Инновационные приемы обучения дошкольников сольному

Инновационные приемы
обучения дошкольников сольному пению.
Подготовила:
Белоконь Е.Л., музыкальный
руководитель ДУЗ№ 7
Закладывая общий фундамент эстетической культуры, для развития
которых необходима организация новых моделей воспитания, следовательно,
и новое качество процесса развития музыкальных способностей. Решение
этих вопросов возможно приобщением детей к музыкальному искусству
через пение как самого доступного вида музыкальной деятельности.
Каждый человек, родившись, получает от природы драгоценный и
великий дар, особого качества музыкальный инструмент – голос. Некоторые
педагоги считают, что именно он способен стать основой, фундаментом всей
музыкальной культуры человека в будущем. Необходимо, лишь правильньно
научить владеть этим инструментом.
Голос – это именно тот инструмент, который доступен каждому
ребёнку.
Многие из них любят петь и делают это с удовольствием. В процессе
певческой деятельности успешно формируется весь комплекс музыкальных
способностей, эмоциональная отзывчивость на музыку, обогащаются
переживания ребенка. Кроме того, решаются воспитательные задачи,
связанные с формированием личности дошкольника. Владение голосом дает
ребенку возможность сиюминутно выразить свои чувства в пении, и этот
эмоциональный всплеск заряжает его жизненной энергией.
Новейшие научные исследования говорят, что сольное пение оказывает
влияние не только на эмоционально-эстетический строй личности ребенка,
развивая художественный вкус, но и на его умственное развитие. Воспитание
слуха и голоса сказывается на формировании речи, а речь является
материальной основой мышления. Отмечается также, что планомерное
вокально-хоровое воспитание оказывает благотворное влияние и на
физическое здоровье детей.
Следует заметить, что вокальное развитие детей происходит весьма
индивидуально. Некоторые дети сначала делают успехи, но, достигнув
определенного уровня, не могут продвигаться дальше. А иногда наблюдается
другая картина: изначально ребенок отстает от своих ровесников, и может
сложиться мнение, что он вообще не развивается, однако через определенное
время оказывается, что этот учащийся опередил даже тех, кто в начале, был в
числе первых. Поэтому необходим личностно-ориентированный подход к
каждому ребенку, и здесь одно из важных мест занимает обучение детей
сольному пению. Кроме того, следует отметить, что многие дети,
обучающиеся пению, на начальном этапе очень зажаты и не умеют открыто
выражать свои эмоции, и
на занятиях возникает необходимость
раскрепощать детей, стимулировать их к самовыражению, взяв за основу
такие эмоции как радость, грусть, удивление, интерес. А внедрение
современных инновационных методов и приемов в образовательный процесс
поможет сформировать систему работы, которая будет способствовать более
полному и интересному освоению детьми такого вида творчества как сольное
пение.
В
настоящее
время
правильным
признаются
принципы
индивидуального подхода, применение разных методик, утверждающих, что
каждый человек – неповторимая индивидуальность, как по свойствам
нервной системы, так и по строению и физиологическим возможностям
голосового аппарата. Поэтому, не может быть единых подходящих всем
приемов. Педагог, каким бы путем он не шел в формировании голоса, обязан
соотносить свой метод с индивидуальностью воспитанника.
Своевременное систематическое развитие певческих способностей
детей, путем сольного исполнительства, базирующееся на современных,
нетрадиционных и здоровьесберегающих технологиях музыкально
воспитания приведет к такому результату, когда у каждого ребенка
независимо от природных данных будет воспитываться «чуткое
музыкальное ухо», совершенствоваться основные певческие навыки и
развиваться креативные способности.
Рекомендации
по использованию инновационных приемов в обучении
дошкольников сольному пению
Для использования в работе инновационных приемов в обучении
дошкольников сольному пению педагогам необходимо основывать свою
работу на:
 Системах работы по развитию певческих навыков детей дошкольного
возраста ( Б. Асафьева, К. Орфа, В. Келлера, З. Кодаи, К. Тарасовой, О.
Леонтьевой, Г. Струве, В. Емельянова, В. Огородного);
 Научных исследованиях по развитию вокально – хоровых навыков
дошкольников (Л.Б. Безбородовой, Л.Г. Дмитриевой, В.М, Никитиной,
Г.А. Стуловой, Н.М. Черноиваненко и др.);
 Методике и рекомендациях (М.Ю. Картушиной, В.В. Емельянова, О.В.
