Одинокий мир одинокого художника

реклама
WATCH Art
Art WATCH
Одинокий мир одинокого
художника
т е к с т : А л е к с а н д ра Г о р е л а я
фото: Кристо ф фер Аксен
Шведский фотохудожник Кристоффер Аксен
в своем творчестве идет от противного:
если все хотят, чтобы их картины были
похожи на фотографии, то он стилизует
свои снимки под рисованные полотна. Его
фотографии – словно кинематографические
флешбэки отчаянной пустоты,
окружающей любого из нас, – ощутимой
www.kristofferaxen.com
или же неосязаемой, но неизменно
присутствующей. «Я все время возвращаюсь
к одному и тому же мотиву, – рассказывает
Кристоффер, – это неизбывное одиночество
всех живущих на Земле». Это его мир и его
философия, которую он отражает в каждом
кадре: темно-мрачном, безнадежном
и печально-завораживающем.
Г
лядя на ваши работы, сложно понять, что это – фо-
тография, картина или компьютерная графика. Как вы
добиваетесь такого эффекта?
Я бы сказал, что такой эффект создается за счет использования особого освещения во время съемки, а также
с помощью удаления ненужных и добавления нужных
предметов на этапе редактирования. На этом же этапе
я меняю цвета и пользуюсь технологией ретуширования dodging and burning, чтобы добиться определенной
атмосферы.
Ваши работы – словно удачные стоп-кадры из кино. Какие фильмы вы любите и какие черты из кинематографа
перенесли в свою фотографию?
Спасибо! Я действительно перенес в свои фотоработы многие свойства кинематографии. В частности, сюжетность
и атмосферу театральности. Больше всего меня привлекают философские драмы и фильмы, в которых есть что-то
таинственное. Например, работы Белы Тарра, Дэвида Линча, Анд­рея Тарковского, Ингмара Бергмана, Гаспара Ноэ.
Конец. 2013 год
А о режиссуре не подумывали? Каким было бы ваше
первое кино? О чем бы вы рассказали зрителю?
44
Третий день. 2012
Aries — 45
WATCH Art
Art WATCH
В основном я работаю с цифровым фотоаппаратом Canon.
Полученные изображения подвергаю серьезной обработке
в Photoshop. Еще пользуюсь осветительным оборудованием.
Окончательное изображение создаю, объединяя несколько своих кадров, меняя цвета и применяя технику ретуширования dodging and burning, я о ней уже говорил чуть
раньше. Никаких необычных технологических ухищрений
в моей студии нет. Готовые фильтры не люблю, не считая
Мои фотоработы –
это своего рода
кино. Только его
можно делать
в одиночку,
да и затрат меньше
тех, что уменьшают шум и добавляют зернистость. Главное – работать терпеливо и никуда не спешить. Иногда
на одно готовое изображение уходит четыре-пять часов,
но чаще – десять-двадцать.
При современных цифровых технологиях кажется, что
фотографировать может каждый, – настолько просто
стало выстроить композицию, найти «золотое сечение»,
применить фильтры – обо всем этом написано множество книг. Однако далеко не у всех получаются действительно цепляющие фотографии. В чем здесь секрет, как
вы думаете?
Если честно, я уже давно об этом мечтаю. В каком-то смысле
мои фотоработы – это тоже кино. Плюс в том, что его можно
делать в одиночку, да и затрат меньше. Когда мне представится случай сделать полноценный фильм, я, наверное, сниму мрачную и красивую версию «Гамельнского крысолова»
и сделаю это в духе Томаса Альфредсона и Дэвида Линча.
Я показываю, что тишине и покою
всегда сопутствует атмосфера
страха и отчаяния. Поэтому
на моих фотографиях неизменно
присутствует меланхолия
Вы помните свою первую камеру? Первую фотографию?
А тот момент, когда вы решили поступить в нью-йоркский
The International Center of Photography? Иными словами, как
начиналась ваша карьера фотохудожника?
Я начинал с пленочных фотоаппаратов, но тогда это не было
серьезным увлечением. По-настоящему же взялся за фотографию довольно поздно, году в 2006‑м, когда цифра уже воцарилась и правила бал. Меня увлекла свобода, которую мог
предоставить цифровой post-production. По возможностям
это сопоставимо с аналогичным процессом в кино.
Новая природа. 2012
А в Международный центр фотографии в Нью-Йорке я отправился, потому что мне захотелось провести какое-то время за рубежом и выучиться ремеслу, работая с людьми, разделяющими мои интересы и взгляды на жизнь. Да так здесь
и остался.
Каждый может искать глубинный смысл в произведениях
искусства, но мало кто нащупает верную ниточку. Только
автор точно знает, что он вкладывает в свои работы. Что
вы пытаетесь нам сказать?
Я создаю фотоистории, отражающие мое видение мира,
но рассказывают они о переживаниях, которые свойственны всем людям. Я показываю, что тишине и покою, как это
ни парадоксально, сопутствует атмосфера страха и отча­
яния. Вы ведь обратили внимание, что на моих фотографиях неизменно присутствует меланхолия?
Конечно, обратила. А какие приемы вы используете, чтобы
добиться такого эффекта мрачности, дождливости и тревожно-опасной атмосферы? Вообще, расскажите о технической стороне своей работы: о камере, программах-фаворитах, времени, затрачиваемом на каждую работу.
46
Шествие. 2012
Интроверты. 2014
Aries — 47
WATCH Art
Art Поезд, идущий на север. 2009
WATCH
назвать своими учителями как в прямом смысле, так
и опосредованно?
Меня всегда вдохновляли кино и книги. Например, «Гармонии Веркмайстера» Белы Тарра или «Малхолланд-драйв»
Линча. Еще назову рассказы Эдгара По и философские сочинения Артура Шопенгауэра и Эмиля Чорана. Что касаетНочная прогулка, или
Ментальные привычки. 2013
Я действительно перенес в свои фотографии
многие свойства кинематографии. В частности,
сюжетность и атмосферу театральности
ся идей, то обычно я действую так: сначала много снимаю,
а затем, уже на этапе post-production, придумываю концепцию для фотоработы. В последнее время, правда, пробую
все делать наоборот. Я продумываю сцены с самого начала.
Но в конечном счете все сводится к тому, что я просто стремлюсь запечатлеть на экране и бумаге ту атмосферу, что ношу внутри себя.
Фантазии художников всегда отличаются от фантазий
Я не знаю, в чем мой секрет. Для меня важно понимать, какое настро-
обычных людей. О чем вы мечтаете – не только в искус-
ение я хочу передать своим снимком. Точнее, что хочу им сказать,
стве, но и вообще?
но это невозможно облечь в слова. Скорее, это набор ощущений – му-
Я не уверен, что они отличаются. Может, у художников про-
зыкальных, мелодических и прочих. Так создается атмосфера фото-
сто есть особая форма невроза, заставляющая их все время
работы. Еще мне помогает большая коллекция фотоснимков – они
близко к сердцу принимать свои фантазии. Наверное, та-
служат источником вдохновения, я на них часто ссылаюсь. Из этих
кой невроз – это неплохо. Это хорошая болезнь. Я же меч-
элементов, пожалуй, и состоит моя техника.
таю лишь о том, чтобы у меня не пропала мотивация работать и чтобы хотя бы частично чувствовать удовлетворение
А как вообще к вам приходит та или иная идея снимка? Чем вы
вдохновляетесь? У вас есть кумиры или люди, которых вы можете
48
День выборов. 2008
от того, что у меня получается.
Aries — 49
Скачать