30.ОПД.Ф.5. История искуссвx

Структура рабочей программы дисциплины (модуля)
1. История искусств.
2. Аннотация к дисциплине.
История искусства изучает различные периоды и явления в историческом развитии
искусства и процесс этого развития в целом. Она излагается в статьях и книгах,
посвященных творчеству художников, искусству разных стран, мировому искусству в
целом. Задача истории искусства в целом - выявить и обобщить в мировом искусстве все
то, что имеет общечеловеческую ценность, познать закономерности искусства, показать
реалистическую основу его истории.
Для студентов- художников, дизайнеров история искусства является важнейшей
дисциплиной, которая формирует гармонично развитого человека с творческим
художественным мышлением.
Предлагаемый курс по истории искусства основывается на овладении теоретическими
знаниями и специальной терминологией. В процессе обучения у студентов необходимо
развивать умение анализировать и сравнивать различные течения в искусстве, стили,
эпохи, страны.
Цель курса: формирование представлений о истории искусства ; основы культуры
зрительного восприятия предметов и явлений окружающей действительности с помощью
искусства.
3. Перечень планируемых результатов обучения по дисциплине (модулю),
соотнесенных с планируемыми результатами освоения образовательной программы.
В результате освоения дисциплины обучающийся должен:
Знать:
 основные понятия и термины истории искусства.
 основные периоды развития изобразительного искусства;
 виды и жанры искусства;
 о роли искусства в жизни человека;
 материалы и техники изобразительного искусства;
 о канонах изобразительного искусства разных эпох;
Уметь:
 определять стилистические особенности памятников искусства разных
 эпох;
 использовать художественный опыт прошлых исторических эпох для создания
нового единого стиля;
 использовать на практике знания о различных техниках и материалах изо
искусства;
 применять знания по истории искусства в других сферах творческой
деятельности.
4. Указание места дисциплины (модуля) в структуре образовательной
программы.
Дисциплина относится к разделу ОПД «Общепрофессиональные дисциплины
направления». Дисциплина логически и содержательно-методически взаимосвязана с
дисциплинами: «История художественной культуры», «Анализ и интерпретация
произведения искусства», «Дизайн».
1
1
2
2
3
3
ИТОГО:
102
60
162
324
Контактная работа
ЛК
ПР
ЛБ
50
20
50
120
10
6
12
28
-
Всего контактных
часов
Общая трудоемкость
(час.)
Семестр
Курс
5. Объем дисциплины (модуля) в зачетных единицах с указанием количества
академических или астрономических часов, выделенных на контактную работу
обучающихся с преподавателем (по видам учебных занятий) и на самостоятельную
работу обучающихся.
60
26
62
148
Кол-во
часов
на СРС
Форма
контроля
42
34
100
176
экзамен
6. Содержание дисциплины (модуля), структурированное по темам (разделам)
с указанием отведенного на них количества академических или астрономических
часов и видов учебных занятий.
№
п/п
1
2
3
Наименование темы (раздела)
Раздел 1. Введение. Искусство и
его роль в развитии человечества.
Морфология искусства.
Многообразие путей
исторического развития искусства
различных регионов и стран.
Классификация видов искусства
Раздел 2. Основные этапы
развития мирового искусства.
Искусство Древнейшего мира.
Общее и особенное в искусстве
древних цивилизаций Азии,
Африки, Америки, Австралии.
Античное искусство Греции и
Рима и его значение для
последующего развития искусства
Европы. Своеобразие
региональных вариантов
средневекового искусства:
искусство Византии и Древней
Руси, западноевропейское
искусство, искусство арабомусульманского мира,
средневековое искусство Востока.
Раздел 3. Эпоха Ренессанса
как поворотный момент в
истории европейского
искусства: южное (Италия,
Испания) и северное
Возрождение
Контактная работа
(час.)
Кол-во
часов на
СРС
ЛК
ПР
ЛБ
Всего
контактных
часов
10
4
-
14
12
30
6
-
36
30
20
6
26
24
(Нидерланды, Германия,
Франция).
Раздел 4. Искусство
4
Нового времени в странах
Западной Европы и в
России. Основные стили и
течения в новоевропейском
и русском искусстве
(барокко, классицизм,
рококо, сентиментализм,
романтизм, реализм,
символизм, натурализм,
импрессионизм, модерн).
Искусство Новейшего
времени и его
региональные варианты:
Западная Европа, Америка,
Россия, страны Востока.
5
Раздел 5. Многообразие
художественных стилей
модернизма (экспрессионизм,
кубизм, футуризм,
абстракционизм, сюрреализм,
неоклассицизм и т.д.). Специфика
художественного языка
Постмодернизма.
Индивидуальные особенности
стилей ведущих мастеров XX-XXI
столетий.
ИТОГО:
30
6
-
36
60
30
6
-
36
50
120
28
-
148
176
7. Перечень учебно-методического обеспечения для самостоятельной работы
обучающихся по дисциплине (модулю).
№
п/п
1.
2.
Наименование темы (раздела)
Раздел 1. Введение. Искусство и
его роль в развитии
человечества.
Раздел 2. Основные этапы
развития мирового искусства.
Кол-во
часов на
СРС
Наименование учебно-методического
обеспечения
12
доклад на практическом занятии
(требования по подготовке доклада см.
методические рекомендации)
30
вопросы бланочного тестирования,
реферат, требования по написанию реферата
(см. методические рекомендации), доклад на
практическом занятии (требования по
подготовке доклада см. методические
рекомендации)
вопросы бланочного тестирования,
реферат, требования по написанию реферата
(см. методические рекомендации), доклад на
практическом занятии (требования по
подготовке доклада см. методические
рекомендации)
вопросы бланочного тестирования,
реферат, требования по написанию реферата
(см. методические рекомендации), доклад на
практическом занятии (требования по
подготовке доклада см. методические
рекомендации)
вопросы бланочного тестирования,
2.
Раздел 3. Эпоха Ренессанса как
поворотный момент в истории
европейского искусства
24
4.
Раздел 4. Искусство Нового
времени в странах Западной
Европы и в России. Искусство
Новейшего времени
60
5.
Раздел 5. Многообразие
50
художественных стилей
модернизма. Индивидуальные
особенности стилей ведущих
мастеров XX-XXI столетий.
реферат, требования по написанию реферата
(см. методические рекомендации), доклад на
практическом занятии (требования по
подготовке доклада см. методические
рекомендации)
8. Фонд оценочных средств для проведения промежуточной аттестации
обучающихся по дисциплине:
Общие сведения
1. Кафедра
2. Направление подготовки
3. Дисциплина (модуль)
4. Тип заданий
5. Количество ДЕ
Искусств и дизайна
Художественное образование
История искусств
тест
5
Выделенные ДЕ:
ДЕ-1 Введение. Искусство и его роль в развитии человечества.
ДЕ-2 Основные этапы развития мирового искусства.
ДЕ-3 Эпоха Ренессанса
ДЕ-4 Раздел 4. Искусство Нового времени
ДЕ-5 Раздел 5. Многообразие художественных стилей
Тестовые задания по предмету: « История искусства»
Вариант 0
№п\п
Вопросы
Ответы
1.
Какие искусства не относятся к группе
пространственно-временные?
2.
Назовите техники гравюры
3.
