Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Тюменская государственная академия культуры и искусств» Институт искусств и народного художественного творчества Кафедра инструментального исполнительства РАБОЧАЯ ПРОГРАММА Учебно-методический комплекс Дисциплина «ИСТОРИЯ ФОРТЕПИАННОГО ИСКУССТВА» Цикл СД. Ф для студентов специальности 070101.85 «Инструментальное исполнительство (фортепиано)» Квалификации: концертный исполнитель, артист камерного ансамбля, концертмейстер, преподаватель. Рабочая программа составлена с учётом действующих стандартов образования по данной специальности. Дата принятия стандарта 22.04.2003 Рабочая программа утверждена на заседании кафедры фортепиано (протокол № 2 от 20.10.06.) Федеральное государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования «Тюменская государственная академия культуры и искусств» Институт искусств и народного художественного творчества Кафедра инструментального исполнительства Составитель: ст. преподаватель С.Г. Грауберг Объем курса: 108 часов. Занятия лекционные и практические. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Курс лекций по истории фортепианного искусства изучается студентами специальностей «Инструментальное исполнительство. Фортепиано» в течение первых трёх семестров. В программу курса объёмом 108 часов входит изучение различных фортепианных стилей в их исторической последовательности. История фортепианного искусства соприкасается с музыкальной эстетикой, музыковедением, музыкальной педагогикой, методикой, общей историей искусства, историей музыки, историей музыкальной педагогики и инструментоведением. Курс проводится не только лекционным методом, но и при посредстве семинарских занятий. Семинарские занятия призваны воспитывать в будущих специалистах навыки самостоятельной работы, а также являются формой текущего контроля этой работы. С целью более продуктивного ведения занятий студентам рекомендуется предварительное ознакомление с аудиозаписями по ближайшим темам курса. Систематически студенты пишут викторины, в которых представлены наиболее значимые фортепианные произведения. Один-два раза в течение курса практикуется небольшая письменная работа в форме реферата. Тема выбирается студентом совместно с преподавателем, ведущим курс; в некоторых случаях она может быть утверждена на кафедре. В тематике учитывается педагогическая или исполнительская практика студента, что имеет целью помочь ему связать теорию и практику своей будущей профессии. После прохождения курса студенты должны ориентироваться в фортепианной литературе, знать особенности основных фортепианных стилей и главных исполнительских школ. При разработке курса была использована тематическая рубрикация программы «История фортепианного искусства» для музыкальных вузов по специальности № 2201 «Фортепиано» (составители: профессора А.Д. Алексеев, А.А. Николаев, преподаватели А.В. Малинковская и В.П. Чинаев – М., 1982 г.). Авторскими элементами программы являются: 1. Включение в план обучения обязательных аудиотестов (викторин). 2. Проведение семинаров «Сравнение интерпретаций» - в дискуссионной форме. Выписка из Государственного стандарта. СД.Ф.05 История фортепианного искусства. Возникновение, становление, преобразование инструмента. Выявление закономерностей развития выразительных и технических возможностей инструмента. Творческие принципы выдающихся исполнителей и педагогов. Педагогические школы. Этапные изменения художественных задач исполнительства, технических средств, функционирования искусства в обществе. Творчество выдающихся композиторов. Периодизация истории исполнительства, связь с историей культуры. Анализ исполнительских концепций ведущих мастеров, сравнение исполнений разными музыкантами одного произведения. Вопросы психологии исполнительства, проблемы связи композитор исполнитель слушатель. Современные мастераинструменталисты. Специальная литература для инструмента, теоретическая и методическая литература. ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН № п/п Аудиторные занятия Наименование тем и разделов Всего Лекции Практичеcкие Самостоятельная работа студента 1 2 Введение Период клавирного искусства 4 8 4 6 2 8 24 3 Западноевропейское фортепианное искусство конца 18 – начала 20 века 16 6 10 25 4 Западноевропейское фортепианное искусство периода романтизма 16 6 10 20 5 Зарождение русской фортепианной школы и её расцвет в 19 веке 10 4 6 15 6 Западноевропейское фортепианное искусство второй половины 19 – начала 20 века. Фортепианное искусство в России конца 19 – начала 20 века. 10 4 6 10 16 8 8 24 8 Выдающиеся зарубежные пианисты. Исполнители и педагоги 20 века. 8 6 2 16 9 Русская фортепианная музыка 20 века. 10 6 4 20 10 Русское фортепианное исполнительство и педагогика 20 века. 10 4 6 20 ИТОГО 108 54 54 182 7 СОДЕРЖАНИЕ КУРСА 1. Введение. Фортепианное искусство как одна из значительнейших областей музыкальной культуры. Роль фортепиано в области сольного инструментализма. Использование фортепиано и его предшественников — клавишных инструментов — в качестве ансамблевых и аккомпанирующих инструментов в вокальной и камерно-инструментальной литературе. Фортепиано и процесс общего исторического развития музыкального искусства. 2. Период клавирного искусства. Зарождение и эволюция клавишных инструментов. Первые трактаты об искусстве игры на клавишных инструментах. Зарождение и пути развития отдельных национальных школ в клавирном искусстве XVI — XVII столетий. Их связь с формированием национальных культур. Общественное положение и виды деятельности музыканта того времени; универсальный характер творчества. Искусство импровизации как объединение композиторского и исполнительского мастерства. Клавирное творчество И. С. Баха как обогащение достижений предшествующих клавирных школ и стилей. Проблемы интерпретации баховских сочинений. Г.-Ф. Гендель, Д. Скарлатти, Ф. Э. Бах. Итальянские клавиристы второй половины XVIII столетия. Изобретение фортепиано в 1709 году и распространение этого инструмента в профессиональной среде. 3.Западноевропейское фортепианное искусство конца 18 – начала 20 века Завершение периода клавиризма и начало этапа развития фортепианного искусства. Развитие фортепианного производства. Дальнейшее усовершенствование инструмента; английская и венская механика. Виднейшие представители венского классицизма — И. Гайдн, В. Моцарт, Л. Бетховен. Их эстетические' принципы, черты стиля, особенности фортепианного письма. Влияние музыкального театра на творчество (в том числе и фортепианное). Интерпретация произведений венских классиков: вопросы темпа, динамики, артикуляции, фортепианной звучности. История редакций фортепианных сонат В. Моцарта и Л. Бетховена как отражение различных исполнительских тенденций XIX — XX веков. Редакции А. Б. Гольденвейзера. Фортепианное искусство конца XVIII — начала XIX веков в других странах. Лондонская пианистическая школа и ее основоположник М. Клементи. Французская школа. Фортепианные классы Парижской консерватории. Л. Адам и его фортепианная школа. Роль западноевропейских музыкантов в развитии европейской фортепианной культуры. Чешские композиторы и пианисты Я. Дусик, Б. Томашек, А. Рейха, В. Живный и др. 4.