Губайдулина София Азгатовна.

Выполнила учитель МОУ «Ютазинская
СОШ»
2-й квалификационной категории
Мухаматшина Лилия Рашитовна.
ШЕДЕВРЫ ВЕРНУЛИСЬ.








Хоть и запоздало, родина вспомнила о Софии Губайдулиной, последнем великом композиторе
XX века
"В ожидании" для 4 саксофонов и 6 ударных.
"Висельные песни" для ударных, голоса и контрабаса.
"В тени под деревом" для кото и симфонического оркестра.
Для таких малопривычных составов пишет музыку София Губайдулина.
Музыку создают мужчины. Удел женщин - быть их музами, благодарными слушательницами, в
лучшем случае хорошими исполнительницами. Хотите поспорить? Тогда приведите пример
выдающейся женщины-композитора из любого столетия. Правильно - София Губайдулина.
Единственная - во всей истории музыки. Это вам не в космос слетать на государственной
ракете. Но, в отличие от В. Терешковой, первую в мире женщину-композитора родина носить
на руках отказывается практически до сих пор. Не то чтобы не замечает, а по-прежнему, как 30
лет назад, утверждает, что народ этой музыки не поймет.
Печально, что в смысле музыкальной политики народ продолжает родине верить и поэтому
попросту боится концертов современной музыки: чего на них ходить, если все равно не
поймешь? Все это миф.
Более того, музыку Губайдулиной знают на слух несколько поколений россиян, выросших на
советских мультфильмах 70-х годов. Потому как кинематограф для официально непризнанных
композиторов был не только способом заработка, но и творческой лабораторией. Все, что в
порядке эксперимента сочинялось для фильмов "Маугли", "Кошка, которая гуляла сама по
себе", "Балаган" и др., стало потом основой для произведений, потрясших мир.




Биография
.
Губайдулина София Азгатовна. Родилась 24 октября 1931 года в Чистополе Татарской АССР.
Отец — Губайдулин Асгат Масгудович, инженер-геодезист. Мать Губайдулина Федосия
Федоровна, урождённая Елхова, педагог. Дед, Масгуд Губайдулин, был муллой. Сама
Губайдулина исповедует православие.[1] В 1932 году семья переехала в Казань.
В 1935 София поступила в музыкальную школу. С 1946 по 1949 училась в казанской
Музыкальной гимназии по фортепиано (класс М. А. Пятницкой) и композиции, а с 1949 по 1954
в Казанской консерватории по классу композиции у Альберта Лемана, а также по классу
фортепиано у Григория Когана. В 1954 г. поступила в Московскую консерваторию, класс
композиции Юрия Шапорина, а затем Николая Пейко, класс фортепиано Якова Зака.
Сталинская стипендиантка.[2] В 1963 году окончила аспирантуру Московской консерватории по
композиции у профессора Виссариона Шебалина. Важным было для неё в эти годы словонапутствие, сказанное ей Дмитрием Шостаковичем: «Я вам желаю идти вашим
„неправильным“ путем».
В 1969—1970 Губайдулина работала в Московской экспериментальной студии электронной
музыки в музее имени А. Н. Скрябина и написала там электронную пьесу Vivente — non vivente
(Живое — неживое, 1970). Губайдулина писала также музыку для кино. Всего она написала
музыку к 25 фильмам, включая «Маугли» (мультфильм, 1971) и «Чучело» (реж. Р. Быков, 1983). С
начала 1970-х годов подружилась с Петром Мещаниновым (муж с 1992[3]), пианистом,
дирижёром ряда её произведений и теоретиком музыки, оказавшим значительное влияние на
числовые расчёты в технике музыкальной композиции Губайдулиной[4]. С 1975 г. выступала с
импровизациями в составе ансамбля «Астрея» вместе с композиторами Виктором Суслиным и
Вячеславом Артемовым. В 1979 году на VI съезде композиторов в докладе Тихона Хренникова её
музыка подверглась жёсткой критике, и Губайдулина попала в так называемую
«хренниковскую семерку» — «черный список» 7 отечественных композиторов.
В 1991 году Губайдулина получила немецкую стипендию и полтора года находилась в Ворпсведе.
С 1992 года живет в г. Аппен под Гамбургом, сохраняя российское гражданство.
Творчество
 Губайдулина — один из самых крупных и глубоких
композиторов второй половины XX века. По
мнению многих, это самая выдающаяся женщинакомпозитор современности. В её творчестве
чувствуется стремление к органичному
объединению свойств искусства Запада и Востока,
воздействие представлений духовно-религиозного
порядка. Через веру она приходит и к смыслу
творчества. Наряду с Альфредом Шнитке и
Эдисоном Денисовым Губайдулина входит в так
называемую «троицу» московских композиторов
авангардного направления.
Избранные сочинения




















