ДОД РПО предмет Сольфеджио

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
«Заинская детская музыкальная школа»
ДОПОЛНИТЕЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ ДЕТЕЙ
РАННЯЯ ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОРИЕНТАЦИЯ
ПРОГРАММА ПО УЧЕБНОМУ ПРЕДМЕТУ
«СОЛЬФЕДЖИО»
г. Заинск
2014 г.
«Одобрено»
Методическим советом
МБОУ ДОД «ЗДМШ»
«Утверждаю»
Директор – Краснова А.В.
______________
(подпись)
«____»__________ 201 г.
«___»________ 201 г.
Данная программа
разработана на основе примерной программы по
учебному предмету «Сольфеджио» дополнительных предпрофессиональных
общеобразовательных
программ
в
области
музыкального
разработанном Институтом развития образования
искусства,
в сфере культуры и
искусства, Москва 2012.
Разработчик:
Рыжова Ирина Сергеевна, преподаватель теоретических дисциплин
I квалификационной категории.
1.
Рецензент:
преподаватель
теоретических
дисциплин
высшей
квалификационной категории ГАОУ СПО РТ "Альметьевский музыкальный
колледж имени Ф.З.Яруллина" Медведева Юлия Юрьевна.
2.
Рецензент:
преподаватель
теоретических
квалификационной категории, директор
дисциплин
высшей
МБОУ ДОД «Заинская детская
музыкальная школа» Краснова Анна Вячеславовна.
Структура программы учебного предмета
I.
Пояснительная записка
- Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе;
- Срок реализации учебного предмета;
- Объем учебного времени, предусмотренный учебным планом образовательного
учреждения на реализацию учебного предмета;
- Форма проведения учебных аудиторных занятий;
- Цель и задачи учебного предмета;
- Обоснование структуры программы учебного предмета;
- Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета.
II.
Содержание учебного предмета
- Учебно-тематический план;
– Формы работы на уроках сольфеджио;
- Ожидаемые результаты и способы определения результативности освоения
программы.
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся
IV.
Формы и методы контроля, система оценок
- Аттестация: цели, виды, форма, содержание;
- Критерии оценки промежуточной аттестации в форме экзамена и итоговой
аттестации;
- Контрольные требования на разных этапах обучения;
V.
Методическое обеспечение учебного процесса
- Методические рекомендации педагогическим работникам;
- Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся;
VI. Список учебной и методической литературы
- Методическая литература;
- Учебники и пособия по сольфеджированию;
- Пособия по музыкальному диктанту;
- Рекомендуемый музыкальный материал для пения полифонической музыки и романсов с
сопровождением.
I.
Пояснительная записка
Характеристика
учебного
предмета,
его
место
и
роль
в
образовательном процессе
Программа по предмету «Сольфеджио» (ранняя профессиональная
ориентация) составлена на основе примерной Программы по учебному
предмету
«Сольфеджио»
общеобразовательных
дополнительных
программ
в
области
предпрофессиональных
музыкального
разработанном Институтом развития образования
искусства,
в сфере культуры и
искусства, Программы музыкальных отделений школ искусств, вечерних
школ общего музыкального образования МК СССР - 1984 год «Сольфеджио»
- Т. А. Калужской, Примерных требований для поступающих в средние
профессиональные музыкальные заведения РФ, разработана в соответствии с
законом «Об образовании» РФ и направлена на развитие мотивации
личности обучающегося к профессиональному самоопределению.
Предмет «Сольфеджио» является одним из обязательных предметов, по
которым экзаменуются абитуриенты, поступающие в средние и высшие
профессиональные учебные заведения. Поступающие должны показать
глубокие теоретические знания программы по предмету и свободно владеть
всеми практическими навыками курса.
В программе представлено сочетание различных форм работы,
направленных
на
углублённые
знания
с
опорой
на
практическую
деятельность, на основе учёта индивидуальных особенностей учащихся.
Учебная программа охватывает более широкий круг тем и углублённое
изучение
теоретического
материала,
что
отвечает
требованиям
для
поступающих в средние учебные заведения.
Программа
«Сольфеджио»
позволяет
создать
условия
для
интеллектуального, художественно-эстетического и всестороннего развития
личности.
Педагогическая целесообразность настоящей программы определяется
музыкальным
развитием
обучающихся;
овладением
теоретическими
знаниями, практическими навыками интонирования, определения на слух
различных элементов музыки; умением графически записывать мелодию.
Срок
реализации
учебного
предмета
«Сольфеджио»
(ранняя
профессиональная ориентация) для детей, поступивших в образовательное
учреждение в первый класс в возрасте 6 -7 лет, составляет 1 год.
Объем
учебного
образовательного
времени,
учреждения
предусмотренный
на
реализацию
учебным
учебного
планом
предмета
«Сольфеджио»:
Класс
8 класс
Недельная учебная нагрузка
2
(в часах)
Годовая учебная нагрузка
66
(в часах)
Общая учебная нагрузка (в часах)
66
Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповые
занятия (от 4 до 10 человек), рекомендуемая продолжительность урока – 2
часа.
Цели и задачи предмета «Сольфеджио»
Цели:
•
Способствовать
обучающихся,
расширению
формированию
музыкального
музыкально-эстетическому
их
общего
вкуса,
воспитанию
музыкального
развитию
кругозора,
музыкального
слуха,
музыкальной памяти, мышления, творческих навыков.
•
Подготовить обучающихся к поступлению в средние и высшие
профессиональные учебные заведения.
Задачи:
•
развитие
музыкально-слуховых
способностей
музыкального мышления и музыкальной памяти;
•
воспитание основ аналитического восприятия;
обучающихся,
•
формирование практических навыков,
•
выработка у обучающихся слуховых представлений;
•
углубление знаний по теории музыки.