Назовите имена великих живописцев
итальянского Возрождения
а) пантомима
б) графика
в) театр
г) скульптура
д) балет
е) архитектура
а) офорт
б) экслибрис
в) эстамп
г) ксилография
д) граттаж
е) литография
а) Браманте
б) Гиберти
в) Веронезе
г) Тинторетто
д) Донателло
е) Тициан
4.
Назовите «низкие» жанры живописи
5.
Какие виды архитектурного ордерного
декора использовали зодчие в Афинском
акрополе?
а) портрет
б) батальный
в) пейзаж
г) мифологический
д) исторический
е) натюрморт
а) дорический
б) ионический
в) композитный
г) тосканский
д) коринфский
е) кариатид
6.
Назовите великих скульпторов
Древней Греции
7.
Какие понятия не относятся к видам
монументальной живописи?
8.
Подчеркните архитектурные стили
9.
Назовите имена выдающихся русских
иконописцев
10.
Назовите ведущие стили Х1Х века
11.
Какие сооружения относятся к стилю
«классицизм»
12.
Назовите имена художников –
импрессионистов
13.
Назовите имена великих мастеров
Высокого Возрождения
14.
Назовите основные стилевые признаки
модерна
15.
Назовите
Греции
16.
Какие сооружения относятся к
мегалитическим?
великих
живописцев
Древней
а) Эксекий
б) Поликлет
в) Апеллес
г) Пракситель
д) Мирон
е) Евфроний
а) витраж
б) батик
в) альфреско
г) мозаика
д) иконопись
е) коллаж
а) модерн
б) романский
в) монументализм
г) экспрессионизм
д) классицизм
е) гипостиль
а) Мартини
б) Рублёв
в) Ушаков
г) Врубель
д) Дионисий
е)Джотто
а) ампир
б) реализм
в) маньеризм
г) романтизм
д) рококо
е) классицизм
а) Софийский собор в Киеве
б) Смольный собор
в) Адмиралтейство
г) Версальский дворец
д) Петропавловский собор
е) Михайловский дворец
а) Мане
б) Матисс
в) Моризо
г) Моне
д) Дали
е) Пикассо
а) Джотто
б) Боттичелли
в) Микеланджело
г) Леанардо
д) Донателло
е) Браманте
а) функциональная конструкция
б) энергичная текучесть линий
в) чёткая конструкция
г) мистическая стилистика
д) строгая ордерная система
е) вялая текучесть линий
а) Скопас
б) Мирон
в) Ефимид
г) Поликлет
д) Полигнот
е) Евфроний
а) кромлех
б) обелиск
17.
Назовите имена выдающихся русских
архитекторов ХVIII века
18.
Назовите имена русских художниковпередвижников
19.
К какой сфере деятельности относится
искусство?
20.
Назовите имена художников – пионеров
отечественного дизайна
в) менгир
г) акрополь
д) дольмен
е ) мастаба
а) Воронихин
б) Казаков
в) Коробов
г) Росси
д) Баженов
е) Захаров
а) Суриков
б) Боровиковский
в) Васнецов
г) Левицкий
д) Кустодиев
е) Левитан
а) научной
б) эстетической
в) чувственной
г) эмпирической
д) художественно-образной
г) рационально-логической
а) Родченко
б) Степанова
в) Бакст
г) Татлин
д) Борисов-Мусатов
е) Сомов
Методические материалы, определяющие процедуры оценивания знаний
Ключи к тесту
№ вопроса
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
Вариант
ответа
бге
аге
вде
аве
абд
бгд
бде
абд
бд
аб
№ вопроса
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
Вариант
ответа
бвг
авг
вгд
бг
вде
авд
абе
аве
бвд
авг
Вопросы к зачету/экзамену
1. На какие виды подразделяется изобразительное искусство?
2. Чем отличаются объёмно-пространственные виды искусства от
изобразительных видов искусства?
3. В чём сходство и различие монументального искусства и станкового?
4. Какие жанры изобразительного искусства существуют?
5. Какие материалы и техники исполнения применяются в изобразительном
искусстве?
6. Что такое художественный стиль?
7. Какие основные стили сложились в изобразительном искусстве с
древнейших времён до наших дней?
8. Какие основные признаки используются для определения стиля?
9. Какие определения стилей существуют в искусствознании?
10. Истоки русского искусства; родоначальники древнерусского искусства; Киев и
Новгород Х-Х11 веков.
11. Искусство Владимиро-Суздальской Руси XI1-Х111 веков.
12. Русское искусство XI11-Х1У веков.
13. Искусство древнерусского Возрождения.
14. Творчество Андрея Рублёва.
15. Древнерусское искусство ХУ1века.
16. Древнерусское искусство барокко ХУ11 века.
17. Искусство стран ближнего Востока ; Архитектура и прикладные виды
искусства.
18. Искусство стран среднего Востока - его специфические особенности.
19. Искусство стран Средней и Передней Азии.
20. Искусство Китая и Японии, основанное на гармонии природы и человека, как
части природы.
21. Особенности развития искусства Америки и Африки
22. Периодизация первобытного искусства.
23. Основные этапы развития Древнего искусства.
24. Египетские каноны.
25. 3иккураты Ассиро-Вавилонии.
26. Крито-микенская культура.
27. Ордерная система Древней Греции и Рима.
28. Искусство средневековья.
29. Искусство эпохи Возрождения.
30. Классицизм - как преемник античных идеалов искусства.
31. Основные направления Западно-Европейского искусства ХУ 111-ХХ вв.
32. Реализм XX века - поиски новых связей с действительностью, новых
образных решений и средств художественной выразительности.
33. Модернистские направления рубежа XX-XXI веков.
34. Графический дизайн, как разновидность искусства дизайна.
35.Фракталы — искусство XXI века.
36.Творчество ведущих художников-дизайнеров (Пако Рабанн, А.Зайцев,
В.Юдашкин, П.Карден, Л.Ферро, Н.Сергеенкова, В.Колейчук. В.Гамаюнов.).
9. Перечень основной и дополнительной учебной литературы, необходимой
для освоения дисциплины (модуля).
Основная литература:
1. Арсланов, В. Г.История западного искусствознания ХХ века : учеб. пособие для
вузов / В. Г. Арсланов. - М. : Академический Проект, 2003. - 768 с. - (Учебное
пособие для вузов).
2. Варакина, Г.В. Основные этапы истории европейского искусства: учеб. Пособие
для студ. Вузов, обуч. по спец. 071301 - Народное художественное творчество.
Дисциплина ОПД. Ф.03 - "История искусств". - Ростов н/Д: Феникс, 2006. Гриф
3. Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство : учебник для
вузов. -3. изд., перераб. и доп. –М. : Высш. шк., 2002,2005. -368 с. : ил. . Гриф
4. Мировая художественная культура. От зарождения до XVII века. (Очерки
истории) / Е. П. Львова [и др.]. - СПб. : Питер, 2006. - 416 с.
5. Мировая художественная культура. Эпоха Просвещения / Е. П. Львова [и др.]. СПб. : Питер, 2006. - 464 с.
6. Искусство и искусствоведение: теория и опыт. Традиция в истории искусств .
