автореферат «Пир во время чумы» Пушкина не принадлежит к числу мало исследованных произведений. «Пир во время чумы» истолковывается по-разному. Неоднократно говорилось о кощунственном характере бунта Вальсингама, воплощённом в его гимне. В других исследованиях настойчиво утверждалась красота и сила песни Председателя, которую именовали «Гимном смелости». При этом основное внимание при постижении смысла трагедии было направлено на сопоставление и комментарий песни Мэри и Вальсингама. В работах Д.Благого, Р.Поддубной трагедия исследуется как художественное целое, и решающая значимость придаётся диалогу Председателя и Священника. Представляется плодотворным исследование трагедии через сопоставление и других композиционных элементов произведения: пространственные связи, сцепления образов, соотнесённость персонажей, вставные элементы. За композицией, в многообразии ее аспектов и приемов, важно увидеть Автора, его творческую волю, его систему ценностей. Пушкин не был баловнем судьбы. Разгадка того, почему скитания Пушкина не кажутся нам такими мрачными, лежит в активности отношения личности к окружающему: Пушкин властно преображает мир, в который его погружает судьба, вносит в него свое душевное богатство, не дает среде торжествовать над собой. Что стоит за пушкинской формулой «самостоянье человека – залог величия его», постараемся понять через исследование одной из его трагедий, написанных в переломный для Пушкина период. В этом, а также в понимании путей преодоления враждебности, увиденных Пушкиным, видим актуальность исследования. В соответствии с темой исследования - «Конфликт и формы его выражения в трагедии Пушкина «Пир во время чумы» - определены предмет и объект исследования, определены цели и задачи, согласно которым в 1 главе прослеживается связь пиршественных мотивов в лирике Пушкина и в трагедии: если в лицейской лирике настойчив мотив веселья, не утихающего перед лицом смерти, то позднее, в лирике 2030х годов всё последовательнее отстаивается свобода души от порабощающих её страстей, способных «превратить человека в своего раба» В сознание всё настойчивее вторгается печаль, признаются её права. Чувство, которое прежде, в юности, было абсолютным в своей житейской отвлечённости, теперь, испытываемое действительной «чумой», пересматривается и переоценивается. Он начал писать «Пир…», отталкиваясь от четвертой сцены первого акта поэмы Вильсона и сохраняя целый ряд деталей и ситуаций показанной в ней картины, создал 1 автореферат законченную, целостную трагедию, исключительного своеобразия, глубоко отличную по своей направленности не только от данной сцены, но и от всей поэмы Вильсона в целом. Пушкин написал свой «Пир во время чумы», соответственно, в его произведении есть своя оценка, а значит, образ автора, который рисуется нам, меняется, ведь Пушкин понял Вильсона по-своему. Возможность реальной угрозы смерти рождает 2 типа поведения воплощенных в образах Молодого человека и Председателя. Первый призывает предаваться наслаждениям при любых обстоятельствах, а второй – готовность принять и любить жизнь в момент её наивысшей опасности, на пороге смерти. Во 2 главе через понимание основного конфликта (жизнь/ смерть, судьба/свободный выбор, счастье/несчастье, чума/пир), систему персонажей, композицию произведения, сюжет, ремарки, мы постигаем образ автора, который в произведениях писателя никогда не бывает неизменным. Композиция скрепляет все элементы формы и соподчиняет их авторской концепции. Основной композиционный закон Пушкина (конец гармонирует с началом) при этом являет систему сопоставлений по принципу контраста или подобия. Это можно сказать про образные сцепления, расстановку персонажей, образам пира противостоят поминки, образу Дома – бездомность, земле – небо, смирению – гордыня, панарамному изображению – стремление вглядеться, вслушаться, песня Мэри – гимну Вальсингама и т.