Структура программы учебного предмета
Структура программы определяется федеральными государственными
требованиями, отражающими все аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о количестве учебных часов, предусмотренных на освоение
учебного предмета;
 распределение изучаемого материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки учащихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 обеспечение учебного процесса методическими материалами.
В соответствии с данными направлениями построен основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
Описание материально-технических условий реализации учебного
предмета
Материально-техническая база образовательного учреждения должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны
труда.
Библиотечный фонд детской музыкальной школы укомплектовывается
печатными и/или электронными изданиями основной и дополнительной
учебной и учебно-методической литературы по учебному предмету
«Сольфеджио»,
специальными
а
также
изданиями
хрестоматийными
музыкальных
изданиями,
произведений,
партитурами,
клавирами
оперных, хоровых и оркестровых произведений. Основной учебной
литературой по учебному предмету «Сольфеджио» обеспечивается каждый
обучающийся.
Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебного
предмета
«Сольфеджио»
(ранняя
профессиональная
ориентация),
оснащаются пианино или роялями, звукотехническим оборудованием,
учебной мебелью (досками, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и
оформляются наглядными пособиями.
Обоснование структуры программы учебного предмета
Структура программы определяется федеральными государственными
требованиями, отражающими все аспекты работы преподавателя с учеником.
Программа содержит следующие разделы:
 сведения о количестве учебных часов, предусмотренных на освоение
учебного предмета;
 распределение изучаемого материала по годам обучения;
 описание дидактических единиц учебного предмета;
 требования к уровню подготовки учащихся;
 формы и методы контроля, система оценок;
 обеспечение учебного процесса методическими материалами.
В соответствии с данными направлениями построен основной раздел
программы «Содержание учебного предмета».
Материально-технические условия реализации учебного предмета
Материально-техническая база образовательного учреждения должна
соответствовать санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны
труда.
Библиотечный фонд детской музыкальной школы укомплектовывается
печатными и/или электронными изданиями основной и дополнительной
учебной и учебно-методической литературы по учебному предмету
«Сольфеджио»,
специальными
а
также
изданиями
хрестоматийными
музыкальных
изданиями,
произведений,
партитурами,
оперных, хоровых и оркестровых произведений.
клавирами
Основной учебной
литературой по учебному предмету «Сольфеджио» обеспечивается каждый
обучающийся.
Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебного
предмета
«Сольфеджио»
(ранняя
профессиональная
ориентация),
оснащаются пианино или роялями, звукотехническим оборудованием,
учебной мебелью (досками, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и
оформляются наглядными пособиями.
Содержание учебного предмета
Учебно-тематический
план
содержит
примерное
распределение
учебного материала в течение всего срока обучения. Преподаватель может
спланировать порядок изучения тем исходя из особенностей каждой учебной
группы, собственного опыта, сложившихся педагогических традиций.
При планировании содержания занятий необходимо учитывать, что
гармоничное и эффективное развитие музыкального слуха, музыкальной
памяти, музыкального мышления возможно лишь в случае регулярного
обращения
на
каждом
уроке
к
различным
формам
работы
(сольфеджирование, слуховой анализ, запись диктантов, интонационные,
ритмические, творческие упражнения) независимо от изучаемой в данный
момент темы.
№
Наименование раздела, темы
Общий
объем
времени (в
часах)
1
Тональности 1 степени родства
2
2
Натуральный, гармонический, мелодический вид мажора
2
3
Натуральный, гармонический, мелодический вид минора
2
4
Диатонические интервалы от звука с разрешением
4
5
Вводные септаккорды
2
6
Обращения вводного септаккорда
2
7
Контрольный урок
2
8
Септаккорд второй ступени
2
9
Обращения септаккорда второй ступени
2
10
Тональности с 6,7 знаками.
2
11
Аккорды от звука с разрешением
2
12
Диатонические лады
2
13
Лады с двумя ув.2.
2
14
Контрольный урок
2
15
Лады с альтерацией
2
16
2
17
Увеличенное трезвучие в гармоническом виде мажора и
минора. Энгармонизм увеличенного трезвучия
Увеличенные сексты и уменьшенные терции
18
Проходящие и вспомогательные хроматические звуки
2
19
Фрагменты хроматической гаммы
2
20
Отклонение в родственные тональности (одноголосие)
2
21
Модуляция в родственные тональности
2
22
Диатонические секвенции
2
23
Контрольный урок
2
24
4
26
Гармоническое четырехголосие. Трезвучия. Тесное и
широкое расположение
Гармоническое и мелодическое соединение главных
трезвучий.
Особые виды ритмического деления
27
Письменные контрольные работы
4
28
Экзаменационная работа
2
ИТОГО:
66
25
4
4
2
Формы работы на уроках сольфеджио
Основные формы работы и виды заданий на уроках сольфеджио служат
для развития музыкального слуха, памяти, чувства ритма, творческой
инициативы, помогают практическому освоению теоретического материала,
формируют навыки чтения с листа, чистого интонирования, слухового
анализа, записи мелодий по слуху, подбора аккомпанемента. На каждом
уроке необходимо пропорционально сочетать упражнения по развитию
интонационных навыков, сольфеджированию, ритмические упражнения,
слуховой анализ, различные виды музыкальных диктантов, задания на
освоение теоретических понятий, творческие упражнения.