Сборник научных трудов. Выпуск 8, Издатель: КемГУКИ, 2010, режим доступа:
http://biblioclub.ru
7. Избранное. Часть 1. Синтетическая история искусств. Введение в историю
художественного мышления. Иоффе И. И., Издатель: Говорящая книга, 2010,
режим доступа: http://biblioclub.ru
Дополнительная литература:
1. 100 опер: история создания, сюжет, музыка / Ред.-сост. М.Дручкин. –Л.,1968. –
с. 56-107.
2. Алпатов М.В. Андрей Рублев. - М., 1972.
3. Алпатов М.В. Всеобщая история искусств: Русское искусство с древнейших
времен до начала XVIII века// Всеобщая история искусств В 6 т. - М., 1955. - Т.3.
4. Алпатов М.В. Древнерусская иконопись. - М., 1974.; 2-изд.- М., 1978.
5. Алпатов М.В. Искусство. Живопись, скульптура, графика, архитектура. - М.,
1969.
6. Алпатов М.В. Этюды по истории русского искусства. - Т.1 - М., 1967.
7. Аркина Н.Е. Языком танца. - М.: Знание, 1975. (Новое в жизни, науке, технике.
Серия «Искусство».- № 8).
8. Асафьев Б.В. Григ.- Л.,1984.
9. Боннар А. Греческая цивилизация. - И., 1958-1962.
10. Боннар А. Греческая цивилизация. - И., 1958-1962.
11. Боннар А. Культура Древнего Рима. - М., 1985.
12. Боннар А. Культура Древнего Рима. - М., 1985.
13. Вагнев Г.К., Владышевская Т.Ф. Искусство Древней Руси. - М., 1995.
14. Вагнер Г.К. Канон и стиль в древнерусском искусстве. - М., 1987.
15. Вагнер Г.К. Проблема жанров в древнерусском искусстве. - М., 1974.
16. Вайсфельд И.В. Кино как вид искусства. - М.: Знание, 1983. -144 с. - (Нар.ун-т
Фак. литературы и искусства).
17. Вансалов В. Статьи о балете. Музыкально-эстетические проблемы балета. - Л.,
1980.
18. Ванслов В.В Статьи о балете. - Л., 1980.
19. Ванслов В.В. Балеты Григоровича и проблемы хореографии. - М.. 1971.
20. Вздорнов Г.И. Феофан Грек. Творческое наследие. - М., 1983.
21. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. - М., 1962.
22. Виппер Б.Р. Искусство Древней Греции. - М., 1962.
23. Власов В.Г. Стили в искусстве: Словарь: В 3 т. - СПб., 1997.
24. Власов М.П. Виды и жанры киноискусства. - М.: Знание, 1976. - 112 с.
25. Всеобщая история архитектуры. - М., 1969. - Т. 6.
26. Герцман Е.В. Музыка древней Греции и Рима. –Спб., 1995.
27. Гнедич И.И. Всемирная история искусств. - М., 1996.
28. Голейзовский К. Образы русской народной хореографии. - М., 1964.
29. Голейзовский К. Образы русской хореографии. - М., 1964.
30. Грабарь И.Э. О древнерусском искусстве. - М., 1966.
31. Гращенкова Кино как средство эстетического воспитания: Социальноэстетический потенциал современного кинопроцесса: Учеб.пособие. - М.:
Высш.шк., 1986.
32. Грибулина Г. История мировой художественной культуры: В 4 ч. - Тверь, 1993.
33. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца / Учеб.пособие для вузов. -
М.: ВЛАДОС, 2003.
34. Гусев Г.П. Методика преподавания народного танца. Танцевальные движения и
комбинацуии на середине зала / Учеб.пособие для вузов. - М.: ВЛАДОС, 2004.
35. Дебюсси и музыка XXв. –Л., 1983.
36. Добровольская Г.Н. Балетмейстер Леонид Якобсон. - Л., 1968.
37. Добровольская Г.Н. Танец. Пантомима. Балет. - Л., 1975.
38. Дручкин М.С. Иоганн Себастьян Бах. –М.,1983.
39. Дручкин М.С. Пассионы и мессы И.С.Баха. –М.,1983.
40. Евдокимова Ю.К. Симакова Н.А. Музыка эпохи Возрождения. –М.,1988.
41. Емохонова Л.Г. Мировая художественная культура. - М., 2002.
42. Захаров Р.В. Записки балетмейстеров. - М., 1976.
43. Захаров Р.В. Искусство балетмейстера. - М., 1954.
44. Захарова О.И. Риторика и западноевропейская музыка XVII – первой половины
XVIII века. – М.,1983.
45. Ильина Т.В. История искусств. Западно-европейское искусство: Учебник. - М.,
2000.
46. Ильина Т.В. История искусств. Отечественное искусство. - М.,:Выс.школа, 1994.
47. История зарубежной музыки. –Вып. 2. Вторая половина XVIII века. /Сост.
Б.В.Левин.- М.,1972.
48. История зарубежной музыки. –Вып. 3. Германия, Австрия, Италия, Франция,
Польша с 1783 г. до середины XIX в. /Сост. В.Д.Конен. –М.,1989.
49. История и культура Китая. - М., 1976.
50. Кон Ю.Г. Шёнберг // Музыка XX века. –Ч.2. –Кн.4. –М., 1984. с.401-423.
51. Конен В.Д. Гершвин //Музыка XX века. Ч.2. -Кн. 5 А. –М., 1987. –с.255-266.
52. Корникова К.Н. Окно в минувшее. - Л., 1968.
53. Красовская В. Статьи о балете. - Л., 1967.
54. Красовская В.М. Вахтанг Чабукиани. - 2-е изд.- Л.-М., 1960.
55. Красовская В.М. Западно-европейский балетный театр. От истоков до середины
XVIII века. - Л., 1979.
56. Красовская В.М. Западно-европейский балетный театр. Преромантизм. - Л., 1983.
57. Красовская В.М. Западно-европейский балетный театр. Романтизм. - М., 1996.
58. Красовская В.М. Западно-европейский балетный театр. Эпоха Новерра. - Л., 1981.
59. Красовская В.М. История русского балета./ Уч. Пособие. - Л., 1978.
60. Красовская В.М. Русский балетный театр второй половины XIX века. - Л.-М.,
1963.
61. Красовская В.М. Русский балетный театр начала ХХ века. - Т.1.Хореографы. - Л..
1971.
62. Красовская В.М. Русский балетный театр от возникновения до середины XIX
века. - Л.-М., 1958.
63. Красовская В.М. Статьи о балете. - Л., 1967.
64. Кресальный Н.Ф. Софийский заповедник в Киеве. - Киев, 1965.
65. Куликова И.С. Экспрессионизм в искусстве. –М., 1978.
66. Лазарев В.Н. Древнерусские мозаики и фрески XI-XV вв. - М., 1973.
67. Лазарев В.Н. Мозаика Софии Киевской. - М., 1960.
68. Леватова О. Эдвард Григ. –М.,1962.
69. Леонтьева О.Т. Хиндемит // Музыка XX века. –Ч.2. –Кн.4. –М., 1984. с.307-322.
70. Лихачев Д.С. Великое наследие. Классические произведения литературы Древней
Руси. - М.: Современник, 1994.
71. Лихачев Д.С. Русское искусство от древности до авангарда. - М.: Искусство,
1992.
72. Лобанова М. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики
поэтики –М.,1994.
73. Логвин Г.Н. София Киевская. - Киев, 1971.
