплодным, его жена Сарра не рожала ему детей. И вот однажды, как гласит ветхозаветный текст, "явился ему Господь у дубравы Мамре". Авраам сидел у входа в шатер во время зноя дневного и, когда возвел очи, увидел, что перед ним стоят три мужа. Он побежал к ним навстречу и поклонился до земли, сказав: "Владыка! Если я обрел благоволение перед очами Твоими, не пройди мимо раба Твоего". Авраам позвал пришедших в свой шатер, говоря, что омоет им ноги, даст хлеба подкрепить сердце, что отдохнут они здесь под деревом. Пришедшие сказали ему: "Сделай так, как говоришь". Авраам поспешил к Сарре и велел ей замесить самой лучшей муки и сделать пресные хлебы. А из стада Авраам взял самого лучшего теленка, дал отроку и велел приготовить его. И взял масла и молока и поставил все перед пришедшими; и они ели. Во время трапезы они спросили у Авраама, где жена его Сарра. Авраам ответил, что здесь в шатре. И тогда один из них сказал: "Я опять буду у тебя в это же время, и будет сын у Сарры". Авраам и Сарра были в летах преклонных, и Сарра внутренне рассмеялась, так как не надеялась в таких летах уже иметь утешение - сына. И тогда, как гласит рассказ, Господь спросил, не смеялась ли Сарра потому, что она уже стара. "Есть ли что трудное для Господа? - продолжал он. - У Сарры будет сын". Сарра не созналась, что она смеялась, так как ей стало страшно. Затем три мужа покинули шатер. А со временем предсказание их сбылось: Сарра родила сына. Исполнилось данное Аврааму обетование: он стал родоначальником целого народа. На то, что Аврааму явился таинственно узнанный им Бог, твердо указывает ветхозаветный текст. А христианское учение, истолковывая этот древний библейский рассказ, считало, что это был не просто Господь с двумя спутниками, а Единая Неразделимая Троица, второе лицо которой, Бог Сын, в грядущем вочеловечился среди народа, произошедшего от Авраама. Вот воплощая этот рассказ, и выработало византийское искусство приемы, канон для создания образов Троицы. А так как рассказ этот входит в Ветхий Завет, то образы эти часто называют "Троица Ветхозаветная". Канон "Троицы Ветхозаветной" унаследовало искусство Древней Руси и на его основе создало образы огромной глубины и духовной силы Фигуры на православных иконах могли быть оглавными, оплечными, поясными и в полный рост. Самое же важное в византийском искусстве сформировались основные иконографические типы изображения Иисусу Христа, Богородицы евангелистов, Отцов Церкви(православных мыслителей),святых. Иконописцы должны были следовать установленным образцам, которые обычно представляли собой контурные прориси композиций библейских сюжетов отдельных персонажей,предметов и их деталей и т.д.Следуя канонической традиции Богородицу изображали в разных видах. Изображения Богоматери Оранта Ора́ нта (от лат. orans — молящийся) — один из основных типов изображения Богоматери, представляющий Её с поднятыми и раскинутыми в стороны руками раскрытыми ладонями наружу, то есть в традиционном жесте заступнической молитвы. Подобная молитвенная поза известна с библейских (ветхозаветных) времён. Первые изображение Богородицы-Оранты (без Младенца) встречаются уже в римских катакомбах. Наиболее широкое распространение данная иконографическая схема получает в послеиконоборческий период, так в церкви Неа в Константинополе, сооруженной при Василии I в период с 867 по 886 г. (не сохранилась) было изображение Оранты в конхе апсиды. Верхний регистр росписей апсиды становится традиционным местом для мозаичного или фрескового изображения Богородицы Оранты. В апсиде Софийского собора в Киеве (XI в.) находится одно из известнейших мозаических изображений Оранты (высота фигуры 5 м 45 см). Один из эпитетов, присваиваемый данному изображению — «Нерушимая Стена». От прочих иконографических типов изображения Богородицы Оранту отличает величественность