Вокально-интонационные навыки
Пение:
- гамм от разных ступеней, в сочетании разных видов, с альтерацией (3 вида
мажора, 3 вида минора) в тональностях с 1- 7 знаками;
- звукорядов особых диатонических ладов, пентатоники;
- хроматических гамм в мажоре и миноре;
- импровизация мелодических эскизов с внутритональным и модулирующим
хроматизмом (1 -й степени родства);
- импровизация мелодических эскизов, включающих интонации простых и
составных диатонических интервалов (мелодический и гармонический
варианты исполнения);
- импровизация эскизов с движением мелодии по звукам пройденных
аккордов (мелодический и гармонический варианты исполнения);
- простых и составных диатонических интервалов, интервальных цепочек,
однотональных и модулирующих;
- пение интервалов от звука; секвенций тональных и модулирующих;
- изученных аккордов и аккордовых последовательностей, включающих
септаккорды и их обращения;
- разрешения септаккордов и их обращений;
- аккордов в тесном и широком расположении;
- простых и составных интервалов от звука;
- изученных аккордов от звука с поиском различных вариантов разрешения;
- смешанных интервально-аккордовых цепочек вне лада.
Ритмическое оформление интонационных упражнений желательно.
Сольфеджирование и пение с листа
Продолжение работы на более сложном материале.
- Пение одноголосных, двухголосных и трёхголосных примеров.
- Исполнение полифонических произведений (двух, трёхголосных инвенций
и фуг И.С.Баха).
- Исполнение мелодий с сопровождением (авторским и подобранным по
слуху).
- Транспонирование выученных одноголосных, двухголосных номеров и
примеров с сопровождением.
- Транспонирование с листа.
Воспитание чувства метроритма
Продолжение работы на более сложном материале с сохранением основных
форм работы (ритмические упражнения, ритмические диктанты, ритмические
импровизации и др.).
- Двух и трёхголосные ритмические партитуры.
Анализ на слух
Продолжение работы в соответствии с программными требованиями на
более сложном материале.
Определение на слух:
-
интервалов и аккордов в разных регистрах;
-
составных интервалов;
-
аккордов
и
аккордовых
последовательностей
в
широком
расположении;
Целостный анализ пьес в простых формах по определённому плану на слух и
по нотам.
Музыкальный диктант
Продолжение работы в соответствии с программными требованиями на
более сложном материале. Желательно ритмическое оформление всех
вариантов музыкального диктанта.
- Запись интервальных цепочек, включающих составные интервалы.
-Запись аккордовых последовательностей.
- Запись аккордовых последовательностей, включающих аккорды в широком
расположении.
- Запись двухголосных диктантов полифонического склада.
- Запись смешанных цепочек вне лада.
Воспитание творческих навыков
Сочинение:
-одноголосных и двухголосных построений, возможно в простых формах, с
использованием внутритонального и модуляционного хроматизма;
- двухголосных построений полифонического типа;
- аккордовых последовательностей в ритме, с отклонениями, возможно в
простых формах;
- интервальных цепочек в ритме, однотональных и модулирующих;
- пьес в свободной фактуре.
Продолжение работы по подбору аккомпанемента по слуху с использованием
разных видов фактуры.
Теоретические сведения и практика
Понятия:
-мелодический мажор;
-квинтовый круг мажорных и минорных тональностей (З вида мажора и 3
вида минора);
-модуляция в тональности 1-й и степени родства;
- особые диатонические лады и пентатоника;
- хроматизм и альтерация;
- родство тональностей (1-я); энгармонизм тональностей;
- размеры и ритмические группы - все изученные, а также ритмы, смешанные
размеры;
- аккорды - все изученные, а также септаккорды с обращениями, трезвучия
(возможно и септаккорды) побочных ступеней в тональностях с 1-7 знаками;
- аккорды от звука, 4 вида трезвучий, виды септаккордов;
- интервалы - все изученные, включая тритоны и характерные интервалы
гармонических ладов в тональности и от звука (возможно и составные);
- энгармоническая замена;
- широкое расположение звуков в аккорде;
- трезвучия и септаккорды побочных ступеней;
- основные музыкальные термины.
- Проигрывание на фортепиано и определение в нотном тексте всех
изученных элементов музыкального языка.
- Закрепление изученного на более сложном материале.
Ожидаемые результаты и способы определения результативности
освоения программы
По окончании курса ранней профориентации учащийся должен:
•
осмысленно
сольфеджировать
с
листа
и
транспонировать
ступеней
(диатонических,
одноголосные мелодии;
•
различать
лады
и
соотношение
хроматических);
•
определять на слух и точно интонировать голосом отдельные ступени
лада, интервалы, аккорды, интервальные и аккордовые последовательности;
•
записывать музыкальный диктант;
•
анализировать на слух и по нотному тексту составные части
музыкального произведения и закономерности художественного целого.
Способы оценки знаний:
- Фронтальный опрос.
- Текущий индивидуальный опрос.
- Систематическая проверка домашнего задания.
- Самостоятельная работа на закрепление теоретического материала по
индивидуальным карточкам.
- Контрольные уроки в конце каждой четверти.
- Тестирование на закрепление теоретических знаний.
- Итоговый экзамен.
Итоговый экзамен.
Примерная форма проведения экзамена
Теория:
-
устный ответ;
-
письменное задание.
Практика:
-
пение с листа;
-
диктант;
-
слуховой анализ (в ладу и вне лада).
III.
Требования к уровню подготовки обучающихся
Итогом освоения в полном объеме программы «Сольфеджио» является
комплексное развитие музыкальных способностей, приобретение учащимися
художественного вкуса, знаний, умений и навыков, необходимых для
самостоятельной
творческой
деятельности.
