ФУНДАМЕНТ НАЦИОНАЛЬНОЙ КЛАССИКИ

И ДОЛГО БУДУ ТЕМ ЛЮБЕЗЕН Я НАРОДУ,
ЧТО ЧУВСТВА ДОБРЫЕ Я ЛИРОЙ ПРОБУЖДАЛ…
А. С. ПУШКИН






Процесс нравственного «самопознания»,
характерный для русской культуры,
протекал в попытках ответить на «главные
русские вопросы»:
Что такое русская мысль
Русское воззрение
Русский ум
Русский народный дух
Русская идея
СЛАВЯНОФИЛЬСТВО
Национально-ориентированное,
культурно-охранительное
движение. Ценили своеобразие
исторического опыта России,
устойчивые черты национального
менталитета, развитое
православное сознание народа.
ЗАПАДНИЧЕСТВО
Модернизаторское,
революционноосвободительное
движение, направленн
на расширение культурного кругозора России, на
выход из «тупика" её
национального пути.
классицизма,
романтизма,
реализма
характерно для Пушкина, Лермонтова,
Брюллова,
Кипренского,
Глинки,
Даргомыжского. Эти и другие русские
классики легко ориентировались в разных
стилях, решая прежде всего те задачи,
которые
имели
национальную
и
общественную значимость.



КЛАССИ֘
ИЗМ (от лат. classicus — образцовый), стиль и направление в
литературе и искусстве 17 — нач. 19 вв., обратившиеся к античному наследию
как к норме и идеальному образцу.
РОМАНҘ
ИЗМ (франц. romantisme), идейное и художественное направление в
европейской и американской духовной культуре кон. 18 — 1-й пол. 19 вв. Как
стиль творчества и мышления остается одной из основных эстетических и
мировоззренческих моделей 20 века. Основная черта романтизма как
движения — стремление противопоставить бюргерскому миру рассудка,
закона, индивидуализма, утилитаризма, наивной веры в линейный прогресс —
новую систему ценностей: культ творчества, критику логических, эстетических
и моральных абстракций, призыв к раскрепощению личностных сил человека,
следование природе, миф, символ, стремление к синтезу и обнаружению
взаимосвязи всего со всем.
РЕАЛИЗМ - понятие, характеризующее познавательную функцию искусства:
правда жизни, воплощенная специфическими средствами искусства, мера его
проникновения в реальность, глубина и полнота ее художественного познания.
Так, широко понимаемый реализм — основная тенденция исторического
развития искусства, присущая различным его видам, стилям, эпохам (говорят о
реализме в древнем и средневековом фольклоре, в искусстве античности и
Просвещения, в творчестве Дж. Байрона и А. С. Пушкина).
Василий Андреевич Жуковский
 Константин Николаевич Батюшков
 Константин Фёдорович Рылеев
 Александр Сергеевич Грибоедов
 Александр Сергеевич Пушкин
 Михаил Юрьевич Лермонтов
 Федор Иванович Тютчев
 Николай Васильевич Гоголь

«Солнце русской музыки»
Михаил Иванович Глинка
возвысил русскую музыку до вершинных достижений
мирового искусства, придал идее национального
музыкального самовыражения общечеловеческий
характер. Глинка считал своим высшим долгом
возвеличить в музыке образ русского народа,
показать его духовное богатство и лучшие
нравственные качества




Жизнь за царя 27 ноября 1836
Руслан и Людмила 27 ноября 1842
Романсы «Камаринская» (1848), «Испанские
увертюры» («Арагонская хота», 1845, и «Ночь в
Мадриде», 1851), заложили основы русского
симфонизма.
Классик
русского
романса.
«Патриотическая
песня»
Глинки
стала
музыкальной основой государственного гимна
Российской Федерации.
Учреждены Глинкинские премии (М. П.
Беляевым;
1884-1917),
Государственная
премия РСФСР имени Глинки (в 1965-90);
проводится конкурс вокалистов имени Глинки
(с 1960).
Последователь М. И. Глинки.
 Главное произведение — опера «Русалка» (1855, по
драматической поэме А. С. Пушкина) знаменовала
рождение нового жанра русской оперы — народнобытовой психологической драмы.
 Разработал
метод
интонационального
реализма
(воспроизведение
интонаций
речи
посредством
мелодизированного речитатива в опере «Каменный
гость», на неизмененный текст «маленькой трагедии» А.
С. Пушкина; завершена Ц. А. Кюи и Н. А. РимскимКорсаковым, 1872). Оказал значительное влияние на
музыку
композиторов
«Могучей
кучки»,
П.
И.
Чайковского.
Опера «Эсмеральда» (1841),
опера-баллада «Торжество Вакха» (1848),
сочинения для
оркестра («Баба-яга», 1862).