и монументальность, Её поза предельно статична, композиция симметрична, что отвечает замыслам стенных росписей и мозаик, декоративно-прикладному искусству, в иконописи же самостоятельные изображения Богородицы Оранты без Младенца используются чрезвычайно редко. Этот образ входит в состав сложных композиций, например, в иконографии праздников Вознесения или Покрова. В византийском и древнерусском церковном искусстве был популярен образ Богородицы Оранты с Младенцем Христом в иконографии Эммануила (евр. — с нами Бог — одно из пророческих имен Бога-Сына, употребленное в пророчестве Исайи (Ис VII, 14), представляет Христа-отрока). Обычно Христос изображается в круглом медальоне, либо чуть видимо (полупрозрачно) на уровне груди Матери. В русской традиции данный тип иконографии получил особое именование — «Зна́мение». Основной смысл икон Знамение переместился с посреднической заступнической молитвы Богоматери Оранты к Боговоплощению Христа. Знамение — это, в определённом смысле, образ Благовещения и предзнаменование Рождества и следующих за ним евангельских событий вплоть до Второго Пришествия. На иконах в иконографии Знамения Богородица может изображаться в рост, как, к примеру, на Ярославской Оранте (Великой Панагии — от греч. Παναγία — Всесвятая) или Мирожской иконе, либо по пояс, как на Новгородском Знамении или Курско-Коренной иконе. Развитием иконографии Знамения стали композиции таких икон, как Неупиваемая Чаша. Великая Панагия Богоматерь изображена в рост, фронтально, с воздетыми руками, стоя на овальном подножии красного цвета. На ее груди - золотой медальон с полуфигурой младенцаХриста,благословляющего обеими, простертыми в стороны руками (редкая иконографическая особенность). Иконографический тип Богоматери Великая Панагия (с воздетыми руками и младенцем Христом в медальоне на груди) восходит к константинопольскому образу Богоматери Влахернитиссы. На Руси преобразовалось в форму "Знамения". Наиболее полно раскрывает смысл Воплощения. Богоматерь Знамение Икона Божией Матери, именуемая "Знамение", изображает Пресвятую Богородицу, сидящую и молитвенно подъемлющую руки Свои; на груди ее, на фоне круглого щита (или сферы) - благословляющий Божественный Младенец - Спас-Эммануил. Такое изображение Богоматери относится к числу самых первых Ее иконописных образов. В усыпальнице святой Агнии в Риме есть изображение Богоматери с распростертыми в молитве руками и с Младенцем, сидящим на Ее коленях. Это изображение относится к IV веку. Кроме того, известен древний византийский образ Богоматери "Никопеи", VI века, где Пресвятая Богородица изображена сидящею на троне и держащею обеими руками перед собой овальный щит с образом Спаса-Эммануила. Иконы Божией Матери, известные под именем "Знамение", появились на Руси в XI - XII веках, а называться так стали после чудесного знамения от Новгородской иконы, случившегося в 1170 году. В этот год соединенные силы русских удельных князей, возглавляемые сыном Суздальского князя Андрея Боголюбского , подошли под стены Великого Новгорода. Новгородцам оставалось уповать лишь на Божию помощь. Дни и ночи молились они, умоляя Господа не оставлять их. На третью ночь услышал архиепископ Новгородский Илия дивный голос, повелевающий ему взять из Церкви Спаса Преображения на Ильиной улице образ Пресвятой Богородицы и вынести его на городскую стену. Когда икону переносили, - враги пустили в крестный ход тучу стрел, и одна из них вонзилась в иконописный лик Богородицы. Из глаз Ее истекли слезы, и икона повернулась ликом к городу. После такого Божественного знамения на врагов внезапно напал неизъяснимый ужас, они стали побивать друг друга, а ободренные Господом новгородцы бесстрашно устремились в бой и победили. В воспоминание чудесного заступничества Царицы Небесной, архиепископ Илия тогда же установил праздник в честь