презентация объединения "умелые ручки"

реклама
*
Направленность программы: художественно-эстетическая.
Тип программы: адаптированная модифицированная.
Структура программы: модульная.
Новизна и актуальность данной программы продиктована острой
необходимостью воспитания цельной, творческой и нравственно здоровой
личности, развитие ее духовности по средствам приобщения к декоративноприкладному искусству.
Программа возрождает эффект мастерства, заключающийся в
способности видеть совершеннейшую гармонию, пластику, соразмерность
окружающего мира (в том числе растительного и животного) и умении
изображать их красоту при помощи бумажного, текстильного, бисерного
материала, используя композиционные законы и технологический опыт.
Актуальность программы обусловлена целью современного образования,
включающего в себя воспитание у обучающихся любви к природе,
традиционным видам декоративно – прикладного творчества, знакомство с
современными достижениями, развитие обще- человеческой культуры ,
развитие умственных способностей.
*
Педагогическая целесообразность программы состоит в создании
условий для самореализации ребенка как творческой личности, для его
социального, культурного и профессионального самоопределения.
Программа помогает обрасти психологическую устойчивость, развивает
творческие способности, исключает ситуации, провоцирующие нервное
напряжение.
В условиях дополнительного образования детей рукоделие может стать не
только следствием проведения досуга, но и толчком к возникновению
серьезного интереса и началом профессиональной деятельности.
Корректируемость программы обусловлена качественным отбором
обучающихся (возраст, начальные навыки, способности). Образовательный
процесс строится в соответствии с возрастными, психологическими
особенностями детей, что предполагает возможную необходимую
коррекцию времени, режима и тематики занятий.
*
Цель программы: создание условий для развития творческих
способностей обучающихся через их практическую деятельность в области
декоративно-прикладного искусства
Задачи программы:
Обучающая: обучение различным техникам декоративно-прикладного
творчества: оригами, нитяная графика (изонить), бисероплетение, узелковое
плетение, изготовление кукол и изделий из природных материалов.
Развивающая: развитие мелкой моторики, глазомера, внимания, памяти,
логического и абстрактного мышления, пространственного воображения,
художественного вкуса.
Воспитательная: воспитание трудолюбия, аккуратности, усидчивости,
культуры общения в коллективе.
*
Организационные основы обучения.
Выполнения программы рассчитано на 1 год в объеме 4 часа в неделю, 16
часов в месяц, 144 часа в год.
Возраст обучающихся 7-9 лет.
Количество детей в группе – до 15 человек.
Главное и основное условие приема: желание детей.
« СОДЕРЖАНИЕ ИЗУЧАЕМОГО КУРСА »
NN
П/п
Название блока
Общее кол-во
Часов
1
Введение
2
2
Поделки из природных материалов
18
3
Оригами
36
4
Традиционная народная кукла
36
5
Узелковые салфетки
8
6
Нитяная графика ( изонить)
18
7.
Бисероплетение
18
8
Резерв учебного времени
6
9
Итоговое занятие
2
ИТОГО:
144 часа
Приобщать детей к прекрасному нужно
как можно раньше. Важно обращать их внимание
на красоту цветов, деревьев, листьев, ракушек, на
то, что у каждого растения свои форма, цвет и
иное, тем более что это важно при изготовлении
поделок. Прежде чем приступать к работе с
природными материалами, нужно рассмотреть,
какими они бывают. Их можно разделить на две
группы: растительные и минеральные. К первым
относятся листья деревьев и кустарников, кора,
цветы, соломка, шишки, желуди, каштаны и др., ко
вторым – песок, ракушки, камешки и т. д...
Оригами: история появления.
В переводе с японского «оригами» означает «сложенная бумага», в
стране восходящего солнца искусство оригами называют
искусством целого листа. Это одно из самых главных правил
оригами — не прибавлять и не вычитать ничего лишнего. Это закон,
которому следуют уже многие века все художники оригами.
Благодаря этому данный вид искусства уже тысячелетия считается
самым необычным и оригинальным.
Появилось оригами почти сразу после появления бумаги в Японии.
Именно японцы, а не первооткрыватели нового писчего материала
— китайцы, догадались использовать бумагу в качестве сырья для
декоративных украшений и изделий.