Западноевропейское фортепианное искусство периода романтизма. Основные тенденции развития фортепианного искусства романтиков (образный строй, жанры, особенности фактуры, исполнительство и педагогика). Салонно-виртуозное направление. И. Крамер, И. Гуммель, А. Штейбельт, Ф. Калькбреннер, С. Тальберг, А. Дрейшок, И. Мошелес, А. Герц и другие. К. М. Вебер, Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон — к проблеме раннего романтизма. Общие черты творчества этих композиторов. Фортепианное творчество Р. Шумана. Задачи пианиста при работе над произведениями Р. Шумана. Роль фортепиано в творчестве Шопена. Ф. Шопен — пианист, педагог. Ф. Шопен и современность: проблемы интерпретации. Фортепианное творчество Ф. Листа. Периодизация его творчества и характеристика каждого творческого этапа. Педагогика Ф. Листа. 5.Зарождение русской фортепианной школы и её расцвет в 19 веке. Общая характеристика русской музыкальной культуры XVIII— начала XIX столетия. Творчество композиторов-любителей. Интерес к народной песне и развитие на этой почве разнообразных музыкальных жанров Д. Кашин, Л. Гурилев, Д. Бортнянский — первые профессиональные композиторы, пишущие для фортепиано. Фортепианная педагогика в России конца XVIII — начала XIX вв. Иностранные пианисты в России. Д. Фильд – исполнитель, композитор, педагог; его ученики. М. Глинка и его фортепианное творчество. Исполнительский стиль М. Глинки как яркое проявление типичных тенденций в русском фортепианноисполнительском искусстве первой половины XIX века. Фортепианное творчество композиторов «Могучей кучки». Общие тенденции в фортепианных произведениях М. Балакирева, Н. РимскогоКорсакова, А. Бородина при индивидуальности творческих почерков. Фортепианное творчество М. Мусоргского. М. Балакирев и М. Мусоргский — пианисты. «Русское музыкальное общество». Первые консерватории в России. Братья Рубинштейны. Просветительская направленность их многообразной деятельности. П. Чайковский - влияние симфонизма П. Чайковского на его фортепианное творчество. Выдающиеся интерпретаторы наследия П. Чайковского. 6. Западноевропейское фортепианное искусство второй половины 19 – начала 20 века. Фортепианная культура Германии во второй половине XIX столетия. Рост музыкального профессионализма (педагогика и исполнительство). Развитие науки об исполнительстве. Распространение консервативных академических тенденций. Особенности фортепианного стиля И. Брамса. Упражнения Брамса и их польза для пианиста. Брамс-пианист. Вопросы интерпретации фортепианного наследия Брамса. Ученики Ф. Листа: Г. Бюлов,'К. Таузиг, Э. д'Альбер — продолжатели исполнительского искусства Листа. Фортепианная культура в западноевропейских странах. Чешское музыкальное возрождение - Б. Сметана А. Дворжак. Французская школа. - С. Франк, К- Сен-Санс. Исполнительская деятельность К. Сен-Санса. Импрессионизм, его отражение в фортепианном творчестве Дебюсси и Равеля. Новаторство в области фортепианного языка, открытие новых возможностей в использовании фортепианной фактуры. Черты общности и различия творчества Дебюсси и Равеля. Проблемы интерпретации их произведений в связи с особенностями их творчества. Крупнейший представитель скандинавской школы Э. Григ и его роль в развитии европейского фортепианного искусства. Э. Григ — исполнитель. Возрождение испанской школы. И. Альбенис, Э. Гранадос; национальная основа их искусства; влияние на их искусство французских композиторов, Листа и др. Фортепианное искусство в США. Э. Мак-Доуэлл — композитор и пианист. Своеобразие путей развития музыкального искусства западноевропейских стран XX века. Фортепианное творчество композиторов Франции («Шестерка») и Германии («Новая венская школа»). И. Стравинский, Б. Барток, П. Хиндемит; их фортепианное творчество. Задачи исполнителя — интерпретатора фортепианной музыки XX века. 7.