Знамения Божией Матери, который и доныне празднует вся Русская Церковь. Афонский иеромонах Пахомий Логофет, присутствовавший на праздновании иконе в России, написал на этот праздник два канона. На некоторых Новгородских иконах Знамения, кроме Богоматери с Предвечным Младенцем, изображаются и чудесные события 1170 года. Чудотворная икона 186 лет после явления знамения находилась в той же церкви Спаса Преображения на Ильиной улице. В 1356 году для нее был выстроен в Новгороде храм Знамения Пресвятой Богородицы, ставший собором Знаменского монастыря. Многочисленные списки с иконы Знамения известны по всей России. Многие из них просияли чудесами в местных храмах и были наименованы по месту явления чудес. К таким спискам иконы Знамения относятся иконы Дионисиево-Глушицкая, Абалацкая , Курская, Серафимо-Понетаевская и другие Богоматерь Елеуса Елеу́ са (греч. Ελεούσα — милующая от έλεος — сострадание, сочувствие), Элеуса, Умиление — один из основных типов изображения Божией Матери в русской иконописи. Богородица изображена с Младенцем Христом, сидящим на Её руке и прижимающимся щекой к Её щеке. На иконах Богородицы Елеусы между Марией (символом и идеалом рода человеческого) и Богом-Сыном нет расстояния, их любовь безгранична. Икона прообразует крестную жертву Христа Спасителя как высшее выражение любви Бога к людям. В греческом искусстве данный иконографический тип именовался чаще Гликофилуса (греч. Γλυκυφιλουσα — сладко любящая), что иногда переводят как Сладколобзающая или Сладкое лобзанье. Можно перечислить следующие чтимые иконы Богородицы, относимые к типу Елеуса: Владимирская, Донская, Феодоровская, Ярославская, Почаевская, Жировицкая, Гребневская, Ахренская, Взыскание погибших, Дегтярёвская икона и др. К сокращённому, оплечному варианту Елеусы (в большинстве случаев изображение Богородицы поясное) относятся Корсунская икона и икона Пресвятой Богородицы «Игоревская», перед которой в последние минуты жизни молился великий князь Киевский Игорь Ольгович. В византийской стенной росписи также можно встретить ростовые изображения Богородицы, близкие типу Елеусы. Разновидностью икон Богородицы Елеусы считают иконографический тип «Взыграние Младенца», особенностью которого является касание ручкой Младенца лика Богородицы. К данному типу относятся такие иконы, как: Киккская (Киккотисса) или Яхромская. Кроме того, эпитеты «Елеуса» или «Умиление» изредка могут присваиваться разнородным изображениям, отличным от описанных выше иконографических схем. Богоматерь Одигитрия Одиги́ трия (греч. Οδηγητρια — Указующая Путь), Путеводи́ тельница — один из наиболее распространённых типов изображения Богоматери с Младенцем. Отрок-Христос сидит на руках Богородицы, правой рукой Он благословляет, а левой — держит свиток, реже — книгу, что соответствует иконографическому типу Христа Пантократора (Вседержителя). Как правило, Богородица представлена в поясном изображении, но известны и сокращенные оплечные варианты (Казанская) или изображения в рост. Отличием от довольно близкого типа Елеусы служит взаимное отношение Матери и Сына: икона выражает уже не безграничную любовь, здесь центром композиции является Христос, обращённый к предстоящему (зрителю), Богородица же, также изображённая фронтально (или с небольшим наклоном головы), указывает рукой на Младенца. С догматической точки зрения основной смысл этого образа — явление в мир Небесного Царя и Судии и поклонение царственному Младенцу. По преданию, самая первая Одигитрия (Влахернская икона) была исполнена евангелистом Лукой, привезена из святой земли Евдокией, женой императора Феодосия, около середины V века, а затем помещена во Влахернском храме (по другим источникам — в храме монастыря Одигон, отчего, по одной из версий, и происходит название). Икона стала охранительницей Константинополя. Ее не раз выносили