Роль искусства в сближении народов

Архипова Вера Викторовна
Учитель русского языка и литературы
МБОУ «Первомайская СОШ»
Павловского района
Урок искусства в 8 классе
Тема. Роль искусства в сближении народов
Цели урока:
1. Создать атмосферу для восприятия учащимися значимости искусства в сближении народов;
2. Способствовать развитию критического мышления с помощью работы над кластером, недописанным предложением;
3. Через тему рока рассказать о многообразии художественного мира.
Ученические задачи урока:
1. Познакомиться с центрами культурной жизни Алтайского края (театрами, музеями)
2. Учиться выступать с сообщениями;
3. Продолжить развивать умение работать с кластерами.
Форма урока –урок на основе технологии РКМ
Тип урока - урок изучения нового материала
Уровень самостоятельности - средний
Виды деятельности на уроке –фронтальная работа, выступление-сообщение
Ключевые слова урока - «роль искусства»
Оборудование - компьютер, мультимедийный проектор.
1
«Культура объединяет все стороны человеческой личности. Нельзя быть культурным в одной области и
оставаться невежественным в другой. Чем больше человек окружен духовной культурой, погружен в нее, тем
ему интереснее жить, жизнь приобретает для него содержательность».
Д.С. Лихачев
Этапы урока
ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ УЧИТЕЛЯ
Выявление отсутствующих, причины отсутствия
Слово учителя. Для того чтобы получать эстетическое удовольствие от
произведений искусства, необязательно иметь специальные знания по музыке,
архитектуре, живописи.
Главное — при встрече с художественным творением сопереживать.
Ведь произведение искусства достигает своей цели в том случае, если оно
заставляет звучать струны души человека, если оно побуждает выражать
собственное отношение к увиденному, услышанному.
Общение с произведением искусства дает возможность вступить в диалог с
талантливым человеком другой эпохи, оставившим след в мировой культуре. А
так ли уж часто в повседневной жизни доводится общаться с неординарными
личностями? Психологам хорошо известно, что подчас встреча с незаурядным
человеком способна перевернуть жизнь, изменить судьбу.
Такой же значимой может оказаться и встреча с произведением искусства и его
создателем.
Предлагает назвать имена композиторов, исполнителей, художников. Назвать
Разминка
виды искусства. (Слайд 2)
1.Стадия вызова 1.
Знакомит с высказыванием Д.С.Лихачёва, предлагает ответить на
Составление
вопросы, настраивает на тему урока (Слайд №3)
кластера
- актуально ли в наше время такое погружение в культуру?
- утратило ли человечество духовные ценности?
- как человечество хранит и передаёт культурное наследие?
2. Слово учителя: Искусство отличается от остальных видов и форм
социальной деятельности тем, что оно обращено к эмоциональной сфере
ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
УЧЕНИКОВ
1. Оргмомент
II.
2
Называют, зарабатывают
фишки
В центре доски пишут
словосочетание «Языки
2.
Стадия
осмысления
человека. Поэтому искусство оказывается самой доступной, демократичной и
универсальной формой общения людей.
Творения художников разных эпох – это своеобразные сообщения потомкам:
живописные, поэтические, музыкальные произведения, скульптуры, дворцы и
храмы.
Предлагает составить кластер «Языки искусства».
Слово учителя: Наглядным подтверждением художественного общения,
интернациональности языка искусства, который понятен без перевода,
являются музеи, международные выставки изобразительного искусства,
разнообразные конкурсы (литературные, музыкальные, артистов балета,
театральные, джазовые), фестивали искусств.
Хранилищами художественных шедевров являются музеи. Во всем мире
известны такие музеи, как Третьяковская галерея, Музей изобразительных
искусств им. А. С. Пушкина (Москва), Эрмитаж, Русский музей (СанктПетербург), Лувр, Музей современного
искусства (Париж, Франция), музей Прадо (Мадрид, Испания),
Национальная картинная галерея (Дрезден, Германия), Британский музей
(Лондон, Англия) и др.(Слайд №4)
(Слайд №10) Алтайский государственный краеведческий музей —
старейший музей Барнаула. Здание музея является памятником архитектуры,
истории и культуры середины XIX века и расположено в историческом
центре Барнаула в Центральном районе.
Музей основан в 1823 году. Здесь были выставлены экспонаты, собиравшиеся
в Барнауле с XVIII века: этнографические материалы
народов Сибири и Северной Америки, модели горных машин и
механизмов, гербарий; существовала Горная библиотека.
В первой половине XIX века музей имел известность как научное учреждение и
был закрытым для свободного посещения. Коллекция «Древности из Сибири»
была представлена на Московской антропологической выставке (1879) и была
удостоена серебряной медали.
В 1920-е годы музей стал общедоступным, появился отдел истории советского
периода.
3
искусства». Далее вокруг
этого слова записывают
слова или предложения,
которые приходят на ум
в связи с темой урока.
Рассаживаются в
группы.