Кацер, Е.Н. Тиличеевой);
 Современных музыкальных концепций педагогов - новаторов В. Жилина,
Т. Боровик, Т. Тютюнниковой.
Внедрение в практику работы следующих инноваций:
 арт-технология оздоровления с помощью вокала;
 дирижирование песен;
 методика «Зеркало» В. Коэн;
 музыкально – пластическая импровизация;
 мнемотехника;
 эйдетика.
Арт-технология оздоровления с помощью вокала
– лечение
голосом. Голос – это уникальный музыкальный «инструмент», данный
человеку самой Природой. Свойство голоса выражать чувства и эмоции
наилучшим образом проявляется в искусстве пения. А искусство пения,
прежде всего, это правильное дыхание, которое является одним из
важнейших факторов здоровой жизни. Дыхательные упражнения
увеличивают вентиляцию и кровообращение в легких, тренируют умение
произвольно управлять дыханием, формируют правильную его биомеханику,
осуществляют профилактику заболеваний и осложнений органов дыхания.
Дирижирование - Красивые, пластичные движения рук, качественное
дирижирование, активные, широкие движения, положительные эмоции – все
это оказывает благотворное влияние на психологическое и физическое
здоровье детей.
Методика «Зеркало» (В. Коэн). Такое название дано методики потому,
что: 1) дети как в зеркале повторяют все движения педагога; 2) в движениях
педагога, как в зеркале, отражается его восприятие музыки, песни. Педагог
показывает то, как он слышит и воспринимает песню.
Пластические импровизации – это возможность свободного,
непринужденного движения, такого, как подсказывает песня и музыка.
Метод, помогающий детям с помощью выразительных жестов, мимики,
пантомимы отображать содержание, настроение песни ее образную палитру.
Мнемотехника – Это совокупность правил и приемов, облегчающих
процесс запрминания информации. Мнемотаблицы особенно эффективны
при разучивании стихотворений и песен.
Эйдетика - (греч. «эйдос»- образ) особый вид памяти. Эйдетика это
методика запоминания информации с помощью умения представлять и
фантазировать. Для использования эйдетических приемов необходим
различный дидактический материал. Например, пиктограммы – несложные
значки, в которых зашифрованы определенные слова. Дествие производится
по следующему алгоритму:
 придумывание пиктограммы к словам песни;
 изобразить пиктограммы на бумаге;
 объяснить детям, какими словам песни соответствует пиктограмма;
 попросить детей по пиктограмме произнести слова песни;
 попросить детей закрыть глаза, вспомнить изображение пиктограммы и
произнести слова песни.
Методические приемы по обучению сольному пению используемые в
работе с дошкольниками:
 пение вслух, про себя;
 эхо;
 цепочка;
 хлопаем и маршируем;
 пение закрытым ртом «м…»;
 «м…» с переходом на «а…»;














пение «по секрету»;
пение по сигналу;
вокализация мелодии «а…»;
пение piano;
хор и дирижер;
пение с транспонированием мелодии;
показ карточек с положением губ;
«музыкальная лесенка»;
пение a'cappella;
сольное и ансамблевое пение;
пение дуэтом «Помоги другу»;
часики-ходики «хлоп-топ»;
пение со слогами (ду-ду, ла-ла);
пение музыкальных интервалов.
Первое, с чего можно начать работу по обучению детей сольному
пению, это артикуляция, т.к. подвижность артикуляционного аппарата одно
из главных составляющих правильного пения вообще. «Веселые щечки»,
«Гармошечки», «Шаловливый язычок», «Колючий ежик», «Бусинки»артикуляционная гимнастика может быть веселой и интересной, если она
построена на играх-скороговорках, потешках, пестушках, загадках.
Игры-импровизации в форме вопроса-ответа, когда пропевается
музыкальный вопрос, а ребенок сочиняет музыкальный ответ, или
импровизации «досочини фразу», где поется начало фразы, а ребенок
придумывает свое продолжение. Главное условие этой игры звучит так – не
повторяться. Все дети исполняют свою тему по очереди. Если ребенок
затрудняется быстро сочинить ответ или продолжение фразы, он может в
любой момент, как только будет готов, включиться в процесс. Первые
импровизационные игры детей несовершенны
и осторожны, но они
развивают особое качество – гибкость мышления, формирование умения
импровизировать, придумывать и фантазировать. Все импровизации поются
без сопровождения. Это очень важно, т.к пениеa cappella тренирует
вокальный слух, требуя от ребенка особого исполнительского умения и
внимания.
