Чернофигурная роспись

реклама
Архитектура (arhitektuur) –
строительное искусство
• Архитектор (arhitekt) –специалист
в области архитектуры
Храм (Tempel) –
величественное
сооружение в
честь богов
Рельеф (reljeef) – выпуклое
изображение на плоскости
Рельеф (reljeef) – выпуклое
изображение на плоскости
Храм Эрехтейон
Храм Эрехтейон
Храм Зевса в Олимпии
Скульптура (skulptuur) –
создание объёмных
изображений (статуй,
рельефов) путём лепки,
резания или отливки
• Скульптор (skulptor) – мастер,
создающий скульптуры.
• Греки создавали
скульптуры сначала из
дерева, затем из глины,
камня, мрамора.
• Выше всего ценили
скульптуры из бронзы.
Известные скульпторы
Фидий (около 490-430 до н. э.)
в течение 18 лет руководил
строительством Акрополя
Украсил рельефами храм Парфенон и
создал скульптуру богини Афины, которая
была установлена внутри храма.
Богиня
Афина,
скульптор
Фидий.
Зевс, скульптор Фидий.
Раненая
амазонка,
Скульптор
Кресилай
Дискобол, скульптор Мирон
• Скульптор Поликлет
изображал атлетов не
во время движений, а в
состоянии покоя.
Музей искусств Тартуского университета.
• Старейший музей Эстонии, музей искусств
был основан в 1803 г. при Тартуском
университете для того, чтобы развивать
художественный вкус студентов.
• В середине 19 в. музей искусств был
переквалифицирован в музей античного
искусства - Музей классических древностей.
• В 1998 г. музею было возвращено
первоначальное название: Музей искусств
Тартуского университета.
• В постоянной экспозиции музея
представлены скульптуры - гипсовые копии
лучших произведений греческого искусства.
• Они были приобретены в 1860-х гг. в музеях
Англии, Германии, Франции и Италии.
• Основная часть коллекции, содержащей
около 500 скульптур, - гипсовые слепки
греческих и римских оригиналов,
находящихся в музеях Европы (7-4 в. до Р.Х. ).
• Профессионально составленная коллекция
дает обзор развития греческого искусства.
Музей античных искусств Тартуского
университета
Слепки с античных монет
• Коллекция содержит более 3 000 слепков с
греческих и римских монет из 500 чеканных
дворов, действовавших на территории
Греции и Римского государства (всего
античный мир насчитывал около 2 000
монетных дворов).
Античная керамика
В культуре и цивилизации Древней
Греции огромную часть составляла
керамика. До наших дней дошло
множество черепков и целых
сосудов, повествующих нам об
образе жизни древних греков и их
культуре.
• Имеются также
греческие вазы,
римские глиняные
лампы и стеклянная
посуда.
• Роспись керамики производилась до
обжига. Вазописцы расписывали сосуды
прямо на гончарном круге либо
осторожно держа их на коленях. Об
этом свидетельствуют многочисленные
изображения на готовых вазах.
Фрагмент
чаши с
изображением
вазописца за
работой.
На ранних этапах
керамическая посуда
расписывалась обычно
крупными строго
геометрическими узорами.
• Меа́ндр — тип орнамента. Имеет
вид линии, ломаной под прямым
углом. Широко применялся в
искусстве Древней Греции:
получил название от извилистой
реки Меандр.
Гидрия в
стиле
геометрики.
Амфора в
позднем
геометрическом
стиле.
• Наиболее популярными мотивами
изображений на вазах становятся
пиршества, сражения, мифологические
сцены, повествующие о жизни Геракла
и о Троянской войне. Горлышко и дно
сосудов украшались узором, в том
числе орнаментами, в основу которых
положены вьющиеся растения и
пальмовые листья.
«Пелика с
ласточкой»
Амфора
«Дионис и две
менады»
работы Амасиса.
Роспись
Существовало два способа росписи
керамики: краснофигурная и
чернофигурная.
Чернофигурная ваза
Mustafiguuriline vaas
• Вид росписи, когда при
обжиге незакрашенные
участки приобретали
красный цвет, а фигуры
становились черными.
Чернофигурная амфора Геракл и Герион
Краснофигурная ваза
Punasefiguuriline vaas
• Роспись, при
которой чёрным
покрывали фон и
контуры фигур, а
сами фигуры
сохраняли красный
цвет глины.
• Помимо красного и черного цветов, в
росписи более поздних сосудов
использовался белый цвет.
• Существовали даже мастера,
специализирующиеся только на одном
виде росписи, так как технология обжига
существенно отличается.
• Эксекий известный древнегреческий гончар
и вазописец из Афин.
• Эксекий считается одним из наиболее
значительных и талантливейших художников
чернофигурного стиля вазописи.
Подпись Эксекия-гончара
Чаша с
глазами
«Дионис».
Мастер
Эксекий
Чернофигурная
амфора.
Мастер
Эксекий
• Андокид вазописец из Аттики основоположник краснофигурного
стиля вазописи.
• Вазописец Андокид считается учеником
известнейшего мастера-вазописца Эксекия.
Ему приписываются первые попытки
краснофигурной росписи керамики.
Помимо этого он экспериментировал с
росписью по белому фону.
Пирующий
Геракл.
Двусторонняя
амфора.
Мастер
Андокид.
Пирующий Геракл. Деталь. Двусторонняя амфора, Мастер Андокида.
• С появлением краснофигурной
вазописи противопоставление
двух цветов стало обыгрываться на
вазах - билингвах, на одной
стороне которых фигуры были
чёрными, а на другой —
красными.
Амфора-билингва:
чернофигурная сторона
Амфора-билингва:
краснофигурная сторона
Панафинейская
чернофигурная
амфора с
белыми
элементами
росписи
Крышка
пиксиды с
белыми
элементами
росписи,
изображающая
Геракла на
Олимпе.
Классический
кратер,
изображающий
пиршество
Диониса
Чернофигурная
роспись
Чернофигурная
амфора с белыми
элементами росписи
Краснофигурная
роспись.
Чернофигурная
роспись
Краснофигурная
ваза
Чернофигурная роспись
Скачать