Сообщение учащегося
На сегодняшний день в музее около 152 тыс. единиц хранения. Наиболее ценные
коллекции по археологии, истории горного дела на Алтае, редких книг, изделий
алтайских камнерезов, старинных сибирских монет.
Краеведческий музей состоит из нескольких отделов: природы, истории,
военной истории, по работе посетителей, методический, а также научная
библиотека.
Посещаемость — 125 тыс. посетителей в год.
(Слайд №11)Государственный художественный музей Алтайского края
открыт в 1959 году, но история появления в Барнауле художественного музея
имеет более давнюю историю.
Известный учёный-изобретатель и начальник Колывано-Воскресенских заводов
на Алтае Петр Козмич Фролов обладал уникальной художественной
коллекцией, в которую входили картины многих известных русских и
западноевропейских художников, среди которых несколько живописных
произведений кисти Рембрандта. Эти работы положили начало собранию
художественного отдела Алтайского краеведческого музея,
созданного Фроловым в 1823 году.
Позднее в 1920 году был открыт Художественный музей в здании бывшей
церкви Дмитрия Ростовского на площади Спартака. Коллекция включала работы
таких художников, как Малевич, Кандинский, Кончаловский, Крымов;
произведения мастеров русской академической живописи, фламандской школы,
школы Пуссена, Рубенса, Ван Дейка. Этот музей просуществовал недолго и в
середине 1920-х годов музей был закрыт, а его коллекция исчезла.
К концу 1950-х годов вышли приказы Совета министров РСФСР о создании
художественных музеев в азиатской части России. Художественный музей в
Барнауле был открыт 6 марта 1959 года.
Коллекция музея создавалась на основе произведений художественного
отдела Краеведческого музея это прежде всего работы художников
Барнаула XIX — начала XX веков. Кроме того в фонды музея поступали
произведения с крупных художественных выставок и частных коллекций, а
также из Русского музея, Эрмитажа, Третьяковской галереи, Исторического
музея и др.
4
Сообщение учащегося
В музее насчитывается более 13 тысяч произведений основных видов и жанров
изобразительного искусства. Коллекция состоит из
разделов православного искусства XVI—XX веков, отечественного искусства
XVIII—XX веков, профессионального и народного
искусства Сибирии Алтая конца XVIII—XXI веков, а также небольших
разделов античного и западноевропейского искусства. Самой обширной
является коллекция произведений профессионального художников Алтая.
(Слайд №12)Государственный музей истории литературы, искусства и
культуры Алтая — музей в Барнауле. Здание музея является памятником
архитектуры, истории и культуры конца XIX века. Расположено в Центральном
районе города.
Музей истории литературы, искусства и культуры Алтая был основан в 1989
году.
На сегодняшний день в музее более 60 тыс. единиц хранения. Наиболее ценные
коллекции из личных фондов писателя Г. Д. Гребенщикова, кинорежиссера В.
М. Шукшина и художника Н. К. Рериха, а также коллекции театральных
афиш Барнаула конца XIX — начала XX веков, рукописных и старопечатных
книг, икон и музыкальных инструментов.
Посещаемость - 26 тыс. посетителей в год.
(Слайд №13) Международные конкурсы, фестивали, проекты являются важным
средством коммуникации. Концерты выдающихся исполнителей
(инструменталистов, оркестров, дирижеров, вокалистов), фестивали
фольклорных, эстрадных, джазовых, рок-ансамблей часто становятся
культурными событиями в жизни стран и народов.
(Слайд №14)Вот уже более 50 лет (с 1957 г.) приковывает к себе
внимание всего художественного мира Международный конкурс имени П. И.
Чайковского, который собирает сотни молодых музыкантов различных
национальностей. Среди победителей конкурса и русские, и американцы, и
англичане, и китайцы, и японцы, и французы. А слушательская аудитория
охватывает практически все национальности и культуры мира.
Выступления конкурсантов слушают в концертном зале, их
5
Сообщение учащегося
транслируют по радио, телевидению, Интернету. Все это наглядное
проявление универсальности языка музыкального общения, который
приобрел интернациональное значение.
В каждой номинации конкурса для исполнения предлагается обязательное
сочинение П. Чайковского, которое играют музыканты, допущенные к
участию в третьем, заключительном туре. К таким произведениям
относится и знаменитый Концерт №1 для фортепиано с оркестром. Эта
музыка — своеобразная визитная карточка конкурса. Ее жизнеутверждающая
сила словно убеждает всех людей, что подлинное искусство вечно.
Лауреатом Первого конкурса им. П. И. Чайковского стал молодой
американский пианист Ван Клиберн.
(Слайд №15) Союзом театральных деятелей в конце прошлого века (1994 г.)
были учреждены театральный фестиваль и национальная премия «Золотая
маска». Первая «Золотая Маска»вручалась за достижения только в области
драматического театра. Позже эта премия стала присуждаться и в области
музыкального театра. Ее лауреатом в этой номинации стал дирижер и
руководитель театра «Новая опера» Евгений Колобов. Первая «Золотая Маска»
в номинации «За честь и достоинство» была присуждена легендарной балерине
Галине Улановой.