По
окончании
освоения
программы «Сольфеджио» ученик должен иметь следующие знания, умения,
навыки:
- сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий
наличие
у
учащегося
художественного
вкуса,
сформированного
звуковысотного музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма,
знания
музыкальных
стилей,
способствующих
творческой
самостоятельности, а именно:
- первичные теоретические знания, в том числе, профессиональной
музыкальной терминологии;
- знание музыкальной грамоты, основы элементарной теории,
гармонии и музыкальной формы, стилей;
- умение сольфеджировать одноголосные, двухголосные музыкальные
примеры, записывать музыкальные построения средней трудности с
использованием навыков слухового анализа, слышать и анализировать
аккордовые и интервальные цепочки;
- умение осуществлять анализ элементов музыкального языка;
- умение импровизировать на заданные музыкальные темы или
ритмические построения;
- навыки владения элементами музыкального языка (исполнение на
инструменте, запись по слуху и т.п.);
- умение анализировать форму, гармонию, интонационные особенности
и другие элементы музыкального языка;
- умение интонировать, пропевать основные элементы музыкального
языка в рамках изученной музыкальной теории;
-
определять
последовательностях,
на
а
слух
интервалы
также
и
гармонию
аккорды
отдельно
несложных
и
в
музыкальных
классических, джазовых и эстрадных композиций;
-
умение
музыкальные
записывать
диктанты
на
средней
слух
одноголосные
трудности,
и
мелодии
двухголосные
академических
произведений и эстрадно-джазового репертуара;
- умение импровизировать на заданный лад, ритм, несложную
гармонию;
- умение играть на фортепиано аккордовые последовательности,
несложный аккомпанемент к мелодиям по схеме или «цифровке»;
- умение играть на фортепиано аккордовые последовательности,
несложный аккомпанемент к мелодиям по схеме или «цифровке»;
- умение сочинять по моделям несложные мелодии, гармонические
последовательности, дополнительные голоса, вариации по заданному
параметру.
IV. Формы и методы контроля, система оценок
1. Аттестация: цели, виды, форма, содержание аттестации учащихся
Цели аттестации: установить соответствие достигнутого учеником
уровня знаний и умений на определенном этапе обучения программным
требованиям.
Формы контроля: текущий, промежуточный, итоговый.
Текущий контроль осуществляется регулярно в течение учебного года
преподавателем на уроках. Цель текущего контроля – поддержание учебной
дисциплины, в том числе, в организации самостоятельных занятий. При
выставлении
оценок
учитываются
качество
выполнения
заданий,
инициативность и самостоятельность при выполнении классных и домашних
заданий, темпы развития ученика. Особой формой текущего контроля
является контрольный урок в конце каждой четверти
Промежуточный контроль – контрольный урок в конце каждого
учебного года. Учебным планом предусмотрен промежуточный контроль в
форме экзамена в 6 классе (при 8-летнем плане обучения) и в 3 классе (при 5летнем сроке обучения).
Итоговый контроль – осуществляется по окончании курса обучения.
При 8-летнем сроке обучения - в 8 классе, при 9-летнем - в 9 классе, при 5летнем сроке обучения – в 5 классе, при 6-летнем – в 6 классе.
Виды и содержание контроля:
– устный
опрос,
включающий
основные
формы
работы
–
сольфеджирование одноголосных и двухголосных примеров, чтение с листа,
слуховой анализ интервалов и аккордов вне тональности и в виде
последовательности в тональности, интонационные упражнения, а также
проверка основных теоретических знаний;
– самостоятельные письменные задания – запись музыкального
диктанта, слуховой анализ, выполнение теоретического задания;
–
«конкурсные» творческие задания (на гармонизацию мелодии,
сочинение на заданный ритм, лучшую импровизацию и т. д.).
2. Критерии оценки
Объем приобретенных знаний, уровень умений и навыков должен
соответствовать программным требованиям.
Задания должны выполняться полностью и в рамках отведенного на
них времени. Индивидуальный подход к ученику может выражаться в разном
по сложности материале при однотипности задания. В отдельных случаях
возможно увеличение количества времени для выполнения задания.
Для аттестации учащихся используется дифференцированная 5балльная система оценок.
Музыкальный диктант
Оценка 5 (отлично) – музыкальный диктант записан полностью без
ошибок в пределах отведенного времени и количества проигрываний.
Возможны
небольшие
недочеты
(не
более
двух)
в
группировке
длительностей или записи хроматических звуков (блюзовых нот), неточность
нотации свинга.
Оценка 4 (хорошо) – музыкальный диктант записан полностью в
пределах отведенного времени и количества проигрываний. Допущено 2-3
ошибки в записи мелодической линии, ритмического рисунка, либо большое
количество недочетов.
Оценка 3 (удовлетворительно) – музыкальный диктант записан
полностью в пределах отведенного времени и количества проигрываний,
допущено большое количество (4–8) ошибок в записи мелодической линии,
ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан не полностью (но
больше половины).
Оценка 2 (неудовлетворительно) – музыкальный диктант записан в
пределах отведенного времени и количества проигрываний, допущено
большое количество грубых ошибок в записи мелодической линии и
ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан меньше, чем
наполовину.
Сольфеджирование, интонационные упражнения, слуховой анализ
Оценка 5 (отлично) – чистое интонирование, хороший темп ответа,
правильное тактирование, уверенное знание теории.
Оценка 4 (хорошо) – недочеты в отдельных видах работы: небольшие
погрешности в интонировании, нарушения в темпе ответа, ошибки в
тактировании, ошибки в теоретических знаниях.
Оценка 3 (удовлетворительно) – ошибки, плохое владение интонацией,
замедленный темп ответа, грубые ошибки в теоретических знаниях.
Оценка 2 (неудовлетворительно) – грубые ошибки, невладение
интонацией, медленный темп ответа, отсутствие теоретических знаний.
