Полнотекстовый файл - Культура и время перемен

постмодерна
Аннотация. В статье анализируются театрализованные акции эпохи
постмодерна, сравниваются различные концепты сценарной основы.
Annotation. The article analyzes the dramatized action of the postmodern epoch
compare
the
different
concepts
of
the
scenario
framework.
Ключевые слова: театрализация, постмодерн, сценарная основа
Keywords:
theatrical,
Театрализованные
postmodern,
представления
и
scenario-based
праздники
в
framework
России
имеют
богатейшую историю, и на любом ее этапе существовала сценарная
культура, как основа и культовых языческих обрядовых действ, и
«календарных» праздников периода социализма, и светских праздников
различных эпох. Даже появление, а вернее насаждение тех или иных
праздников революционного периода начала прошлого века начиналось с
создания
их
сценарной
основы.
Д.М.Генкин,
в
своей
докторской
диссертации, убедительно доказывает, что праздник нельзя авторитарно
внедрить распоряжением или указом. Должна сложиться или художественно
организоваться праздничная ситуация. И при создании такой ситуации,
конечно же, необходимы научно обоснованные сценарные технологии [1].
Российской культурологической мыслью, трудами выдающихся деятелей
театральной культуры и педагогики накоплен бесценный, а главное реально
действующий опыт сценарной культуры, его использование при подготовке
режиссеров театрализованных представлений и праздников. Автору данной
статьи, в свое время, посчастливилось работать в составе постановочной
группы ЦК ВЛКСМ, быть членом секции театрализованных представлений
СТД СССР, принимать активное участие в теоретических и практических
семинарах с такими выдающимися педагогами, сценаристами и режиссерами,
как И.М.Туманов, Д.Н.Генкин, И.Г.Шароев. Более того, быть режиссером –
постановщиком масштабных театрализованных действ, таких как 175–летие
Бородинского
сражения
(г.Москва),
200-летие
г.Краснодара,
театрализованные митинги-реквиемы на Марья-Мяги (г.Таллин) и на СопкеГероев (г.Крымск, Краснодарского края) и т.д.
Мы пишем об этом не ради саморекламы, а с целью доказать свое право
давать оценку театрализованным представлениям постмодерна и их
сценарной культуре, хотя здесь более уместны слова «шоу», «перфоманс»,
«инсталляция» и т.д. Однако, современный педагог нуждается в постоянном
осмыслении и переосмыслении всех тех изменений в художественном
пространстве и обществе, которые принято называть «вызовы времени».
Попытаемся принять подобный «вызов» со стороны эстетики театрализации
эпохи постмодерна. Заметим, что сценарная культура, как и сама режиссура
театрализованных представлений и праздников как конструирующая и
организующая структура, испытывает деформацию в эпоху деконструкции,
мультикультурализма и кризиса идентичности. И.П.Ильин отмечает, что в
современной
теоретической
мысли
Запада
среди
философов,
литературоведов, искусствоведов, театроведов и социологов (заметим, здесь
не
присутствуют
практики
театра
О.М.)
широко распространена
«мифологема театральности сегодняшней социальной и духовной жизни, что
все от политики до поэтики стало «обществом спектакля, представления, в
театральном смысле – шоу» [2.c.185].
Сценарная культура, театрализованные представления и праздники, под
напором зарубежных «форматов» воспринимаются как нечто архаичное,
периферийное. Изменения происходят в главных категориях театральной
культуры - в переосмыслении понятий «сценарий», «театрализация»,
«конфликт» и т.д. Театрализованные представления и праздники лишаются
стационарных
площадок
и
пространства,
замыкаясь
в
различных
многофункциональных досуговых центрах, центрах современного искусства,
и в рамках фестивалей, премий, благотворительных акций и т. д.
И. П. Ильин считает, что в настоящее время формируется некая новая
теория «перфоманса» как науки (а стало быть, и практики О. М.) о природе
любого зрелища вообще. Основания для такого предположения вполне
веские, если учесть, что в настоящее время «культура шоу» включает в поле
своего рассмотрения огромный массив ранее не привлекавшегося материала,
куда входят аудиовизуальная индустрия, коммерциализация развлечений,
«все общественные институты современной культуры зрелища, включая не
только организационный, но и потребительский аспекты» (выделено нами.
О.М.) [2,c.186]. Что же на практике представляет собою пресловутый
«перфоманс», стремящийся на некую всеобщность сценария, театрализации
и театральной культуры вообще? Обратимся к наиболее авторитетному
«Словарю театра» Патриса Пави [3,c.233] и приведем несколько выдержек из
определения данного понятия. «Перфоманс или перфоменс арт – выражение,
которое можно перевести как театр визуальных искусств (его не просто
отличить от хепенинга)», «Перфоманс объединяет как равноправные разные
визуальные искусства: театр, танец, музыку, видео, поэзию и кино»
(Возникает вопрос о «визуальности» музыки и поэзии, а так же о
«равноправии» разных искусств в едином дискурсе. О. М.). «Действие
разыгрывается не в театре, а в музеях или художественных галереях и т.п.
Это
калейдоскопический
подчеркивается
сам
многотемный
процесс
дискурс»».
творчества,
«В
нежели
перформансе
завершенность
произведения искусства. Перформер не обязан быть актером». «Перформэнс
арт, собственно говоря, ничего не означает». Здесь мы и поставим точку в
данной статье.
Список использованных источников
1. Генкин Д. М. Социально-педагогические основы массового праздника.
Автореферат диссертации доктора педагогических наук. Л., 1981.
2. Ильин И. П. Постмодернизм от истоков до конца столетия: эволюция
научного мифа. – М., «Интрада» 1998.
3. Патрис Пави. Словарь театра. – М., «Прогресс» 1991.
Марков Олег Иванович – доктор педагогических наук, профессор кафедры
режиссуры КГУКИ
Markov Oleg Ivanovich - doctor of pedagogical Sciences, Professor of the
Department of directing KGUKI
Email: dekmark@rambler.ru