Мастерство артиста музыкального театра

1
Министерство образования Российской Федерации
«УТВЕРЖДАЮ»
___________________
___________________
РЕКОМЕНДОВАНО
РУКОВОДИТЕЛЬ
Учебно-методическим объединением
по образованию в области театрального искусства.
Председатель
Департамента содержания
высшего профессионального
образования
О.П.Табаков
Л.В.Попов
« 11 » декабря 2003 г.
« 10 » февраля 2004 г.
Примерная программа дисциплины
"Мастерство артиста музыкального театра"
федерального компонента цикла СД ГОС ВПО второго поколения
по специальности 050100 «Актерское искусство»
квалификации «Артист музыкального театра»
Москва
2003
2
Примерная программа дисциплины "Мастерство артиста музыкального
театра " федерального компонента цикла СД составлена в соответствии с
государственным образовательным стандартом второго поколения по
специальности
050100 "Актёрское искусство" (квалификация «Артист
музыкального театра»)
© Министерство образования Российской Федерации, 2003.
© Учебно-методическое объединение высших учебных заведений
Российской Федерации по образованию в области театрального
искусства, 2003.
3
I. Организационно - методический раздел
1. Цель курса
Основной целью курса является подготовка высококвалифицированного
специалиста – артиста музыкального театра, к профессиональной творческой
деятельности – исполнению ролей (партий) в музыкальных спектаклях разных жанров
(опере, оперетте, мюзикле), а также на эстраде, в кинематографе, игровом телевидении, - в
соответствии с современными художественными требованиями актерского искусства
музыкального театра.
2. Задача курса
Раскрытие индивидуальных способностей студента на базе освоения основ
актёрской профессии, художественных и эстетических особенностями музыкального
театра и смежных искусств (эстрадно-концертная деятельность, кинематограф,
телевидение и др.). Формирование у будущих артистов понимания важности
нравственной позиции и личной ответственности художника перед обществом.
3. Место курса в профессиональной подготовке выпускника
Дисциплина «Мастерство артиста музыкального театра» является профилирующей
в цикле специальных дисциплин и использует все творческие навыки, приобретаемые
студентами в ходе освоения практических курсов в циклах общепрофессиональных и
специальных дисциплин, связанных со сценической речью, музыкальным и пластическим
воспитанием.
«Мастерство артиста музыкального театра» опирается также на теоретические
знания, усвоенные студентами в цикле общепрофессиональных дисциплин («История
театра», «Организация театрального дела в России» и др.) и в цикле специальных
дисциплин («История искусства музыкального театра», «История вокального искусства»
и др.). Важными для освоения дисциплины являются нравственные, эстетические и
жизненные позиции будущих специалистов, формированию которых способствует
изучение ими общих гуманитарных и социально-экономических дисциплин
(«Отечественная история», «Философия» и др.). Плодотворному освоению курса
«Мастерство артиста музыкального театра» способствует производственная практика в
Учебном театре и других сценических площадках города.
4. Требования к уровню освоения содержания курса
В результате освоения дисциплины «Мастерство артиста музыкального театра»
студент должен:
- освоить и применять приемы психотехники актёра в работе над ролью (партией);
- свободно владеть певческим голосом, культурой сценической речи, внутренней и
внешней актёрской техникой, включающей пластическую выразительность тела, быть
готовым технически и пластически к выполнению задач, поставленных балетмейстером;
- готовить под руководством дирижера и режиссера и исполнять партии (роли) в
музыкальных спектаклях разных жанров (опера, оперетта, мюзикл и др.), а также
отдельные партии в концертах;
- иметь навыки работы в творческом коллективе в рамках единого
художественного замысла;
- ориентироваться в литературе по проблемам театрального искусства.
4
II. Содержание курса
1. Разделы курса
Раздел I. Основы психотехники артиста музыкального театра.
Раздел II. Мастерство актера.
Раздел III. Работа над ролью (партией).
2.Темы и краткое содержание 1
Раздел I. Основы психотехники артиста музыкального театра
Тема 1. Развитие актёрского аппарата. Особенности внутренней и внешней
техники актёра музыкального театра
Введение в профессию – установочные лекции-беседы: роль и место музыкального
театра среди прочих видов искусства; особенности актерского искусства и его
методологическое отличие от других профессий; особенности природы человека-актера;
основные этапы возникновения и развития различных актерских и вокальных школ; этика
и дисциплина как необходимые элементы коллективного творчества.