Фацелия, вокальный цикл на слова М. Пришвина (1957)
Пять этюдов для арфы, контрабаса и ударных инструментов (1965)
Ночь в Мемфисе, кантата для меццо-сопрано, мужского хора и оркестра на древнеегипетские тексты
(1968)
Рубайят, кантата на стихи Хакани, Хафиза и Хайяма (1969)
De profundis (Из глубины), пьеса для баяна соло (1978) впервые исполнено Ф.Липсом
Семь слов Христа для виолончели, баяна и струнных (1982)
Offertorium (Жертвоприношение), концерт для скрипки с оркестром (1980/1982/1986)
Et exspecto (В ожидании), соната для баяна в 5 частях, посвящение Ф.Липсу (1986)
Слышу… Умолкло…, симфония в 12 частях под названием (1986)
Аллилуйя для хора, оркестра, органа, солиста-дисканта и цветных проекторов, 1990
Из Часослова, кантата на стихи Райнера Марии Рильке, (1991)
Теперь всегда снега, кантата на стихи Геннадия Айги (1993)
Музыка для флейты, струнных и ударных (1994)
Симфония Фигуры времени (1994)
Висельные песни (15 песен) на стихи К. Моргенштерна для голоса и ансамбля инструментов
(контрабас, ударные и др., 1996).
Ночная песнь рыбы, концерт для альта с оркестром (1996), по заказу Чикагского симфонического
оркестра, посвященный Ю. Башмету
Кватернион для четырех виолончелей (1996)
Страсти по Иоанну, для солистов, хора и оркестра, написанная по заказу города Штутгарта в
ознаменование 250-летия со дня смерти И. С. Баха (2000).
Пасха по Иоанну, для солистов, хора и оркестра, (2001).
«In Tempus Praesens», Второй концерт для скрипки с оркестром , (2007).
Награды























Премия князя Монако (1987),
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1989),
Член Комитета по присуждению Ленинских премий (1990)[6],
премия имени Кусевицких, США (1990, 1994),
премия Франко Аббиато, Италия (1991),
премия на 7-м Международном фестивале композиторов-женщин в Гейдельберге (1992),
Государственная премия России (1992),
премия имени Людвига Шпора, Германия (1995),
Императорская Премия (Praemium Imperiale), Япония (1998),
член ордена „Pour le Mérite“ ("За заслуги") ФРГ (1999),
премия фонда "Библия и культура", Германия (1999),
музыкальная премия Леони Соннинг, Дания (1999),
Большой Крест ордена „Pour le Mérite“("За заслуги") ФРГ (2002),
медаль Гёте, Германия (2001),
премия „Silenzio“, Москва (2001),
«Polar Music Prize» (Премия Polar Music), Стокгольм (2002),
«Орден «За заслуги перед Федеративной Республикой Германия»», Германия (2002),
«Living Composer — 2003», Франция,
премия «Триумф» — 2006;
Почетная награда Правительства Москвы и Международного Совета российских
соотечественников «Соотечественник года – 2007»,
Почетный доктор Йельского университета (2009)
Почетный доктор Чикагского университета (2011)
Я полна противоречий. Полна
желания любить...
«Я все время ищу ответа»
Сочинение музыки это как бы приглашение к некой
прогулке по некому звуковому ландшафту. Это звуковое
путешествие для меня, пожалуй, основное, что мне
хотелось бы предложить слушателям.
фестиваль в Пассау.
С композитором Софьей
Губайдуллиной у Храмовой горы в
Иерусалиме
фестиваль в Пассау
Творчество Софии Губайдулиной широко известно во
всем мире. Она является Заслуженным деятелем
искусств РСФСР (1990), лауреатом Государственной
премии России (1992).
Рустам Минниханов встретился с
Валерием Гергиевым и Софьей
Губайдуллиной.
Я не думаю, что искусство может исцелить человека, хотя
есть такие попытки. Искусство находится на перекрестке
между разрушением и восстановлением. Оно является
стимулом к тому, чтобы продолжить жизнь. В этом я вижу
исцеляющую роль искусства.
За все надо платить