Теплая и холодная гамма

Муниципальное учреждение дополнительного образования детей
Детская школа искусств д. Борки
Филиал в д. Лесная
Преподаватель изобразительного искусства
Толстогузова А.Л.
2009г.
Открытый урок Тема: теплая и холодная гамма.
Цели и задачи: научить учащихся различать не только
теплые и холодные цвета, но и их оттенки, тем самым, развивая
цветовидение. Объяснить и показать на примере как один и тот
же цвет может быть и теплым и холодным. Учащиеся должны
выполнить 2 натюрморта (в холодной и теплой гамме). При
работе обратить внимание на цветовые нюансы.
Время на работу - по 9 часов на каждую постановку.
2 натюрморта: в теплой и холодной гамме.
Конспект
Подготовка к уроку 10 минут.
Объяснение учителя 20 минут.
Самостоятельная работа 40 минут.
Предварительный просмотр 15 минут.
Самостоятельная работа 30 минут.
Завершение урока 5 минут.
Понятия “теплый” и “холодный” цвет очень распространены,
и мы с вами не раз их употребляли, разговаривая о цвете. Все
цвета, начиная от зеленого в сторону красного, принято относить
к теплым цветам, а часть спектра от голубого к пурпурному - к
холодным. Зеленый цвет иногда относят к холодным цветам, а
иногда причисляют к нейтральным. Промежуточным цветом
между теплыми и холодными цветами можно также считать
пурпурный.
Что же лежит в основе разделения цветов на теплые и
холодные? Есть мнение, что основой такого разделения являются
наши
ассоциации
с
теплыми
и
холодными
предметами
окружающего мира. Например, синий цвет воспринимается как
холодный потому, что он присущ цвету неба, льда, воды,
вызывающих у нас чувство холода, прохлады, или свежести;
цвета красно – желтые воспринимаются как теплые, потому что
они присущи таким вещам как огонь, солнечный цвет.
Однако в последнее время установлено, что этому разделению
соответствуют и температурные качества цвета. Красно –
оранжевая часть спектра заключает в себе больше тепловой
энергии, нежели сине – зеленая. Кроме того, экспериментально
установлено,
повышает
что
положительное
чувствительность
к
эмоциональное
красному
и
состояние
желтому,
а
отрицательное к синему и зеленому.
Кажется все просто, но это обманчивая простота возникает
лишь тогда, когда мы говорим о локальном цвете, об истинном
(предметном) цвете предмета, который мы можем назвать не
задумываясь. (Вспоминаем первые работы.)
Например, помидор красный, яблоко желтое и т. д. Но как
только мы немного усложним ситуацию, возьмем не один предмет,
а два или три, то рассуждать придется не о конкретном цвете, а о
его оттенках, о сложных нюансах. Слово “нюанс” означает
“оттенок”. Но так сложилось, что в России этот термин приобрел
более сложное значение. Когда говорят о нюансе, то пятен,
сближенных между собой по цвету и по тону. Если оттенок можно
просто назвать, то употребляя слово “нюанс” мы всегда
сравниваем одно другим. (Идет разговор с учащимися, на основе
просмотра пособий.)
Сейчас мы немного поиграем, а за одно и проверим насколько
большое значение имеют оттенки и нюансы. Перед вами на
подиуме, маленький натюрморт из 2 предметов и драпировки.
1/ Дети на счет 3 закрывают глаза, а я рассказываю им о
предметах этого натюрморта. В натюрморт входят – желтая
драпировка, желтое яблоко, желтый лимон. (Я называю только
локальные цвета предметов, ничего не говоря об оттенках цвета и
тональных
отличиях.)
Затем
учащиеся,
открыв
глаза,
рассказывают достаточно ли сказанной информации для того,
чтобы
составить
натюрморте.
правильное
Информации,
и
полное
конечно
же
представление
недостаточно
и
о
в
результате, если бы мы не говорили, а писали красками, то
получили
бы
совершенно
плоский
желтый
лист
бумаги.
Первый вариант полное отсутствие
изображения.
2/ Затем они закрывают глаза во второй раз. Рассказывая об
этом же натюрморте, я уже более подробно излагаю цветовые и
тоновые отличия предметов. Учащиеся замечают, что
их
представление о предметах становятся более полными, и делают
вывод, что это происходит за счет появления в рассказе оттенков
цвета каждого предмета.
Второй вариант все предметы
окрашены
в локальные цвета.
3/ В третий раз закрывают глаза. В своем словесном описании
натюрморта,
акцентирую
внимание
на
изменении
цвета
на
предметах от света к тени. Говорю о цветовых нюансах в полутонах.
После описания, глядя на открытую постановку, учащиеся должны
сделать вывод, что без сравнительного анализа цвета и тона
невозможно ни рассказать о предмете правдиво ни написать его.