74. Лопухов А.В., Ширяев А.В., Бочаров А.И. Основы характерного танца. - 3-е изд.,
стер. - СПб.: Изд-во «Лань», Изд-во «Планета музыки», 2007.
75. Лопухов Ф. Хореографические откровенности. - М., 1972.
76. Любимов Л.Д. Искусство Древней Руси. - М., 1974.
77. Мариус Петипа. Материалы. Воспоминания. Статьи: Сб.статей. - Вып.4.- Л.,
1983.
78. Маркези Г. Опера. –М., 1990. с. 276-277 (Д.Б.Перголези); с. 346-349
(Л.Чимароза); с.187-193 (К.В. Глюк).
79. Матье М.Э. Искусство Древнего Египта. - М., 1970.
80. Мифы народов мира: Энциклопедия: в 2 -Т. - М., 1987-1988.
81. Музыкальная эстетика западноевропейского средневековья и Возрождения. –
М..1966.
82. Музыкальная эстетика стран Востока. –М.,1967.
83. Нечай О.Ф. Основы киноискусства: Учеб.пособие для студентов педин-тов /
Науч.ред. И.В.Вайсфельд. - И.: Просвещение, 1998. - 288 с.
84. Нечай О.Ф. Основы киноискусства: Учеб.пособие для студентов педин-тов /
Науч.ред. И.В.Вайсфельд. - И.: Просвещение, 1998. - 288 с.
85. Ополовников А., Островский Г. Русь деревянная. - М., 1981.
86. Полевой В.М. Искусство Греции. Древний мира. - М., 1970.
87. Полевой В.М. Искусство Греции. Древний мира. - М., 1970.
88. Поэзия трубадуров, поэзия миннезингеров, поэзия вагантов // Библиотека
всемирной литературы. –М..1977.
89. Пуртова Т.В., Беликова А.Н., Кветная О.В. Учите детей танцевать: Учеб.пособие
для студ. учреждений сред.проф.образования. - М.: Гуманит.изд.центр ВЛАДОС,
2003.- 256 с.
90. Раппопорт П.А. Зодчество Древней Руси. - М., 1986.
91. Ривкин Б.И. Античное искусство. Малая история искусства. - М., 1972.
92. Роллан Р. Музыкально-историческое наследие. –Вып. 2. Оперы в XVIII веке в
Италии, Франции, Германии и Англии. Гендель. –М.,1984.
93. Романенко А.Р. Мир сказочный и мирт реальный. - М.: Искусство, 1987. - 127 с.
94. Сабашникова Е.С. Игровое телевидение: Проблемы режиссуры. - М.: Знание,
1983. - 47 с. (Новое в жизни, науке, технике. Серия «Искусство», № 3).
95. Сабашникова Е.С. Телевизионный спектакль. - М.: Знание, 1980. - 48 с. (Новое в
жизни, науке, технике. Серия «Искусство», № 2).
96. Саппак В. Телевидение и мы: Четыре беседы / Предисл. Л.П.Кравченко; Послесл.
Н.М.Зоркиной. - 3-е изд.- М.: Искусство, 1988. - 167 с.
97. Советский балетный театр. 1917.-1967: СБ.- М., 1976.
98. Соколов Г.И. Акрополь в Афинах. - М., 1968.
99. Соколов Г.И. Искусство Древнего Рима. - М., 1971.
100.
Соколов Г.И. Искусство Древней Греции. - М., 1980.
101.
Телевидение и литература / Сост. Е.В.Гальперина. - М.: Искусство, 1983. 216 с.
102.
Уральская В.И., Соколовский Ю. Народная хореография. - М., 1972.
103.
Устинова .И. Русский народный танец. - М., 1976.
104.
Фокин М.М. Против течения. Воспоминание балетмейстера. Сценарии и
замыслы балетов: Статьи. Интервью. Письма. - 2-е изд.- Л., 1981.
105.
Хореографический коллектив в клубе: Учебное пособие. - Л., 1981.
106.
Черный В.Д. Искусство средневековой Руси. - М., 1997.
107.
Чистяков В.В. Ролан Пети. - Л., 1977.
108.
Чистякова В.В. В мире танца. - М., 1964.
10. Перечень
ресурсов
информационно-телекоммуникационной
сети
"Интернет" (далее - сеть "Интернет"), необходимых для освоения дисциплины
(модуля):
Электронно-библиотечные системы (ЭБС):
 Университетская библиотека online, режим доступа: http://biblioclub.ru;
 Электронно-библиотечная система издательства «Лань», режим доступа:
http://e.lanbook.com;
 Электронной библиотека издательства «КДУ» на базе ЭБС «Библиотех», режим
доступа: https://mshu.bibliotech.ru;
 ЭБС "Айбукс", режим доступа: Ibooks.ru.
11. Методические указания для обучающихся по освоению дисциплины
(модуля).
Практическое занятие №1 (4 часа)
Раздел 1: Введение в предмет
Тема 1. Классификация видов искусства. История и развитие искусства,
особенности эстетического развития различных регионов мира. Виды и жанры
временных искусств.
Цель: Получить представление об истории искусств
Задачи:
1. Объяснить роль искусства в жизни человека
2. Получить представление о взаимодействии и синтезе искусств
3. Научить определять виды изобразительного искусства
4. Различать жанры изобразительного искусства
5. Научить анализировать произведения искусства и высказывать
оценочные
суждения о них
Вопросы для подготовки к занятию и для самоконтроля
1. На какие виды подразделяется изобразительное искусство
2. Чем отличаются объемно - пространственные виды искусства от изобразительных
видов искусства
3. В чем сходства и развития монументального искусства и станкового
4. Какие жанры изобразительного искусства существую
5. Какие материалы и техники исполнения применяются в изобразительном
искусстве
Практическое занятие №2 (6 часов)
Раздел 2. Основные этапы развития мирового искусства.
Тема 1. Художественные стили. Особенности эстетического развития различных
регионов мира от первобытного искусства до классицизма; Художественная
культура Древнего Египта Художественная культура Античности. Искусство Д.
Востока, характеристика и особенности развития искусства в Америке и Африке.
Традиционное искусство Древней Индии. Искусство Древнего Китая.
Задачи:
1. Дать представление о стиле в искусстве, как определяющей категории всякого
искусства
2. Научить определять принадлежность произведения искусства к тому или иному
историческому стилю
3. Находить взаимоотношение и взаимовлияние стиля с видами и жанрами искусства
Вопросы для подготовки к занятию и для самоконтроля
1. Что такое художественный стиль
2. Какие основные стили сложились в изобразительном искусстве с древнейших
времен и до наших дней
3. Какие основные признаки используются для определения стиля
4. Какие определения стилей существуют в искусствознании
Практическое занятие №3 (6 часов)
Раздел 3. Эпоха Ренессанса как поворотный момент в истории европейского
искусства
Тема: Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), эпоха интеллектуального и
художественного расцвета. Архитектура и живопись эпохи. Живописцы: Альберти,
Леонардо да Винчи, Ботичелли, Тициан, Микеланджело, Рафаэль.
1. Черты эпохи, выдающиеся представители.
2. Архитектура эпохи: Брунеллески, Браманте, Палладио, Витрувий.
3. Живописцы Ренессанса: Никола Пизано, Донателло, Джотто и Мазаччо,
Жильбер, Микеланджело, Дюрер, Кранах Старший, Хольбейн.