Андрей Никифорович Воронихин
Казанский
собор
в
СанктПетербурге
построен
для
перенесения в него древней иконы
Казанской богоматери, по ее
имени и назван. Здание собора
является
монументальным
памятником архитектуры русского
классицизма.
Грандиозная
полукруглая колоннада из 96
поставленных в четыре ряда
коринфских
колонн
с
шестиколонным
портиком
в
центре примыкает к боковому
(северному)
входу
собора
и
обращена к Невскому проспекту.


русский архитектор. По
происхождению
француз. С 1799 работал
в России. В
монументальных формах
русского ампира
выстроены Биржа и
ростральные колонны в
Санкт-Петербурге (180510), «Мавзолей» в
Павловске (1805-08).
Ростральная колонна
Адмиралтейство Захарова и его центральная
башня
—
уникальный
образец
высокого
классицизма. Башня высотой 72 м увенчана
позолоченным
шпилем
с
силуэтным
изображением парусного корабля и украшена
символическими
фигурами
работы
известнейших скульпторов (В. И. ДемутМалиновского, Ф. Ф. Щедрина, С. С. Пименов и
др.). Над входом расположен грандиозный
барельеф (22x2,4 м) на тему «Заведение
русского флота Петром I» (скульптор И. И.
Теребенев). Композиция двух крыльев фасада,
симметрично расположенных по сторонам
башни, построена на сложном ритмическом
чередовании простых и четких объемов —
гладкие стены, сильно выступающие портики,
глубокие лоджии. Суровая строгость интерьеров
смягчена обилием света и изящной отделкой
(сохранились вестибюль с парадной лестницей,
зал собраний, библиотека).
Протяженный главный фасад (407 м) расчленен
симметрично расположенными дорическими
портиками.
Грандиозный
масштаб
здания
закрепил за ним главенствующую роль не только
в архитектуре Петербурга, но и в истории всей
русской архитектуры.


Петербурге Стасов построил два больших собора — СпасоПреображенский (1827-29) и Троицкий (1828-35), оба стали памятниками
архитектуры позднего классицизма.
Спасо-Преображенский собор был сооружен на месте сгоревшей в 1825
церкви Преображенского полка. Сохранив старые стены, внутреннюю
планировку и общую объемную структуру, Стасов создал монументальный
крестово-купольный 5-главый храм с мощным 4-колонным портиком
ионического ордера. Деревянный резной иконостас и алтарная сень
собора выполнены по его рисункам. Уникальным сооружением является
ограда Преображенского собора, где столбы сделаны из соединенных
цепями стволов пушек, захваченных в войне с Турцией, а решетка между
столбами решена в виде копий (1829-32).
НИКОЛЬСКИЙ КАЗАЧИЙ СОБОР
В ОМСКЕ


имеет более торжественный облик. Он представляет собой
крестообразное
5-купольное
сооружение,
украшенное
монументальными портиками коринфского ордера и
скульптурным фризом, контрастно выделяющимся на
гладком фоне стен, в нишах установлены бронзовые фигуры
ангелов (скульптор С. И. Гальберг). Сооружен в слободе
Измайловского полка, в связи с чем часто называют
Измайловским. В 1969 в ограде Троицкого собора был
установлен бюст Стасова (скульптор М. Т. Литовченко,
архитектор Ж. М. Вержбицкий).
В 1832 по повелению Николая I Стасов завершает
строительство неоконченного собора Смольного монастыря,
построенного великим В. В. Растрелли.

ИВАН ПЕТРОВИЧ МАРТОС
̘
АРТОС Иван Петрович
(1754-1835), русский
скульптор. Представитель
классицизма. В
мемориальной пластике
Мартоса (надгробия М. П.
Собакиной, 1782, Е. С.
Куракиной, 1792, Е. И.
Гагариной, 1803)
гармонично сочетаются
гражданский пафос,
идеальная возвышенность,
обаяние и жизненность
образов. Памятник Минину
и Пожарскому в Москве
(1804-18).
И. П. Мартос.
Надгробие княгини С.
С. Волконской.
Мрамор. 1782 год.
Третьяковская
галерея.

