Подготовка сценических номеров

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«СЫТОМИНСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
УТВЕРЖДАЮ:
Директор
________А. П. Виноградова
«____»__________ 201__ г.
Приказ от «___»_________201__г.
ПРИНЯТО:
на заседании
Педагогического совета
протокол № _____ от «___»_____201__г.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ОБЩЕРАЗВИВАЮЩАЯ ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ
ПРОГРАММАВ ОБЛАСТИ МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА
«ПОДГОТОВКА СЦЕНИЧЕСКИХ НОМЕРОВ»
Разработала:
Федоренко К. Г.,
преподаватель МБОУ ДО
«Сытоминская ДШИ»
Рецензент:
Е. И. Станиславская,
доктор искусствоведения,
профессор Национальной академии руководящих кадров
культуры и искусств, Киев, Украина.
с. п. Сытомино
2015 г.
Структура программы учебного предмета «Подготовка сценических номеров»
1. Пояснительная записка
2. Содержание учебного предмета
3. Требования к уровню подготовки учащегося
4. Формы и методы контроля. Критерии оценок
5. Методическое обеспечение учебного процесса
6. Список методической литературы
1. Пояснительная записка
1.1. Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.
Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа в области музыкального искусства
«Подготовка сценических номеров» со сроком обучения 4 года разработана в соответствии с требованиями
Федерального закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29 декабря 2012 г. № 273–ФЗ, на основе
«Рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих
общеобразовательных программ в области искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской
Федерации от 21.11.2013 №191–01–39/06–ГИ.
В культурном пространстве отделения МБОУ ДО «Сытоминская ДШИ» ОСНОВЫ КУКОЛЬНОГО ТЕАТРА
помимо того, что ребёнок имеет возможность подумать и определить, что для него ценно и значимо, он ещё
выступает в роли создателя куклы, которая оживает с его помощью. Отсюда можно сделать вывод, что деятельность
детского театра куклы - это комплекс, который включает в себя ряд возможностей проявления своих способностей:
от изображения персонажа на бумаге, создания его из различных материалов до воплощения его образа на сцене.
Поэтому дисциплина постановка сценических номеров, наряду с актёрским мастерством изготовлением
театрального реквизита и сценической речью, является одинаково значимым видом учебной деятельности.
Данная программа включает учебный материал, направленный на выработку алгоритма действий у учащихся при
работе над любым литературным и драматургическим произведением. Учащиеся знакомятся с правилами
планирования, прогнозирования, учатся правильно распределять время и силы. Кроме того, при работе над
спектаклем закрепляются и используются знания, умения и навыки, полученные при изучении всех предыдущих
дисциплин.
Возраст детей, обучающихся по программе 6-8 лет и 9-14 лет. Обучение рассчитано на 4 года по 1 часу в
неделю. Форма занятий – групповая, мелкогрупповая
Важным условием, без которого невозможно выполнение программы, является глубокое взаимодоверие
между педагогом и детьми, построенное на взаимном уважении и подлинном, живом интересе друг к другу.
1.2. Срок реализации учебного предмета.
Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа в области музыкального искусства
«Подготовка сценических номеров» предполагает срок обучения 4 года. Продолжительность учебных занятий с
первого по четвертый годы обучения составляет 34 недели в год (с учётом недели резервного времени). В течение
учебного года продолжительность каникул составляет 4 недели; летние каникулы – с 1 июня по 31 августа.
1.3. Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом школы на реализацию учебного
предмета «Подготовка сценических номеров» и форма проведения учебных занятий.
Недельная нагрузка по учебному предмету «Подготовка сценических номеров» составляет 1 час в неделю.
Рекомендуемая продолжительность урока – 40 минут при составе групп обучающихся 4–10 человек. Программа
предмета предусматривает обязательную самостоятельную работу обучающихся, строится в соответствии с
рекомендациями педагога, должна быть регулярной и систематической и контролируется на каждом уроке. На
самостоятельную работу по учебному предмету «Подготовка сценических номеров» отводится 0,5 часа в неделю.