Фортепианное искусство в России конца 19 – начала 20 века. Фортепианное искусство петербургских композиторов. А. Лядов, А. Глазунов. Связь их творчества с традициями русской фортепианной культуры. 'I'. Лешетицкий, А. Есипова - их роль в развитии русского и зарубежного пианизма. Ученики Т. Лешетицкого и А. Есиповой. Фортепианное искусство московских музыкантов. А. Аренский, связь его творчества с искусством П. Чайковского. С. Танеев и его роль в истории Московской консерватории. С. Танеев — пианист -- один из первых пропагандистов творчества Чайковского, Н. Зверев — педагог-воспитатель, его роль в обучении ряда крупных русских пианистов. П, Пабст и его ученики. В. Сафонов — исполнитель и педагог. Русская музыкальная культура предреволюционных лет. Значительные достижения русского пианизма — исполнительства и педагогики — в лице его лучших представителей, как старшего поколения (В. Сафонов, А. Есипова и др.), так и более молодого поколения (К. Игумнов, А. Гольденвейзер, Л. Николаев и др.). Мировое значение русской фортепианной школы. Творчество Рахманинова как новый этап в развитии фортепианного искусства. Связь и взаимовлияние творчества и исполнительства композитора. Задачи пианиста-интерпретатора рахманиновских произведений. Творчество А. Скрябина и его значение в истории фортепианного искусства. Философско-эстетические взгляды Скрябина и эволюция его фортепианного стиля. Скрябин — пианист. Русские и советские пианисты — выдающиеся интерпретаторы фортепианного наследия А. Скрябина. Фортепианное творчество Н. Метнера Н. Мясковского, С. Фейнберга, Ан. Александрова и других молодых композиторов дореволюционной России. 8.Выдающиеся зарубежные пианисты. Исполнители и педагоги 20 века. Ф. Бузони и его пианистические принципы. Бузони — редактор. Педагогика Ф. Бузони, его ученики. Э. Петри. Л. Годовский. Исполнение им произведений Ф. Шопена и других композиторов. Обработка и транскрипции Л. Годовского. Взгляды Годовского па развитие пианистического мастерства. И. Гофман — один из крупнейших пианистов XX столетия, выдающийся интерпретатор произведений композиторов XIX столетия. Связь И. Гофмана с русским пианизмом. Особенности исполнительской манеры И. Гофмана. Книги Гофмана о фортепианном искусстве. А. Шнабель как исполнитель и редактор сочинений Бетховена. Французская пианистическая школа: М. Лонг, Р. Казадезюс, А. Корто. Книги Корто по вопросам фортепианного искусства. Пианисты других национальных школ (В. Гизекинг, Артур Рубинштейн, В. Горовиц, Г. Гульд и другие пианисты). 9.Русская фортепианная музыка 20 века. Характеристика фортепианного творчества 20-х годов. Проблема традиций и новаторства. С. Прокофьев. Связь его творчества с русским классическим наследием. С. Прокофьев и неоклассицизм; переосмысление формул, классического письма в связи с новым содержанием. Новаторские черты фортепианного стиля Прокофьева. С. Прокофьев — пианист; черты его исполнительского стиля. Интерпретация сочинений С. Прокофьева. Стилистические черты фортепианного стиля Шостаковича. Сочетание традиций и новаторства в его композиторском почерке Шостакович-пианист; авторские интерпретации сочинений. Роль музыки Д. Шостаковича в воспитании пианиста. Выдающиеся интерпретаторы произведений Д. Шостаковича. Фортепианное творчество А. Хачатуряна, Д. Кабалевского, М. Баланчивадзе, Г. Галынина, Б. Тищенко, Р. Щедрина. 