д. Уже в заглавии, в самой первой ремарке («Улица. Накрытый стол.») задано противопоставление. Система противопоставлений отчётливее обнаруживает конфликт между ситуацией и поведением героев, конфликтность самих героев, по – разному понимающих, как им жить дальше, конфликтность в сознании отдельного героя. Перекличка эпизодов, сцепление образов создаёт ситуацию обобщения, выходящую за пределы одного сюжета Содержательно сопоставление пространственных точек зрения, когда автор сначала даёт панорамное изображение сцены: точка зрения повествователя скользит от одного персонажа к другому, от одной детали к другой. – и уже самому читателю предоставляется возможность смонтировать одну общую картину. Затем автор «подводит» нас ближе к пирующей компании. Такое изображение, введение в 2 автореферат обстановку даёт возможность через сопоставление индивидуального поведения увидеть общее состояние безверия, обессмысливающего жизнь героев, внесшего хаос в их души, сознание и объясняющее кощунственное их поведение. . Композиция литературного произведения включает расстановку персонажей Сопоставлены и противопоставлены Молодой человек, Мэри, Вальсингам, Луиза, Священник. Персонажи трагедии бросают вызов Творцу В результате в пушкинском «Пире» перед нами в основном четыре персонажа - Председатель пира, Молодой человек, Мери, Луиза, которые образую две симметричные пары характеров, как бы контрастно оттеняющие друг друга. Молодой человек, со своим юношеским легкомыслием противопоставляется могучей, незаурядной натуре Вальсингама – человеку полной зрелости, трагического жизненного опыта, больших страстей и глубоких переживаний. Завистливая, циничная Луиза противопоставляется скромной, задумчивой, нежной Мери. Особую роль играют в трагедии вставные элементы – песня Мэри и гимн Председателя, помещенные в композиционный центр не случайно. В контексте пушкинского творчества вводная песня - частный случай более широкого общего пристрастия поэта к вставной конструкции. В этом один из знаков внимания поэта ко всем пластам жизни и стремления воссоздать их по принципу «эха». Песня следует направлению сюжета, соединяет то, что до сих пор пребывало в отдельности. Включение вводного повествования предполагает сюжетно-ритмическую паузу. Сопровождающая песню ситуация слушанья эту паузу акцентирует. Но именно здесь образуется гнездо смыслов, проявляющееся по мере всматривания а текст. (1с. 86) В чувствительной песне Мери картина чумного бедствия скрашена утешением: вечной памятью на небесах. Упоение опасностью, всем тем, что гибелью грозит, «безбожное стремление померяться с этим силами, противопоставление этому бесстрашие «сердца смертного» - человеческого духа, составляет пафос гимна Вальсингама. Здесь образуется гнездо смыслов, проявляющееся по мере всматривания а текст. . Различие авторских позиций (точек зрения) проявляется и на уровне «оценочном». Антитеза черной, безвозвратно поглощающей земли, этого «глубокого 3 автореферат звуконепроницаемого, скрытого от божьего слуха погреба», и неба, спасающего от распада, эта антитеза, намеченная началом трагедии, в последнем ее диалоге выступает уже как действенная сила, как реальность, постижение которой преображает всего человека. Диалог Председателя и Священника подобен мощному потоку света, который, завершая трагедию, неожиданно освещает ее начало. Но священнику, по всей видимости, понятен выбор, который сделал его прихожанин. Он по достоинству оценил слова Вальсингама: «Мой падший дух», - и просьбу оставить его, «ради Бога», на которую святой отец откликается: «Спаси тебя Господь! Прости мой сын». Завершающая реплика Священника исполнена смирения. Сопоставление точек зрения героев даёт возможность нам понять и мотивы поведения героев и, что важнее, позицию автора. Трагически смятенный герой получил от своего поэта печальное и ясное чувство верности, здесь это – верности людям, с которыми он и впрямь связан одним грехом, а значит, и ожиданием общей расплаты. В этом теперь нравственный долг Вальсингама. Смена требований и угроз на сострадание и задушевность поражает глубиною своего смысла. Высшей точкой диалога является согласие между общающимися, диалог Вальсингама и Священника этой точки достиг.Молчание Вальсингама в финале трагедии – это не только просветлённое и возвышенно-спокойное созерцание, это и «глубокая задумчивость» человека, способного и готового к тому извечно трудному «самостоянью» в мире, в котором Пушкин видел залог подлинного величия человека. Таковы, вкратце, выводы, к которым мы приходим, исследуя конфликт и формы его выражения в «Пире во время чумы». Наглядное представление о необыкновенном композиционном искусстве Пушкина поможет нам в работе с собственными текстами. Нравственный опыт, пример поведения человека в конфликтном мире переоценить трудно. 4