на городские стены во время нападения врагов. Кроме того, во вторник каждой недели с иконой совершался крестный ход по всему городу[1]. Этот тип богородичных икон получил необычайно широкое распространение во всем христианском мире, а особенно в Византии и в России. К этому типу относятся такие широко почитаемые на Руси иконы, как Тихвинская, Смоленская, Казанская, Грузинская, Иверская, Пименовская, Троеручица, Страстная, Ченстоховская, Споручница грешных, КорсунскаяТоропецкая и др. Из икон Одигитрии с греческими наименованиями можно отметить: Психосострия, Перивлепта и др. Панахранта Агиосаритисса Шедевром византийской живописи является образ Богоматери,названный на Руси «Владимирской» с 1155 г икона находится на русской земле. Согласно традиции считается, что икона написана апостолом Лукой. Как гласит предание, доска, на которой она изображена, взята от того стола, который находился в жилище Иосифа и Марии в детские годы Иисуса Христа. Существует легенда, по которой в декабре 1941 года по непосредственному приказу Сталина был совершён облёт Москвы самолётом с Владимирской иконой (аналог крестного хода вокруг стен города). Иконографически Владимирская икона относится к типу Елеуса (Умиление). Младенец припал щекой к щеке Матери. Икона передаёт полное нежности общение Матери и Ребёнка. Мария предвидит страдания Сына в Его земном пути. Отличительная особенность Владимирской иконы от прочих икон типа Умиление: левая ножка Младенца Христа согнута таким образом, что видна подошва ступни, «пяточка». Для воплощения образа Иисуса Христа византийская иконография также разработала строгие канонические правила и типы композиций.Среди них образ Спаса-Пантопрата(Вседержитель) Спас Вседержи́ тель или Пантокра́ тор (от греч. παντοκρατωρ — всевластный, всесильный) — центральный образ в иконографии Христа, представляющий Его как Небесного Царя и Судию. Вседержителем Господь многократно именуется в Ветхом и Новом Завете. Спаситель может изображаться в рост, сидя на троне, по пояс, или огрудно. В левой руке свиток или Евангелие, правая обычно в благословляющем жесте. Эпитет «Вседержитель», написанный рядом с именем Иисуса Христа, выражает, помимо прочего, догмат Боговоплощения: титул Вседержителя относится в полной мере и к Божественной, и к человеческой природе Спасителя. Является составляющей греческих слов παν — все, и κρατος — сила. Эпитет чаще всего понимается под смыслом всемогущества, то есть, возможности сотворить абсолютно всё, что является одной из прерогатив Бога. Иными словами, менее литературныпереводом слова παντοκρατωρ будет словосочетание «Властитель всего», «Правитель мира» Спас в силах - центральное изображение в иконостасе православного храма. Эта икона имеет много общего с "Пантократором" и "Спасом на престоле", но отличается более сложной символикой. Христос, в хитоне и гиматии сидящий на престоле с книгой, изображен на фоне красного квадрата с вытянутыми концами. Квадрат - это символ земли. По четырем концам квадрата можно найти изображения ангела (человека), льва, тельца и орла. Это символы евангелистов (соответственно Матфея, Марка, Луки и Иоанна), разносящих спасительное учение во все концы света. Поверх красного квадрата написан синий овал – мир духовный. В синем овале изображены ангелы - силы небесные (отсюда название). Поверх синего овала – красный ромб (символ мира невидимого). Эта икона Спаса - настоящий богословский трактат в красках. Иконография иконы опирается в основном на Откровение Иоанна Богослова; образ показывает Христа таким, каким Он явится в конце времен. Спас Эммануил, Еммануил (ивр. — עמנואלс нами Бог) — иконографический тип, представляющий Христа в отроческом возрасте. Наименование образа связано с пророчеством Исаии (Ис. 7, 14), исполнившимся в Рождестве Христовом (Мф. 1, 21-23) Необходимость икон данного типа