10.Русское фортепианное исполнительство и педагогика 20 века. Преемственность и дальнейшее развитие исполнителями лучших традиций русской пианистической школы второй половины XIX и начала XX века. Крупнейшие мастера старшего поколения советских пианистов, их роль в развитии современной советской фортепианно-исполнительской культуры. К. Игумнов, А. Гольденвейзер, Л. Николаев, Ф. Блуменфельд, Г. Нейгауз, С. Фейнберг, В. Софроницкий, Л. Оборин, С. Рихтер, Э. Гилельс, Г. Гинзбург, М. Юдина, Я. Флиер и другие. Анализ трактовок ими ряда фортепианных сочинений. Новые тенденции в отечественном фортепианном искусстве. ЗАЧЁТНЫЕ И ЭКЗАМЕНАЦИОННЫЕ ТРЕБОВАНИЯ Курс проводится в течение трёх семестров. 1й семестр не предполагает отчётности. 2й семестр – зачёт, 3й семестр – экзамен. Зачёт предполагает защиту реферата. В течении 10 минут студент должен изложить основные тезисы своей работы, подтверждая рассказ игрой примеров, после чего он должен ответить на вопросы комиссии. Требования к оформлению реферата. Объём – от 15 до 24 печатных листов, включая титульный лист, содержание, список примеров и нотные приложения. Требования к оформлению: шрифт Times New Roman, 12 кегль, одинарный интервал; все поля – по 2 см. Экзамен проводится в устной форме по утверждённым на заседании кафедры билетам. ФОРМЫ ПРАКТИЧЕСКОЙ РАБОТЫ Основными формами практической работы являются: 1. Регулярное тестирование в виде викторин, цель которых - проверка знания фортепианной литературы. 2. Подготовка студентами сообщений по отдельным темам курса. 3. Сравнение интерпретаций разных исполнителей. ПРИМЕРНЫЕ ТЕМЫ ДЛЯ ПИСЬМЕННЫХ РАБОТ. 3. К истории развития клавишных инструментов. 4. Клавирная сюита. Эволюция жанра. 5. Ф. Куперен и Ж-Ф. Рамо: сравнительный анализ клавирных сочинений. 6. Итальянская клавирная школа и ее виднейший представитель Дж. Фрескобальди. 7. Трактат Ф. Куперена и его роль в развитии исполнительского искусства. 8. Органное искусство XVI—XVIII веков. 9. Д. Скарлатти — новатор в области клавирного искусства. 10.«Хорошо темперированный клавир» И. С. Баха и его редакции. 11.Особенности фортепианного стиля венских классиков. 12.Фортепианные сонаты Я. Гайдна и В. Моцарта (сравнительная характеристика). 13.Фортепианные концерты В. Моцарта и Л. Бетховена (сравнительная характеристика). 14.Эволюция фортепианного стиля Л. Бетховена (на примерах его фортепианных сонат). 15.Взгляды Л. Бетховена на фортепианное исполнительство и педагогику. 16.К вопросу об интерпретации произведений В. Моцарта, 17.Жанр вариаций в фортепианном творчестве русских композиторов первой половины XIX столетия. 18.«Картинки с выставки» М. Мусоргского в исполнении советских пианистов. 19.Из истории русской фортепианной школы. Педагогические принципы А. Есиповой, В. Сафонова, А. Рубинштейна, других выдающихся педагогов (по выбору). 20.Фортепианное наследие композиторов-романтиков в связи с задачами интерпретации (на примере конкретных интерпретаций). 21.Фортепианная миниатюра XIX века. 22.Жанр этюда и его эволюция (М. Клементи, К- Черни, Ф. Лист, Ф. Шопен, К- Дебюсси). 23.Баллады Ф. Шопена: сравнительный анализ интерпретаций. 24.Ф. Шуберт, Ф. Мендельсон, К. М. Вебер: роль их творчества в развитии романтического фортепианного стиля. 25.Фортепианные циклы Р. Шумана: образность и средства выразительности. 26.Ф. Лист — педагог и исполнитель. 27.Эволюция фортепианного стиля Ф. Листа («Годы странствий»). 