Городской семинар-практикум по теме «Активные формы и приёмы анализа художественного текста». Вступительное слово (10 минут). Здравствуйте, уважаемые коллеги! Сегодняшний семинар-практикум (Слайд 1) мне хотелось бы начать с определения основной, на наш взгляд, проблемы литературного образования на современном этапе – обучение и воспитание квалифицированного, зрелого, умелого, эстетически развитого читателя. Известный педагогсловесник Е.Н. Ильин в своей книге «Путь к ученику» обозначил схематично этот путь к вершине в виде треугольника. Он пишет: «Не удивляйтесь, речь пойдёт о треугольнике, - не Бермудском, а педагогическом, равностороннем, но… перевёрнутом. У математиков и словесников разные пути к вершинам. Итак, мысленно представим, а ещё лучше нарисуем треугольник. (Слайд 2). Пометим вершину буквой К, что означает – КНИГА, левый верхний угол уже совсем не загадочным Л – ЛИТЕРАТУРА, куда вписывается книга; правый (он же и праведный) обозначим буквой У. Верно: УЧЕНИК, которого нужно воспитать, научить». Как вырастить, воспитать такого Читателя? Как научить понимать и любить художественное слово? Как сделать КНИГУ «духовным зеркалом ученика», чтобы без понуканий, призывов, угроз, зачётов ученик сам пошёл навстречу книге, в которой нашёл себя? Ответы на эти и многие другие вопросы, мы попробуем отыскать сегодня в процессе работы, рассмотрев некоторые формы и приёмы организации деятельности учащихся на уроках литературы при анализе художественного текста. Очевидно, что понимание является необходимым условием полноценного общения Читателя с художественным произведением и его автором только на этой основе становится возможным размышление Читателя, его эмоциональный отклик, собственная нравственная позиция по отношению к произведению, личностный духовный рост. Известный лингвист Илья Романович Гальперин выделил три вида информации в художественном тексте: концептуальную, фактуальную и подтекстовую. (Слайд 3). Опыт показывает, что наиболее простой и доступный уровень восприятия информации – это фактуальный, который реализуется путём последовательного развёртывания сюжета и описания поступков героев, состояний, характеристик… Проблема возникает в восприятии учащимися художественного целого на концептуальном и подтекстовом уровне. Поэтому для практической работы выбраны художественные произведения, в которых фактуальная информация сведена до минимума. Практическая задача состоит в том, чтобы через подтекстовую информацию и анализ особенностей организации художественного текста выйти на концептуальный уровень восприятия произведения. (Слайд 4) Методическая задача – показать формы и приёмы организации деятельности учащихся на пути к пониманию прочитанного. (Слайд 5). Работа с художественным словом будет организована на текстах произведений великого русского писателя – Виктора Петровича Астафьева. (Слайд 6). И это не случайно по многим причинам. В 2014 году мы празднуем 90-летний юбилей нашего земляка. Виктор Астафьев принадлежит к тому трагическому поколению людей, которое встретилось с войной в семнадцать-восемнадцать лет и понесло самые большие потери на фронтах Великой Отечественной. В прозе В. Астафьева два полюса. - Война («Болеть нам ею - не переболеть, вспоминать ее - не перевспоминать!») и Мир, в котором утолена тоска по естественной жизни. Среди грязи, жестокости и суматохи войны есть маленький островок, являющийся целым миром, далёким, призрачным, недосягаемым, ДРУГИМ. (Слайд 7) Сам писатель отмечал: «Лучше всего удаются вещи, написанные в один дух. Единым порывом, в которых мелодия рвет сердце, вздымает тебя на такие высоты, что ты задыхаешься от счастья. Разумеется, от этой музыки лишь частица малая, может, всего капля, упадет на бумагу и отзовется звуком в сердце читателя». Звук музыки и звук в сердце читателя. Наша задача соотнести эти понятия на концептуальном уровне и определить роль музыкальных мотивов в организации художественного целого произведения. «Мелодия Чайковского», «Ария Каварадосси», «Домский собор», «Печаль веков» - произведения писателя, написанные им в разное время, под впечатлением разных событий. Что объединяет выбранные для анализа произведения писателя? (Слайд 9). 1. Статичность сюжета – на фактуальном уровне информация весьма сдержанна, формально в сюжете почти ничего не происходит. 2. Музыкальный мотив - на подтекстовом уровне возникает информационно-образующий музыкальный мотив или мотивы. 3. Схожий концепт – поскольку понятие концепта художественного целого не ограничивается только тематикой произведения, то можно говорить о едином концептуальном замысле автора. Хотелось бы обратиться к высказыванию Л.