Практическая работа по первоначальному освоению элементов органического
действия на сцене: развитие природных актёрских данных, психофизический тренинг
овладения основными элементами внутренней и внешней актёрской техники (внимание,
освобождение мышц, воображение, чувство правды и вера, наблюдательность, память
физических действий и ощущений, и т.д.).
Законы органичного существования на сцене: логика и последовательность
поступков, восприятие, оценка, воздействие, кинолента видений, внутренняя речь как
основа (контролёр) органичности поведения.
Структура сценического действия (предлагаемые обстоятельства, событие,
конфликт, задача и пр.), обоснованность, целесообразность и продуктивность
сценического существования.
Групповые упражнения, подводящие к пониманию и освоению элементов
сценического общения. Роль музыки как организующего начала в упражнениях по
освоению элементов психотехники актера.
«Я в предлагаемых обстоятельствах» как основополагающее условие при
выполнении упражнений и этюдов.
Тема 2. Приобретение первичных навыков в учебных этюдах
Отработка элементов психотехники актёра проходит
в учебных этюдах
(одиночных и парных с простейшим сюжетом на одно событие) на материале «память
физических действий и ощущений» (работа с воображаемыми предметами)
и
«наблюдения» (пластика животных и др.).
Регулярный психофизический тренинг, включающий новые упражнения,
соответствующие данной теме. Начало музыкально-ритмической системы построения
тренинга.
Тема 3. Сценическое действие
Понятие о музыке, как мощном возбудителе сценического действия. Анализ
отдельных музыкальных произведений с точки зрения скрытых в нем коллизий, на основе
которых может быть построено актерское действие в нафантазированных предлагаемых
1
Освоение дисциплины не предполагает непременно последовательного изучения тем.
5
обстоятельствах.
Усложненные упражнения в виде парных, а затем и тройных этюдов на основе
небольших музыкальных произведений. Переход к этюдам более массовым, вплоть до
общекурсового.
Общение - основополагающий момент взаимосвязи на сцене, основа сценического
действия. Приспособления как важнейший элемент взаимодействия с партнёром. Оценка
как процесс возникновения определённого эмоционального отношения к объекту
внимания, подчеркнутого построением музыкальной драматургии, осмысление этого
отношения и поиск ответного действия.
Освоение целенаправленного, продуктивного и непрерывного взаимодействия с
партнёром в системе музыкально-ритмического строя.
Этюды на основе сюжетов, взятых из литературных произведений. Первый этап этюды на органическое молчание, второй - с минимум слов.
Анализ предлагаемых обстоятельств, логика поступков, сценическая задача.
Словесное действие. Подход пониманию авторского текста.
"Я в предлагаемых обстоятельствах автора" как основополагающее условие
существования студента на сцене.
Раздел II. Мастерство актера
Тема 4. Парные этюды и отрывки. Взаимодействие с партнером. Общение
Начало освоения углубленной разработки и подхода к роли в работе над отрывком
из драматургического произведения или прозы по принципу «я в предлагаемых
обстоятельствах роли». Формирование у студента понятия: опера – это драма, написанная
музыкой.
Определение взаимоотношения с партнером, диктующие поведение действующего
лица в этюде и отрывке. Умение добиваться своей цели с учетом предлагаемых
обстоятельств, задачи и действий партнера.
Анализ предлагаемых обстоятельств, цели действия и текста, созданных автором
(писателем), освоение их, выход на действие от первого лица («от себя»). Создание
непрерывной цепи подлинного органического действия, рождающего необходимые
предпосылки для возникновения верных, искренних чувств.
Тема 5. Работа над музыкальными этюдами
Освоение процесса действенного пения на материале песни, романса, арии. Поиск
выразительных средств музыкально-сценического этюда. Создание внешнего облика
персонажа. Поиск внешней характерности, ее связь с решением внешнего облика
персонажа (грим, костюм), манеры, пластика, особенности речи и др.
Тема 6. Работа над сценами из музыкально-драматических произведений
Действенное освоение музыкального материала, где драматические сцены
органически переходят в музыкальные номера (где соединение
музыкального и
драматического начал заданы авторами – композитором и либреттистом).