Практическое занятие №4 (6 часов)
Раздел 4. Искусство Нового времени в странах Западной Европы и в России.
Тема 1. Западноевропейское искусство: архитектура, станковое и прикладное
творчество в эпохах Средневековья, Ренессанса, Барокко, Рококо, Романтизма и
Модерна. Искусство Византии, и ее влияние на формирование русского искусства.
1. Черты эпохи, выдающиеся представители.
2. Архитектура эпохи.
3. Известные живописцы. Примеры произведений.
Практическое занятие №5 (6 часов)
Раздел 5. Многообразие художественных стилей модернизма
Тенденции и развитие современного мирового искусства. Особенности развития
культуры и искусства во второй половине ХХ века; школы современного искусства.
Станковые и прикладные искусства XIXв
Распространение модернистских течений в искусстве США (модернизма,
абстракционизма и его разновидностей), возникновение школ: оп-арта, кинетического
искусства, «минимального искусства», «Земляное искусство», концептуальное искусство
и др. Провозглашение «смерти» искусства и развитие антиискусства. Характеристика
творчества художников-реалистов, художников-модернистов. Архитектура США.
Характеристика американской архитектуры и основных сооружений. Символизм.
Футуризм. Авангард Экспрессионизм.
Примерная тематика рефератов
1. Романский стиль в архитектуре.
2. Архитектура готики.
3. Отличительные особенности архитектуры Ренессанса.
4. Первобытные архитектурные сооружения.
5. Функционально-конструктивные и художественные приемы в архитектуре модерна.
6. Жанры скульптуры.
7. Европейская портретная скульптура.
8. Медальная пластика как особый вид рельефа.
9. Специфика станковой графики.
10. Искусство плаката.
11. Композиция графического искусства.
12. Книга и книжная графика.
13. Авангардизм. Стили и течения.
14. Линия. Цвет. Свет. Система выразительных средств в живописи.
15. Орнамент. Значение орнамента в создании декора.
16. Художник и эпоха барокко (на биографическом анализе – Л. Бернини, А. Вивальди).
17. Храм и замок, площадь и монастырь – пространство культуры средневекового запада.
18. Карнавал и мистерия.
19. Образ Будды в индийском искусстве.
36. Искусство индийской миниатюры.
37. Традиции средневековой японской архитектуры.
38. Образы природы в средневековой японской живописи.
39. Икебана- древнее искусство составления цветочных композиций.
40. Особенности архитектуры древнерусских храмов.
41. Русское деревянное зодчество.
42. Традиции древнерусской иконописи.
43. Сравнительный анализ «Троицы» А.Рублева и С.Ушакова.
44. «Оружейная палата» и С.Ушаков.
45. Московское барокко. Церковь Покрова в Филях.
46. Живопись «петровского барокко».
47. Дворцово-парковый ансамбль Петергофа.
48. Портрет в живописи и скульптуре середины 18 века.
49. Русские живописцы первой половины 19 века.
50. А.Г.Веницианов и его школа.
51. Портретная живопись К.П.Брюллова.
52. Библейские сюжеты в творчестве А.А. Иванова.
53. И.К. Айвазовский – романтик моря.
54. Реализм передвижников.
55. Историческая живопись В.И. Сурикова.
56. Пейзаж в русской живописи 19 века.
57. Модерн в русской архитектуре.
58. В.Васнецов – художник русской сказки.
59. К.Коровин – русский импрессионист.
60. Портретная живопись В.Серова.
61. Образ Демона в творчестве М.Врубеля.
62.Творческое объединение художников «Мир искусства».
63. Символизм в творчестве художников «Голубой розы».
64. Проблемы синтеза искусств в русском модерне.
65. Основные тенденции авангарда 20 века.
66. Дом Ле Корбюзье как «машина для жилья».
67. Выдающиеся сооружения советских архитекторов.
68. «Суровый стиль» в творчестве советских художников.
69. Кубизм в творчестве П.Пикассо и Ж.Брака.
70. С.Дали – создатель сюрреализма.
71. Конструктивизм в изобразительном искусстве.
72. П.Филонов – создатель новых миров.
73. Э.Неизвестный – художник и скульптор.
74. Грани творчества М.Шемякина.
Сегодня одной из наиболее актуальных форм индивидуальной работы студента
является реферат.
Реферат является обязательным видом контроля по курсу «История искусств».
Реферат представляет собой исследование, связанное с разработкой вопросов теории и
искусства.
«Реферат» — (от лат. «reffere» — докладывать, сообщать), согласно «Словарю
иностранных слов» (М., 1979), представляет собой:
1. доклад на определенную тему, включающий обзор соответствующих литературных
и других источников;
2. изложение содержания научной работы, книги.
Таким образом, в традиционном “латинском” смысле реферат — это творческий
доклад или изложение содержания научной работы. Именно в этом смысле реферат как
творческая форма индивидуальной работы студента широко используется во всех
гуманитарных науках.
Можно выделить, по крайней мере, следующие типы рефератов:
I. «Реферат — научное исследование» (РНИ)
«Реферат — научное исследование» — наиболее распространенный тип
студенческой реферативной работы. Форма и содержание данного типа реферата
творчески излагают содержание той или иной темы научного исследования. Темы
предлагаются программой курса и творчески модифицируются в совместной работе
преподавателя и студента в зависимости от знаний, интересов, способностей и
возможностей студента, его склонности к научному поиску.
Определив тему реферата, например «Искусство Античности», автор исследования
должен ограничить его предмет. Другими словами не описывать всю Греко-римскую
древность, а оговорить, что он рассматривает Классический период (VI-IV вв.) в лице,
например, одного из нескольких скульпторов или художников. Творчески работающий
студент может углубить или развить некоторые идеи разделяемой им точки зрения,
существующей в науке, но может дать свою собственную оригинальную трактовку,
исходя от противного, т.е. отрицая существующие позиции и предлагая свою
интерпретацию проблемы.
Творческий характер подобного типа реферата не столько в самостоятельном
гуманитарном научном поиске студента (что очень трудно для первокурсника), сколько в
его творческом интересе, самостоятельном выборе темы, том ракурсе изложения иногда
общеизвестных положений, который может найти только самостоятельно мыслящий
человек.
Выбор темы должен быть объяснен автором. Важную роль в подобном типе
реферата играет обзор литературы и его указатель в конце работы. По списку литературы,
её новизне и объему можно всецело судить о знаниях, интересах и эрудиции автора, его
желании серьезно осмыслить тему. Обзор литературы связывает автора с событиями
сегодняшнего дня и позволяет ответить на вопрос — почему исследуется данная тема, что
взволновало в ней автора, как он понимает актуальные проблемы сегодняшнего дня.
В «реферате — научном исследовании» обычно распространено широкое
цитирование. В этом случае автор в конце страницы дает полное указание на цитируемую
литературу. Если цитирование неправильно или небрежно оформлено, реферат вызывает
большие сомнения в плане серьезности работы над ним.
Особым видом РНИ является так называемый «компенсаторный реферат». Это
небольшая студенческая работа — отчёт по пропущенной или слабоизученной теме. В
отличие от РНИ, объем которого составляет 15—20 страниц, реферат, компенсирующий
незнание ранее изученного материала, может не носить творчески-поискового характера и
иметь меньший объем. Оба типа реферата обычно оформляются либо в распечатанном
машинописным текстом, либо в электронном варианте.
