Загрузил polisha8888

Музей Сальвадора Дали

реклама
Театр-музей Дали в Фигерасе.
В 1954 году в одном из залов Королевского дворца в Милане прошла
выставки рисунков и гравюр Дали. Дворец принадлежал другу художника и
был практически полностью разрушен из-за бомбардировок. Это натолкнуло
Дали на мысль использовать как выставочное помещение для своих работ
обгоревшие стены театра в его родном городе Фигерасе. 8 августа 1961 года
художник оповестил жителей города о своем желании: «Здесь прошла моя
первая в жизни выставка. Каждый сантиметр этих полусгнивших стен –
абстрактная картина».
Процесс создания музея начался в 1961 году. Предварительное открытие
состоялось в 1970 году.После преодоления ряда трудностей и благодаря
активной поддержке мэра города музей был открыт в 1974 году. Успех был
огромным. По воспоминаниям современников, царил настоящий хаос, и
полиции было трудно сдерживать толпу. Восторг был всеобщим.
Музей рос и развивался с годами, ведь художник пополнял его до самой
смерти в 1989 году. На сегодняшний день музей имеет два комплекса, оба их
них доступны для просмотра. Первый создан на основе старого
муниципального театра, построенного еще в 19 веке и сгоревшего в 1939
году. Каждая деталь в нем является неотъемлемой частью целого, при этом
весь замысел и решение были продиктованы самим Дали. Эта авторская
работа сохраняется в нетронутом виде. Второй комплекс образован залами,
которые возникли вследствие различных расширений, например, подземная
часовня, где похоронен Дали, а также Башня Галатеи, где художник прожил
последние годы своей жизни. В 1990 году было открыто новое помещение
музея, где выставлены работы Дали последнего периода творчества. В 1994
году в присутствии короля и королевы Испании были открыты «новые залы»,
в которых представлены выкупленные у частных коллекционеров творения
Дали.
Знакомство с творчеством Дали начинается уже перед зданием музея. Плитки
перед зданием образуют лучи, сходящиеся к геометрическому центру, сцене,
накрытой куполом. Художник хотел, чтобы посещение его музея начиналось
с очереди и мест отдыха вокруг здания, откуда можно начать созерцание и
приобщение к искусству сюрреализма.
Пространство преддверия Дали украшает знаками своих пристрастий и
навязчивых идей: Наука представлена скульптурой «Памяти Ньютона»,
академическое искусство – тремя скульптурами, каталонская философия –
памятником известному философу Пужольсу, который был другом семейства
Дали и к философии которого художник испытывал подлинный интерес.
На соседней улице находится скульптура «Памяти Ньютона», посвященная
науке в лице великого ученого. Она отдает дань открытой им силе тяжести,,
представленной свисающим с маятника яблоком-шаром.
Музей находится рядом с церковью Святого Петра, в которой Дали был
крещен, о чем он всякий раз напоминал. На площади стоит фонтан,
служащий фонарем, который Дали трансформировал, чтобы вписать в
общую композицию.
На верху здания находятся манекены в различных позах. Они были отлиты
Дали из синтетического материала и покрыты позолотой. Два манекена по
краям держат в руках атом водорода – постоянно повторяющийся у
художника образ, символизирующий его пристрастие к науке. Четыре
манекена держат кусок хлеба на голове, у некоторых в руках – костыль. Это
очень значимый символ в творчестве Дали. Также интересна фигура водолаза
в скафандре – это намек на облачение Дали, когда он выступал на открытии
выставки сюрреализма в Лондоне в 1936 году и чуть не задохнулся.
В вестибюль ведут стеклянные двери со старыми железными утюгами, вид
которых часто встречается в творчестве многих сюрреалистов, в том числе
самого Дали. Центр вестибюля занимает статуя троянского героя Ганимеда с
орлом. Дали украсил голову Ганимеда шапкой-шлемом с золотом и
жемчугом. Этот аксессуар попал к жене художника от артистов русского
балета, но Дали обыграл его по-своему.
Особого внимания заслуживает внутренний двор – сад под открытым небом,
разбитым на месте партера старого театра. В центре двора возвышается
внушительная инсталляция с большим кадиллаком. Скульптура «Великая
Эсфирь» изображает женскую фигуру, тянущую колону из автомобильных
шин. Лодка Гала и черный зонт венчают самый большой в мире
сюрреалистический памятник.