Работа над зингшпилем (или произведениями, близкими ему по типу), органично
сочетающем элементы драмы и музыки.
6
Раздел III. Работа над ролью (партией)
Тема 7. Создание музыкально-сценического образа на материале законченного
одноактного музыкального произведения
Определение главного события музыкального произведения и его значения для
линии поведения персонажа.
Жанровые и стилистические особенности выбранного произведения.
Определение «зерна» роли-партии, понимание его связи со сквозным действием
роли, логикой мыслей персонажа и музыкальной темой партии, непрерывная линия
взаимодействий, непрерывный внутренний монолог как средства создания внешней
формы существования образа.
Изучение музыкально-драматического материала в историческом контексте:
представление об особенностях музыкального мышления композитора, эпохе создания
произведения, времени, в которое происходит действие спектакля.
Тема
8. Творческое взаимодействие с дирижером и режиссером на
подготовительном этапе создания роли (партии)
В ходе предварительной работы над сценой из музыкального спектакля студенты
анализируют его в контексте всей оперы (оперетты, мюзикла) с учетом замысла дирижера
и режиссера, определяя:
- сверхзадачу и сквозное действие роли (партии);
- нужное психофизическое самочувствие;
- взаимоотношения с партнером, диктующие поведение действующего лица в
музыке;
- действенное пение;
- круг предлагаемых обстоятельств, данных автором;
- фантазируют собственные предлагаемые обстоятельства;
- стремятся к перевоплощению, предполагающему глубокое проникновение в
поступки и отношения персонажей, овладение целями, взглядами, мыслями,
стремлениями своего героя.
Тема 9. Творческое взаимодействие с дирижером и режиссером в процессе
создания спектакля
Работа над ролью в музыкальном спектакле. Анализ событий, выделенных
дирижером, режиссером в соответствии с определенной ими сверхзадачей будущего
спектакля. Создание биографии своего героя. Изучение содержания музыкального
произведения в его мировоззренческих, исторических и иных аспектах, определение идеи
композитора, национальные особенности музыкального строя. Поиск сквозного действия
будущего спектакля. Музыкальные нюансы и интонации в исполнении партии как итог
сценического действия, накопленного «внутреннего груза» роли.
Расширение диапазона жанров, авторских стилей драматургического материала,
поиск «второго плана» роли (партии). Верное самочувствие на сцене, точная логика
действия, органическая жизнь на сцене в образе действующего лица, осмысление понятия
«перевоплощение».
Поиски внутренней и внешней характеристики образа в процессе исполнения
партии.
Тема 10. Актерский ансамбль
Переход от индивидуальной работы с концертмейстером и дирижером над ролью
(партией) в рамках режиссерского решения к работе в ансамбле с остальными
7
исполнителями.
Понятие ансамбля как творческого содружества актеров, объединенных единой
творческой задачей, единым пониманием сверхзадачи и сквозного действия спектакля, его
жанровых и стилистических особенностей. Исполнитель и оркестр.
Умение работать с дирижером (оркестром) и хором (при исполнении сольной
партии).
Тема 11. Исполнение ролей в учебных спектаклях
Подготовка учебных музыкальных спектаклей различных жанровых и стилевых
направлений максимально приближается к профессиональным условиям.
Разбор каждого представления педагогом, беседы с исполнителями и
дополнительные репетиции и режиссером (дирижером) и концертмейстером.
Постепенное сокращение сроков работы над каждым последующим спектаклем.
Многократное выступление в учебных спектаклях перед публикой.
3. Самостоятельная работа
Студенты получают конкретные задания для самостоятельной работы в процессе
освоения курса. Характер этих заданий определяется в ходе практических занятий в
соответствии с их тематикой.
4. Курсовые работы
При освоении курса «Мастерство артиста музыкального театра» курсовые работы
осуществляются в виде подготовки учебных спектаклей и отдельных музыкальных партий
для исполнения в концертах. Репертуар определяется в каждом конкретном случае особо,
исходя из совокупных психофизических характеристик отдельных студентов, учебной
группы в целом, творческих интересов профессорско-преподавательского состава и
возможностей вуза.
