2 Аннотация к рабочей программе «Изобразительное искусство», 8 класс Рабочая программа по Изобразительному искусству разработана на основе примерной программы основного общего образования, федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и авторской программы Б.М. Неменского «Изобразительное искусство и художественный труд», 2008 год Учебный план гимназии отводит для изучения ИЗО на этапе основного общего образования в VIII классе 34 часа, из расчета 1 учебный час в неделю. Изучение искусства в основной школе призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественнотворческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Вклад образовательной области «Искусство» в развитие личности выпускника основной школы заключается в развитии эстетического восприятия мира, в воспитании художественного вкуса, потребности в общении с прекрасным в жизни и в искусстве, в обеспечении определенного уровня эрудиции в сфере изобразительного искусство, в сознательном выборе видов художественно-творческой деятельности, в которых подросток может проявить свою индивидуальность, реализовать творческие способности. Содержание программы направлено на приоритетное развитие художественно-творческих способностей учащихся при эмоционально-ценностном отношении к окружающему миру и искусству. Отечественное (русское, национальное) и зарубежное искусство раскрывается перед школьниками как эмоционально-духовный опыт общения человека с миром, как один из способов мышления, познания действительности и творческой деятельности. В рабочей программе выделяются такие закономерности изобразительных (пластических) искусств, без которых невозможна ориентация в потоке художественной информации. Обучение изобразительному искусству в школе не должно сводиться к технократической, узко технологической стороне. Постижение основ языка художественной выразительности выступает не как самоцель, а как средство создания художественного образа и передачи эмоционального отношения человека к миру. Содержание обучения в рабочей программе дано крупными блоками. Такое построение программы позволяет создавать различные модели курса изобразительного искусства, варьировать содержание учебников, различными средствами распределять учебный материал и время для его изучения как внутри одного класса, так и между классами. Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стержень программы. Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления. Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно-нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека, способности углубляться в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания. Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» - формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т.е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Задачи художественного образования: развитие художественно-творческих способностей учащихся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности; воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна; освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры; знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта; 3 овладение умениями и навыками художественной деятельности, разнообразными формами изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению); формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности. Основные межпредметные связи осуществляются с уроками музыки и литературы, при прохождении отдельных тем рекомендуется использовать межпредметные связи с биологией (строение растений, животных, пластическая анатомия человека, связи в природе), историей (образ эпохи и стиль в искусстве, выдающиеся события истории - исторический жанр в искусстве), математикой (геометрия), физикой (оптика), технологией (технологии художественной обработки материалов), информатикой (компьютерная графика). В результате изучения изобразительного искусства ученик должен знать/понимать основные виды и жанры изобразительных (пластических) искусств; основы изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция); выдающихся представителей русского и зарубежного искусства и их основные произведения; наиболее крупные художественные музеи России и мира; значение изобразительного искусства в художественной культуре; уметь применять художественные материалы (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы) и выразительные средства изобразительных (пластических) искусств в творческой деятельности; анализировать содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства и определять средства художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция); ориентироваться в основных явлениях русского и мирового искусства, узнавать изученные произведения; использовать приобретенные знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для: восприятия и оценки произведений искусства; самостоятельной творческой деятельности в рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественноконструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера). Тематический план № п/п 1 2 3 4 5 6 7 Наименование разделов и тем 8 класс Синтез искусств в архитектуре. Стили в архитектуре. Связь архитектуры и дизайна в современной культуре. Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств. Изображение в полиграфии. Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств. Азбука экранного искусства. Итого: Всего часов 4 7 6 7 3 3 4 34 Содержание учебного предмета 8 класс. Синтез искусств в архитектуре (4 часа) Основные теоретические сведения Архитектура и её функции в жизни людей. Истоки архитектуры. Памятники мегалитического периода. Конструкция: часть и целое. Здание как сочетание различных объёмных форм. Прослеживание структур зданий различных архитектурных стилей и эпох. Выявление простых объёмов, образующих дом. Взаимное влияние объёмов и их сочетаний на образный характер постройки. Баланс функциональности и художественной красоты здания. Деталь и целое. Достижение выразительности и целесообразности конструкции. Модуль как основа эстетической цельности постройки и домостроительной индустрии. Роль цвета и материала в конструкции. Взаимосвязь формы и материала. Влияние функции вещи на материал, из которого она будет создаваться. Роль материала в определении формы. Влияние развития технологий и материалов на изменение формы вещи. Эмоциональное и формообразующее значение цвета в дизайне и 4 архитектуре. Влияние цвета на восприятие формы объектов архитектуры и дизайна. Психологическое воздействие цвета. Опыт творческой деятельности Эскиз здания определенного вида архитектуры. Макетно – рельефное моделирование фрагмента города. Стили в архитектуре (7 часов) Основные теоретические сведения Ордерная система и её соизмеримость с человеком. История возникновения понятия «архитектурный ордер» и его элементах, а также понятие «золотое сечение. Античность, готика, барокко, классицизм. Опыт творческой деятельности Выполнение колонны. Выполнение макета греческого храма Парфенон. Связь архитектуры и дизайна в современной культуре (7 часов) Основные теоретические сведения Вещь в городе. Роль архитектурного дизайна в формировании городской среды. Живое пространство города. Город, микрорайон, улица. Исторические формы планировки городской среды и их связь с образом жизни людей. Различные композиционные виды планировки города: замкнутая, радиальная, кольцевая, асимметричная, прямоугольная и др. схема-планировка и реальность. Интерьер и вещь в доме. Дизайн – средство создания пространственно-вещной среды интерьера. Природа и архитектура. Организация архитектурно-ландшафтного пространства. Эстетическое содержание и выражение общественных идей в художественных образах архитектуры. Выразительные средства архитектуры (композиция, тектоника, масштаб, пропорции, ритм, пластика объемов,фактура и цвет материалов). Бионика. Опыт творческой деятельности Эскиз-проект мебельного гарнитура (в технике аппликации) в интерьере. Создание макета ландшафтно-городского фрагмента среды (сквер с фонтаном и памятником, детский парк, городской сад с беседкой и пр.). Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств (7 часов) Основные теоретические сведения Синтетические искусства и изображение. Роль и место изображения в синтетических искусствах. Театр и экран - две грани изобразительной образности. Ведущие художественные элементы: в спектакле – актерская игра, в фильм – изображение. Сценография или театрально-декорационное искусство - особый вид художественного творчества. Выразительные средства сценографии: пространство сцены, цветосвет, внешний облик сцены и актеров. Сценография как искусство и производство. Театральные службы и цеха. Изобразительные средства актёрского перевоплощения: костюм. грим, маска. Театр кукол. Виды театральных кукол и способы работы с ними. Черный театр. Опыт творческой деятельности Изображение синтеза искусств.Создание сценического образа места действия в форме игровых этюдов актеров с вещью или сценографическим элементом. Эскиз театральной куклы. Изготовление костюма для своего героя. Изображение в полиграфии(3часа) Основные теоретические сведения Текст и изображение как элементы композиции. Синтез слова и изображения в искусстве плаката. Многообразие форм полиграфического дизайна. Типы изображения в полиграфии (графическое, живописное, фотографическое, компьютерное). Опыт творческой деятельности Макет разворота или обложки книг, разворота журнала. Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств (3 часа) Основные теоретические сведения Фотография - расширение изобразительных возможностей искусства. Грамота фотографирования и операторского мастерства. Этапы развития фотографии. Становление фотографии как искусства. Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съёмки. Композиция в живописи и фотографии: общее и специфическое. Фотография - искусство светописи. Натюрморт и пейзаж - жанровые темы фотографии. Свет – изобразительный язык фотографии. Роль света в выявлении формы и фактуры вещей. Свет в натюрморте – постановочный, в пейзаже – природный. Опыт творческой деятельности Подготовка к съёмке: осмотр объекта, выбор точки съёмки, ракурса и освещения. Азбука экранного искусства (4часа) Основные теоретические сведения 5 Кино - запечатлённое движение. Понятие кадра и плана. Искусство кино и монтаж. Кинослово и кинофраза как монтажно-образное построение кинокадров. Специфика киноизображения: кадр и монтаж. Из истории кино. Киножанры. Документальный, игровой и анимационный фильмы. Средства эмоциональной выразительности в фильме (композиция, ритм, свет, цвет, музыка, звук). Опыт творческой деятельности Составление кинофразы. Перечень практических работ учащихся 8 класс 1. Создание макета дома, построенного из модульных объёмов (3-4 типа), одинаковых или подобных по пропорциям. 2. Эскиз, макет витражного окна. 3. Создание рисунка-проекта фрагмента пешеходной зоны с городской мебелью, информационным блоком, скульптурой, вазонами и пр. 4. Создание сложной пространственно-макетной композиции с использованием различных фактур и материалов («Город будущего», «Поселение в космосе»). 5. Создание сценического образа места действия в форме игровых этюдов актеров с вещью или сценографическим элементом. 6. Создание в материале костюма, маски или куклы к планируемому спектаклю. 7. Игровое действо, построенное на использовании одной из форм художественно-сценографической. 8. Макет плаката или поздравительной открытки. 9. Макет визитной карточки. 10. Поиск и подбор пейзажных и натюрмортных чёрно-белых и цветных фотографий (фотоколлаж). 11. Сценарная запись и раскадровка своего музыкального клипа. Система оценки планируемых результатов Этапы оценивания детского рисунка: как решена композиция: как организована плоскость листа, как согласованы между собой все компоненты изображения, как выдержана общая идея и содержание; характер формы предметов: степень сходства изображения с предметами реальной действительности или умение подметить и передать в изображении наиболее характерное; качество конструктивного построения: как выражена конструктивная основа формы, как связаны детали предмета между собой и с общей формой; владение техникой: как ученик пользуется карандашом, кистью, как использует штрих, мазок в построении изображения, какова выразительность линии, штриха, мазка; общее впечатление от работы. Возможности ученика, его успехи, его вкус. Оценка "5" учащийся полностью справляется с поставленной целью урока; правильно излагает изученный материал и умеет применить полученные знания на практике; верно решает композицию рисунка, т.е. гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить и передать в изображении наиболее характерное. Оценка "4" учащийся полностью овладел программным материалом, но при изложении его допускает неточности второстепенного характера; гармонично согласовывает между собой все компоненты изображения; умеет подметить, но не совсем точно передаёт в изображении наиболее характерное. Оценка "3" учащийся слабо справляется с поставленной целью урока; допускает неточность в изложении изученного материала. Оценка "2" учащийся допускает грубые ошибки в ответе; не справляется с поставленной целью урока. Планируемые результаты освоения учебного предмета 8 класс Учащиеся должны знать: 6 Как анализировать произведения архитектуры и дизайна; каково место конструктивных искусств в ряду пластических искусств, их общие начала и специфику; Основные этапы развития и истории архитектуры и дизайна, тенденции современного конструктивного искусства; Особенности образного языка конструктивных видов искусства, единство функционального и художественно-образных начал и их социальную роль. Учащиеся должны уметь: Конструировать объёмно-пространственные композиции, моделировать архитектурно-дизайнерские объекты (в графике и объёме); Работать с натуры, по памяти и воображению над зарисовкой и проектированием конкретных зданий; Использовать в макетных и графических композициях ритм линий, объёмов, статику и динамику тектоники и фактур; Владеть навыками формообразования, использование объёмов в дизайне и архитектуре (макеты из бумаги, картона, пластилина); Создавать с натуры и по воображению архитектурные образы графическими материалами; Работать над эскизом монументального произведения (витраж, мозаика, фреска); Использовать выразительный язык при моделировании архитектурного ансамбля; Использовать разнообразные материалы. Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в искусстве и жизни предполагает: Формирование эстетического вкуса учащихся, понимание ими роли синтетических визуальных искусств, развитие у них навыков создания пространственной, временной композиции и понимание её принципов; Понимание сути и задач образной интерпретации явлений жизни в визуально-зрелищных искусствах; Формирование художественно-творческой активности. Учащиеся должны: Анализировать работу художника, композицию, пластическое и образное содержание произведения; Развивать навыки создания собственных композиционных работ; Понимать, как построены образ и композиция в произведениях экранного искусства; Освоить элементарную азбуку фотографирования и операторскую грамоту; Усвоить принципы построения изображения в пространственно-временном развитии; Иметь первичные представления о творческом процессе, соотношении субъективного и объективного в искусстве. Результаты обучения. В результате обучения изобразительному искусству в основной школе учащиеся получают знания об основных видах и жанрах изобразительных (пластических) искусств, выдающихся представителях русского и зарубежного искусства и их основных произведениях; наиболее крупных художественных музеях России и мира; овладевают основами изобразительной грамоты (цвет, тон, колорит, пропорции, светотень, перспектива, пространство, объем, ритм, композиция); применяют художественно-выразительные средства графики, живописи, скульптуры, художественного конструирования в своем творчестве; определяют средства выразительности при восприятии произведений; анализируют содержание, образный язык произведений разных видов и жанров изобразительного искусства; ориентируются в основных явлениях русского и мирового искусства, узнают изученные произведения; объясняют роль и значение изобразительного искусства в синтетических видах творчества; эстетически оценивают явления окружающего мира, произведения искусства и высказывании суждений о них; используют различные художественные материалы в своем творчестве (гуашь, акварель, тушь, природные и подручные материалы); пользуются средствами художественной выразительности (линия, цвет, тон, объем, светотень, перспектива, композиция) в самостоятельной творческой деятельности: рисунке и живописи (с натуры, по памяти, воображению), в иллюстрациях к произведениям литературы и музыки, декоративных и художественно-конструктивных работах (дизайн предмета, костюма, интерьера). Перечень учебно-методических средств обучения Учебно-методический комплекс включает в себя учебники и методические пособия для учителя и ученика: Питерских А.С., Гуров Г.Е. под ред. НеменскогоБ.М.Изобразительное искусство 7-8 класс. Просвещение, 2011г. Учебник соответствуют требованиям обязательного минимума содержания образования по предмету. 7 В яркой, образной форме учебники последовательно раскрывает содержание предмета, соответствуя принципу системности изучения материала. Учебник широко иллюстрирован. Зрительный ряд является обучающим и предназначен для внимательного рассмотрения в контексте изучаемой темы. В нем вопросы и задания завершают каждую тему. Они помогаю активизировать понимание учебного материала и выделить основные моменты. Текст учебника обращён к ребёнку. Написанный в доверительной форме, он легко воспринимается детьми, хотя является ёмким, собранным, дидактически построенным обучающим материалом. Термины и названия, которые нужно запомнить, выделены в тексте и имеют определения и разъяснения. Список литературы для учителя. БлатавскийВ.Д.История античной расписной керамики./ В.Д. Блатавский – М.: Издательство московского университета, 1970. – 249 с. Варьянец А.М. Вариации прекрасного./ А.М. Варьянец – М.: Аз,1997. – 189 с. Виноградова Г.Г.Уроки рисования с натуры в общеобразовательной школе: пособие для учителя. – М.: Просвещение, 1980. Власов В.Г. Большой энциклопедический словарь изобразительного искусства.-СПб.: ЛИТА, 2000. – 848 с. Костерин Н.П. Учебное пособие. – М.: Просвещение, 1980. – 272 с. Кузин В.С.Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. – М.: Просвещение, 1984. – 319 с. Рябцев Ю.С. История русской культуры./ Ю.С. Рябцев – М.: ВЛАДОС, 1997. – 326 с. Рисунок. Живопись. Композиция. Хрестоматия \ сос. Н.Н. Ростовцев – М.: Просвещение, 1989. – 207 с. Розенвассер В.Б. Беседы об искусстве. – М.: Просвещение, 1979. – 183 с. Свиридова О.В. Изобразительное искусство. 8 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского – Волгоград: Учитель, 2008. – 171 с. Свиридова О.В. Изобразительное искусство. 7 класс: поурочные планы по программе Б.М. Неменского – Волгоград: Учитель, 2007. – 223 с. Стебловская Л.П. Учитесь рисовать./ Л.П. Стебловская – Киев: Радянська школа, 1980. Туберовская О.М. В гостях у картин. Рассказы о живописи. – Л.: Детская литература, 1973. – 160 с.