28.Соната си минор Ф. Листа: круг образов, особенности драматургии, исполнительские задачи. 29.Фортепианные концерты И. Брамса. 30.Импрессионизм и фортепианное творчество К. Дебюсси. 31.М, Равель и. К- Дебюсси: черты общности и различий. 32.Фортепианное наследие П. Чайковского и современность. 33.Произведения малых форм С. Рахманинова. 34.Русский фортепианный концерт (Концерты П. Чайковского, С, Рахманинова, А. Скрябина). 35.Пианизм С. Рахманинова. 36.Фортепианное творчество А. Скрябина: традиции и новаторство. 37.Фортепианное творчество С. Прокофьева. Сонатная триада. 38.А. Скрябин и С. Прокофьев. 39.Прелюдии и фуги Д. Шостаковича и советская полифония. 40.Исполнительский анализ произведений советских и зарубежных композиторов XX века (тема по выбору). 41.Портреты выдающихся пианистов прошлого и современности (тема по выбору). СЕМИНАРСКИЕ ЗАНЯТИЯ (СРАВНЕНИЕ ИНТЕРПРЕТАЦИЙ) 1.Ф. Лист Венгерская рапсодия № 2 Исполняют: Григорий ГИНЗБУРГ Балинт ВАСОНЬИ (Bálint VÁZSONYI) Роберто СИДОН (Roberto SZIDON) 2.Ф. Лист Концертная парафраза на темы из «Риголетто» Исполняют: Григорий ГИНЗБУРГ Даниель БАРЕНБОЙМ (Daniel BARENBOIM) 3.К. Дебюсси Прелюдии т.1 («Шаги на снегу», «Дельфийские танцовщицы», «Ароматы и звуки в вечернем воздухе реют») Исполняют: Генрих НЕЙГАУЗ Сесиль УССЕ (Cécile OUSSET) 4.М. Равель Сонатина Исполняют: Григорий ГИНЗБУРГ Марта АРГЕРИХ (Martha ARGERICH) Паскаль РОЖЕ (Pascal ROGE) 5.Р. Шуман Карнавал, ор. 9 Исполняют: Павел ЕГОРОВ Герхард ОППИТЦ (Gerhard OPPITZ) 6.Р. Шуман Концерт для фортепиано a moll Исполняют: 1.Мария НОВАК (Maria NOVAC) Philharmonia Slavonica, дирижёр – Генри АДОЛЬФ (Henry ADOLPH) 2.Даниель БАРЕНБОЙМ (Daniel BARENBOIM) Лондонский филармонический оркестр, дирижёр – Дитрих ФИШЕР-ДИСКАУ (London Philharmonic Orchestra/ Dietrich FISCHER-DIESKAU) СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 1. Алексеев А. История фортепианного искусства, чч.1-2. – М., 1962, 1967. 2. Алексеев А. Русская фортепианная музыка, чч. 1-2. – М., 1963, 1969. 3. Алексеев А. Французская фортепианная музыка конца XIX – начала XX вв. – М., 1961. 4. Альшванг, А.А. П.И.Чайковский. - 2-е изд.. - М.: Музыка, 1967. – 5. Арнонкур, Н. Мои современники: Бах, Моцарт, Монтеверди: пер. с немМ.: Классика XXI, 2005. 6. Бадура-Скода Е. и П. Интерпретация Моцарта. – М., 1972. 7. Баренбойм Л. А.Г. Рубинштейн. Т. 1-2. – Л., 1957, 1962. 8. Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. – Л., 1974. 9. Баренбойм Л. Эмиль Гилельс. – Л., 1974. 10.Бартенсон Н. Анна Николаевна Есипова. – Л., 1960. 11.Бодки, Э. Интерпретация клавирных произведений И. С. Баха; пер. с англ - М.: Музыка, 1993. 12.Брянцева В. С.В. Рахманинов. – М., 1976. 13.Брянцева В. Фортепианные пьесы Рахманинова. – М., 1966. 14.Бэлза И. Шопен. – М., 1991. 15.Бэлза, И.Ф. Исторические судьбы романтизма и музыка. - М.: Музыка, 1985 16.Выдающиеся пианисты-педагоги о фортепианном искусстве. – М.-Л., 1966. 17.Гаккель Л. Фортепианная музыка XX века. – М.-Л., 1976. 18.Гаккель Л. Фортепианное творчество С.С. Прокофьева. – М., 1960. 19.Гольденвейзер А. О музыкальном искусстве. – М., 1975. 20.Гольденвейзер А. Тридцать две сонаты Бетховена. Исполнительские комментарии. – М.,1966. 21.Гофман И. Фортепианная игра. – М., 1961. 22.Григорьев Л., Платек Я. Современные пианисты. – М., 1085. 23.Гуревич, Е.Л.. История зарубежной музыки: Популярные лекции: Учеб. пособие для вузов. 2-е изд., - М.: Academia, 2000 24.Дельсон В. Святослав Рихтер. – М., 1961. 25.Дельсон В. Фортепианное творчество Д.Д. Шостаковича. – М., 1961. 26.