1796-1837,
русский
скульптор.
В
монументальных
произведениях
на
героические национальные темы сочетал
портретность
изображений
с
классицистическими
строгостью
и
величавостью (памятники М. И. Кутузову и
М.
Б.
Барклаю-де-Толли
в
СанктПетербурге, 1828-36).
Представитель
позднего
классицизма.
Анималистические
монументальные и камерные
станковые
произведения
отмечены
точностью
передачи повадок животных,
главным образом лошадей
(4
конные
группы
на
Аничковом мосту в СанктПетербурге,
1830-е
гг.,
установлены в 1849-50).
П. К. Клодт. «Укрощение
коня». Группа на Аничковом
мосту в Санкт-Петербурге.
Бронза.
Портрет Дарьи Николаевны Хвостовой. 1814 год.
Третьяковская галерея. Москва.
русский живописец. С 1818 работал в Италии.
Первым в русской пейзажной живописи
обратился
к
пленэру.
Романтические,
поэтические образы итальянской природы
(серия «Гавани в Сорренто», 1825-28).
 «Веранда, обвитая виноградом»
 «Вид в Сорренто»

русский живописец и рисовальщик. В 1823-35 и
с 1850 жил в Италии. Творчество Брюллова
внесло в живопись русского классицизма струю
романтизма,
жизненности.
Произведения
Брюллова отмечены утверждением чувственнопластической красоты человека («Вирсавия»,
1832), драматической напряженностью образов
(«Последний
день
Помпеи»,
1830-33),
реалистическими
тенденциями,
тонким
психологизмом (портрет М. Ланчи, 1851,
автопортрет,
1848).
Блестящий
мастер
парадного портрета («Всадница», 1832).


русский живописец. В 1831-58 жил в Италии. В ранних
произведениях («Аполлон, Гиацинт и Кипарис», 183134)
дал
возвышенно-поэтическое
истолкование
принципов
классицизма.
В
дальнейшем
стал
крупнейшим представителем романтизма..
Углубленно работал над натурой, добился значительных
успехов в области пленэрной живописи. Философские
проблемы, романтические религиозно-нравственные
утопии
духовного
возрождения
человечества
составляют основное содержание монументального
полотна
«Явление
Христа
народу»
(1837-57,
многочисленные этюды). В поздних произведениях
(«Библейские эскизы») Иванов, сохраняя связь с
традициями классического монументализма, достигает
необычайной глубины философского обобщения и
истолкования темы.
Аполлон изображен со своими
любимцами, которых он
впоследствии лишился. Гиацинт был
случайно убит брошенным рукою
бога диском, когда наблюдал за
состязаниями. Кипарис был
превращен в дерево, так как не мог
утешиться после смерти любимого
оленя.
Его влияние и авторитет с течением
времени лишь мощно возрастали. Не
создав школы в прямом смысле, он
стал универсальным учителем
мастерства для многих поколений
российских художников самого
различного толка — от позднего
романтизма до авангарда.
"Свежий кавалер". Утро чиновника, получившего
первый крестик
Федотов стал основоположником городского жанра.
Картина является своеобразной пародией на
героические сцены в античном духе: чиновник,
указывающий на полученный орден, стоит в позе
римского оратора, папильотки в волосах
уподоблены лавровому венку. Окружающие героев
вещи написаны с миниатюрной виртуозностью, они
не только комментарий к
изображенному
событию, но и
самостоятельные персонажи,
подобные драгоценностям.


Автобиографические тексты, записные книжки,
письма
Федотова
демонстрируют
и
его
незаурядный литературный талант. Он также
писал
стихотворные
пояснения
к
своим
картинам, басни, лирические стихотворения,
сочинил несколько романсов и музыку к ним.
Сраженный
тяжелым
душевным
недугом,
художник умер в сумасшедшем доме. Искусство
Федотова со свойственным ему (как и Гоголю)
«смехом сквозь слезы» стало одним из главных
духовно-стилистических стимулов творчества