3. Контрольные требования на разных этапах обучения
На каждом этапе обучения ученики, в соответствии с требованиями
программы, должны уметь:
– строить
пройденные
интервалы
и
аккорды
в
пройденных
тональностях письменно, устно (в то числе, пропевая с названием нот) и на
фортепиано;
– анализировать
музыкальный
текст,
используя
полученные
теоретические знания;
– знать необходимую музыкальную терминологию;
– сольфеджировать разученные мелодии;
– сольфеджировать незнакомую мелодию с листа;
– исполнить двухголосный пример (в ансамбле, с собственной игрой
второго голоса, для продвинутых учеников – с тактированием);
– исполнять
мелодии академических
произведений и джазовых
стандартов с собственным аккомпанементом на фортепиано;
– записывать музыкальный диктант соответствующей трудности;
– определять на слух пройденные интервалы и аккорды;
– выполнять несложные творческие задания на импровизацию и
сочинение.
V. Методическое обеспечение учебного процесса
Методические рекомендации педагогическим работникам по основным
формам работы
Вокально-интонационные навыки
Одной из необходимых форм работы на уроках сольфеджио являются
вокально-интонационные упражнения (пения гамм, интервалов, аккордов,
секвенций, различных мелодических оборотов и т.д.). Они помогают
развитию музыкального слуха (ладового, гармонического, внутреннего), а
также воспитанию практических навыков пения с листа, записи мелодий и
анализа на слух.
Вокально-интонационные упражнения дают возможность закрепить
практически те теоретические сведения, которые обучающиеся получают на
уроках сольфеджио.
При работе над интонационными упражнениями педагог должен
внимательно следить за качеством пения (чистота интонации, строя,
свободное
дыхание,
умение
петь
распевно,
легато).
Как
и
при
сольфеджировании большую роль играет тональная настройка.
Интонационные упражнения вначале выполняются в умеренном темпе,
в свободном ритме и по руке педагога. В дальнейшем интонационные
упражнения следует ритмически оформлять. Упражнения следует давать как
в ладу, так и от заданного звука. К ладовым интонационным упражнениям
относится пение гамм (мажорных, минорных), отдельных ступеней лада, в
разбивку и составленных из них мелодических оборотов, тональных
секвенций, интервалов и аккордов в ладу с разрешением и т.д.
В целях воспитания функционально-гармонического слуха, чувство
строя, ансамбля и как подготовительные упражнения к многоголосному
сольфеджированию необходимо пропевать интервалы, аккорды и их
последовательности в гармоническом звучании.
Параллельно с ладовыми упражнениями следует систематически
заниматься пением пройденных интервалов и аккордов (в мелодическом и
гармоническом виде) от заданного звука.
Вокально-интонационные упражнения чаще всего используют в начале
урока, при распевании, или перед сольфеджированием. Не следует уделять
им слишком много времени, так как это вспомогательное средство
воспитания основных навыков. Вокальным материалом для интонационных
упражнений могут служить отрывки из музыкальной литературы, а также
упражнения, составленные педагогом.
Сольфеджирование и пение с листа
Сольфеджирование является основной формой работы в классе
сольфеджио. При сольфеджировании вырабатываются правильные певческие
навыки, интонационная точность, сознательное отношение к музыкальному
тексту, воспитывается чувство лада.
Работа в этом направлении должна вестись в течении всех лет
обучения. При сольфеджировании следует добиваться чистого, стройного,
выразительного пения по нотам (в начале – выученных на слух мелодий, а в
дальнейшем – незнакомых мелодий,
песен). При этом
педагог должен
обращать внимание на правильность и четкость дирижерского жеста
обучающегося.
С
первых
уроков
необходимо
следить
за
правильным
звукоизвлечением, дыханием, фразировкой, обращать внимание на посадку
обучающихся при пении.
Встречаются обучающиеся с ограниченным голосовым диапазоном.
Следует систематически работать над его расширением, не перегружая
голосовой аппарат. В отдельных случаях целесообразно менять тональность
исполняемого произведения, транспонируя его в соответствии с голосовым
диапазоном обучающегося.
На уроках сольфеджио должно преобладать пение без сопровождения
(a capella); не рекомендуется дублировать исполняемую мелодию на
фортепиано. В некоторых случаях, при трудных интонационных оборотах
при потере ощущения лада можно поддержать пение ученика гармоническим
сопровождением.
Для развития ансамблевого чувства и гармонического слуха следует
вводить элементы двухголосных примеров.
Пение с листа – один из важнейших практических навыков. Это пение
по нотам незнакомой мелодии. Навык пения с листа вырабатывается
постепенно и требует к началу момента работы наличие у обучающегося
значительного слухового опыта, ощущение метроритма, знакомства с
правилами группировки длительностей, умения петь без сопровождения
инструмента, знания нот и нотной записи. Определяющим моментом при
этом является ориентация в ладу, способность чувствовать ладовые обороты,
удерживать лад, тональность.
В процессе работы особое внимание следует уделять развитию
внутреннего слуха (научить обучающихся мысленно представить себе
написанную мелодию, свободно ориентироваться в ней).
В процессе развития навыка пения с листа следует добиваться
осмысленного и выразительного пения. Перед началом пения исполняемый
пример
необходимо
подвергаться
разобрать,
структурные,
проанализировать.
ладовые,
Анализу
метроритмические
и
должны
другие
особенности примера. В качестве подготовительного упражнения можно
использовать прием сольмизации (проговаривания названий звуков в ритме).
При пении с листа очень важна предварительная настройка в данной
тональности. Примерная форма настройки: педагог играет в данной
тональности свободную гармоническую последовательность (несколько
аккордов, утверждающих данную тональность).
Музыкальные
примеры
пения
с
листа
должны
быть
легче
разучиваемых в классе. В них должны преобладать знакомые обучающимися
мелодические и ритмические обороты. Очень важны художественная
ценность примеров, доступность для данного возраста, стилистическое
разнообразие.
Как сольфеджирование выученных примеров, так и пение с листа в
младших классах следует проводить большей частью коллективно, группами
и лишь в дальнейшем переходить к индивидуальному пению.
