Программа творческой методической и культурно

МУНИЦИПАЛЬНОЕ КАЗЁННОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ
«СОЛНЦЕВСКАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ»
СОЛНЦЕВСКОГО РАЙОНА КУРСКОЙ ОБЛАСТИ
Программа творческой, методической и
культурно-просветительской деятельности
2012 г.
Основной задачей современной музыкальной педагогики является
воспитание нравственно-духовной личности, которая способна познавать мир
музыкальной культуры и воспринимать этот мир во всем его разнообразии и
противоречивости, а также быть готовой влиться в широкое культурное
пространство и оставить там свой след.
Одним из важнейших факторов успешного осуществления музыкального
сопровождения процесса образования является организация музыкальнопросветительской работы, которая должна быть двоякой по своей сути. С одной
стороны, речь идет о музыкальном просвещении подрастающего поколения, в массе
своей имеющего в настоящее время весьма смутное представление о том, что это
такое. С другой стороны, необходимым является музыкальное просвещение
педагогов-«немузыкантов», ведь именно уровень их музыкальной культуры и
музыкальной компетентности определяет особенности образовательной среды,
эмоционального климата всей учебно-воспитательной работы. Учитель может
принести своим ученикам лишь то, что имеет сам, и приобщить к музыкальной
культуре лишь настолько, насколько он сам к ней приобщен.
Согласно определению, культурно-просветительская деятельность – это
совокупность информационно-образовательных мероприятий по пропаганде и
целенаправленному распространению научных знаний и иных социально значимых
сведений, формирующих общую культуру человека, основы его мировоззрения и
комплекс интеллектуальных способностей к компетентному действию, стремление к
передаче и получению необходимых знаний.
Актуальность культурно-просветительской деятельности вытекает из
понимания музыкально-эстетического воспитания как основополагающего фактора
в системе формирования ценностных ориентиров школьника на различных этапах
его становления как личности. Музыка, обладающая огромной силой воздействия,
предстает как мощное средство воспитания.
Целью творческой, культурно-просветительской деятельности является
развитие творческих способностей обучающихся, пропаганду лучших достижений
отечественного и зарубежного искусства, их приобщение к духовным ценностям.
Реализуя цель творческой и культурно-просветительской деятельности, в школе
искусств создаются учебные творческие коллективы (оркестры, ансамбли, хоровые,
вокальные, хореографические коллективы и др.), деятельность которых
регулируется локальными нормативными актами школы.
За долгие годы существования детские школы искусств приобщали детей к
культуре и искусству через формирование знаний об искусстве, развитие
художественного творчества. На сегодняшний день детские школы искусств не
только способствуют сохранению и развитию культурного наследия, но и
приобщению зрителя, как ребенка, так и взрослого. Учащиеся становятся сами
исполнителями и носителями изучаемой культуры.
Детская аудитория – особая. Детей нельзя, как взрослых, ставить в позицию
исключительно зрителей и слушателей. Ребёнок стремится не только послушать,
увидеть, нужно дать ему возможность действовать, принять посильное участие в
проекте. Поэтому любое просветительское мероприятие в школе искусств
предусматривает различные формы активного участия зрителей в большом
совместном действии. Это могут быть игры, конкурсы, мастер-классы, подарки и
многое другое. У рядового зрителя появляется желание научиться, стать участником
и даже организатором проводимых в школе коллективных дел. Подобным образом
организованные просветительские мероприятия служат основой для набора
потенциальных учащихся в школу искусств.
Все эти формы отличает достаточно устойчивый контингент занимающихся в
них детей, которые сами или по рекомендации родителей или педагогов выбрали
для себя наиболее привлекательный вид музыкальной деятельности. Такого рода
формы музыкальных занятий системны по своему содержанию, они строятся по
определенной учебной программе, рассчитанной на несколько лет обучения.
К другим формам внеклассной музыкальной работы относятся массовые
музыкально-просветительские формы, реализуемые на базе общеобразовательного
учреждения. Их главное отличие от стабильных форм внеклассной музыкальной
работы заключается в том, что они ориентированы на всех без исключения детей.
Эти формы работы в школе имеют две разновидности:
- регулярные (музыкальные игротеки в рамках Недели Музыки, школьные
конкурсы исполнительского мастерства обучающихся музыкального отделения по
различной тематике, музыкально-фольклорный праздник «Добрым людям на
загляденье», открытые творческие отчеты музыкального отделения);
- нерегулярные (лекции-концерты, музыкально-литературные композиции,
музыкальные салоны, музыкальные игровые программы, караоке-холл,
общешкольные конкурсы музыкальных талантов – «Радуга талантов», музыкальные
вечера, видеопросмотры выступлений музыкантов-исполнителей и музыкальных
коллективов и др.).
Цель этих, и других мероприятий – пробудить у обучающихся интерес к
музыке и музыкальным занятиям, способствовать расширению их музыкального
кругозора. Важное значение для результативности внеклассной музыкальнопросветительской работы имеет совместная музыкальная деятельность учительского
коллектива, детей и их родителей, которая проявляется в объединении в
исполнительские коллективы, в создании музыкальных театров, в проведении
лекций-концертов, музыкально-литературных композиций, в совместном посещении
музыкальных спектаклей, концертов с их последующим обсуждением и т.д.