Таблица 1
Виды учебной нагрузки
I
II
III
IV
Максимальная учебная нагрузка (на весь период обучения)
Количество часов на аудиторные занятия
Общее количество часов на аудиторные занятия
Количество часов на самостоятельную работу
Общее количество часов на самостоятельную работу
Количество часов на аудиторные занятия (в неделю)
34×1
34×1
204 часа
34×1
34×1
34×0,5
34×0,5
136 часа
34×0,5
34×0,5
1
1
68 час
1
1
1.4. Цель и задачи учебного предмета «Подготовка сценических номеров».
Цель:
Вызвать стремление приобщиться к богатой жизни в мире литературы, театра; стимулировать интерес к
художественному чтению произведений и стремлению воплощения своего видения; полное раскрепощение
обучающихся.
Задачи:
• обучить делать анализ литературного и драматургического произведения;
• научиться составлять план работы над ролью;
• участвовать в работе над постановочным планом;
• узнать правила проведения постановочных, сводных, технических и генеральных репетиций;
• реализовывать поставленные задачи.
1.5. Обоснование структуры программы учебного предмета «Постановка сценических номеров».
Обоснованием структуры программы являются «Рекомендации по организации образовательной и
методической деятельности при реализации общеразвивающих общеобразовательных программ в области
искусств», направленных письмом Министерства культуры Российской Федерации от 21.11.2013 №191–01–39/06–
ГИ.
3
Программа содержит необходимые для организации занятий параметры:
 сведения о затратах учебного времени, предусмотренного на освоение учебного предмета;
 распределение учебного материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки обучающихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 методическое обеспечение учебного процесса.
В соответствие с данными направлениями строится основной раздел программы «Содержание учебного
предмета».
1.6. Методы обучения
При работе с обучающимися педагог использует следующие методы, выбор которых зависит от возраста и
индивидуальных особенностей обучающегося:
- словесные методы;
- наглядные (просмотр демонстрационного материала, показ педагога, посещение спектаклей в различном
исполнении);
- практические (различные упражнения и тренинги, самостоятельная работа учащихся);
- частично – поисковые (наблюдения, построение и исполнение этюдов);
- поисково-исследовательские (проектно-исследовательская деятельность).
- треннинговые методы
Форма и режим занятий:
— занятия проводятся в игровой форме, включают: беседы, викторины, игры (словесные, подвижные,
эмоциональные и др.), конкурсные программы, этюды, репетиции к спектаклям, , , выступления перед зрителями и
многое другое;
— формы организации детей на занятии: групповые;
1.7. Материально–техническая база образовательного учреждения
Материально – техническая база образовательного учреждения должна соответствовать санитарным и
противопожарным нормам, нормам охраны труда. Для реализации программы необходимо:
- обеспечение обучающихся доступом к библиотечным фондам, во время самостоятельной работы обучающиеся
могут быть обеспечены доступом к сети Интернет;
- укомплектование библиотечного фонда печатными и/или электронными изданиями основной и дополнительной
учебной и учебно-методической литературы;
- наличие видео- и фонотеки, укомплектованной аудио- и видеозаписями произведений, соответствующих
требованиям программы;
- учебные аудитории, оснащенные звукотехническим оборудованием, учебной мебелью, наглядными пособиями.
2. Содержание учебного предмета
Учебный материал распределяется по годам обучения – классам, каждый из которых имеет свои
дидактические задачи и объем времени на освоение учебного материала.
Виды внеаудиторной работы:
 выполнение домашнего задания;
 просмотр документальных фильмов по искусству, художественных фильмов, фильмов о жизни и
творчестве отдельных театральных деятелей и т.п.
 прослушивание музыкальных произведений;
 посещение музеев, выставочных залов, галерей, театров и т.п. (в том числе посредством сети
Интернет);
 подготовку презентаций по отдельным жанрам, музыкантам, стилям, произведениям
(самостоятельный отбор материала, подборка видео и аудио ряда, обобщение всего выбранного
материала, представления готового материала).
 участие обучающихся в творческих мероприятиях и культурно–просветительской деятельности
ДШИ.
Содержание предмета по годам обучения:
1 класс
Знакомство с драматургическим материалом. Чтение. Отличие драматургического произведения от литературного.
Пересказ «от .лица». Чтение по ролям. .Практические занятия. Анализ действием (этюдный этап). Выстраивание
линии поведения героев. Выполнение этюдов («если бы…» - по пьесе). Поиск действий. Практические занятия.