Важным и полезным приемом в работе является транспонирование
выученных мелодий в другие тональности, а также транспонирование с листа
незнакомых мелодий.
Воспитание чувства метроритма
Воспитание чувства метроритма столь же необходимо, как и развитие
ладово-интонационных навыков.
Возможности для развития чувства метроритма имеются в каждом виде
работы (сольфеджирование, диктант, слуховой анализ и др.), но для более
успешного, эффективного результата необходимо иногда вычленять и
отдельно прорабатывать, осмысливать метроритмические соотношения в
изучаемых произведениях, а также применять специальные ритмические
упражнения.
Можно
рекомендовать
целый
ряд
ритмических
упражнений:
простукивание ритмического рисунка знакомой песни, мелодии; повторное
(простукивание
хлопками,
ритмического
рисунка,
карандашом,
исполненного
на
ударных
педагогом;
инструментах)
простукивание
ритмического рисунка, записанного на доске; специальных карточках, по
нотной
записи;
проговаривая
ритмического
рисунка
тактированием или без него; ритмическое остинато,
песням; чтение и воспроизведение
слогами
с
аккомпанемента к
несложных ритмических партитур на
ударных инструментах; ритмические диктанты (запись ритмического
рисунка мелодии или ритмического рисунка, исполненного хлопками,
карандашом, на ударном инструменте и т.д.).
Все упражнения предлагаются в разных размерах и темпах. Педагог
может и сам составлять варианты таких упражнений и продумывать новые.
Необходимо помнить, что каждая ритмическая фигура, оборот должны быть
прежде всего восприняты эмоционально, затем практически проработаны, и
лишь затем дано их теоретическое обоснование.
Воспитание музыкального восприятия (анализ на слух)
Слуховой анализ в курсе сольфеджио, наряду с пением, является
основной формой работы над развитием музыкального слуха обучающегося.
Всякое осознание начинается с восприятия, поэтому важнейшая задача –
научить обучающегося правильно слушать музыку. Музыкальное восприятие
создает необходимую
слуховую базу для изучения и осознания для
разнообразных музыкальных явлений и понятий. Оно тесно связано с
остальными формами работы (интонационными упражнениями, пением с
листа, творческой работой, диктантом).
Систематическая работа по анализу на слух дает возможность
обучающемуся накопить внутренние слуховые представления, развивает
музыкальную память, мышление. Особое значение она имеет в развитии
гармонического слуха. Наконец, анализ на слух связывает сольфеджио с
музыкальной практикой обучающихся, помогает им в разборе и исполнении
произведений на инструменте.
Занятия по слуховому анализу должны проходить одновременно в двух
направлениях:
- целостный анализ музыкальных произведений или их отрывков;
- анализ отдельных элементов музыкального языка.
Целостный анализ
Основная задача этого вида анализа – научить обучающихся слушать
музыкальные произведения.
При прослушивании одноголосной мелодии они должны не только
эмоционально воспринять ее, но и проанализировать структуру мелодии,
принцип, логику ее построения и развития (направление мелодической
линии, повторность, секвентность и т.д.), узнать в ней знакомые
мелодические и ритмические обороты, услышать альтерации, хроматизмы,
модуляции и т.д. и дать всему словесное объяснение.
При анализе многоголосной музыки обучающиеся должны услышать в
ней пройденные гармонии (аккорды, интервалы), разобраться в фактуре
(мелодия, аккомпанемент), типах полифонии (имитационная, подголосочная,
контрастная).
Решающую роль при этом играет подбор музыкального материала.
Музыкальные произведения, особенно вначале, должны быть небольшими по
объему, доступными по содержанию, разнообразными по характеру,
стилистическими особенностями. Это могут быть примеры из музыкальной
литературы.
Желательно максимально использовать произведения, исполняемые
обучающимися в инструментальных классах.
Одним из обязательных
условия для успешной работы по слуховому анализу является яркое,
эмоциональное
и
грамотное
исполнение
музыкальных
произведений
педагогом. Возможно также использование озвученных пособий и примеров
в аудио- записи.
Анализ элементов музыкального языка
Задачей этого вида анализа является слуховая проработка (определение
на слух и осознание) тех элементов музыкального языка, которые
определяют собой выразительность музыкального произведения: анализ
звукорядов, гамм, отрезков гамм, отдельных ступеней лада, мелодических
оборотов; ритмических оборотов; интервалов в мелодическом звучании
вверх и вниз, в гармоническом звучании, отзвука, в тональностях на ступенях
лада, взятых отдельно и в последовательностях; аккордов и их обращений в
тесном расположении, в мелодическом и гармоническом звучании.
Следует помнить, что этот раздел работы, несмотря на свое значение,
не должен превалировать на уроках сольфеджио, а определение на слух
интервалов и аккордов не может быть целью.
В качестве материала для анализа на слух элементов музыкального
языка
могут
быть
использованы
как
примеры
из
художественной
литературы, так и сочиненные педагогом специальные слуховые упражнения
(мелодия с характерными интонационными оборотами, последовательности
интервалов и аккордов и т.д.). Желательно, чтобы они были организованы
метроритмически, музыкально исполнены.
Музыкальный диктант
Диктант является одной из сложных форм работы в курсе сольфеджио.
Он развивает музыкальную память обучающихся, способствует осознанному
восприятию мелодии и других элементов музыкальной речи, учит записывать
услышанное.
В работе на диктантом синтезируются все знания и навыки
обучающихся, определяется уровень их слухового развития. Поэтому не
следует торопиться с введение этой формы работы, а некоторое время (в
зависимости от продвинутости группы) заниматься лишь различными
подготовительными упражнениями. Успешная запись диктанта зависит
также от индивидуальности обучающегося, его музыкальной памяти,
ладового слуха, ладового мышления, ориентировки в мелодическом
движении: вверх, вниз, скачкообразно, по звукам аккордов и т.д.