Игры со звуком. Идея взята у К. Орфа, где предварительным этапом
игры на музыкальном инструменте является игра с использованием так
называемых шумовых инструментов, в качестве которых могут выступать
любые предметы, далекие от музыки. Существует простая зависимость: чем
меньше, примитивнее ребенок, тем проще нужен ему инструмент.
Используется эта идея музицирования для тренировки вокальных
способностей детей, изучения свойств и возможностей голоса и
артикуляционного аппарата. Материалом для звука может служить все, что
угодно: бумага, стекло, посуда, воздушные шары, нитки и пряжа, обручи,
мыльные пузыри… Все, что подскажет фантазия. Дети любят тянуть
ниточку из коробочки, понимая, что у звука есть начало и конец. Ниточку
можно тянуть вверх и вниз, голос следует за ней. Ниточка ровная и звук
ровный. Ниточка совершает волнообразные движения и звук тоже
«волнистый» и т.д.
Пение с образно-пластическими жестами. Дошкольникам легче
выразить свои чувства через пластику тела. Образные упражнения
представляют собой сочетание пения с имитацией разнообразных действий,
поведения знакомых птиц, зверей и т.д., профессий людей, явлений природы
и т.п.
Работа с руками - непременное условие при работе над звуком. На
занятии обязательно создаются ситуации, когда ребенок начинает работать
руками. Руки «отвечают» за определенные участки коры головного мозга.
Они помогают осуществить музыкальные действия более осмысленно,
эстетично, разнообразно и выразительно. Даже с самыми слабыми детьми
это позволяет достичь хороших результатов. Низкий звук – руки внизу,
высокий- вверху, плавный звук- мягкие движения, отрывистый - руки
совершают отрывистые движения. Такой прием позволяет детям сознательно
управлять своим процессом извлечения звука. Придуманные учителем
движения к музыкальному произведению – не фиксация отдельных
элементов музыки, не передача пульсации или фразировки, не «свободное
дирижирование», а эмоциональный и целостный интонационный анализ
музыки в простых и естественных движениях рук, головы, корпуса.
Маленькие песенки-бусинки
предназначены для пения без
сопровождения, разучиваются с голоса педагога. Они состоят из простейших
интонаций, которые иногда по нескольку раз повторяются с целью слухового
и вокально-моторного закрепления их детьми.
Речевое музицирование. Карл Орф писал в 1 томе Шульверка, что в
начале всех мелодических упражнений лежат речевые. Такие упражнения одна из многих возможностей элементарного музицирования. С их помощью
легко освоить музыкальные
размеры, затакт, переменный размер,
познакомиться с ритмом. Самыми первыми упражнениями могут быть имена
людей, названия деревьев и цветов, животных, уличные крики, возгласы, все
то, что составляет круг образов ребенка, его окружающий мир. Вариантов
исполнения речевых упражнений огромное множество: хором, соло, чередуя
хор и соло, с различной динамикой, с изменяющейся динамикой, в
различных темпах и метрах, каноном, с инструментами, сидя, стоя, с
движениями. Речевые упражнении начинаются с игр фонемами, фонемными
слогами. Из опыта многих педагогов известно, что дети с воодушевлением
воспринимают звуковую бессмыслицу, тарабарские рифмы. Именно они
составляют первый «инструментальный» словарь ребенка для импровизаций.
Звукоподражание. Оно
имеет особое значение
в развитии
интонационно-певческих
способностей
ребенка.
Интонационное
копирование кого- либо из животных, птиц и т.д. у детей вызывает большой
интерес. Звукоподражание является основой «речевого» театра, когда
произносимое позволяет перевоплотиться в иной образ. В звукоподражании
присутствуют многие моменты развития речевых способностей ребенка:
артикуляция, интонация, дикция, темп, тембр.
Рано-рано поутру пастушок: ту-ру-ру-ру!
А коровки в лад ему замычали: Му-му-му!