Долинская Е. Николай Метнер. – М., 1966. 27.Друскин В. Клавирная музыка. – Л., 1960. 28.Дулемба, В. Шопен. - Челябинск: Урал Л.Т.Д., 2001 29.Зимин П. История фортепиано и его предшественников. – М., 1961 30.Коган Г. Вопросы пианизма. – М., 1968. 31.Коган Г. У врат мастерства. – М., 1958. 32.Коган Г. Ферручо Бузони. – М., 1971. 33.Корто А. О фортепианном искусстве. – М., 1965. 34.Кремлёв Ю. Фортепианные сонаты Бетховена. – М., 1970. 35.Куперен Ф. Искусство игры на клавесине. – М., 1973. 36.Курцман, А.С. Иоганн Себастьян Бах: маленькая документальная повесть - М.: Музыка, 1999 37.Лист Ф. Ф. Шопен. – М., 1956. 38.Мартинсен К. Индивидуальная фортепианная техника на основе звукотворческой воли. – М., 1966. 39.Мастера советской пианистической школы. Очерки. Под ред. А. Николаева. – М., 1961. 40.Мильштейн Я. К.Н. Игумнов. – М., 1975. 41.Мильштейн Я. Очерки о Шопене. – М., 1987. 42.Мильштейн Я. Ф. Лист. Т. 1-2. – М., 1971. 43.Мильштейн, Я.И. "Хорошо темперированный клавир" И. С. Баха и особенности его исполнения - М.: Классика - XXI, 2004 44.Музалевский В. Русское фортепианное искусство. – Л., 1961. 45.Музыка XX века: очерки: ч. 2. 1917- 1945 г.г.: кн. 3 - Москва: Музыка, 1980. 46.Музыкальное исполнительство. Вып. 7. – М., 1972. 47.Мысли о Моцарте - М.: Классика XXI, 2004. 48.Натансон В. Прошлое русского пианизма. – М., 1960. 49.Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. – М., 1958. 50.Нейгауз Г. Размышления, воспоминания, дневники. – М., 1975. 51.Николаев А. Джон Фильд. – М., 1960. 52.Николаев А. Фортепианное наследие Чайковского. – М., 1958. 53.Николаев Л. Статьи и воспоминания современников, письма. – Л., 1979. 54.Онеггер, А. О музыкальном искусстве; пер. с фр. - изд. 2-е. - Л.: Музыка, 1985. 55.Печерский, Б. Страсти по пианизму: учебно-методическое пособие. - М., 2004. 56.Путеводитель по международным музыкальным конкурсам. - М.: Классика-XXI, 2000. 57.Рабинович Д. Исполнитель и стиль. Вып. 1-2. – М.. 1979, 1981. 58.Рабинович Д. Портреты пианистов. - М., 1962. 59.Раппопорт С. О вариантной множественности исполнительства. Музыкальное исполнительство. Вып. 7. – М., 1972. 60.Рубинштейн А. Лекции по истории фортепианной литературы. – М., 1974. 61.Рубцова О. А.Н. Скрябин. – М.,1989. 62.Савшинский С. Леонид Николаев. – М.-Л., 1950. 63.Секреты фортепианного мастерства: Мысли и афоризмы выдающихся музыкантов. - М.: Классика-ХХI, 2001. 64.Скрябин А.Н. Сборник статей. – М., 1973. 65.Смирнов М. Русская фортепианная музыка. – М., 1983. 66.Смирнов М. Фортепианные произведения композиторов «Могучей кучки». – М., 1971. 67.Украинец И. (Окраинец И.) Доменико Скарлатти. – М., 1994. 68.Фейнберг С. Пианизм как искусство. – М., 1966. 69.Хентова С. Шостакович-пианист. – Л., 1964. 70.Холмс, П. Дебюсси - Челябинск: Урал LTD, 1999 71.Цыпин Г. Портреты советских пианистов. – М., 1982. 72.Швейцер, А. Иоганн Себастьян Бах: пер. с нем. - М.: Классика-XXI, 2004. 73.Шопен, каким мы его слышим. – М., 1970. 74.Шопен. Статьи и исследования советских музыковедов. – М., 1960. 75.Шуман Р. О музыке и музыкантах. Т. 1-2. – М., 1975, 1977. 76.Эмери У. Орнаментика Баха. – М., 1996. 77.Юдина, М.В. Вы спасетесь через музыку : Литературное наследие - М.: Классика - XXI, 2005. Cборники: «Исполнительское искусство зарубежных стран», «Вопросы исполнительского искусства», «Вопросы фортепианного исполнительства», «Мастерство музыканта-исполнителя». Монографии, посвящённые жизни и творчеству композиторов, а также учебные пособия по истории музыки (специальные разделы, посвящённые фортепианному творчеству композиторов).