Игрушки – важнейшие
составляющие любой
культуры. Игрушка –
культурное орудие,
посредством которого в
«свёрнутой форме»
передаётся состояние
современной культуры. С
помощью игрушки детям
передаётся сама суть
человеческих отношений и
сложное мироустроение .
Одной из наиболее
любимых игрушек всегда
была КУКЛА.
Традиционная тряпичная русская кукла была
"безликой", что позволяло детям мечтать и фантазировать.
Дети могли выдумывать настроение куклы и её характер.
Преимуществом такой куклы было её быстрое изготовление,
она была индивидуальна в своём роде и больше не
повторялась. Такая добротно и ладно сшитая кукла считалась
хорошим подарком и рассматривалась как эталон рукоделия.
По ней судили о вкусе и мастерстве хозяйки. Недостатком
тряпичной куклы было то, что её нельзя было помыть,
причесать и сшить новую одежду, потому что костюм, как
правило, с куклы никогда не снимали. Многие тряпичные
куклы были однодневками.
После рассматривания кукол дети непосредственно
работают с инструментами. Предлагаемые операции: обвести
шаблон на ткань и вырезать; вдёрнуть нитку в иголку и
завязать узелок; сложить ткань вдвое и стачать боковые срезы
швом «вперёд иголку»; закрепить нитку; сплести косичку из
шерстяной пряжи; сделать «скрутку» из полоски ткани и
перевязать её нитками.
*
Нитяна́я гра́фика (варианты названия: изонить, изображение нитью,
ниточный дизайн) — графическая техника, получение изображения
нитками на картоне или другом твёрдом основании. Нитяную графику
также иногда называют изографика или вышивка по картону. В
качестве основания иногда используется также бархат (бархатная
бумага) или плотная бумага. Нитки могут быть обычные швейные,
шерстяные, мулине или другие. Также можно использовать цветные
шёлковые нитки.
Ввиду того, что данная техника и вид творчества имеют
педагогический эффект и сравнительно малозатратна, объединения
учащихся (кружки, мастерские, клубы) «Изонить» получили широкое
распространение в учреждениях дополнительного образования детей,
а также в школах.
Бисероплетение – один из старинных и достаточно распространённых
видов народного творчества.
Первыми изготавливать бисер научились египтяне. Они делали из
него ожерелья, расшивали им платья. Вслед за Египтом бисер появился
в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя.
Особенно преуспели в этом коренные жители Америки. Индейцы
украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы,
расшивали свои костюмы. С конца 18 в способы работы с бисером
расширяются. К нему начинают проявлять интерес все модницы
Европы. Входит в моду расшитая бисером одежда. В собраниях
Государственного Эрмитажа хранится много уникальных предметов тех
времён, которые до сих пор не потеряли своей яркости и
привлекательности, благодаря этому долговечному материалу.
Большой расцвет увлечения бисером мир испытал в конце 19начале 20 веков. Из бисера изготавливали дамские сумочки,
бумажники, чехлы для чубуков, подстаканники.
В настоящие время этот вид народного творчества переживает новый
этап своего развития. Изделия, изготовленные вручную из бисера,
высоко ценятся в Белоруссии, России и за рубежом.
ЭТАПЫ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО КОНТРОЛЯ
Сроки
предмет контроля
1
Сентябрь
Собеседование с учащимися
2
Октябрь
Изготовление поделок из
природного материала
3
ноябрь
Изготовление поделок в
технике оригами
Конкурс на лучшую работу
3
январь
Изготовление обереговых
кукол.
Игровое занятие «Обережье» по
разделу II
4
февраль
Изготовление обрядовых кукол
Конкурс на лучшую обрядовую
куклу
5
март
Изготовление игровых кукол
Мастер-класс для родителей
6
апрель
Изготовление панно в технике
изонити
Конкурс на лучшую работу
7
май
Изготовление изделий в
технике бисероплетения
NN
п/п
Форма подведения
Итогов
Выставка поделок
Выставка-конкурс на лучшую
работу
СПАСИБО ЗА
ВНИМАНИЕ!
Скачать