5. Экзамену по всему курсу
Экзамен по всему курсу засчитывается по результатам освоения студентом материала и
оценивается в соответствии с требованиями к уровню освоения содержания курса на основе
показа актерских работ студента в учебных отрывках, спектаклях, концертных номерах.
8
III. Распределение часов курса по темам и видам работы 2
№
п/п
Наименование тем и разделов
ВСЕГО
(часов)
Аудиторные
практические
занятия
(часов)
478
(606)
Самостоятельная
работа
(часов)
66
(174)
I.
Основы психотехники артиста
музыкального театра
544
(780)
1
Развитие актёрского аппарата. Особенности
внутренней и внешней техники актёра
музыкального театра
178
(214)
152
(152)
26
(62)
2
3
Приобретение первичных навыков в учебных
этюдах
Сценическое действие
183
(280)
183
(286)
163
(224)
163
(230)
20
(56)
20
(56)
II.
Мастерство актера
4
Парные этюды и отрывки. Взаимодействие с
партнером. Общение
Работа над музыкальными этюдами
792
(1198)
264
(524)
276
(360)
252
(314)
428
(636)
136
(236)
172
(252)
120
(148)
364
(562)
128
(288)
104
(108)
132
(166)
542
(1086)
184
(320)
444
(748)
158
(198)
98
(338)
26
(122)
96
(172)
58
(82)
38
(90)
100
(168)
88
(170)
88
(108)
66
(104)
12
(60)
22
(66)
74
(256)
1878
(3064)
74
(256)
1350
(1990)
__
5
6
III.
Работа над сценами из музыкальнодраматических произведений
Работа над ролью (партией)
7
Создание музыкально-сценического образа на
материале законченного одноактного
музыкального произведения
8
10
Творческое взаимодействие с дирижером и
режиссером на подготовительном этапе
создания роли (партии)
Творческое взаимодействие с дирижером и
режиссером в процессе создания спектакля
Актерский ансамбль
11
Исполнение ролей в учебных спектаклях
9
ИТОГО
528
( 1074)
Примечание. Количество часов указано в двух вариантах: для 4-летнего и – в
скобках – для 5-летнего обучения.
IV. Форма итогового контроля
Экзамен.
Дисциплина «Мастерство артиста музыкального театра» носит практический характер, поэтому лекции в видах
работы не предусмотрены. Необходимые теоретические вопросы разбираются в ходе практических занятий.
2
9
V. Учебно-методическое обеспечение курса
1. Рекомендуемая литература (основная)
Вахтангов Е.Б. Материалы и статьи. М.,1979.
Кнебель М.О. О действенном анализе пьесы и роли. М., 1982.
Лемешев С.Я. Путь к искусству. М., 1974.
Немирович-Данченко Вл. И. Из прошлого. М —Л., 1938.
Покровский Б.А. Об оперной режиссуре. М.,1973.
Покровский Б.А. Размышления об опере. М., 1979.
Станиславский К.С. Моя жизнь в искусстве. Работа актера над собой. Работа актера
над ролью // Станиславский К.С. Собрание сочинений в 8-ми тт., тт.1-3. — М., 1954—
1957.
Таиров А.Я.О театре. М.,1970.
Товстоногов Г.А. Зеркало сцены. В 2-х т. Л., 1980.
Шаляпин Ф.И. Маска и душа. М.,1989.
Шаляпин Ф.И. Страницы моей жизни. Л., 1990.
2. Рекомендуемая литература (дополнительная)
Захаров М.А. Контакты на разных уровнях. М., 1988.
Марков П.А. Режиссура Немировича-Данченко в музыкальном театре. М.,1960.
Мейерхольд В. Э. Статьи. Письма. Речи. Беседы. М., 1968.
Михаил Чехов. Литературное наследие. В 2 т. М., 1986.
3. Аудиозаписи, кино-, видео-, телефильмы, мультимедиа и т.п.
В процессе обучения используются аудио- и видеоматериалы по темам занятий.
Автор-составитель: П.В.Романов, профессор, кандидат искусствоведения
Рецензент: Л.С.Бакши, доцент, кандидат искусствоведения
При разработке данной примерной программы
использована программа, подготовленная профессором
кафедры режиссуры и мастерства актера музыкального
театра
Российской
государственной
академии
театрального искусства А.А.Бармаком, кандидатом
искусствоведения, заслуженным деятелем искусств
Российской Федерации