ПОДГОТОВКА К ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ УЧАЩИХСЯ-ПИАНИСТОВ

ПОДГОТОВКА УЧАЩИХСЯ-ПИАНИСТОВ
К СЦЕНИЧЕСКОМУ ВЫСТУПЛЕНИЮ КАК ПСИХОЛОГОПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ПРОБЛЕМА
Борисов В. О., Кобозева И. С.
ФГБОУ ВПО "Мордовский государственный педагогический институт им. М.Е. Евсевьева"
Саранск, Россия
TRAINING OF STUDENTS-PIANISTS TO THE STAGE PERFORMANCE
AS PSYCHOLOGICAL AND PEDAGOGICAL PROBLEM
Borisov V. O., Kobozeva I. S.
FGBOU BPO «Mordovian state pedagogical Institute named after M. E. Evsevyev»
Saransk, Russia
Совершенствование образовательного процесса в детских музыкальных школах и детских школах искусств связано с усилением гуманитарных позиций, устойчивой направленностью учащихся к духовным, нравственным, культурным ценностям. В этом процессе свою
уникальную роль призвано выполнять фортепиано. Л.А. Баренбойм, Г. М. Коган, Г. Г. Нейгауз, С. И. Савшинский, С. Е. Фейнберг, Г. М. Ципин подчеркивают, что фортепианное исполнительское творчество положительно влияет на воспитание и образование человека, музыкальное развитие детей и юношества, воздействует на эмоциональную сферу, развивая художественный вкус, воспитывая музыкальную культуру. Таким образом, фортепианное исполнительство, являясь составной частью искусства, подчиняясь законам его функционирования, отражая окружающую жизнь человека действительность специфическими средствами
инструмента, системой фортепианно-выразительных интонационных средств, способно выполнять воспитательную, преобразующую, эстетическую и другие функции искусства как
компонента культуры.
Практика обучения фортепианному исполнительству позволяет утверждать, что специального и целенаправленного внимания педагогов заслуживает такой компонент подготовки учащихся как сценическое выступление. На этот компонент, как неотъемлемую составляющую музыкально-исполнительской деятельности, указывали и указывают все выдающиеся музыканты и педагоги, отмечая, что вся деятельность исполнителя, вся его длительная работа, направленная на освоение музыкального произведения, предназначена слушателю. Реально музыка - как культурный феномен - получает жизнь в сознании слушателя, им
переживается и оценивается. Поэтому общение между исполнителем и слушателем – необ-
ходимое условие существования музыкального искусства и вся длительная работа исполнителя, направленная на освоение музыкального произведения, предназначена слушателю
Подготовка к сценическому выступлению учащихся-пианистов наиважнейший этап
музыкального обучения, а успешность их выступлений на сцене напрямую зависит не только
от качества и надежности выученных произведений, но и от уровня психологической готовности учащихся к общению с публикой. Во время сценического (публичного, концертного)
выступления в той или иной мере проявляются различные качества личности учащегосяисполнителя: воля, интеллект, глубина эмоций, творческая фантазия.
Сценическое выступление тесно связано со сценическим самочувствием исполнителя.
К. С. Станиславский утверждал, что сценическое самочувствие представляет собой единство
интеллектуальной и эмоциональной сферы артиста, устремленное на лучшее выполнение
творческой задачи. В этом единстве важным началом является интеллект – «бдительное
око», следящее за тем, чтобы содержательная эмоция не подменялась аффектированным возбуждением, чтобы вместо жизни образа на сцене или эстраде не проявился бы грубый натурализм. Из этого следует, что сценическое самочувствие учащихся никогда не должно выходить за свои эстетические пределы и переходить в сферу обыденного «переживания» [4].
Подготовка к успешному выступлению на сцене учащихся – пианистов является результатом сочетания многих факторов, среди которых необходимо отметить сценическое
волнение. Ю. В. Капустин считает, что излишнее волнение не позволяет пользоваться ни
возможностями деятельной стороны разума, ни энергопотенциалом а, порой приводит к краху всего задуманного и наработанного за долгое время и что самое страшное - это может
произойти во время ответственного выступления. [2. с.135].
Наш практический опыт свидетельствует, что учащиеся-пианисты в большинстве своем нуждаются в коррекции неправильного сценического поведения. Такие симптомы, как
тряска рук, губ, дрожь коленей, отказ голоса или слуха, неспособность сосредоточиться на
исполнении произведения, боязнь выходить на сцену, являются основными проявлениями
сценического волнения. Все они требуют серьезного подхода, анализа проявлений этих неприятных явлений, коррекции или замены такого поведения на сцене более подходящими и
адекватными статусу ученика-пианиста и ситуации типами. Мы считаем, что деятельность,
связанная со сценическими выступлениями, не для каждого исполнителя является экстремальной ситуацией. Многие пианисты связывают негативное состояние перед сценическим
выступлением с некачественным знанием текста, проблемами с памятью, недостатком опыта
выступлений. Очевидно, причины данных ситуаций следует выявлять, анализируя конкретный индивидуальный случай.
Некоторые исполнители-профессионалы считают, что волнение мешает выступающему качественно донести до слушателя творческую задумку. Вместе с тем, Г. М. Коган указывает на то, что взволнованность или некоторая «приподнятость» настроения перед выступлением не только естественна и желательна, она часто спасает исполнение от будничности [3, с.132 ]. Этот аспект зависит от уровня предконцертной психологической подготовки
ученика и его умения контролировать свое состояние во время выступления. Эмоции учащегося-пианиста, выступающего на сцене в качестве исполнителя должны повиноваться его
воле, он никогда не должен терять контроль над собой, над своими действиями. Поэтому, как
подчеркивает Л. Л. Бочкарев, музыкант-исполнитель должен иметь устойчивую психику, или
владеть приемами психологической регуляции своего состояния [1,с. 55-56].
Педагогическая наука и практика располагают теоретически обоснованными и экспериментально выверенными концепциями подготовки учащихся-пианистов к концертному
выступлению. Ценные советы по психологической подготовке исполнителя к концертному
выступлению содержатся в книгах, статьях, воспоминаниях, методических разработках выдающихся музыкантов и педагогов – А. Б. Гольденвейзера, Л. А. Баренбойма, И. Гофмана, Г.
М. Когана, А. Корто, Я. И. Мильштейна, В. Натансона, Г. Г. Нейгауза, А. Николаева, С. И.
Савшинского, С. Е. Фейнберга, Г. М. Цыпина и др. И сегодня эта проблема по-прежнему актуальна и значима для множества исполнителей на различных инструментах, педагогов, учеников, так как именно психологические подходы к ее решению недостаточно разработаны и
не систематизированы.
Список использованных источников
1. Бочкарев, Л. Л. Регуляция предконцертных состояний музыкантов-исполнителей и проблемы организации психологической службы / Л. Л. Бочкарев // Теоретические и прикладные исследования психической саморегуляции. Казань, 1982. – 235 с.
2. Капустин, Ю. В. Музыкант-исполнитель и публика. Исследование / Ю. В. Капустин. – Л.:
Музыка, 1985. – 160 с.
3. Коган, Г. М.. У врат мастерства / Г. М. Коган. – М.: Музыка, 1969. – 342 с.
4. Станиславский, К.С. Собрание сочинений в 9-и томах. Т.3. Работа актера над собой в
творческом процессе воплощения / Вступительная статья Б. А. Покровского; общая редакция
А. М. Смелянского. – М.: Искусство, 1990. – 508 с.