Выявление объема
предметов, за счет
появления оттенков,
нюансов.
Также
невозможно
правильно
написать
предмет
или
постановку если на листе бумаги вести работу в неправильной
последовательности. С чего же начинать работу? Самое главное
выбрать такой “узел” в постановке, где как на перекрестке
“встречаются” все предметы т. е. находятся недалеко и влияют
друг на друга. Обычно это самый красивый и интересный момент
в постановке, его нетрудно отыскать.
Теперь вернемся к понятию теплохолодности. Перед вами два
небольших натюрморта и пособие, которое я для вас приготовила.
Попробуем разобраться с тем, что происходит с цветом каждого из
фруктов. (Идет разговор, о том как влияет теплая и холодная
драпировка на цвет фруктов.)
Изменение
оттенков
цвета
от
изменения
окружения.
Понятие
относительности
теплых
и
холодных
цветов.
Вывод из обсуждения: самое главное, что нужно запомнить –
это то, что цвет бывает просто холодным или теплым, только
тогда, когда он один. Если перед нами пара цветовых пятен, или
целый натюрморт, где каждый предмет имеет свою окраску, то
говорить уже приходиться о цветовых отношениях, цвета будут не
просто ‘холодные” или “теплые”, а “холоднее” или “теплее”
относительно друг друга. (Идет разговор о теплохолодности
живописных работ, развешенных в качестве учебных пособий.
Обратить внимание на красный и зеленый цвет.)
Еще один вопрос связанный с вопросом теплохолодности.
Среди художников долгое время велись споры о распределении
“теплых” и “холодных” цветов при изображении света и тени.
(Мы уже прошли тему ‘объем” и стараемся писать предметы
объемными. Нам часто приходиться сравнивать цвет предмета на
свету и тени.) Одни считали, что свет всегда должен быть
“теплым”, а тень “холодной”. Другие утверждали, что свет всегда
холодный,
а
тени
теплые.
Но,
как
показывает
мировая
художественная практика, и те и другие правы, потому, что тень и
свет противоположны друг другу, а значит при теплом солнечном
освещении тени будут иметь “холодные” оттенки, а при
рассеянном дневном свете когда свет несет в себе голубой цвет
неба, тени будут “теплые”.
Теплохолодность цвета зависит и от светлоты. Цвета более
яркие будут “холоднее”, нежели более темные, потому, что
светлота связана с насыщенностью, и при потемнении цвета
утрачивается его насыщенность. Очевидно, что более темный
цвет кажется более “теплым”, чем соответствующий ему светлый.
(Предлагаю взять палитры и сделать два цветовых пятна:
одно чистое насыщенное красное, а другое смесь красного цвета с
черным. Другой вариант – смесь желтого цвета с черным и
чистый желтый цвет. На этом примере каждый должен убедиться
в правильности моих слов.)
1/ Красный + черный = теплее.
2/ Насыщенный красный - холоднее.
1/ Желтый + черный = теплее.
2/ Насыщенный желтый – холоднее.
В конце объяснения, я предлагаю учащимся сравнить оба
натюрморта с природой т. е. Например: на какое время суток
похожа холодная гамма первого натюрморта, или на какое время
года? Ответы учащихся могут быть следующие: время года –
зима, время суток -
поздний вечер и ночь. С постановкой из
теплых предметов и драпировок провести такой же опрос. Ответы
могут быть такие: время года – осень, а время суток закат.
Вы часто спрашиваете: почему мы пишем так много
натюрмортов, чем они нам пригодятся когда мы выйдем на
природу?
Частично
вы
уже
ответили
–
для
развития
цветовидения, ведь наши натюрморты так похожи по цвету с
различными состояниями природы. Но только ли по цвету?
Я
вам
предлагаю
провести
маленький
эксперимент
напоследок: давайте придумаем чем могли бы быть предметы
этих натюрмортов, выйди мы на улицу, на природу.
(На планшете прикреплен лист бумаги, разделенный на две
части. Желающие пофантазировать выходят и рисуют свои
варианты
одного
и
другого
натюрморта.)
(Далее идет стандартный разбор каждой постановки: в
холодной постановке сравниваем между собой холодные цвета
драпировок, находим среди них самую холодную и самую теплую.
Аналогично поступаем и с теплыми драпировками и предметами
другой постановки. После разговора о цвете переходим к разбору
постановок в тоне. Вспоминаем, с чего начинается работа на листе
бумаги – компоновка, постановка предметов на плоскость,
построение предметов, размещение светотени и падающих теней.
Все это учащимся знакомо, поэтому желательно, чтобы они
активно участвовали в разборе натюрмортов.)