Сценарий Музыкально-литературной гостиной, посвященной всемирному Дню музыки «Прекрасных звуков дивный мир» (внеклассное мероприятие) Добрый вечер, уважаемые гости! Мы рады видеть в нашем зале любителей и ценителей прекрасного, доброго, вечного – музыки. Музыка – великое, никогда не увядающее искусство. Она окружает человека, с древнейших времен и по сей день. Сегодня мы с Вами поговорим об истории возникновения музыки, узнаем много интересного о музыке разных эпох и народов. И, конечно, послушаем красивые музыкальные произведения в исполнении учащихся и преподавателей Детской музыкальной школы. Спасибо, музыка, за то, что можешь ты легко, Безудержно сердца и души наши так тревожить. Как, всё-таки, прекрасно дивных звуков волшебство! Простите те, кто их не может – так бывает – слышать. Кому ж дана возможность слышать, видеть и внимать, Не проходите мимо безучастно, равнодушно, И каждой клеточкой своей души вы постарайтесь Всю красоту до самой капельки в себя вобрать. (В. Соколов) Музыка… Что это такое? В чем её сила? Задумываться над этим люди начали очень давно. История и литература сохранили разнообразные мифы и легенды о силе воздействия музыки. Вспомним пленительное пение сирен, описанное в «Одиссее» Гомера, способность музыки укрощать диких зверей (миф об Орфее), исцелять от болезней. Именно музыкант Орфей был тем единственным человеком, которому открылись ворота в Аид – тщательно охраняемое мрачное и таинственное место. Ни войско, ни оружие, ни титаническая физическая сила открыли Орфею ворота Аида – их открыли божественные силы его лиры и звучание его волшебного голоса. На протяжении многих веков музыканты провозглашались пророками, способными прозревать прошлое и предсказывать будущее, благодаря той чудодейственной памяти, которую заключало их искусство [2,23]. Мир музыки, не похож ни на какой другой мир, и отвечает на наши вопросы музыка на своем собственном языке. В музыке важен не столько смысл происходящих событий и явлений, сколько их глубинное переживание. Все что есть в человеческой жизни светлого и радостного передается в музыке со множеством оттенков. Точно так же и горести и скорби людские музыка передает не только сумраком своего звучания, но и прорывом света, надежды, очищения. Слушая великолепные произведения композиторов, в какие бы глубины печали, скорби и борьбы они нас не погружали, мы всегда чувствуем главную направленность ее устремления – к свету! Музыка всегда идет от сердца и всегда умеет найти путь к другому сердцу. Могучую силу многообразного воздействия музыки на людей заметили еще медики древности. Музыкальная терапия, к которой сейчас нередко прибегают врачи, описана Гиппократом, упоминается в египетских папирусах, мусульманских книгах, её силу использовали средневековые целители. Еще в глубокой древности Пифагор заметил, насколько музыка может влиять на умонастроения и общее состояние человека, и предложил понятие «музыкальная медицина». Ученый использовал музыку для достижения различных целей: «чтобы лечить пассивность души, чтобы не теряла она надежды и не оплакивала себя», «против ярости и гнева, против заблуждений души», были и мелодии, которые «умеряли желания». Обращение музыки непосредственно к миру чувств, эмоций отмечалось во все времена от эпохи Аристотеля до наших дней. Сегодня музыкальная терапия применяется практически во всех областях медицины: при лечении различных психических расстройств, в хирургии, ортопедии, стоматологии, гериатрии, при лечении сердечно-сосудистой системы и внутренних органов. То есть везде, где лечащие врачи сталкиваются с расстройством настроения пациентов и где необходимо поддержать их духовные силы в борьбе с тем или иным заболеванием. В повседневной жизни, богатой сегодня разного рода трудностями и стрессами, музыкальная терапия может служить хорошим средством профилактики, помогая людям жить, работать и быть счастливыми. Музыка имеет неуловимые творчески организующие и эмоциональные качества. Кроме того, музыка, а особенно игра на музыкальных инструментах, активно развивают интеллектуальные способности, самодисциплину, способность концентрировать внимание, координацию, чувствительность, память. И это не случайно и вполне объяснимо. Надо только вспомнить, когда появилась музыка и как она связана с нашей жизнью [3]. Музыка существует с незапамятных времен, она появилась на заре становления человечества. Можно смело утверждать, что музыка возникла одновременно с человечеством. Там, где бессильна была речь, на помощь приходила музыка. В древнейшей музыке было много подражания звукам окружающей жизни. Музыку древних нельзя отделить от их повседневной жизни. Женщины убаюкивали детей, тихонько напевая; пастухи сзывали стадо звуками рогов; ритмичные выкрики помогали рыбакам вытягивать сети и лодку на сушу; устрашающие возгласы воинов повергали в ужас врагов. Печальный погребальный обряд сопровождался плачами. Возвращение воинов с победой отмечали торжественным пиром с плясками и пением. Эти веселые звуки, шумовая разноголосица поднимали людям настроение, подчеркивая праздничность, значительность события. Музыка, ее ритм, метрика, мелодия, равномерное чередование и повторение наигрышей, попевок оказывали сильнейшее эмоциональное воздействие на человека, могли заставить его плакать или веселиться, упорно работать или храбро сражаться с врагом [1,46]. Постепенно люди научились отбирать из огромного количества звуков и шумов звуки музыкальные, научились осознавать