Доклад Т.Л. Поцелуевой - II Международный съезд реставраторов

Тема доклада: Актуальные проблемы в образовании и подготовки кадров в сфере
реставрации и сохранения объектов культурного наследия, связанные с новыми
федеральными государственными образовательными стандартами (на примере
кафедры Живописи и реставрации СПГХПА им. А.Л.Штиглица.)
Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная Академия
им.А.Л.Штиглица – один из наиболее известных художественных ВУЗов России. История
Академии как художественной школы уходит корнями во вторую половину XIX века, в эпоху
бурного развития российской промышленности, которая, стремясь сделать свою продукцию
конкурентно-способной на мировом рынке, поставило перед обществом проблему
подготовки художников для производства. В январе 1876 года на средства, пожертвованные
банкиром и промышленником бароном Александром Людвиговичем Штиглицем (18141884), было основано Центральное училище технического рисования.
Училище было создано по аналогии с художественно-промышленными учебными
заведениями развитых стран Западной Европы: Англии, Франции, Австрии, Германии,
цель, задача и принципы обучения в которых во многом определялись концепцией
реформы художественно-промышленного образования. Программы этих специальных
учебных заведений представляли синтез художественных и технических дисциплин и
опирались на практический опыт прошлых эпох. В этой связи при учебных заведениях
подобного профиля создавались музейные собрания произведений прикладного
искусства. С момента открытия Музей ЦУТР оказался в самой гуще художественной
жизни российской столицы и стал одним из наиболее посещаемых мест в городе. В
его Большом выставочном зале проходили исторические по своему значению
выставки. Музей поразил современников монументальностью форм и изяществом
деталей фасада, простором многочисленных залов и галерей, великолепием их
художественной отделки, разнообразием и высоким художественным уровнем
экспонатов. Творение архитектора Месмахера явило собою собирательный образ
итальянской архитектуры эпохи Возрождения, оно стало своеобразной архитектурной
иллюзией, призванной воскресить в памяти воспоминания о творениях великих
мастеров Ренессанса. В самом центре Большого выставочного зала, на верхней
площадке мраморной лестницы, возвышалась и возвышается восстановленная в наше
время, скульптура Александра Людвиговича Штиглица, работы известного скульптора
М.М.Антокольского. Для учеников академии, большинство из которых приезжают из
самых отдаленных уголков необъятной России учиться художественному ремеслу –
здесь в музее, открывается неведомый и волшебный мир искусства. Здесь под
сводами многочисленных залов и галерей, заполненных множеством эталонных
произведений искусства, они работают, выполняя съемку с натуры или копии,
внимательно всматриваясь и детально прорисовывая изгибы форм, старинных
предметов и хитросплетения линий орнаментов, слушают лекции по истории стилей.
Здесь они ищут вдохновения и заряжаются творческой энергией.
История Училища до революции – это интенсивное становление школы. На основе
передовых идей оборудовались многочисленные мастерские, открывались новые
классы, пополнялись библиотека и музей. Завершая обучение, выпускники имели
возможность совершенствовать свои знания в странах Западной Европы. Выпускники
ярко проявляли себя в различных областях художественной деятельности. Фактически
они создавали образцы изделий, выпускавшихся всеми крупными фабриками и
заводами России.
Этапы становления и развития Академии как художественной школы неразрывно
связано с героическими и драматическими периодами нашей страны.
Основной задачей первых послевоенных лет была подготовка специалистовреставраторов для восстановления разрушенных войной памятников истории и
культуры. Преподаватели, студенты и выпускники училища воссоздавали дворцовопарковые ансамбли в Павловске, Пушкине, Петергофе, Ломоносове. Продолжением
этих работ явилось восстановление многих памятников Ленинграда: дворцов –
Строгановского, Юсуповского, Таврического, соборов – Петропавловского, Казанского
и других. После 1945 года Школа стремиться возродить свои замечательные традиции.
В 1992 г. в СПВХПУ им. В.И.Мухиной открылась кафедра – Живописи и реставрации.
Инициатором создания новой учебной структуры стал выпускник Мухинского
училища, художник – монументалист, профессор В.М.Мошков. На вновь образованной
кафедре преподавали известные и авторитетные реставраторы: лауреат Золотой
медали Академии художеств, реставратор монументальной живописи - Рудольф
Петрович Саусен, реставраторы высшей категории, реставратор темперной живописи Ирма Васильевна Ярыгина, реставратор деревянной полихромной золоченой резьбы Марина Даниловна Урюпина. Кафедра живописи и реставрации стремится
продолжить традиции выпускников прошлых лет. Учебный процесс ориентирован на
подготовку художников – реставраторов обладающих широким спектром
профессиональных знаний и навыков.
