«Творчество художников - передвижников» Классный час:

Классный час:
«Творчество
художников передвижников»
Автор: Рожкова Ольга
Афанасьевна –
учитель математики МКОУ
«Соусканихинская СОШ»
«Пейзаж не имеет цели, если он
только красив. В нем должна
быть история души. Он должен
быть звуком, отвечающим
сердечным чувствам».
А.К. Саврасов.
1830 –1897
•12 (24) мая 1830 г. родился в
семье московского мещанина
Кондратия Артемьевича
Саврасова.
•1844 г –ученик Московского
училища живописи и ваяния.
•1857-1882 г – становится
преподавателем училища.
•1897 г –Саврасова не стало.
Грачи
прилетели.
При первой встрече с картиной
поражает излучающееся из нее
голубое сияние.
Этот небольшой пейзаж
рассказывает о первых весенних
днях. Стояла суровая русская зима
с морозами и вьюгами, но вот в
одно мартовское утро повеяло
теплом и вместе с весенним ветром
примчались на родину первые
вестники весны – грачи.
Саврасов писал не весну, а ее
рождение. Полотно состоит из трех
горизонтальных полос: верхний –
светлый, с преобладанием голубых
тонов неба; нижний – светлый
сероватый снег; средний –
коричневый.
Темный участок земли оказывается
как бы взвешенным, что создает
впечатление воздушности всего
пейзажа.
Все три части картины объединяют
березы. Словно живые существа
тянутся они к свету.
Линия горизонта проведена посредине,
это создает ощущение равновесия,
успокоенности.
Остальное пространство над
горизонтом – облака. Они кажутся
уходящими далеко за горизонт.
Березки пересекают линию горизонта,
соединяют небо и землю, создавая
легкое движение. А встречно
наклоненные тонкие березки придают
движению законченность, цельность.
От пейзажа веет правдивостью и
поэзией. В рассеянном свете
исчезают снега и в душе зрителя
появляется радость.
Картина «Грачи прилетели»
осталась совершеннейшим
примером понимания природы. За
ней так и осталось значение эталона
русского пейзажа!.
Проселок
Весь обширный передний план
занимает раскисшая после дождя,
залитая лужами, разъезженная
проселочная дорога, голый
глинистый бугор и несколько
жалких, измотанных ветрами
полуоблетевших ветел. Только
узенькой полосой обозначены
вдали созревающие хлебные поля.
Но сколько чистого сияния в этой
желтовато-зеленой полоске.
Золотистые тона рассыпаны на
дороге в отражающих небо лужах, и
грязный проселок стал феерически
прекрасным в горении
красноватого, желтого и
серебристого.
Серо-зеленые листья вётел зримо
пронизаны воздухом и светом. У
обочины дороги буквально горит,
поражая чистым зеленым пятном,
смоченная недавним дождем трава.
Ее звучание усиливается
соседством красного цвета мокрой
глины. Именно цветовое решение
пейзажа рождает чувство волнения
перед этой картиной.
Домик в
провинции.
Все здесь говорит о неторопливой,
размеренной, спокойной
провинциальной жизни, близкой к
природе. Бревенчатый домик с
высоким забором, улица, заросшая
травой, наседка с цыплятами у стены,
клетка с канарейкой и букет
ландышей на окне, кот на крыше.
Сколько горожан среднего достатка
жили в таких вот домиках. Мир их
узких интересов простирался
немногим дальше этой тихой улочки и
запущенного садика.
Эта картина – следствие интереса
художника к обычной жизни рядового
человека.
Лунная ночь
Человек пришел на лоно природы в часы ее сосредоточенного покоя, с искренним стремлением найти в
ней ответ на свои мысли и чувства.
Образ погруженной в ночной мрак равнины соединяет в себе неподдельную простоту с философской
значительностью и возвышенностью. Возникает чувство прикосновения к реальной природе.
На картине изображены болотистая низина, погруженная в полутьму.Чуть золотистый свет луны
мягко обрисовывает пригорок, заросшую осокой речку, слегка волнистую линию горизонта, которая
вносит легкое движение.
Слабый свет луны вызывает лирическую настроенность.
Природа стала совсем близкой, человечно простой.
Весна
Живопись «Весны» очень точно передает то недолго длящееся состояние природы, когда молодая
весна особенно прекрасна, прозрачное и светлое голубое небо чуть замутнено испарением прогретой
земли, нежная зелень еще только проступает на ветках, заставляя светится кусты.
Живопись подчеркивает успокоенность, наступившую в природе после бурного паводка.
1850- 1873
•1850 г – родился в семье
почтового служащего.
1862 – поступил на службу в
почтальоны и стал учеником
рисовальной школы.
•1863 г – первые известные
ученические рисунки и акварели.
•1867 г – знакомство с И.И.
Шишкиным.
•1868 г – знакомство с
И.Н.Крамским.
•1870 г – знакомство с И.Репиным.
•1871 г – первая премия за
картину «Оттепель», заболевает
туберкулезом и уезжает на юг в
Ялту.
•1872 г – участие во Всемирной
выставке в Лондоне с картиной
«Оттепель». Вторая премия на
конкурсе за картину «Мокрый
луг».
•1873 г – первая премия на
конкурсе за картину «В
Крымских горах».
•1873 – Ф.А. Васильев умер.
