Краткое описание картин художников. Кончаловский Петр Петрович. Автопортрет в сером. 1911 г. Меньше всего художники "Бубнового валета" стремились изобразить "красивое". Этим словом они характеризовали все то, что для их искусства было неприемлемо – слащавая привлекательность и реверансы буржуазному вкусу. Для них, и для Кончаловского в том числе, написание произведения было под стать строительству: картина строилась как дом, где составляющими элементами была конструктивность композиции, линейное вычленение объекта из окружающего пространства и живописное моделирование объема. Возможно, именно таким молчаливо-сосредоточенным и монументальным смотрелся Кончаловский на заседаниях "Бубнового валета". Крупный, спокойный, он олицетворяет на портрете уверенность в себе, своей семье и деле, которым занимается. Портрету не нужен интерьер, детали, повествовательность. Лаконичная форма овала – картина на стене – не столько занимает композиционное пространство, сколько придает произведению классическую законченность. Серый цвет костюма, столь популярный в эпоху модерна, здесь – гранитная глыба, из которой вырублен этот монумент. Татлин Владимир Евграфович. Продавец рыб. 1911 г. В начале 1910 годов Владимир Татлин сближается с группой Михаила Ларионова на общей волне увлечения примитивом. Однако Татлина привлекает не столько лубок и народное творчество, сколько искусство Ближнего Востока и древнерусская икона. В картине «Продавец рыб» Татлин использует характерный прием восточной графики - сочетание пятна и линии. В картине нет глубины пространства, но плоскостное построение имеет ярко выраженные три плана. Эти планы максимально сближены, словно крепко сбиты; они не нарушают двумерность холста и дают возможность развернуть сцену, не углубляясь в детали, показав продавца, рыбу и покупателя на одной плоскости, но в разных зонах. Конструктивную основу здесь строит линия – круглящаяся, твердая и безошибочная, а цвет ложится крупными пятнами, придавая материальную убедительность предметам изображения. Петров-Водкин Кузьма Сергеевич. 1918 год в Петрограде. 1920 г. В произведениях Петрова-Водкина всегда сочетались принципы классического искусства и новаторские поиски. Его искусство периода 1920-х годов связывают с направлением неоклассицизма. Наряду со многими деятелями искусства Петров-Водкин воспринял революцию как грандиозное событие, которое даст возможность "люду" ощутить себя "человечеством". Это настроение художник выразил в картине "1918 год в Петрограде", сразу получившей второе название: "Петроградская мадонна". Мастер строит композицию на основе совмещения различных смыслов. Молодая работница стоит с младенцем на руках на балконе, но смотрит она не на улицу, заполненную очередями в голодный год; ее фигура развернута на зрителя. Первый и второй планы максимально противопоставлены пространственным решением. Художник пишет фигуру женщины, думая об иконных образах богоматери, о мадоннах с младенцем в европейской живописи, превращая юную работницу в символический образ материнства. Сочетание конкретных примет времени с символической трактовкой главной героини снимает бытовой аспект темы. Малевич Казимир Северинович. Девушка с гребнем в волосах. 1932 г. В конце 1920-х годов Малевич писал в письме к художнику К.Рождественскому: «Стоит беспредметное искусство без окон и дверей, как чистое ощущение, в котором жизнь как бездомный бродяга, хочет переночевать, требует открытия отверстий». В творчестве художника в этот период возникает поворот в сторону предметной живописи. Он впускает жизнь в свою беспредметную вселенную, но на особых условиях. «Девушка с гребнем в волосах» не столько реальный портрет конкретной модели, сколько некий собирательный образ, словно сконструированный из геометрических форм, окрашенных в узнаваемые цвета его супрематических композиций. Еще в начале 1920-х годов мастер делал эскизы супрематического платья, а вначале 1930-х он надевает такие платья на свои модели. Художника по-прежнему не интересует рассказ о конкретных событиях и людях, он ищет новую пластическую формулу – «супрематизм в контуре человеческой фигуры».