Говоря о формах внеклассной работы, нельзя не сказать о регулярно
проходящих на различных уровнях музыкальных смотрах, конкурсах, фестивалях,
благодаря которым дети получают возможность выступать в поселке и областном
центре. Подобные формы работы позволяют не только выявлять новые
музыкальные таланты, но и распространять лучший музыкальный опыт организации
внеклассной музыкальной работы.
Методическое обеспечение программы
Педагог, не имеющий отчетливого видения собственных проблем, тупиков,
своей позиции, стремится овладеть чужим миром натуральных готовых форм и
транслировать их вместе со своими ограничениями ученикам, воспроизводя уже
известное. В таком случае культура не наращивается, в лучшем случае, воспроизводится и потребляется, в худшем – формализуется и омертвляется,
поскольку в массовом педагогическом сознании допускается идея, что некий
готовый учебный материал, например, по сольфеджио, музыкальной литературе или
другим предметам и есть содержание обучения, а усвоение его составляет базовую
образовательную и воспитательную практику. Такое понимание ошибочно.
В связи с необходимостью повышения профессионализма педагога и
приведение в соответствие с заказом на качество образовательных услуг, возникает
необходимость проанализировать методическую работу школы.
Методическая
работа
школы
направлена
на
совершенствование
образовательного процесса с учетом развития творческой индивидуальности
обучающегося. Она направлена на совершенствование образовательного процесса с
учетом развития творческой индивидуальности обучающегося.
Цель методического творчества – обогащение педагогического опыта в рамках
имеющейся системы, образовательного пространства школы и выхода за ее
пределы.
Методическая работа – это процесс, при котором планируется выбор
методов конструирования или обогащения опыта, разработка методических
материалов для учащихся или педагогов, пособий, оформление результатов в виде
описания собственного опыта.
По мнению Г.Г. Нейгауза, методика – это субъективно прочувствованная
практика, неповторимый аромат личностной интерпретации, тогда как технология
операционна, выстроена на объективных закономерностях, логической
последовательности шагов обучения. Методика должна быть целостной и сочетать
два начала: субъективное и закономерное. При этом в методике и технологии
педагога должна отражаться его концептуальное видение стратегии школы и
индивидуальная эмоционально-ценностная позиция.
Методическая работа в школе ведется через следующие формы:
· Открытые уроки;
· Мастер-классы;
· Педагогические мастерские;
· Методическое обеспечение (разработки, пособия).
Первые три формы методической работы часто смешиваются, так как не
определены их рамки, границы, алгоритм проведения. Их содержательное
наполнение и форма мало чем отличаются от структуры открытых уроков.
Темы открытых уроков, мастер - классов должны иметь проблемный,
поисковый характер, приглашая школьников к мыслительной деятельности.
При акценте на содержательной стороне средств выразительности обучение
приобретает неформальный оттенок, осуществляется в поисковом режиме, где
неукоснительно возрастает роль художественного начала.
На наш взгляд, темы для открытых занятий и мастер-классов должны быть
сформулированы с учетом следующих критериев:
- актуальность темы, значимость для коллектива или группы людей;
- адресность выступлений;
- востребованность;
- новый взгляд на старые проблемы (авторское прочтение темы);
- способность к тиражированию, возможность для обобщения.
В связи с обозначенными проблемами перед нами встали задачи организации
методической работы:
· разработать алгоритмы разных форм методической работы, развести их по
функциям, задачам, структуре, содержательному наполнению;
· пересмотреть темы открытых уроков с точки зрения их психологической,
методической, художественной значимости;
· разработать систему интегрированных уроков по проблемам, объединяющим весь
коллектив;
· выработать критерии и инструментарий отслеживания степени мотивации
учащихся.
В целом творческая, культурно-просветительская деятельность призвана
осуществлять преемственность с уроками музыки, объединяясь с ними, прежде
всего, целью, ведущими задачами и принципами музыкального образования. Эта
работа представляет собой открытую систему, чутко реагирующую на музыкальную
жизнь страны и мира в целом, на внутришкольные события, на музыкальные
интересы и потребности детей разного школьного возраста.
Предполагаемые результаты
Творческая, методическая, культурно-просветительская деятельность может
считаться качественной, а процесс развития протекает успешно, если:
- он выполняет мотивирующую, стимулирующую и развивающую функции,
способствует формированию устойчивой потребности детей к исполнительской,
художественной, творческой деятельности, к общению с искусством;
- обеспечивает комфортный психологический климат каждому ребенку,
активизирует деятельность ребенка во внутреннем и внешнем плане;
- предоставляет возможность для самоопределения и самораскрытия через
выбор своей художественной ниши, своего творческого амплуа;
- обеспечивает освоение необходимого минимума для практического
использования в жизни, давая возможность желающим подняться на более высокий,
профессиональный уровень освоения художественной (музыкальной) деятельности;
- повышает самооценку, уверенность в собственных силах, формирует
жизнеспособную личность; меняет характер отношения ребенка к искусству,
культуре, природе, человеку, самому себе;
- побуждает педагога к рефлексии, постоянному самообразованию и
совместному поиску решений проблем;
- оказывает влияние на социум (выходит за рамки школы) и школа постепенно
приобретает репутацию ресурсного воспитательного, методического, учебного
центра.
Современное дополнительное образование в детской школе искусств,
нацеленное на воспитательную составляющую единого процесса обучения и
развития, может обеспечить гармонию человека с самим собой, через определение
им гармонии с другими людьми, обществом, природой, человеческой
деятельностью. И как результат - это формирование устойчивых и позитивных
отношений ко всему окружающему миру: к людям, к природе и к себе!