Оценка фактов и событий. Понятие «событие». Отличие события от факта. Определение ключевых событий пьесы,
кусков и эпизодов. Практические занятия. Самостоятельная работа. Репетиционные занятия Темпоритм действия.
Понятие «темпоритм». Определение точки наивысшего накала, моментов снижения и увеличения темпоритма
Практические занятия. Самостоятельная работа. Репетиционные занятия. Построение мизансцен. Понятие
«мизансцена». Выстраивание, оправдание логики действий. Запоминание мизансцены. Практические занятия.
Репетиционные занятия. Элементы воплощения. Характерность действий. Знакомство с такими элементами
воплощения, как грим, костюм, особенности пластики, особенности походки, движений, жестов, речи. Работа над
характером роли. Практические занятия. Самостоятельная работа.
Индивидуальная работа над ролью.
4
Дополнительная подготовка учащихся к исполнению роли. Работа над художественным образом. Практические
занятия. Самостоятельная работа Зачетный срез знаний. Подготовка к встрече со зрителем. Выступления, спектакли,
участие в массовых мероприятиях. Выступления на аудиторию.
2 класс
«Застольный период». Чтение пьесы. Пересказ «от….лица». Сюжет, фабула. Чтение по ролям. Практические
занятия. Работа над кусками и эпизодами. Взаимодействие партнеров на сцене. Понятие «работа в выгородке».
Практические репетиционные занятия. Элементы воплощения. Грим (старческий, характерный, грим животных).
Практические занятия.
Оснащение спектакля. Музыкальное оформление, его значение. Создание
сценографического образа спектакля (декорации, костюмы, грим). Беседа. Практические занятия.
Проектноисследовательская деятельность учащихся. Индивидуальная работа над ролью. Выявление «сквозного
действия» роли. Характерность. Практические занятия. Зачетный срез знаний. Показ инсценировки, спектакля.
Выступление на аудиторию. Просмотр спектаклей (в драмтеатре, видео). Просмотр, анализ увиденного. Беседа.
Практические занятия. Контрольный урок. Публичное выступление.
3 класс
Знакомство с пьесой. Чтение. Литературный и драматургический анализ пьесы. Выявление основной идеи.
Проблематика. Практические занятия. Самостоятельная работа. Работа над кусками, картинами, сценами и
эпизодами. Выявление сквозного действия и сверхзадачи спектакля и каждой роли. Построение мизансцен.
Введение понятия «живой театр» («здесь и сейчас»)Практические занятия. Спектакль, как художественный образ.
Сценографическое решение. Атмосфера спектакля. Музыкальное и световое оформление. Составление партитур
Практические занятия. Самостоятельная работа. Репетиционные занятия. Репетиции сцен, эпизодов. Репетиция в
выгородках. Сводная репетиция. Техническая репетиция. Генеральная репетиция. Практические занятия.
Работа над характерностью действий. Групповая и индивидуальная работа над ролью. Взаимодействие партнеров.
Оценочный ряд. Практические занятия. Характерный грим. Индивидуальные занятия по нанесению грима для
усиления характерности образа. Практические
Практические занятия. Сдача спектакля. Подготовка реквизита, бутафории. Репетиция в костюмах, в декорациях, с
музыкой и светом. Практические занятия. Работа на аудиторию. Итоговый срез знаний. Подготовка к встрече со
зрителем. Показ готового спектакля. Выступление на аудиторию. Публичные выступления.
4 класс
Знакомство с пьесой. Чтение. Литературный и драматургический анализ пьесы. Выявление основной идеи.
Проблематика.Практические занятия. Самостоятельная работа над пьесой. Составление постановочного плана.
Разбивка пьесы на куски, картины, сцены и эпизоды. Построение событийного ряда. Планирование репетиционной
работы. Беседа. Практические занятия. Самостоятельная работа. Работа над характерностью действий. Групповая и
индивидуальная работа над ролью. Взаимодействие партнеров. Оценочный ряд. Практические занятия.
Репетиционные занятия. Репетиции сцен, эпизодов. Репетиция в выгородках. Сводная репетиция. Техническая
репетиция. Генеральная репетиция. Практические занятия. Сдача спектакля. Подготовка реквизита, бутафории.
Репетиция в костюмах, в декорациях, с музыкой и светом. Практические занятия.
Работа на аудиторию. Итоговый срез знаний. Подготовка к встрече со зрителем. Показ готового спектакля.