Оттепель.
На полотне типичный русский пейзаж: дорога, уходящая вдаль, следы от розвальней, заполненных
талой водой, справа одинокая изба, и кругом необъятная снежная равнина с разбросанными по ней
кустами и деревьями.
Картина написана в серо-коричневом тоне. Однако сквозь свинцовые облака сюда ворвались лучи
солнца и осветили часть пейзажа. Они играют на снегу и на деревьях.
Природа, освещенная солнцем, ожила, затрепетала.
Присутствие солнца, талой воды и птиц предвещает ее пробуждение. Скоро весна!
Все произведение наполнено светом и воздухом. Однако, зрителя не покидает чувство тоски и
одиночества.
Эти чувства вызывают два путника, в нерешительности остановившиеся на дороге перед
талой водой.
По размытой, изрезанной колеями дороге бредет путник с ребенком. Ноги вязнут в мокром
снегу. Кажется, никогда не одолеть дороги, что бесконечно тянется по бескрайней равнине.
Темное, закрытое серыми облаками нависшее небо – как безнадежная нищенская жизнь,
тоскливое существование.
Небо – особый мир, где человеку нечем дышать, но куда мучительно стремится душа.
Неведомая властная сила отрывает взгляд от земли и переносит в мир влажных облаков. Душу
человека как будто что-то отзывает и от этого властного зова она сжимается и наполняется трепетом,
чувством восторга и страха.
Человеческое существо страдает, но в этом страдании очищается и возвышается его душа. Мир
природы неласковый, полный скрытой тревоги, человек оказывается одиноким и беззащитным.
«Оттепель» - это судьба русских крестьян, драматическая взволнованность, напряженность.
1860-1900
Левитан И.И.
•18 августа 1860 г – в семье
служащих.
•1873 г – поступил в
Училище живописи, ваяния
и зодчества. (За обучение
платил 15 рублей в год).
•1881 г – получает от
Училища серебряную
медаль за рисунок и
денежную субсидию для
поездки на Волгу.
•1884 г – Левитана
увольняют за «непосещение
классов».
•1990 г – Левитана не стало.
Левитан И.И.
Осенний
день
Когда Левитан показал свой
«Осенний день» Н. Чехову, тот нашел,
что картина какая-то недосказанная.
-Пусто как-то! Дорожка словно ждет
кого-то. Как будто фон для портрета –
а портрета самого нет. А что если и в
само деле пустить по дорожке
человека, которому грустно под стать
осени?
И на картине появилась женщина в
черном платье, которую написал сам
«советчик» - Н.П. Чехов.
Эта картина принесла Левитану
редкую удачу – на выставке ее
купили. И сделал это такой
покупатель, к чьим приобретениям
все относились с ревнивым
интересом. Это был коллекционер
П.М. Третьяков.
Стога
Русский деревенский пейзаж дан очень сдержанно, нежно, скромно, но с огромным внутренним
лиризмом.
Левитан читал своим ученикам стихи И. Никитина «Утро»:
Звезды меркнут и гаснут. В огне облака.
Белый пар по лугам расстилается.
И они вспоминали виденные ими самими рассветы и тот легкий туманец, который навсегда
остался, уловленной кистью учителя в стогах, молчаливых как богатырские курганы, темную
волну ночи, таящуюся в лесу, но готовую бесшумно перелиться через покамест белеющую ограду и
затопить еще зеленеющий луг в левитановских «Сумерках».
Над вечным покоем
Утлый мыс с церковкой и кладбищем, освистанный ветром стихий кажется словно носом какого-то судна,
движущегося в неизвестную даль.
Мы видим огонек в окне церкви – свидетель человеческой жизни, неистребимости и тихой покорности её.
Теплота человеческого бытия и бесприютность просторов природы одновременно и противостоят друг
другу и сочетаются в этой картине.
В церкви таилась не только «тихая покорность» она как бы вышла на крутой берег и навсегда
остановилась здесь не в позе чванного завоевателя, а залюбовавшись открывшимся видом, задумавшись,
как ходок, посланный на розыск новых мест и захваченный открывшимся перед ним простором.
Можно уподобить эту деревянную церковку парусу, поднятому над утлым, но смело пустившемуся
в неизвестную даль суденышку.
Левитан гениально воссоздал ощущение, близкое тому, какое вело русских людей все дальше в
необжитые края, на суровые берега северных рек и озер.
Эта картина души человеческой в образе природы. Сам Левитан ощущал ее как свою
искреннейшую исповедь.
Весна –
большая
вода.
Отражение березок в прозрачной
воде как бы составляет их
продолжение, их отголосок,
мелодическое эхо.
Они растворяются в воде своими
корнями, их розовые ветки
сливаются с голубизною неба.
Контуры этих гнутых березок
звучат подобно нежной и грустножалобной свирели; из этого хора
вырываются отдельные сильные
голоса более могучих стволов, всем
им противопоставлен высокий
ствол сосны и густая зелень ели.
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит –
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
Фото автора
Дни поздней осени
бранят обыкновенно,
Но мне она мила,
читатель дорогой,
Красою тихою,
блистающей смиренно.
Так нелюбимое дитя в семье
родной.
Фото автора
«На прощанье скажу: больше любви, больше
поклонения природе и внимания, внимания без конца.
Она - наш первый учитель»
И. Левитан.