РУССКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА XVIII ВЕКА Первая треть: Петр I; Вторая треть: Эпоха императриц; Третья треть: Екатерина II МУЗЫКА ПЕТРОВСКОЙ ЭПОХИ Расцвет светской музыки; влияние Запада, музыка ассамблéй, европейские танцы. Открывается первый публичный театр, концерт не только духовный, но и светский, особенно расцветает кант в разных видах (особая разновидность – это виватный кант в маршевом ритме с фанфарными интонациями). Личность Петра I с сильным мужским характером. МУЗЫКА ЭПОХИ ИМПЕРАТРИЦ Вкус императриц диктует культурную жизнь. Изысканность и варварство в эпоху Анны. Приглашают итальянскую оперу-seria во главе с композитором Франческо Аррайа. Развивается кант лирический, сентиментальный, любовный. Появляется жанр пасторали – это сентиментализм, становится модным. Хоровой концерт становится более светским, его пишут придворные композиторы, позже появляется пародийный концерт. ЭПОХА ЕКАТЕРИНЫ II Историческая справка. Властное правление, ужесточение крепостного права, военные победы, русская эпоха просвещения: переписка с Вольтером, Дидро. Дворянство переживает золотой век – огромный культурный подъем. В искусстве классицизм. В архитектуре – Казаков, Баженов. В живописи действует Академия художеств. Главные сюжеты картин – мифологические, исторические (Антон Лысенко). Входят в моду портреты (Левицкий, Боровиковский). Литература, публицистика – Радищев, Новиков, Фонвизин. Работают императорские театры. Расцвет крепостных театров (Шереметьев). Основные музыкальные жанры: 1) Городская песня, канты – особенные, лирические; российские песни – между кантом и романсом (Дубянский, Козловский); таким образом, расцветает камерная вокальная лирика. 2) Хоровое искусство – концерт более светский; классический хоровой концерт состоял из контрастных частей, и кульминация в конце; фуга (Бортнянский и Березовский). 3) Инструментальная музыка – бытовое музицирование, музыка празднеств; начинается активная концертная жизнь, концертные классы; Бортнянский тоже пишет инструментальную музыку; Иван Хандошкин – скрипач, дирижер, композитор. 4) Опера, первые писались на комические и назидательные сюжеты, с разговорными диалогами. Мелодии брали из популярных русских народных песен – эти мелодии называли голосами. Каждые персонажи имели свою мелодию. Сначала шла увертюра. Опера «Мельник – колдун, обманщик и сват» дошла до нас, авторы музыки – Соколовский и Фомин. Опера Пашкевича «Несчастье от кареты» (1779, либретто Княтина), «Санкт-Петербургский гостиный двор» Матинского. Опера Фомина «Ямщики на подставе». Увертюра основана на народных мелодиях. Шедевр этой оперы – хор «Высоко сокол летает» на основе РНП. Евгений Фомин написал музыку к мелодраме «Орфей» – оркестр играет, а чтец декламирует. Увертюра Фомина к «Орфею»: форма сонатного allegro; оркестровка – усвоение опыта европейского симфонизма. Таким образом, в эпоху Екатерины II закладывается фундамент русской композиторской школы.