Выступление на аудиторию. Вводный, промежуточный и итоговый контроль. Выполнение творческих заданий.
Публичные выступления.
№
1
2
3
4
5
6
7
8
1 год обучения
Тема
Знакомство
с
драматургическим
материалом.
Чтение.
Отличие
драматургического произведения от литературного. Пересказ «от 1 лица».
Чтение по ролям.
Анализ действием (этюдный этап). Выстраивание линии поведения героев.
Выполнение этюдов («если бы…» - по пьесе). Поиск действий.
Оценка фактов и событий. Понятие «событие». Отличие события от факта.
Определение ключевых событий пьесы, кусков и эпизодов.
Темпоритм действия. Понятие «темпоритм». Определение точки наивысшего
накала, моментов снижения и увеличения темпоритма
Построение мизансцен. Понятие «мизансцена». Выстраивание, оправдание
логики действий. Запоминание мизансцены.
Элементы воплощения. Характерность действий. Знакомство с такими
элементами воплощения, как грим, костюм, особенности пластики,
особенности походки, движений, жестов, речи. Работа над характером роли
Индивидуальная работа над ролью. Дополнительная подготовка учащихся к
исполнению роли. Работа над художественным образом.
Зачетный срез знаний. Подготовка к встрече со зрителем. Выступления,
спектакли, участие в массовых мероприятиях.
Всего
Количество
часов
4
примечание
1 четверть
3
4
2 четверть
4
5
3 четверть
7
5
4 четверть
2
34
5
№
1
2
3
4
5
6
7
14
№
1
2
3
4
5
6
7
8
№
1
2
3
4
5
6
7
2 год обучения
Тема
«Застольный период». Чтение пьесы. Пересказ «от….лица». Сюжет, фабула.
Чтение по ролям.
Работа над кусками и эпизодами. Взаимодействие партнеров на сцене.
Понятие «работа в выгородке».
Элементы воплощения. Грим (старческий, характерный, грим животных).
Оснащение спектакля. Музыкальное оформление, его значение. Создание
сценографического образа спектакля (декорации, костюмы, грим).
Индивидуальная работа над ролью. Выявление «сквозного действия» роли.
Характерность.
Зачетный срез знаний. Показ инсценировки, спектакля.
Просмотр спектаклей (в драмтеатре, видео). Просмотр, анализ увиденного
Контрольный урок
Всего
Количество
часов
3
примечание
9
2 четверть
6
6
3 четверть
5
4 четверть
3 год обучения
Тема
Знакомство с пьесой. Чтение. Литературный и драматургический анализ
пьесы. Выявление основной идеи. Проблематика.
Работа над кусками, картинами, сценами и эпизодами. Выявление сквозного
действия и сверхзадачи спектакля и каждой роли. Построение мизансцен.
Введение понятия «живой театр» («здесь и сейчас»)
Спектакль, как художественный образ. Сценографическое решение.
Атмосфера спектакля. Музыкальное и световое оформление. Составление
партитур
Репетиционные занятия. Репетиции сцен, эпизодов. Репетиция в выгородках.
Сводная репетиция. Техническая репетиция. Генеральная репетиция
Работа над характерностью действий. Групповая и индивидуальная работа
над ролью. Взаимодействие партнеров. Оценочный ряд.
Характерный грим. Индивидуальные занятия по нанесению грима для
усиления характерности образа.
Сдача спектакля. Подготовка реквизита, бутафории. Репетиция в костюмах, в
декорациях, с музыкой и светом.
Работа на аудиторию. Итоговый срез знаний. Подготовка к встрече со
зрителем. Показ готового спектакля. Выступление на аудиторию
Всего
Количество
часов
4
4 год обучения
Тема
Знакомство с пьесой. Чтение. Литературный и драматургический анализ
пьесы. Выявление основной идеи. Проблематика.
Составление постановочного плана. Разбивка пьесы на куски, картины, сцены
и эпизоды. Построение событийного ряда. Планирование репетиционной
работы.
Работа над характерностью действий. Групповая и индивидуальная работа
над ролью. Взаимодействие партнеров. Оценочный ряд.
Репетиционные занятия. Репетиции сцен, эпизодов. Репетиция в выгородках.