И пошли овечки около речки: Бе-е-е, бе-е-е.
И пошли конёчки около горочки: И-и-и-го-го! И-и-и-го-го!
А наши козочки пошли по горочке:Ме-е-е,ме-е-е.
И пошли свинушки около нивушки: Хрю-хрю-хрю,хрю-хрю-хрю!
Сначала дети ритмично проговаривают текст потешки, звукоподражая
голосам животных, стараясь звучать в нужном регистре (высоком или
нижнем), передавая тембровую окраску того или иного голоса, в дальнейшем
пропевают как песенку.
Рисование голосом. Этот вид деятельности представляет собой
свободное скольжение голосом по нарисованным линиям. Прежде чем начать
работать с нарисованными моделями, дети пробуют изображать голосом
завывание вьюги, ветра, полет жука или птицы, прыжки лягушек,
подпрыгивающий мяч, падающие звезды… С точки зрения методики, это
одна из самых необычных и оригинальных форм, когда ребенок не чувствует
себя плохо поющим. Это способ, который учит ребенка самостоятельно
управлять линией движения голоса, направляя её так, как он может. В
дальнейшем такие модели исполняются по рисунку и по руке педагога,
показывающей, в каком направлении вести голос. Исполнение должно быть
спокойным и неторопливым, без резких выкриков, с мягким вдохом и
выдохом. Восходящие, нисходящие, кружащиеся линии должны повисать в
пространстве, таять.
Игра, фантазия, творчество - все это позволяет добиться
положительных результатов в развитии детей.
Литература
1. Багадуров В.А. Вокальное воспитание детей [Текст] / В.А. Багадуров. – М.:
Музыка, 1953. 2. Белоброва Е.Ю. Описание стандартных упражнений для развития
вокальной техники [Электронный ресурс]: Е.Ю. Белоброва. - Tulamusic 2005
- 2007 – Режим доступа: rockvocal
3. Варламов А.Е. Полная школа пения. [Текст]: учеб. пособие, 3-е изд. // СПб.:
Лань, 2008. – 120 с.
4. Ветлугина Н. А. Музыкальное воспитание в детском саду. – М.:
Просвещение, 1981.
5. Гонтаренко Н.Б. Сольное пение: секреты вокального мастерства [Текст]
метод. пособие / Н.Б. Гонтаренко. – Ростов н/Д: Феникс, 2007. – 155 с.
6. Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики [Текст] / Л.Б. Дмитриев. – М.:
Музыка, 2007. – 368 с.
7. Емельянов В.В. Развитие голоса. Координация и тренинг [Текст] / В.В.
Емельянов. - 5-е изд., стер. – СПб.: Лань, 2007. – 192 с.
8. Исаева И.О. Эстрадное пение. Экспресс-курс развития вокальных
способностей [Текст] /И.О. Исаева. – М.: АСТ; Астрель, 2007. – 319 с.
9. Кацер О. В. Игровая методика обучения детей пению. – СПб.: Музыкальная
палитра, 2005.
10.Михайлова М.А. Игры и упражнения для музыкального развития ребёнка,
Я., Академия развития, 2008.
11.Морозов В.П. Искусство резонансного пения. Основы резонансной теории и
техники [Текст] / В. П. Морозов. – М.: ИП РАН, МГК им. П.И. Чайковского,
Искусство и наука, 2002. – 496с.
12.Пекерская Е.М. Вокальный букварь [Электронный ресурс]: электронный
учебник. / Е.М. Пекерская. – М.: 1996. – Режим доступа:
thelib/books/pekerskaya_em/vokalniy_bukvar-read.html
13.Плужников, К. И. Механика пения. [Текст] / К. И. Плужников. – СПб.:
Композитор, 2004. – 88 с.
14.Радынова О.П., Катинене А.И., Палавандишвили М.Л. Музыкальное
воспитание дошкольников. 3 изд., М. ACADEMA, 2000
15.Стулова Г.П. Развитие детского голоса в процессе обучения пению [Текст] /
Г.П. Стулова. - М.: Прометей МПГУ им. В.И. Ленина, 1992. – 270 с.
16.Халабузарь П.В. Методика музыкального воспитания [Текст]: Учебное
пособие для муз.училищ / П.В. Халабузарь. - М.: Музыка, 1990. – 173 с.