В области сохранения памятников культуры заняты специалисты разных направлений
подготовки, нужны: методисты, хранители, менеджеры, работники сферы контроля за
сохранностью памятников культуры, но в центре стоит фигура – реставратор, который
непосредственно внедряется в материальную структуру памятника, осуществляет
реставрационные операции ради их сохранения и раскрытия.
Современные общеобразовательные стандарты высшего профессионального
образования (особенно по направлению подготовки «бакалавр») в очень
незначительной степени учитывают практическую сторону профессии реставратора, в
которой должны совмещаться ремесленное мастерство, художественная подготовка и
научное образование. При этом, как гласят международные документы, основные
положения «Профессионального кодекса Европейской Конфедерации Организаций
Реставраторов
(Е. С.С.О. - European Confederation of Coservator-Restorers`
Organizations)» реставратор не является ни художником, ни ремесленником. Он «должен
участвовать в процессе принятия решений от начала консервационно-реставрационного
проекта, и он/она должен брать на себя, в сотрудничестве с другими партнерами,
ответственность в пределах своей компетенции (в частности, в области диагностики,
описания, осуществления и документирования консервационно-реставрационных
операций)». Эти определения последних лет констатируют, что реставратор из художника
- ремесленника окончательно превратился в специалиста, « принимающего решения»,
которые могут заметно повлиять на вид и состояние произведения, а следовательно, на
качество культурного наследия.
Стандарт не предусматривает достаточного количество практических часов на обучение
мастерству консервации - реставрации разрушенных произведений; укрепление,
раскрытие от поздних наслоений, восполнение утрат, заменяя их обще гуманитарными
теоретическими дисциплинами. В итоге четырёх летнего образования бакалавр не
обладает профессиональными навыками, достаточными для работы на музейных
объектах и не соответствует требованиям по аттестации реставраторов, соответственно не
может работать в реставрации на памятниках музейно - художественной ценности.
В заключение о стандартах:
Необходимо в новых образовательных стандартах предусмотреть достаточное
количество часов на практические занятия по консервации - реставрации, практику в
музейных учреждениях, сопоставимое количество часов на сочетании изучения
теоретических положений и практических навыков сохранения культурных ценностей
с общехудожественной подготовкой. Для сравнения могу привести различие
практических часов выделенных на реставрацию двух ведущих вузов страны,
готовящих художников - реставраторов. В Государственном академическом институте
живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина РАХ на протяжении более
сорока лет существования отделения реставрации живописи, в учебном плане было
выделено два полных дня (16 часов в неделю) в течение 5 лет (10 семестров)
подготовки и образования художников - реставраторов. В СПГХПА им. А. Л. Штиглица
ситуация на сегодняшний день крайне затруднительная. В учебном плане
« Специалист» практических занятий 6 часов в неделю, а в учебном плане «Бакалавр»
и того меньше.
Представляется не продуктивной и даже вредной практика, когда педагоги
реставрационных дисциплин не объединены в отдельную кафедру и находятся
внутри кафедр другого профиля, что приводит к размыванию или пренебрежению
смысла профессии реставратора.
Благородная роль реставратора, как гласит Международный Профессиональный
кодекс ЮНЕСКО, «состоит в сохранении культурной ценности для пользы нынешнего и
будущих поколений».
Важнейшей составляющей частью высшего образования художника-реставратора является
комплекс специальных дисциплин, в том числе естественнонаучных, что требует от
абитуриентов базовых знаний по физике, химии, биологии. За годы обучения в академии
студенты должны освоить курсы лекций по методике физико - оптических исследований,
химии реставрационных материалов, по биологии, климатологии и музейному делу,
компьютерной документации, реставрационной фотографии, истории и методологии
реставрации памятников искусства. Они также изучают историю искусств, основы
иконографии христианского искусства и экспертизы произведений искусства, живопись,
рисунок, композицию. Но все выше сказанные дисциплины не могут являться заменой или
быть более приоритетными, чем дисциплина по практическим занятиям консервации реставрации, необходимая для формирования квалифицированного художника реставратора.
В наше время профессия реставратора требует от того, кто решил посвятить ей свою жизнь
разнообразных знаний и мастерства. Согласно профессиональному кодексу, реставратор «не
является ни художником, ни ремесленником». И в этом определении нет противоречия. Если
художник воплощает свои собственные чувства и мысли в произведение искусства, то
реставратор бережно сохраняет уже созданные произведения для грядущих поколений.