их соотношение по высоте и длительности, их связь между собой. Музыка Древнего Мира и Средневековья. Культура Древнего Мира была, прежде всего, подчинена решению религиозных задач. Искусство, в том числе музыкальное, рассматривалось как средство, напоминающее о постоянном присутствии божеств в жизни. Древний человек с особой остротой чувствовал силу воздействия музыки на самые сложные и сокровенные стороны души. Умение играть, на каком либо музыкальном инструменте, считалось высшим, божественным даром. Именно в древности музыка сложилась как профессиональное искусство. Тогда же возникли основные группы музыкальных инструментов, зародились формы сольного и хорового пения, появились первые представления о музыкальных жанрах. Музыка Древней Индии и Китая. Истоки индийской музыки восходят к III тысячелетию до н.э. В древних литературных памятниках есть запись условными значками мелодий и песенных текстов. В индийской музыке применялось семь основных звуков (они соответствуют Европейской гамме). Главным принципом индийской музыки была импровизация, в основе которой лежала рага - традиционная устойчивая мелодия. Раги были призваны вызывать у слушателя определенные состояния и чувства: любовь, веселье, отвращение, гнев, удивление, успокоение. Некоторые раги наделялись магическими свойствами: способностью вызывать дождь, пожар и т.д. В зависимости от характера раги исполнитель должен был придавать лицу нужное выражение или надевать соответствующую маску и пользоваться надлежащими жестами. Первые упоминания о Китайской музыке встречаются в легендах и мифах, документальные свидетельства относятся к XVI-XI вв. до н.э. В китайской музыке была принята система люй-люй («строй», «мера»), в основе которой лежали двенадцать звуков. Каждый имел магический смысл: нечетные звуки воплощали светлые, активные силы Неба, четные - темные, пассивные силы Земли. Все вместе, они выражали смену месяцев в году и часов в сутках. Считалось, что с помощью музыки можно вызывать дождь, воздействовать на рост растений, а нарушение веками установленной традиции способно привести к различным бедам. Музыка в Древнем Китае всегда была тесно связана с философией и устройством общества. В VI в. до н.э. китайский философ Конфуций писал, что музыка представляет собой микрокосмос, отражающий строение Вселенной. Прекрасная музыка обладает строго определенной структурой, которую нельзя нарушать, как нельзя преступать закон. Музыка Древнего Египта. С древнейших времен (2635-2155гг. до н.э.) музыка играла важную роль, как в религии, так и в повседневной жизни. Египтяне называли музыку «радость», культивируя это искусство во всех социальных сферах. Многочисленные изображения музыкантов и певцов на рельефах и фресках египетских гробниц и храмов говорят о большой любви древних египтян к музыке. Музыка сопровождала придворные и храмовые ритуалы. В храмовых действах предпочтение отдавалось хоровому и сольному пению, а при дворе - инструментальной музыке. Сцены из жизни фараонов и их приближенных на фресках гробниц изображают музыкантов с арфами, флейтами и инструментами, напоминающими лютню. Точных сведений об основных жанрах египетской музыки нет. Предположительно они были связаны с мистериями - музыкально-драматическими представлениями, посвященными жизни богов. Музыка Античности. Музыка Древней Греции сохранилась в немногочисленных фрагментах, которые представляют собой надписи, высеченные на каменных колоннах и гробницах. Для музыкального письма использовались буквы греческого и финикийского алфавитов. Музыка играла важную роль в жизни греков. Она звучала во время бракосочетания, застолий, войн, похорон, была неотъемлемой частью религиозных праздников и театральных представлений. В древние времена певцы и музыканты не имели профессионального образования, их искусство основывалось на импровизации. Создание первой музыкальной школы, основателем которой стал поэт Архилок, относится примерно к 650 году до нашей эры [4]. Огромный путь развития преодолело музыкальное искусство. От ритуальной и бытовой, музыка поднялась к вершинам нравственного воспитания и эстетического наслаждения. Сегодня, слушая музыку, мы можем почерпнуть вековые богатства. Создавая музыку, человек вкладывает в неё свои чувства и помыслы; воспринимая же её, человек находит отклик на всё, что трогает и волнует. Можно сказать, что музыка помогает человеку развить, углубить и облагородить свою «культуру переживаний». «Без музыки земля – пустой, недостроенный дом, в котором никто не живет», сказал немецкий поэт Л. Тик. Спасибо, музыка, тебе за то, что можешь ты Сердца и души наши сладко так тревожить. Прекрасных звуков дивный мир, не затихай, звучи! Мне всякий раз воскликнуть хочется: «Ты погоди, Продли души моей томленье. Прошу, не исчезай! Ты каждый раз мне даришь свой, неповторимый рай!» (В. Соколов) А сейчас мы предлагаем послушать выступления учащихся и преподавателей музыкальной школы, которые порадуют Вас замечательными музыкальными произведениями. Концерт учащихся и преподавателей ДМШ. На этом наш концерт окончен, мы хотим поблагодарить Вас за внимание, теплые улыбки, дружные аплодисменты, и ждем Вас снова в гости к царице всех искусств – Музыке! Литература. 1. Зильберквит М. А. Мир музыки. М.: «Детская литература», 1988 2. Даттель Е. Л. Музыкальное путешествие. Книга для юношества о музыкантах. «Просвещение», 1969 3. http://www.yugzone.ru/articles/music_t.htm / 4. http://www.ivanikov.narod.ru›page/page4.html/