Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) Бунин является одним из прославленных русских писателей, первым удостоенный Нобелевской премии. Родился в Воронеже в небогатой дворянской семье. Старый дворянский род Буниных дал России много видных деятелей, как на поприще государственном, так и в области искусства, где особенно известны два поэта: Анна Бунина и Василий Жуковский. Получил домашнее начальное образование. Учился в гимназии, но не закончил ее. Сложные материальные условия в семье заставили Бунина рано начать самостоятельно работать. Бунин постоянно занимался самообразованием, увлекаясь чтением мировой и отечественной классической литературы. Испытал сильное воздействие этического учения Л.Н. Толстого, который позднее стал для него главным художественным авторитетом. Отношение его к миру всегда было философским: его интересовали тайны жизни и рода, судьбы, смерти и любви, природы и красоты. На протяжении всей жизни Бунин писал поэзию и прозу, что сказалось на своеобразии его творчества: это был философ в стихах и поэт в прозе. Для бунинской прозы характерны поэтичность и художественная отточенность. Являясь выходцем из старинного, но обедневшего рода, Бунин продолжил сквозную в русской литературе тему дворянских гнезд. Он стал певцом уходящего дворянства, гибели помещичьих усадьб. Рассказы Бунина имеют ослабленный сюжет, обычно поводом к написанию является какое-то впечатление или событие, едва намеченное, главное в них – настроение, самобытное отношение автора к изображаемому. На лирическом сюжете строится знаменитый рассказ «Антоновские яблоки» (1900). Лейтмотивом произведения становится запах антоновских яблок, вызывающий воспоминание о прошлом: о детстве лирического героя, о размеренном и благополучном патриархальном существовании дворянских поместий. Рассказ является одновременно и размышлением об уходящей усадебной России («Запах антоновских яблок исчезает из усадеб»). Рассказ пронизан странной и вместе с тем сладкой тоской, печалью, умиротворенностью. Бунинские новеллы отличаются изобразительностью, музыкальностью и какой-то невероятной тишиной, помогающей лирическому герою и читателю настроиться на особую лирическую волну. Бессюжетность, ненавязчивый ритм связывают прозу Бунина с поэзией. В бунинском творчестве наряду с тягой к прошлому присутствовали и размышления о будущем. В рассказе «Господин из Сан-Франциско» (1915) господствует мысль о движении цивилизации к концу. Сюжет: в рассказе повествуется о последних месяцах жизни богатого американского бизнесмена, устроившего для своей семьи насыщенное удовольствиями путешествие в Южную Европу. За Европой – на обратном пути домой – должны были последовать Ближний Восток и Япония. Очень подробно, детально рассказывается, почему и с какой целью отправляется странствовать господин. Однако замечательный своей продуманностью план начинает рушиться, едва начав осуществляться. Главный виновник раздражения богатого туриста – неподвластная ему капризная погода, которая нарушает обещания туристских проспектов («утреннее солнце каждый день обманывало»). Приходится скорректировать первоначальный план и в поисках обещанного солнца отправиться из Неаполя на Капри. «В день отъезда, - очень памятный для семьи из Сан-Франциско!... – Бунин использует в этом предложении прием предвосхищения скорой развязки, - … даже и с утра не было солнца». Наречием «вдруг» открывается кульминационная сцена, рисующая внезапную и нелогичную смерть главного героя. Регулярность и нерушимый распорядок существования господина вводят в рассказ очень важный для писателя мотив искусственности, автоматизма цивилизованного бытия центрального персонажа. Напр., размеренно рассказывается о режиме дня на «Атлантиде», тщательно описывается заведенный порядок в неаполитанском отеле. Механически разлинованы все пункты существования господина: «во-первых, во-вторых, в-третьих, в 11, в 5, в 7 часов». Подробно описан костюм героя, перечислены элементы одежды («кремовое шелковое трико, черные шелковые носки, бальные туфли, подтянутые шелковыми помочами черные брюки, белоснежная рубашка, блестящие манжеты»). Крупным планом подается самая значимая подробность – на дающая пальцам старика шейная запонка, единоборство с которой лишает его последних сил. Конкретные события, бытовые детали рассказа открыто выражают взгляды автора на мир, в котором царят нажива и бездуховность, на человеческое существование в целом. Бунин использует символику: главный герой – безымянный («Господин из Сан-Франциско»); корабль, названный «Атлантидой», вызывает ассоциации с обреченным, затонувшим материком; современный мир изображен в виде лайнера, разное положение слоев на котором (салоны, обслуга, кочегары) открывает социальные законы в обществе; бессмысленное времяпровождение господина и возвращение его тела в трюме корабля представляют суть его жизненного пути. Рассказ имеет кольцевую композицию: все в нем повторяется, но в новом, усиленном качестве. Увлеченный мелочами жизни, своим туалетом, Господин не замечает, что приближается к пропасти. Авторская позиция по отношению к герою иронична: недаром, описывая его, Бунин использует сравнения с драгоценными материалами («желтоватое лицо с подстриженными серебряными усами», «золотыми пломбами блестели его крупные зубы, старой слоновой костью – крепкая лысая голова»). И сцена смерти этого человека вызывает не сочувствие, а отвращение – автор не прощает своему герою бездуховности, гротескно обнажая бесцельность его существования. Звукопись в рассказе. Пример: «Девятому кругу была подобна подводная утроба парохода, - та, где глухо гоготали исполинские топки…». Вопервых, упоминается ад (девятый круг), во-вторых, здесь есть длинная цепочка ассонансов (4 ударных «о» подряд!), аллитераций (п,р,г,л). Цивилизованному миру Бунин противопоставляет мир природный, таинственный и безграничный: грозный и страшный океан, бездонное небо, ослепительное солнце. Тем самым он утверждает, что жизнь человеческая мимолетна, и лишь природа вечна и величественна. « Окаянные дни»