II. «Реферат-дискурс» (РД)
«Реферат-дискурс» является особой формой РНИ, предполагающей все основные
требования, которые предъявляются к студенческой работе и описаны выше.
Особенностью (РД) — «реферата-дискурса» является форма изложения материала,
представляющая собой подбор цитат различных мыслителей и ученых по данной теме.
Понятие «дискурс», введенное в середине нашего века французскими структуралистами, и
обозначает в самом общем виде «речь, беседу». Студент как бы беседует с великими
мыслителями по данной проблеме, составляя свою хрестоматию по исследуемой
проблеме.
В процессе работы он знакомится с трудами ученых русского академизма,
мифологов и фольклористов. Для студента-первокурсника написание реферата-дискурса
легче и полезнее постольку, поскольку он ещё не готов к серьезному научному поиску.
Для него подобный «реферат-хрестоматия» — первый шаг в науке об искусстве, за
которым последуют более серьезные шаги через систему авторских комментариев,
даваемых многими студентами в своих «рефератах–дискурсах».
Работы типа РД предполагают прочтение большого числа источников, что требует
от студента хорошего знания литературы по целому ряду наук об искусстве.
Структура реферата (контрольной работы).
Как и всякое научное исследование, реферат должен иметь чёткую структуру. В
ней должны присутствовать следующие компоненты: титульный лист, оглавление,
введение, историческая и теоретическая (при необходимости и практическая) части,
заключение, список использованных источников. Во введении обосновывается
актуальность выбранной темы, её новизна(при необходимости научная и практическая
значимость), выделяется цель, ставятся задачи, объект и
предмет творческого
исследования (при необходимости указывается гипотеза); рассматриваются основные
литературные источники. В исторической части освещается выбранная эпоха,
интерпретируются основные характеристики развития искусства того времени, в
теоретической – рассматриваются основные понятия и эволюция взглядов на данную
проблему. В заключении на основании поставленной цели и экспонированных задач
приводятся основные выводы, к которым в результате написания реферата пришёл
студент (при наличии – гипотезы, приводится подтверждение или опровержение
последней). В списке использованных источников указываются источники, с которыми
работал студент при написании реферата, они могут быть как литературные, так и
интерактивные (электронные). Список использованных источников оформляется в
соответствии с существующими библиографическими требованиями.
Критерии оценки реферата:
Оценка «отлично» выставляется за работу, в которой обоснована актуальность
избранной темы. Полно и чётко представлены основные теоретические понятия.
Соблюдена структура написания реферата (контрольной работы). В теоретической
части дан полноценный анализ разного рода исследований по проблеме. В исторической
части всесторонне освещен выбранный исторический период развития искусства. В
заключении сформулированы развернутые выводы. Работа грамотно оформлена и
представлена к проверке в срок.
Оценка «хорошо» выставляется за работу, в которой во введении раскрыта
актуальность темы. В теоретической части представлен круг основной литературы по
теме. Во второй части дано описание исторического периода развития искуства. В
заключении сформулированы общие выводы. Работа тщательно оформлена. Все
этапы работы выполнены в срок.
Оценка «удовлетворительно» выставляется за работу, в которой не проработана
актуальность темы. Теоретический анализ дан описательно. Литература в списке
ограничена. Исторический период развития искусства представлен схематично. В
заключении сформулированы общие выводы. Оформление работы соответствует
требованиям.
Основные требования к написанию реферата (в скобках – контрольной
работы):
1. Реферат выполняется в текстовом редакторе Microsoft Word, формат листа А4.
2. Структура. Реферат (контрольная работа) должен иметь введение, основную
часть (2-3 главы), заключение и список использованных источников (книги, журналы,
газеты, интернет-публикации, электронные ресурсы и др.).
3. Страница. Нумерация выполняется со 2-ой страницы, внизу («от центра» или
«справа»). Размер шрифта: основной – 14, сноски (внизу страницы в автоматическом
режиме) – 12. Абзац (красная строка) – отступ – 1,25 см. Межстрочный интервал –
полуторный.
4. Объём реферата – 1 печатный лист (40 тыс. знаков с пробелами) (для
контр.работы - 0,8 печ.листа – 32 тыс.знаков).
5. Правильное оформление титульного листа.
Одним из важнейших элементов освоения студентами является изучение учебной
литературы. Речь идёт прежде всего об учебниках и учебных пособиях, а также
монографиях и статьях в периодических изданиях, позволяющих углубить знания по
соответствующим темам, получить навыки работы с научной литературой.
Учебная литература содержит всю необходимую информацию по курсу, а
дополнительная литература включает значительный объем информации, позволяющий,
значительно расширить кругозор студента, помочь увидеть, что искусствоведение
представляет собой активно развивающуюся научную дисциплину, многие темы и
проблемы которой органично связаны с содержанием смежных научных дисциплин и
направлений: философии, истории, психологии и т.д.
Поскольку количество лекционных часов по учебному курсу незначительно,
студент должен особенно продуктивно использовать учебную литературу для более
прочного усвоения той информации, которая дается в лекциях. В условиях, когда он
может пользоваться различными учебниками и другими источниками, особое значение
приобретает умение сопоставлять информацию из различных источников, способность
воспринимать аргументацию тех и иных тезисов, теоретических постулатов, зависимость
их обоснованности и доказательности от доступных на данный момент эмпирических
данных. Студент должен понимать, например, что при изучении проблем русского
искусства, особенно советского и постсоветского периодов, важно в полной мере осознать
неизбежную дискуссионность, нередко противоречивость и несовместимость многих
выводов и оценок, с которыми студент столкнется в учебной литературе. В этом случае
важно приобрести навыки определения степени объективности, обоснованности,
доказательности этих выводов и оценок, их прямую (или косвенную) связь с системами
ценностей, лежащих в их основе и т.д., способность выработать свое отношение к ним.
Поскольку помимо рекомендуемой литературы по курсу студенты широко
используют Интернет-ресурсы, в том числе для самостоятельной работы, навыки
критической рефлексии, осмысления соответствующей информации (нередко огромной
по объему, но плохо систематизированной и структурированной, часто ненадежной)
приобретают еще большее значение. Формированию этих навыков существенно
способствует работа с литературными источниками.
Подготовка и написание научного доклада являются более сложной формой
самостоятельной работы, требующей от студента определенного уровня осмысления
выбранной темы, аналитических способностей, умения логически корректно проводить
обоснование тех положений и выводов, которые должны быть представлены в докладе.
Подготовка доклада может потребовать изучения относительно широкого круга
источников, навыков убедительной аргументации, красноречия.
Хорошо подготовленный и успешно защищённый доклад может быть
рекомендован для участия в конкурсах студенческих работ различного уровня,
внутривузовских, межвузовских, региональных и т.д., такой доклад может стать основой
публикации в сборниках студенческих работ или научных изданиях более высокого
уровня.
Именно доклад может стать эффективным инструментом выявления и
формирования у студентов склонности к научной работе, способности к концептуальному
мышлению, пониманию сложной взаимосвязи теоретических положений и фактов, на
которые эти положения опираются (или подтверждаются ими).
В подготовке теоретического доклада можно выделить несколько этапов: выбор
темы, первоначальное ознакомление с литературой, составление плана доклада, более
глубокое изучение литературы, возможная корректировка плана, формулировка и
аргументация основных тезисов, более или менее детальное оформление текста.