Раньше считалось, что реставрация произведения искусства означает его восстановление в
первоначальном виде – «каким оно вышло из под руки мастера». Такой подход требовал, в
первую очередь, художественного мастерства. Именно поэтому первыми реставраторами
были художники.
В наше время задача состоит в том, чтобы сохранить произведение в его историческом виде
и, при этом, раскрыть его художественные качества. «Реставрация должна прекращаться
там, где начинается гипотеза» - гласит один из главных постулатов Венецианской хартии
реставраторов 1964 г., признаваемой во всем цивилизованном мире.
Для того, чтобы успешно осуществлять благородную миссию реставратора в современном,
цивилизованном ее понимании, необходимо быть исследователем, иметь глубокие знания в
области истории искусств, физики, химии, биологии и климатологии, понимать строение
произведения живописи различных стран и эпох, владеть карандашом и кистью, чтобы
понимать логику создания и структуру картины или иконы. Сумма навыков, получаемых в
ходе обучения, позволяет не причинить вред неумелым прикосновением к творениям
мастеров прошлого. Современная реставрация – это союз науки, искусства и мастерства.
Поэтому главным в образовании реставратора становится, наряду с профессиональным
обучением, воспитание чувств и ума.
Стремительно развивающаяся кафедра Живописи и реставрации академии им А.Л.Штиглица
продолжает традиции национальной реставрационной Школы, восстановленной в 1971 году
мастерской реставрации живописи Академического института им И.Е.Репина. Так как
большая часть преподавателей кафедры Живописи и реставрации - выпускники этой Школы.
Молодым преподавателям академии А.Л.Штиглица, реставрационные навыки и мастерство
передали, известные уже в то время, художники - реставраторы и искусствоведы –
преподаватели, профессоры Ю.Г.Бобров и А.Б.Алешин.
Преподаватели кафедры Живописи и реставрации обучают студентов не только
традиционным методам консервации - реставрации, но и новым методикам, связанными с
использованием синтетических материалов и применением специального оборудования.
Также уделяется внимание сравнению традиционных и новых методик, и выработке умения
выбирать оптимальные решения, исходя из имеющейся задачи.
Студенты кафедры в разные годы осваивали приемы и принципы современной реставрации
произведений декоративно – прикладного искусства, живописи, скульптуры, графики,
иконописи, демонстрируя высокий уровень профессиональной подготовки в дипломных
работах и в дальнейшей практической деятельности. Система образования была построена
таким образом, что студенты совмещают теоретические занятия с практической работой под
руководством и при участии опытных педагогов-реставраторов по консервации и
реставрации произведений иконописи и живописи. Сейчас программы рассчитаны на
полный курс шестилетнего обучения (специалист), четырех летнего обучения (бакалавр) и
двух летнего обучения (магистр) по трём основным специализациям : 1. консервация реставрация станковой масляной живописи, 2. консервация - реставрация станковой
темперной живописи, 3. консервация - реставрация монументальной живописи.
Академические программы по живописи и рисунку дополнены расширенным практическим
курсом по копированию произведений старых мастеров, памятников древней иконописи и
монументальной живописи. В профессиональном образовании реставратора, работающего с
произведениями живописи, важная роль должна отводиться копированию, что даст
специалисту не только практическое знание техники и структурного строения живописи
древних мастеров, но и приоткрыть тайны мастерства живописца, воспитает
художественный вкус. Студенты кафедры копируют произведения живописи в залах
Государственного Эрмитажа, в музее академии А.Л. Штиглица, в мастерской кафедры,
исключительно с подлинных образцов живописи. Студенты кафедры осуществляют
реставрационные работы в Коптской галерее Музея прикладного искусства Академии,
возвращая сантиметр за сантиметром те росписи, которые были выполнены в конце 1880-х
гг. учениками ЦУТР барона Штиглица. Академия и кафедра многие годы сотрудничает с
государственными музеями и Русской Православной Церковью, в рамках учебных программ
выполняя работы по сохранению памятников культуры. За 23 года существования
мастерской кафедры, академией подготовлено более ста пятидесяти специалистов, и
спасено множество уникальных произведений искусства, которые теперь украшают музеи
страны, среди которых: Музей прикладного искусства Академии А.Л.Штиглица,
Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Смоленский государственный
музей-заповедник. Немало икон отреставрировано для храмов Петербурга и для небольших
провинциальных церквей. Иконы поступали из села Варзуга Мурманской области, из села
Арефино Нижегородской области, из церкви Казанской Божией матери поселка Вырица
Ленинградской области. На протяжении нескольких лет в период летней практики студенты
кафедры восстанавливали росписи церкви святой Животворящей Троицы, села
Вощажниково Ярославской области, дворце - усадьбе Останкино в Москве, живопись в
интерьерах Русского музея и его филиалов (Строгановского дворца и павильона
Росси),Павловского Дворца-музея, Каменноостровского дворца, Исаакиевского собора,
Федоровской церкви Александро–Невской лавры, дачи Половцева на Каменном острове, в
здании Главного Штаба в Санкт- Петербурге.