Не менее важно для обучающихся разбираться в строении формы
мелодии (членение мелодии на фразы и предложения), а также иметь четкое
представление о метроритмической структуре мелодии: ее размере, строении
тактов, особенностях ритмического рисунка.
Формы диктанта могут быть различными. Это может быть диктант с
предварительным разбором. Обучающиеся с помощью преподавателя
определяют лад и тональность данной мелодии, ее размер, темп, структурные
моменты, особенности ритмического рисунка, анализируют закономерность
развития мелодии, а затем уже приступают к записи. На предварительный
разбор должно уходить не более 8-10 минут.
Наряду
с
такими
диктантами
следует
давать
диктант
без
предварительного разбора. Такой диктант записывается обучающимися при
определенно числе проигрываний. Вначале диктант проигрывается 2-3 раза
подряд (обучающиеся в это время слушают и запоминают мелодию), а затем
еще несколько раз с интервалом 3-4 минуты.
Нужно широко применять форму устного диктанта, который помогает
осознанному восприятию обучающимися отдельных трудностей мелодии,
развивает музыкальную память.
Для развития внутреннего слуха следует предлагать обучающимся, в
частности для домашней работы, запись знакомой мелодии, ранее
прочитанные с листа. Это помогает запомнить и осознать спетую мелодию и
укрепляет связь услышанного звучания с его нотным изображением.
Возможны и другие формы диктанта:
-
гармонический
(запись
прослушанной
последовательности
интервалов);
- ритмический;
- фотодиктант (проанализировав незнакомую мелодию, записанную на
доске, записать по памяти) и др.
Очень важным моментом в работе над диктантом является его
проверка, фиксация и разбор ошибок. Формы проверки могут быть
различные (педагог проверяет тетради, обучающиеся проверяют тетради друг
у друга, один из обучающихся записывает диктант на доске или проигрывает
на фортепиано, класс поет диктант с названием звуков и дирижированием и
т.д.).
Дома можно выучить диктант наизусть, транспонировать, подбирать на
фортепиано.
Воспитание творческих навыков
Развитие творческой инициативы в процессе обучения играет
огромную роль. Оно способствует более эмоциональному и вместе с тем
осмысленному
отношению
обучающихся
к
музыке,
раскрывает
индивидуальные творческие возможности каждого из них, вызывает интерес
к предмету, что является необходимой предпосылкой для успешного его
освоения, помогает в исполнительской практике.
Поскольку
творчество
ребенка
связано
с
самостоятельными
действиями, он психологически раскрепощается, становится смелее при
выполнении практических музыкальных заданий, учится принимать быстрые
решения, аналитически мыслить.
Творческие упражнения на уроках сольфеджио активизируют слуховое
внимание, тренируют различные стороны музыкального слуха, а также
развивают слух и наблюдательность.
Одним из обязательных условий творческой работы является ведущая
роль эмоционального начала. Вместе с тем, упражнения необходимо
связывать с основными разделами курса. Цель этих упражнений – не только
развивать у обучающихся творческие навыки, но и помогать им в
приобретении основных навыков – пении с листа, записи диктанта,
определении на слух. Творческие упражнения закрепляют теоретические
знания обучающихся.
Творческие задания должны быть доступны обучающимся.
Основным видом творчества является импровизация:
- допевание ответной фразы;
- досочинение мелодии на заданный ритмический рисунок;
- сочинение мелодий на заданный текст.
- к творческой работе также относится и подбор аккомпанемента.
Творческие задания могут быть как классными, так и домашними, с
условием обязательной проверки или обсуждения работ всем классом.
Лучшие работы можно использовать в качестве материала для записи
диктанта, пения с листа, транспонирования и т.д.
Творческие приемы развития слуха особенно эффективны в младших
классах.
Теоретические сведения
Этот раздел содержит перечень необходимых знаний по музыкальной
грамоте и элементарной теории музыки.
В каждом последующем классе излагается новый материал, который
может быть освоен при условии повторения и закрепления ранее
пройденного. Все теоретические сведения должны быть тесно связаны с
музыкально-слуховым опытом обучающихся. Большую пользу для усвоения
теоретического
материала,
свободной
ориентировки
в
тональностях
приносит проигрывание всех пройденных элементов музыкального языка
(интервалы, аккорды, гаммы, мелодически и гармонические обороты и т.д.)
на фортепиано.
Обучающиеся
на
уроках
сольфеджио
исполняют,
записывают,
анализируют музыкальные произведения и их отрывки, потому необходимо
познакомить их с основными музыкальными терминами, обозначениями
темпов, динамических оттенков, характера исполнения.
Методические рекомендации по организации самостоятельной работы
учащихся
Самостоятельная
работа
учащихся
по
сольфеджио
основана
на
выполнении домашнего задания. Время, предусмотренное на выполнение
домашнего задания, рассчитывается исходя из затрат времени на отдельные
виды
заданий
(сольфеджирование,
интонационные
упражнения,
теоретические задания, творческие задания и др.) и составляет от 1 часа в
неделю. Целесообразно равномерно распределять время на выполнение
домашнего задания в течение недели (от урока до урока), затрачивая на это
10-20 минут в день. Домашнюю подготовку рекомендуется начинать с
заданий, в которых прорабатывается новый теоретический материал и с
упражнений на развитие музыкальной памяти (выучивание примеров
наизусть, транспонирование), чтобы иметь возможность несколько раз
вернуться к этим заданиям на протяжении недели между занятиями в классе.
Должное время необходимо уделить интонационным упражнениям и
сольфеджированию. Ученик должен иметь возможность проверить чистоту
своей интонации, и научиться это делать самостоятельно на фортепиано (или
на своем инструменте).