Структурно доклад предполагает введение, основную часть и заключение. Во
введении формулируется основная цель работы, характеризуется уровень разработанности
и дискуссионности выбранной темы, может быть сделан краткий обзор использованных
источников. В основной части проводится обоснование истинности положений,
составляющих существо доклада, в заключении формулируются основные выводы.
Значительное внимание следует уделить языку и стилю изложения материала, он
должен быть ясным, последовательным, желательно способным заинтересовать и
нейтрального, и далекого от обсуждаемых проблем читателя. Курс «История искусства»
представляет значительные возможности в этом отношении.
Советы к устному выступлению:
1. Тщательно продумывайте материал и его изложение.
2. Если хотите, чтобы вам верили, говорите убедительно и только о том, что сами
поняли и в чем убеждены.
3. Когда говорите, помните о теме своего выступления, не отходите от нее в сторону.
4. Отбрасывайте все лишнее, второстепенное. Помните, что иногда мелочи мешают
увидеть главное.
5. Не говорите слишком долго, чтобы не утомлять и слушателей, и себя.
6. Следите за аудиторией, контролируйте её настроение: если вас перестали слушать,
измените ход мыслей, приведите интересный факт, деталь, задайте риторический
вопрос, но никогда не стремитесь перекричать аудиторию.
7. Следите за речью: избегайте слов-паразитов («так»,
«значит» и др.), вульгаризмов, просторечных выражений и т.д.).
Одной из форм практических занятий являются семинарские занятия. Семинарские
занятия играют важную роль в выработке у студентов навыков применения полученных
знаний для решения практических задач совместно с преподавателем.
Семинарские занятия призваны углублять, расширять, детализировать знания,
полученные на лекции в обобщенной форме, и содействовать выработке навыков
профессиональной деятельности.
Они развивают научное мышление и речь, позволяют проверить знания студентов
и выступают как средства оперативной обратной связи.
План семинарских занятий отвечает общим идеям и направленности лекционного
курса и соотнесен с ним в последовательности тем.
Разнообразие семинарских занятий вытекает из собственно практической части.
Это могут быть обсуждения рефератов, дискуссии, решение задач, доклады,
тренировочные упражнения, наблюдения, эксперименты.
Само слово «семинар» происходит от латинского «seminarium» – рассадник и
связано с функциями «посева» знаний, от учителя к ученикам и «прорастающих» в
сознании учеников, способных к самостоятельным суждениям, к воспроизведению и
углублению полученных знаний.
В современной высшей школе семинар является одним из основных видов
практических занятий по гуманитарным и техническим наукам. Он представляет собой
средство развития у студентов культуры научного мышления. Семинар предназначен для
углубленного изучения дисциплины, овладения методологией научного познания. Главная
цель семинарских занятий – обеспечить студентам возможность овладеть навыками и
умениями использования теоретического знания применительно к особенностям
изучаемой отрасли.
В высшей школе практикуется 3 типа семинаров:
1. Семинар, имеющий основной целью углубленное изучение определенного
систематического курса и тематически прочно связанный с ним.
2. Семинар, предназначенный для основательной проработки отдельных наиболее
важных и типичных в методологическом отношении тем курса или даже одной темы.
3. Семинар исследовательского типа с тематикой по отдельным частным проблемам
науки для углубленной их разработки.
Форма семинарских занятий:
1. развернутая беседа по заранее известному плану;
2. небольшие доклады студентов с последующим обсуждением участниками
семинара.
Метод докладов предполагает обмен мнениями, т. е. момент живой беседы.
Семинар – это всегда непосредственный контакт преподавателя со студентами,
установление доверительных отношений, продуктивное педагогическое общение.
В организации семинарских занятий реализуется принцип совместной
деятельности, сотворчества. Согласно исследованиям совместной учебной деятельности
процесс мышления и усвоения знаний более эффективен в том случае, если решение
задачи осуществляется не индивидуально, а предполагает коллективные усилия. Поэтому
семинарское занятие эффективно тогда, когда проводится как заранее подготовленное
совместное обсуждение выдвинутых вопросов каждым участником семинара.
Реализуются общий поиск ответов учебной группой, возможность раскрытия и
обоснования различных точек зрения у студентов. Такое проведение семинаров
обеспечивает контроль за усвоением знаний и развитие научного мышления студентов.
Каждый из участников семинара должен научиться точно выражать свои мысли в
докладе или выступлении по вопросу, уметь доказывать свою точку зрения,
аргументировано возражать, опровергать ошибочную позицию. Необходимым условием
продуктивной работы являются личные знания, которые приобретаются студентами на
лекциях и в самостоятельной работе.
Существует особая форма семинарских занятий, семинар-исследование, который,
чаще всего, применяется при чтении спецкурса. В начале семинара по предложению
преподавателя студенты образуют небольшие группы, 7-9 человек, которые получают
список проблемных вопросов по теме занятия. В течение 0,5-0,8 часа студенты
обмениваются мнениями, готовят выступление. Подгруппа выделяет докладчика.
Остальные студенты подгруппы отвечают на вопросы, заданные преподавателем или
студентами других подгрупп. В конце занятия преподаватель подводит итога и оценивает
работу студентов.
Работа на семинарских занятиях включает в себя:
• выступление на семинарских занятиях;
• реферат (с защитой);
• рецензирование студентом реферата;
• тестирование;
• контрольные работы.
Подготовительная работа участников семинара заключается в: самостоятельном
составлении списка литературы к выбранной теме. Литература тщательно
просматривается (чтение-просмотр), а затем выборочно читается и фиксируется
(аннотация, выписка цитат, тезисы, конспект) все, что представляет интерес для темы.
Собранный материал организуется: приводится в систему, определяется его главное
содержание, логика движения мыслей (план), подбираются аргументы. В этой работе
немалую роль играют индивидуальные особенности докладчика: его склад ума, умение
формулировать мысль, умело использовать способы изложения, аргументировано
отстаивать свою точку зрения и, конечно же, владеть устной речью.
Способам и приемам выступления с докладом на семинаре можно и нужно учиться.
Например, лучше всего сделать сообщение не информационным, а проблемным: не
просто в определенном порядке перечислять мысли (скорее всего – заимствованные), а
воспроизвести перед слушателями сам процесс рождения мысли, поиск ее доказательств и
определение причинно-следственных связей.
Доклад на семинаре, как правило, не должен быть длительным (от десяти до
пятнадцати минут). Но он обязательно должен вызвать реакцию со стороны слушателей,
заинтересовать их, - только в этом случае можно считать, что ваша цель достигнута.
Тематика курсовых работ (при наличии в учебном плане)
написание курсовых работ по дисциплине «История искусств» не предусмотрено
учебным планом.
12. Перечень
информационных
технологий,
используемых
при
осуществлении образовательного процесса по дисциплине (модулю), включая
перечень программного обеспечения и информационных справочных систем (при
необходимости).
ПРОГРАММНОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
1. Microsoft Power Point
2. Программы-браузеры: Microsoft Internet Explorer, Opera, Mozilla Firefox
Перечень видео –аудиоматериалов:
Электронные учебники и энциклопедии, хранящиеся на кафедре, Егорова, 16-219
1. Русские народные праздники, обряды и обычаи - М. : Falcson-Technology : Новый
диск, 2005 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) - Систем. требования : Pentium 100
МГц ; 32 Мб ОЗУ ; Windows 98SE/Me/2000/XP ; экран 800х600х16 ; IE 4 ; 4-х CDROM, Загл. с контейнера. : цв. : 250-00.