Н. Толстого: «Цемент, который связывает всякое художественное произведение в одно целое и оттого производит иллюзию отражения жизни, что это есть единство самобытного нравственного отношения автора к предмету. В сущности, когда мы читаем или созерцаем художественное произведение нового автора, основной вопрос, возникающий в нашей душе, всегда такой: «Ну-ка, что ты за человек? И чем отличаешься от всех людей, которых я знаю, и что можешь мне сказать нового о том, как надо смотреть на нашу жизнь?..» Если же это старый, уже знакомый писатель, то вопрос уже не в том, кто ты такой, а «нука, что можешь ты сказать мне еще нового? С какой стороны теперь осветишь мне жизнь?» Каждый из нас, обращаясь к В.П. Астафьеву, открывает для себя что-то новое, важное, значимое. Что скажет нового сегодня нам Виктор Петрович Астафьев? «Как надо смотреть на нашу жизнь?» «Зачем так напряжённо и трудно живём мы на земле нашей? Зачем? Почему?» Уважаемые коллеги! Вам предстоит работать по группам в соответствии с цветом полученных на входе программ семинара, мы разойдёмся в аудитории. Разрешите представить коллег – организаторов работы в аудиториях: «Печаль веков» - розовый цвет – организатор Олейникова Татьяна Витальевна, учитель русского языка и литературы МБОУ СОШ № 144. «Ария Каварадосси» - сиреневый цвет – организатор Дик Валентина Эрнстовна, учитель русского языка и литературы МБОУ СОШ № 134. «Домский собор» - голубой цвет – организатор Малова Светлана Анатольевна, учитель русского языка и литературы МБОУ СОШ № 134 «Мелодия Чайковского» - жёлтый цвет – организатор Брестер Татьяна Михайловна, учитель русского языка и литературы МБОУ СОШ № 134. Работа в аудиториях будет организована по единому плану, с общими методическими и дидактическими задачами. Единственная разница состоит в том, что анализ проводится участниками на разных текстах. Нам предстоит провести литературоведческое исследование по следующим элементам художественного целого: пространство, время, субъект, звук. Гипотеза исследования: «В рассказах В.П. Астафьева музыкальный мотив как элемент подтекстового информационного уровня является ключевым, образующим фактуальный уровень и определяющим концепт произведения». Я желаю вам удачной работы, чтобы каждый из вас для себя в этом небольшом практическом исследовании художественного целого почерпнул полезное для определения своего личного пути к ученику! Рефлексия. Уважаемые коллеги! Мы с вами успешно поработали в группах. Гипотезой исследования было предполагаемое утверждение, что «В рассказах В.П. Астафьева музыкальный мотив как элемент подтекстового информационного уровня является ключевым, образующим фактуальный информационный уровень и определяющим концепт произведения». Вы имели возможность убедиться, что при определённой статичности сюжета и минимуме фактуальной информации в анализируемых произведениях В.П. Астафьева музыкальный мотив является определяющим, в некотором смысле замещающим на этом уровне развития сюжета. Кульминационным моментом произведения становится именно миг единения субъекта с музыкой, когда остаётся только его «присмирелая душа», никого нет вокруг, суетность настоящего отходит по значимости на задний план. И уже не важны люди, окружающие героя в Домском соборе, жестокость и ужасы и войны в рассказах «Ария Каварадосси» и «Мелодия Чайковского», мелкая суета у подножия минарета с источником «Мужска вода». «Зачем так напряжённо и трудно живём мы на земле нашей? Зачем? Почему?» На этот вопрос автор даёт нам ответ общим концептом произведений – прислушайтесь к музыке своей души и узнаете великую тайну бытия: «Всё, что суетно каждый день и час мельтешит, пугает и надоедает вокруг нас – всё ничтожно и мелко, есть душа человеческая, присмирелая или взлетающая в порыве от прикосновения с вечностью, с чемто неизмеримо прекрасным, далёким и величественным. Надо только услышать её, пережить этот порыв вместе с героем и тогда совсем подругому откроется для тебя повседневная суетная жизнь – вот это самое главное, что хотел сказать нам автор». Вы имели возможность познакомиться с активными формами организации исследования на уроках литературы. Это важно сегодня, так как на пути модернизации образования и переходе на новые образовательные стандарты большое внимание уделяется работе с различными видами информации. В нашем случае речь идёт не только об анализе художественного текста, но и о форме обработки этой аналитической информации и представлении её в других формах: графических, схематических, конспективных. Очевидно, что это исследование не может являться последним пунктом на пути к пониманию прозы В.П.Астафьева. Каждое из произведений можно анализировать ещё и ещё, обращаясь к другим элементам художественного целого. Видятся такие направления исследования: жанровая природа рассказов В.П. Астафьева, черты романтического двоемирия и реализм в рассказе «Мелодия Чайковского», стилевые особенности приёма «сюжет в сюжете» в рассказе «Ария Каварадосси». Одним словом, можно пойти по разным направлениям аналитического исследования, очевидно одно – наследие В.П. Астафьева кладезь мудрости и неисчерпаемый источник художественного материала, на котором как раз обучается и воспитывается квалифицированный читатель.