Со стен внутреннего двора посетителей приветствуют манекены,
чередующиеся с обугленными балками. Весь ансамбль внутреннего двора
создан в духе принесения даров, игры и празднества. Поражает «Дождливое
такси». Автомобиль часто встречается в творчестве Дали как соединение
древнейшей материи и современного средства передвижения. Эта
популярная модель была подарена художником его супруге. Сам Дали
утверждал, что было создано только шесть подобных моделей. Внутри
кадиллака из сложного сплетения труд постоянно капает дождь к
удовольствию виноградных улиток, составляющих компанию паре
манекенов и шоферу.
Лодка, принадлежащая Гала и зонт, поддерживаются в равновесии благодаря
костылям. Дали сымитировал капли воды, висящие рядами под килем лодки.
Когда посетители опускают монеты, зонт открывается и закрывается, после
чего внутри такси начинает идти дождь.
Из стен торчат обугленные балки, которые были сохранены по желанию
художника как следы пожара. Также в стенах наблюдаются рукомойники.
образующие хор ангелов. В простенках между центральными окнами видны
четыре чудища. Одно сконструировано из блюд, ящиков, китового остова и
каменного рога. Это существо мужского пола. Другое создано из ракушек ,
улиток и стволов дерева и олицетворяет женщину. Оба они безруки. У двух
боковых чудищ нет тел, но есть руки, сложенные крестом. Чудища служат и
фонтанами: из их ртов льется поступающая по системе труб вода.
Музыка сопровождает посетителей все время. Она была подобрана самим
Дали, чтобы внести завершающий штрих в создание особой атмосферы.
Особенно любил художник произведения Вагнера, поэтому звучит много
отрывков из «Тристана и Изольды». Можно услышать и оперу Бизе
«Искатели жемчуга».
Символом всего Театра-Музея является прозрачный купол. В ночное время
он отражается в огромной стеклянной стене, и создается иллюзия, что еще
один купол покрывает двор. Для художника купол был символом монархии и
единения. После установления купола Дали улучшил пространство сводов.
Он нарисовал красной краской ложную сетчатую конструкцию по голубому
фону, которым покрыл поверхность опорного свода, и установил 16
гипсовых скульптур. Это защитники музея, жестикулирующие или стоящие в
героических позах. Они одеты в старинные одежды, кроме одного, у
которого плащ надет на голое тело. Он олицетворяет неустанное бдение и
поэтому всегда подсвечивается.
Одним из самых известных залов является Зал Мэй Уэст. В нем можно
увидеть трансформацию двухмерного изображения в трехмерное
пространство. Глазами служат увеличенные ретушированные фотографии
картин с видами Парижа. Нос – это камин с поленьями. Парик вошел в Книгу
рекордов Гиннеса как самый большой в мире. От отметить диван-губы,
который Дали воплотил еще в 1937 году в образце, выставленном в
парижском музее своей знакомой. Также в композиции представлены веер с
часами, старинные ходики, два кувшина и Венера Милосская с шеей жирафа
и выдвижными ящиками. Чтобы воспринять эту оптическую игру в целом
зритель должен подняться на лестницу, завершаемую верблюдом, к которому
подвешена уменьшающая линза, в которой возникает лицо Мэй Уэст. На
потолке мы видим перевернутую вверх ногами ванную комнату,
установленную Дали в 1977 году. В комнате находятся гобелены небесноголубого, красного и черного оттенков, чем Дали отдает дань художникамгиперреалистам. Под лестницей можно увидеть поп-артовский монтаж.
Любимым помещением самого Дали был «Зал ветра». Именно здесь в 1919
году он выставил впервые свои работы вместе с другими художниками из
Фигераса. Название залу дает восхитительная роспись на потолке. Дали
говорил, что картина таит в себе парадокс: глядящим верх зрителям кажется,
что они видят облака, небо и две поднимающиеся в воздух фигуры, но на
самом деле – это чисто театральный эффект, поскольку вместо неба мы
видим землю, а вместо земли – море, воплощенное в изгибе залива Розас. В
центре на месте солнца зияет дыра, а в ней – глубокая ночь, и из глубины
человеческого подсознания всплывает подводная ложка Нарсиса
Монтурьоля, видимая с автожира – мистического аппарата, созданного
испанским изобретателем Ла Сиервой. Так трактовал картину сам Дали.
Таков мой любимый музей, который я часто посещаю, когда бываю в
Испании.
Скачать