2. Монастыри и храмы Подмосковья : 1300 изображений с краткими истор.
сведениями и муз. сопровожд. Ч. 1 - М. : ATOLL.SV, 2006 - 1 электрон. опт. диск
(DVD-ROM) - Систем. требования : Windows 98/2000/XP ; Pentium 100 МГц ; 64 Мб
ОЗУ ; экран 1024х768х16 ; программа проигрывания DVD-Video ; устройство для
чтения DVD-дисков, Загл. с контейнера, Текст на экране рус., англ., нем.. - ISBN 59900266-7-6 : 450-00.
3. Импрессионизм. Постимпрессионизм : [более 50 художников, свыше 2300
изображений] - Берлин, М. : The Yorck Project GmbH, ДиректМедиа Паблишинг :
Новый диск, 2005 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) - (Электронная библиотека
ДМ) - Систем. требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб ОЗУ ; Windows
95/98/ME/NT/XP/2000 ; CD-ROM ; SVGA. - Загл. с контейнера.. : цв. - ISBN 594865-035-9 : 250-00.
4. Барокко : [более 4000 иллюстраций] - Берлин, М. : The Yorck Project GmbH,
ДиректМедиа Паблишинг : Новый диск, 2004 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) (Электронная библиотека ДМ) - Систем. требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб
ОЗУ ; Windows 95/98/ME/NT/XP/2000 ; CD-ROM ; SVGA. - Загл. с контейнера.. : цв.
- ISBN 5-98465-043-Х : 350-00.
5. Орнамент : [свыше 1500 цв. иллюстраций] - Берлин, М. : The Yorck Project GmbH,
ДиректМедиа Паблишинг : Новый диск, [б. г.] - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) (Электронная библиотека ДМ) - Систем. требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб
ОЗУ ; MS Windows ; CD-ROM ; SVGA, Загл. с контейнера. : цв. - ISBN 5-94865-026Х : 350-00.
6. Пейзаж : [более 2500 работ 870 европейских и 180 русских художников] - Берлин,
М. : The Yorck Project GmbH, ДиректМедиа Паблишинг : Новый диск, 2004 - 1
электрон. опт. диск (CD-ROM) - (Электронная библиотека ДМ) - Систем.
требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб ОЗУ ; Windows 95/98/ME/NT/XP/2000 ;
CD-ROM ; SVGA, Загл. с контейнера. : цв. - ISBN 5-94865-007-3 : 350-00.
7. Мифы народов мира : [фундаментальный науч. труд], [более 3600 статей, 1500
иллюстраций]; [авт. А. Ф. Лосев и др.] - М. : ДиректМедиа Паблишинг : Большая
Рос. Энциклопедия : Новый диск, 2006 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) (Электронная библиотека ДМ, Классика энциклопедий) - Систем. требования : IBM
PC 486 и выше ; 16 Мб ОЗУ ; Windows 95/98/ME/NT/XP/2000 ; CD-ROM ; SVGA,
Загл. с контейнера. : цв. - ISBN 5-94865-108-8 : 500-00.
8. Портрет : [от эпохи Возрождения до первой половины XX в.], [более 3000
репродукций русских и европейских художников] - Берлин, М. : The Yorck Project
GmbH, ДиректМедиа Паблишинг : Новый диск, 2004 - 1 электрон. опт. диск (CDROM) - (Электронная библиотека ДМ) - Систем. требования : IBM PC 486 и выше ;
16 Мб ОЗУ ; Windows 95/98/ME/NT/XP/2000 ; CD-ROM ; SVGA, Загл. с контейнера.
: цв. - ISBN 5-94865-008-1 : 350-00.
9. 5000 шедевров рисунка : [репродукции произведений более 700 европейских
художников] - Берлин, М. : The Yorck Project GmbH, ДиректМедиа Паблишинг :
Новый диск, 2003 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) - (Электронная библиотека
ДМ) - Систем. требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб ОЗУ ; Windows
95/98/ME/XP/2000 ; CD-ROM ; SVGA, Загл. с контейнера. : цв. - ISBN 5-94865-009х : 350-00.
10. Искусство Древнего Египта : [более 1500 цв. изображений] - М. : ДиректМедиа
Паблишинг, 2004 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) - (Электронная библиотека ДМ)
- Систем. требования : IBM PC 486 и выше ; 16 Мб ОЗУ ; MS Windows ; CD-ROM ;
SVGA, Загл. с контейнера. : цв. - ISBN 5-94865-032-4 : 350-00.
11. Архитектура - М. : Равновесие : Вече, 2005 - 1 электрон. опт. диск (CD-ROM) (Великое наследие. Т. 8) - Систем. требования : Pentium 233 ; 64 Мб ОЗУ ; Windows
9.х совместимо с Windows 2000/NT/XP ; 4-х CD-ROM, Загл. с контейнера. : цв. :
200-00.
12. Лекции по истории искусств : для компьютера и мобилы, [курс для вузов и лицеев]
- М. : Мебиус Артс : Бизнессофт, 2006 - 1 электрон. опт. диск (MP3) - (Аудиокурсы)
- Систем. требования : Pentium 166 МГц ; 64 Мб ОЗУ ; Windows 98/2000/Ме/XP ; зв.
карта SVGA ; CD-ROM, Загл. с контейнера. : зв. : 220-00.
13. Шедевры русской живописи - М. : Кирилл и Мефодий, 2001 - 1 электрон. опт. диск
(CD - ROM) - Систем. требования : Windows 95/MacOS 7.5 ; Pentium 75 МГц
/PowerPC 75 МГц ; ОЗУ 16 Мб ; CD-ROM 4x ; 800х600, 65536 цв. ; зв. карта ; мышь,
Загл. с контейнера. : зв., цв. ; 12 см : 112-60.
14. От плуга до лазера : интерактивная энциклопедия науки и техники, пер. с англ.;
авт.-сост. Маколи Д. - Версия 2.0 - М. : Новый диск, 1998 - 1 опт. электрон. диск
(CD - ROM) - Систем. требования : Windows 95/98/2000 ; Pentium 100 МГц ; ОЗУ 32
Мб ; 640х480х16 ; зв. карта ; CD (DVD) - ROM 4x ; мышь, Загл. с контейнера.. : зв.,
цв. ; 12 см : 112-00.
13. Описание
материально-технической
базы,
необходимой
осуществления образовательного процесса по дисциплине (модулю).
№ п\п
1
Наименование оборудованных учебных кабинетов, объектов для
проведения занятий с перечнем основного оборудования
Стандартное учебное оборудование, переносное оборудование
(ноутбук, экран, видеопроектор), стационарный проектор,
дидактические материалы, наглядные пособия
для
Фактический адрес учебных
кабинетов и объектов, номер ауд.
183720,
г. Мурманск
ул. Капитана Егорова, д.16
ауд. 202, 203
14. Технологическая карта дисциплины.
не предусмотрена (основная образовательная программа подготовки бакалавров
направления 050600.62 «Художественное образование», обучающихся по ГОС
ВПО (2 поколение))
15.
Иные сведения и материалы на усмотрение ведущей кафедры.