Лучшие работы выпускников были представлены в 2013 году в Москве на международном
форуме «Сохранение культурного наследия», где получили призовые места победителей
конкурса и дипломы.
Особо значимые реставрационные проекты были отмечены благодарственными письмами
и грамотами. Значительное количество реставрационных объектов было отреставрировано
выпускниками специализации станковой масляной живописи.
1 сентября в «День знаний» в стенах Художественно - промышленной академии им.
А.Л.Штиглица в торжественной церемонии, в которой приняли участие и.о. ректора Василий
Кичеджи и епископ Гатчинский и Лужский Митрофан, была передана в Гатчинскую епархию,
после семилетней реставрации икона «Святого Николая Чудотворца».
Икона « святого Николая Чудотворца» поступила в Художественно - промышленную академию на
нашу кафедру в мастерскую реставрации в 2008 году. Была привезена из храма иконы Казанской
Божией Матери пос. Вырица.
Икона, написанная на холсте в техники масляной живописи, находилась долгое время в аварийном
состоянии, имелись разрушения основы, грунта и красочного слоя. Значительные деформации
холста, наличие жесткого разнохарактерного кракелюра, многочисленные прорывы, ожоги, врезная
вставка. Имелись значительные поверхностные загрязнения, затеки лака, воска. За 7 лет
восстановительных работ была проведена комплексная реставрация и проведены все необходимые
химико – физические исследования основы, состава грунта, связующего, химического состава
пигментов (эти исследования проводились с помощью соответствующих специалистов химической и
физической лабораторий Государственного Русского музея).
Наиболее широкий отклик в прессе получило сенсационное историческое открытие, которое
произошло в стенах академии, когда на реставрацию поступила 3-х метровая картина портрета
В.И.Ленина : на обратной стороне портрета вождя революции под слоем краски оказалось
изображение государя императора Николая II. Картина поступила из 206 школы Санкт-Петербурга.
В здании школы до революции располагалось Петровское коммерческое училище, основанное в
1880 году, и находилось под покровительством дома Романовых. После революции в актовом зале
решили поместить портрет нового главы государства. Эту работу в 1924 году поручили известному
художнику Владиславу Измайловичу, который кроме всего прочего был преподавателем этой школы
и до революции и после неё. Предположительно, Измайлович, не уничтожает портрет Николая II, а
переворачивает холст и на обратной стороне изображает Ленина. Вероятно, что бы спасти
замечательное произведение портретной живописи конца 19 столетия, мастера Ильи Савича
Галкина, и в том числе изображение императора. Измайлович закрашивает портрет толстым слоем
водорастворимой краски, которая сохранила живопись и слой авторского лака. Но физического
разрушения памятнику избежать не удалось. На той стороне, где портрет царя, были видны
заплатки – все они на уровне человеческого роста. Не исключено, что после революции картину
могли колоть штыками. На картине наблюдаются многочисленные прорывы и утраты холста (в том
числе утрачен большой фрагмент картины на изображении ковра). Это обстоятельство усложнило
реставрацию, так как картина двух сторонняя и нужно сохранить деликатно и ту и другую стороны
исторических портретов. По стечению каких-то неведомых обстоятельств находка портрета
последнего императора царской династии произошла именно в год 400 - летия дома Романовых.
Более ста лет портрет находился в так называемом «тайнике» актового зала школы.
Реставраторы кафедры проводят консервацию - реставрацию этого удивительного произведения.
Были проведены многочисленные необходимые исследования, соответствующими специалистами
химической и физической лабораторий Русского музея и Санкт – Петербургского государственного
электротехнического университета. Проводится полный комплекс консервационных и
реставрационных мероприятий. Для несложных операций привлекаются лучшие студенты кафедры.
Этот проект с особым вниманием поддерживается исполняющим обязанности ректора СанктПетербургской художественно-промышленной академии им. А.Л.Штиглица - Кичеджи Василием
Николаевичем. После окончания реставрации портрет вернется на свое историческое место – в
актовый зал 206-й школы.
Профессор кафедры
Живописи и реставрации
Т.Л. Поцелуева