Татарские художники и их картины Репродукции картин художников для уроков изобразительного искусства Баки Идрисович Урманче Татарский живописец, график и скульптор, основоположник профессионального изобразительного искусства Татарстана. Народный художник Татарстана и Российской Федерации, заслуженный – Казахстана, лауреат госпремии имени Габдуллы Тукая Республики Татарстан Баки Идрисович Урманче родился 23 февраля 1897 года в деревне Куль Черкене ныне Буинского района Татарстана и прожил большую плодотворную жизнь. Нагорная сторона Поволжья известна своими культурными устоями, обычаями, развитым художественным творчеством. Он был четвертым ребенком, первым сыном и рос в счастливой семье имама деревенской мечети Идриса и мастерицы-вышивальщицы Махджубы Урманче, имел шесть сестер, двух братьев. Дед его Хасан Урманче жил трудом красителя. Вышивка и ткачество, рисование узоров, народные промыслы были неотъемлемыми занятиями и в семье Урманче. Рисовал и лепил он с самого раннего детства. Десяти лет он приехал в Казань с уже оформившимся желанием научиться хорошо рисовать. Но в медресе рисованию не учили, а двери Художественной школы для татар были практически закрыты. Б.Урманче много ездил по стране. В юности он был шахтером Донбасса, рабочим Надеждинских заводов на Урале, учителем на Тамбовщине, в годы первой мировой войны служил в Средней Азии. Лишь после Октябрьской революции, в 1918 году, работая в Глазове школьным инспектором, он получает первые уроки рисования в местной художественной студии, Он стоял у истоков татарского профессионального изобразительного искусства. Это первый художник из татар, получивший высшее профессиональное образование в советском художественном вузе: сначала в Казанских свободных художественных мастерских, куда он поступил в 1919 году, затем во ВХУТЕМАСе в Москве. Во ВХУТЕМАСе Урманче учится на двух факультетах, скульптуре – в мастерской А.Голубкиной, и живописи – у А.Шевченко. В 1926 году, закончив институт, художник возвращается в Казань. Работает завучем и преподавателем Художественной школы (в те годы – техникума), создает и собственные полотна, организует художественно-керамические мастерские, пишет статьи, делает иллюстрации, читает лекции и руководит секцией искусства в Доме татарской культуры. В 1929 году Баки Урманче попал под первую волну сталинских репрессий и по обвинению в национализме с младшим братом Хади попал в Соловецкий лагерь особого назначения (СЛОН), удалось вернуться ему одному через 5 лет. В Казани прежней жизни уже не было и художник перебирается в Москву, со временем его принимают в Союз художников, посылают в творческие командировки на нефтепромыслы Башкирии, шахты Донбасса, его работы получают признание. В 1934 году он принял участие в Первой выставке молодых художников России. В 1937 году художника принимают в члены Московского отделения Союза художников, приглашают работать на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. С 1941 года Б.Урманче живет и работает в Алма-Ате (Казахстан). Лучшие работы того времени по живописи и графике созданы художником именно там: портреты Абая, Амангельды, Ауэзова, картины, пейзажи, натюрморты и др. С 1952 года – Самарканд, Ташкент. После долгих лет скитаний по Подмосковью, Белому морю, Средней Азии Урманче удачно работает по оформлению Декады татарского искусства и литературы в Москве в 1958 году. Заложив начало новому факультету скульптуры в Ташкентском художественном институте, 60-летний Б.Урманче едет на родину, в Казань. Возвращение в родные места стало для него могучим импульсом творческого вдохновения, катализатором, который вызвал к жизни новые качества его творчества. В Казани создаются основные скульптурные работы, портреты деятелей татарской культуры. В 1976 году он создает в родных местах поэта Габдуллы Тукая, в селе Кырлай, уникальный Тукаевский комплекс, в котором все – от здания музея и скульптурного изображения Тукая перед ним до декоративного оформления и воплощений персонажей, созданных поэтом и населяющих парк, выполнено по единому замыслу и проектам Урманче. Умер Баки Идрисович Урманче 6 августа 1990 года, прожив девяносто три года, умер в зените славы, при жизни став классиком татарского изобразительного искусства. Лотфулла Фаттахов Народный художник РСФСР, лауреат Государственной премии ТАССР имени Г.