Организация занятий
Самостоятельные
условием
для
занятия
успешного
по
сольфеджио
овладения
являются
необходимым
теоретическими
знаниями,
формирования умений и навыков. Самостоятельная работа опирается на
домашнее задание, которое должно содержать новый изучаемый в данный
момент материал и закрепление пройденного, а также включать разные
формы работы:
- выполнение теоретического (возможно письменного) задания,
- сольфеджирование мелодий по нотам,
- разучивание мелодий наизусть,
- транспонирование,
- интонационные упражнения (пение гамм, оборотов, интервалов, аккордов),
- исполнение двухголосных примеров с собственным аккомпанементом,
- игру на фортепиано интервалов, аккордов, последовательностей,
- ритмические упражнения,
- творческие задания (подбор баса, аккомпанемента, сочинение мелодии,
ритмического рисунка).
Объем задания должен быть посильным для ученика. Необходимо
разъяснить учащимся, что домашние занятия должны быть регулярными от
урока к уроку, ежедневными или через день, по 10-20 минут. Задания
должны выполняться в полном объеме. Начинать подготовку к следующему
уроку лучше с той части задания, которая предусматривает проработку
новых теоретических сведений, с упражнений на развитие музыкальной
памяти (заучивание наизусть, транспонирование), или с тех форм работы,
которые вызывают у ученика наибольшие трудности, чтобы иметь
возможность в течение недели проработать данное задание несколько раз. На
уроках нужно показывать ученикам, как работать над каждым видом
домашнего задания (как разучить одноголосный, двухголосный пример, как
прорабатывать
интервальные,
аккордовые
последовательности,
интонационные упражнения). Ученикам надо объяснить, как можно
самостоятельно работать над развитием музыкального слуха и памяти,
подбирая по слуху различные музыкальные примеры, записывая мелодии по
памяти, сочиняя и записывая музыкальные построения.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
Методическая литература
1.
Вахромеев В. Вопросы методики преподавания сольфеджио в ДМШ. -
М., 1978.
2.
Давыдова Е. Методика преподавания музыкального диктанта. - М.,
1962.
3.
Давыдова Е. Методика преподавания сольфеджио. - М., 1975.
4.
Калугина М. Воспитание творческих навыков на уроках сольфеджио /
5.
М. Калугина, П. Халабузарь. - М., 1989.
6.
Картавцева М. Развитие творческих навыков на уроках сольфеджио.
М.,1978.
7.
Островский А. Методика теории музыки и сольфеджио. - Л., 1970.
8.
Серединская В. Развитие внутреннего слуха в классах сольфеджио. М.,
1962.
Учебники и пособия по сольфеджированию
1.
Агажанов А. Курс сольфеджио. Вып.3. - М., 1985.
2.
Арцышевский Г. Курс систематизированного сольфеджио - М., 1989.
3.
Блюм Д. Гармоническое сольфеджио - М., 1991.
4.
Драгомиров П. Учебник сольфеджио - М., 1993.
5.
Шахназарова Н. А Учебное пособие «Чудо ступени» - М. 2005 г.
6.
Калинина Г. Сольфеджио. Рабочие тетради: для 7 кл. ДМШ. - М., 1998,
1999, 2000.
7.
Ладухин Н. Одноголосное сольфеджио. - М., 1998.
8.
Фролова Ю. Сольфеджио.
9.
Рубец А. Одноголосное сольфеджио. - М., 1981.
10.
Русяева
И. Одноголосные примеры для чтения с листа на уроках
сольфеджио.М., 1989.
11.
Середа
В. Музыкальная грамота. Сольфеджио: учебно- метод.
пособие:6 кл,7 кл., М. 2003.
12.
Сольфеджио. Двухголосие. Сост. Рукавишников В., Слетов В.,
Хвостенко В.М., 1967.
13.
Способин И. Сольфеджио. Двухголосие и трёхголосие. - М., 1991
14.
Фридкин
Г. Чтение с листа на уроках сольфеджио. - М., 1992
Пособия по музыкальному диктанту
1.
Базарнова В. 100 диктантов по сольфеджио. - М., 1993.
2.
Белянова Г. Мелодии с сопровождением для музыкального диктанта и
гармонического анализа. - Л., 1990.
3.
Ёжикова Г. Музыкальные диктанты для 5-8 классов ДМШ. - М., 1977.
4.
Ладухин Н. 1000 примеров музыкального диктанта. - М., 1981.
5.
Лукомская В. Слуховой гармонический анализ в курсе сольфеджио.
6.
Фролова Ю. Музыкальные диктанты - Р., 2007г
7.
Металлиди Ж., Перцовская А. Двухголосные диктанты. Для 3-8
классов ДМШ.-Л., 1988.
8.
Русяева И. Двухголосные диктанты. - М., 1990.
9.
Русяева И. Музыкальные диктанты. Для 5-8 классов ДМШ. - М., 1976.
10.
Русяева
И. Развитие гармонического слуха на уроках сольфеджио. -
М., 1999г.
Рекомендуемый музыкальный материал для пения полифонической
музыки и романсов с сопровождением
1.
Бах
И.С. Нотная тетрадь А.М.Бах.
2.
Бах
И.С. Маленькие прелюдии и фуги.
3.
Бах
И.С. Инвенции и симфонии.
4.
Бах
И.С. Хорошо темперированный клавир. Ч.1.
5.
Глинка
М. Романсы и песни для голоса в сопровождении
фортепиано. Т. I, II. -М., 1970.
6.
Даргомыжский А. Избранные романсы и песни для голоса в
сопровождении фортепиано. - М., 1990.
7.
Романсы и песни русских и зарубежных композиторов, доступные по
музыкальному языку (Глинка М., Варламов А., Гурилёв А., Григ Э., Бетховен
Л., Шуберт Ф., Шуман Р. И др.).