вызвана, вероятно, ответом Церкви на ересь Нестория, отрицавшую Божество Иисуса до Крещения. Имя Эммануил присваивается любым изображениям Христа-отрока — как самостоятельным, так и в составе композиций икон Богородицы с Младенцем, Отечества, Собора Архангелов и др. Отрок Христос изображается отмеченым печатью духовной зрелости. Передача детей как маленьких взрослых вообще характерна для иконописи, но взгляду Эммануила свойственна особая не детская серьёзность. Упор на детские черты и «живоподобие» Младенца Христа проявляется с XIV в. Под влиянием западной живописи. Спас Нерукотво́ рный (также Спас Нерукотворе́нный; от Спаситель + калька с греч. Αχειροποίητος — не-руками сделанный), Чудотворный Мандилио́ н (Άγιον Μανδύλιον от греч. μανδύας — «убрус, плащ»)— особый тип изображения Христа, представляющий Его лик на убрусе (плате), или Керамидион, Представляющий собой Его лик на «чрепии» (глиняной доске или черепице). В храмах Византии Мандилион и Керамидион обычно изображались в барабане купола,друг напротив друга. Иконы Спаса Нерукотворного попадают на Русь, по некоторым источникам, уже в IX веке. Древнейшая из сохранившихся икон данного иконографического типа — Новгородский Спас Нерукотворный (вторая половина XII века). Можно выделить следующие иконографические типы Нерукотворного образа: «Спас на убрусе» или просто «Убрус», где лик Христа помещен на изображении плата (убруса) светлого оттенка и «Спас на чрепии» или просто «Чрепие» (в значении «черепица», «кирпич»), «Керамида». По преданию, образ Христа проступил на черепице или кирпичах, скрывавших нишу с иконой Нерукотворного Спаса. Изредка на этом типе икон фоном служит изображение кирпичной или черепичной кладки, чаще же фон дан просто более тёмным (по сравнению с убрусом) цветом. святые Николай Чудотворец Илья Пророк Святая София в Киеве, Византии, Новгороде Деревянный храм в Коломенском Стиль византийской храмовой живописи глубоко своеобразен,неотделим от смысла божественной службы.Аскептичный лик с несколько удлиненными формами,прямой с горбинкой нос,отрешенный взгляд огромных миндалевидных глаз-таков идеал красоты в православной иконографии.Размещенные на плоскости,лишенные объемной телесностей иконописные лики олицетворяли святость пребывающую во храме.Фон икон сияющий золотом,не имеющий пространственной перспективы,глубины.Золото как бы выдвигало фигуру святого за пределы живописи в мир храма,туда,где молились люди.Этот прием в совокупности с условным пространством и столь же условными размерами иконописных фигур и предметов создает эффект «обратной перспективы». Неподвижная,величавая,словно застывшая в вечности византийская иконопись несла свет божественной любви,гармонии и красоты. Мы познакомились с искусством Византии,которое решающим образом повлияло на искусство Древней Руси. Мы увидели шедевры мирового искусства,,в которых заложен глубокий духовный смысл.Искусство Византии оказало огромное влияние на становление живописи,архитектуры храмового строительства на Руси. 4.Вопросы для закрепления материала 1)Какие два типа христианского храма существовали в Византии(базилика и крестовокупольный)? 2)Какова судьба Софийского собора в Константинополе? 3)О каких памятниках культуры Равенны мы сегодня говорили? 4)Что такое икона,что означает слово «канон»? 5)Как изображалась в иконографии Богоматерь? 6)Как изображался Иисус Христос? 7)Назовите праздничный цикл икон 5.Слушание церковного песнопения 6.Подведение итога урока Оценить активность учащихся в подготовке поискового материала к уроку 7.Домашнее задание Подготовить вопросы по теме «Художественная культура Киевской Руси» 1)Культ природы и предков В ЖИЗНИ ДРЕВНИХ СЛАВЯН 2)Древние обряды 3)Зодчество Древнего Киева 4)Художественные иконы Древней Руси 5)Языческое восприятие природы и современная экологическая культура человека.