Тукая. Из досье “ВиД”. Лотфуллла Фаттахов родился в 1918 году в Горьковской области, в 1934 году приехал в Казань, где начал учебу в художественной школе, его первые рисунки печатались в газетах. Окончил художественное училище. Был на фронте. Работал в Татхудожнике, сотрудничал с журналом “Чаян” и Таткнигоиздатом. Народный художник РСФСР, кавалер ордена Трудового Красного Знамени. Жизнь Фаттахова может стать примером для учебника “Как создать самого себя”. Представьте глухую татарскую деревню в Горьковской области начала тридцатых. Семья, где один за другим умирают родители, и мальчик - круглый сирота уже в восемь лет, живущий из милости то в одной, то в другой семьях родственников. Рисование - вот что скрашивало его долгие вечера. Бумаги мало, он экономит ее, переносить рисунок на белый фон - это праздник. В ход идет все, где можно наносить рисунки - печка, стены. Далеко не всем родственникам это творчество нравится. Вторая привязанность подростка - чтение. Постепенно прочитанные рассказы будят фантазию, он начинает рисовать их сюжеты, фантазирует, как могли бы выглядеть персонажи. Не случайно позже одним из направлений творчества Фаттахова станет книжная графика. Причем чтение породило и еще один талант - он стал сам сочинять стихи и рассказы, снабжая их, естественно, собственными иллюстрациями. Каким-то чудом однажды он узнает, что есть такой большой город - Казань и в этом городе издают пионерскую газету. Собрал конверт и отправил в редакцию свои литературные опусы и рисунки. Дальше фортуна улыбнулась ему - они были опубликованы. Успех придал смелости - Фаттахов собрал котомку и пешком отправился в Казань. Ему было тринадцать лет. В Казани перво-наперво нашел школу и попросил разрешения в ней учиться. Где жил, что ел - одному Богу известно. Одноклассник, с которым сразу подружился, Харис Якупов, рассказал о друге-сироте своим родителям. Они сразу же решили: пусть живет у нас. С тех пор Лотфулла Фаттахов и наш “главный художник” Харис Якупов были словно братья. Кстати, Лотфулла затем женился на сестре Якупова Суфие. Судьба словно испытывала Фаттахова. Дав ему чуть-чуть передышки и несколько счастливых лет, вновь ввергала в черную полосу. Попав в армию перед самой войной, он был направлен в Брестскую крепость. Жив остался, но контуженным его взяли в плен. Чудом сумел убежать, причем успехом увенчалась уже не первая попытка, но все-таки добрался до своих и закончил войну уже в 1946 году на территории Венгрии. Через год фронтовика командируют в Москву, везение продолжается, он в течение двух месяцев учится у Иогансона в Центральной студии Всехудожника. Какие темы были в чести у послевоенных художников? Конечно, историческая, военно-революционная и ленинская. За последнюю однажды взялись вместе с Якуповым. Полотно “Подписание В.И.Лениным Декрета о создании Татарской АССР” было удостоено в 1951 году Государственной премии СССР. Вообще же, любимой темой Фаттахова была деревня. Немудреный деревенский пейзаж, портреты людей села, жанровые зарисовки - вот что приносило радость и удовлетворение. Прожив трудную жизнь, он буквально собирал радостные события, чтобы затем перенести их на полотно. Таков его “Сабантуй” - одна из лучших картин в нашей жанровой живописи. Другим любимым направлением у художника были иллюстрации - к сказкам, рассказам, большое внимание Фаттахов, наделенный хорошим чувством юмора, уделял шаржам, много лет работы художника можно было видеть в журнале “Чаян”. Лотфулла Фаттахов прожил не очень длинную жизнь, художника не стало в 1981 году, но его праздничный, эмоциональный мир, перенесенный на полотна и листы бумаги, до сих пор радует зрителя, чему подтверждение - юбилейная выставка мастера. Иллюстрация к сказке «Бай и работник» Иллюстрация к сказке «Таз» Иллюстрация к сказке «Ремесло выручит» «Юность» «Сабантуй» «Свежие срубы» Харис Якупов Самый известный и знаменитый художник ТАССР. Член академии художеств СССР. Фрукты и изюм Утром «Зеленые кружева» «Лесная сказка» Доярка Фаузия Гараева Осенние кружева Иллюстрация к татарской народной сказке Илдар Касимович Зарипов Лауреат Государственной премии республики Татарстан, народный художник Российской Федерации «Дома» «Невестка (Разговор)» «В деревне» «Белые астры» Шамил Нигмат Известный художник монументалист «Рафида» жена художника «Бабушкины истории» Абрек Абзигильдин Сабантуй Равиль Исмагилов. Один из известнейших художников Прикамья. Член Союза художников России.Доцент,зав кафедрой декоративноприкладного искусства Уральского филиала Российской Академии. Родился 28.02.1940 г. тишина Зимушка зима Золотая пора. Багряный убор. Зима в деревне ключи. Весенние кружева. Осень. Зима в деревне. Цветут одуванчики. Лето на даче. Цветы августа. Праздник города. Фантазия Байкал. Фантазия цвета. Симфония солнца. Памяти клее. Витраж Натюрморт. Портрет жены. Портрет дочери. Эльвира. Автопортрет Используемая литература 1. 2. 3. 4. 5. 6. А.Новицкий. Б.Урманче. Казань-1994 Х.Якупов. Живопись-любовь моя. Казань-2000 Л.Елькович. Лотфулла Фаттахов. Москва-1960 К.Минибаев. Лотфулла Фаттахов.Казань-1990 К.Минибаев. Илдар Зарипов. Казань-2000 Репродукции с журналов «Азат хатын », «Юный художник», «Соембикэ». Автор презентации Шарипова Альфина Касимовна Учитель ИЗО ис-ва МОУ «Бардымская СОШ №2»