Сводная репетиция. Техническая репетиция. Генеральная репетиция.
Сдача спектакля. Подготовка реквизита, бутафории. Репетиция в костюмах, в
декорациях, с музыкой и светом.
Работа на аудиторию. Итоговый срез знаний. Подготовка к встрече со
зрителем. Показ готового спектакля
Вводный, промежуточный и итоговый контроль. Выполнение творческих
заданий.
Всего
Количество
часов
1 четверть
2
2
1
34
примечание
1 четверть
4
5
2 четверть
3
6
3 четверть
6
5
4 четверть
1
34
примечание
1 четверть
2 четверть
3 четверть
4 четверть
34
3. Требования к уровню подготовки учащегося
По окончании I года обучения обучающиеся усваивают необходимый теоретический материал: правила
поведения на сцене и за кулисами; некоторые термины и понятия. Учащиеся должны знать правила исползования
6
своего тела (пластического материала) на сцене, понимать необходимость проведения разминок – речевой и
физической, выполнять задания не стесняясь друг друга и публики.;
По окончании II года учащиеся показывают следующие теоретические знания: узнать правила проведения
постановочных, сводных, технических и генеральных репетиций;; публичный показ небольшой постановки, миниспектакля, литературно-театральной композиции;.
Обучащиеся III года обучения показывают следующие теоретические знания: учащиеся должны владеть своим
телом, и голосо речевым аппаратом; составлять план работы над ролью;
Обучающиеся IV года обучения показывают следующие теоретические знания: учащиеся должны уметь
самостоятельно проводить тренинг для подготовки к сценической жизни; публичный показ спектакля (композиции,
номера и т.п.); участвовать в работе над постановочным планом
4. Формы и методы контроля. Критерии оценок.
Программа предусматривает текущий контроль, промежуточную и итоговую аттестации. Формами
текущего и промежуточного контроля являются контрольный урок (в конце каждого полугодия 1–4 лет обучения).
Форма проведения итоговой аттестации – зачет во втором полугодии 4-го года обучения. Текущий контроль
успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.
Качество знаний и умений учащихся проверяется посредством аттестации. Промежуточная аттестация проводится
для детей в виде зачётной работы – участие в итоговом спектакле.
Критерии выполнения зачётной работы:
- активная подготовка;
- раскованность на сцене;
- вживание в роль;
Аттестация по окончании учебного года определяет:
- уровень сформированности обучения: знания, умения, навыки;
- способность к творческому труду, и импровизации;
- самоконтроль выполненных задач
Контроль и учет успеваемости.
Контроль успеваемости осуществляется преподавателем на уроках по пятибалльной системе. Оценка
выставляется не реже чем раз в два урока. По итогам четверти и года выставляется итоговая оценка. Успеваемость
обучающихся по учебной программе «Подготовка сценических номеров» учитывается на текущих и контрольных
уроках, конкурсах, спектаклях, эстрадных номерах, фестивалях и др. культурно-массовых мероприятиях.
5. Методическое обеспечение учебного процесса.
Методическое обеспечение учебного процесса опирается на следующие основные педагогические принципы:
- доступность;
- последовательность и систематичность;
- природосообразность и культуросообразность;
- наглядность;
- личностно-ориентированный подход к обучению.
6. Список методической литературы:
1. Буткевич М.М. К игровому театру: Лирический трактат. М.: ГИТИС, 2002.
2. Вахтангов Е.Б. Записки, письма, статьи. М. 1939.
3. Захава Б.Г. Мастерство актера и режиссера. – М.: Просвещение, 1978.
4. Искусство режиссуры. XX век. М.: Артист. Режиссер. Театр., 2008.
5. Мейерхольд В.Э. Метод Мейерхольда // Советский театр. 1931.
6. Попов П.Г. Жанровое решение спектакля. - М: ВЦХТ («Я вхожу в мир искусств»), 2008.
7. Станиславский К.С. Статьи, речи, беседы, письма. М., 1953.
8. Станиславский репетирует. Записи и стенограммы репетиций. М., 1987.
9. Таиров А.Я. Записки режиссера. Статьи. Беседы. Речи. Письма. М., 1970.
10. Товстоногов Г.А. Зеркало сцены: В 2 т. Л., 1980. 11. Эфрос А.В. Репетиция – любовь моя. М., 1975.
1.
7