(Слайд №16) 9 декабря 2013 года «ЗОЛОТАЯ МАСКА» объявила лауреатов
почетной премии «за выдающийся вклад в развитие театрального искусства».В
числе лауреатов Народный артист РФ Г.Т.Обухов ,актёр Алтайского театра
драмы/
Георгий Тихонович Обухов – подлинный художник, создавший за
полувековой стаж службы в театре яркую галерею драматических образов.
Среди лучших работ артиста в современном репертуаре: Профессор
Преображенский в спектакле "Собачье сердце" М. Булгакова, Гарри Бендинер в
слегка ироничной истории "Последняя любовь"В.Мухарьямова, Брат Лоренцо в
трагикомедии "…Чума на оба ваши дома!"Г.Горина.
По итогам 2012-2013 театрального сезона Алтайское отделение Союза
6
театральных деятелей РФ присудило народному артисту Г.Т.Обухову победу в
номинации «Лучшая мужская роль I плана» за создание образа Гарри Бендинера Сообщение учащегося
в спектакле "Последняя любовь".
Георгий Обухов так говорит о своей профессии: «…счастливее и дороже для
меня не звание, а призвание. Тот великий актерский труд – играть на сцене,
работать. Театр – моя радость, моя судьба, мое назначение».
(Слайд №17) Проводником в мир искусства является театр. Здесь человек
приобщается к культуре разных народов.
(Слайд №18)Алтайский краевой театр драмы - старейший театр на Алтае,
один из крупнейших театральных коллективов Западной Сибири.
Организован в 1921 году в городе Барнауле на основе слияния лучших
профессиональных сил театрального искусства в труппу Первого
Государственного театра на Алтае.
27 ноября 1921 года на сцене Народного дома драмой «Трильби»
Государственный театр открыл свой первый театральный сезон.
В 1937 году, с образованием Алтайского края, театр получил статус
Алтайского краевого театра драмы.
В 1991 году Постановлением администрации Алтайского края театру присвоено
имя выдающегося писателя, кинорежиссера и актера Василия Макаровича
Сообщение учащегося
Шукшина «за большие заслуги в художественно-сценическом воплощении его
литературного наследия».
На протяжении всей истории театра неизменным остается его творческое
кредо: бескорыстное служение драматическому искусству, профессионализм,
зрелищность, глубина и сила сценического образа.
В своем репертуаре театр ориентируется на лучшие образцы русской
и зарубежной классики, популярные произведения современной
драматургии.
На афише театрального сезона 2013-2014 гг. — 26 спектаклей.
В труппе театра45 артистов, среди которых театральные корифеи, мастера
сцены и большая группа талантливой молодежи. Семь актеров театра удостоены
высоких Почетных званий «Народный артист России» и «Заслуженный артист
России».
7
(Слайд №19) Награды театра
(Слайд №20) Алтайский государственный театр музыкальной комедии первый профессиональный музыкальный театр на Алтае.
В 1956 году в городе Горно-Алтайске, столице автономной области, группа
молодых артистов объединилась в краевой ансамбль оперетты. Два года
ансамбль оперетты гастролировал по городам и селам края и имел такой успех,
что в 1958 году было решено объединить ансамбль с труппой Бийского
драматического театра.
В 1960 году Постановлением Алтайского крайисполкома Бийский музыкальнодраматический театр получает статус Алтайского краевого театра
Сообщение учащегося
музыкальной комедии.
В 1965 году получивший известность коллектив был приглашен «на постоянное
местожительство» в краевой центр.
За полвека на сцене театра было поставлено более 250 спектаклей: оперетт,
музыкальных комедий, мюзиклов, театрализованных представлений.
В сегодняшней труппе театра есть и заслуженные артисты, и лауреаты
престижных премий в области искусства.
Театр много гастролировал, побывал во многих уголках нашей страны и за
рубежом – в Афганистане, Польше и Монголии. Сегодняшняя «география»
гастролей – Новосибирск, Бийск, Рубцовск, села края.
Возрастающий интерес зрителей к спектаклям – лучшее доказательство того,
что Алтайский государственный театр музыкальной комедии, в репертуаре
которого соседствуют классические, современные и детские постановки, любим
зрителями.
(Слайд №21)Молодежный театр Алтая
В 1918 году барнаульские комсомольцы основали молодежную студию. Тогда у
них не было своего здания, и репетировали артисты где придется: в городских
парках, клубах, на квартирах. И только 24 сентября 1958 года в документах
появилось название - Алтайский краевой театр юного зрителя.
Свой первый спектакль "Именем революции" ТЮЗ в статусе профессионального
театра показал на сцене клуба меланжевого комбината.
С 1998 г. ТЮЗ стал называться "Молодежным театром Алтая".
8
Сейчас в труппе много талантливых, интересных и заслуженных артистов, а на
подмостках театра осваивают актерскую профессию студенты курса Валерия
Золотухина. В киноспектакле "Праздники детства" роль Деда исполнил
народный артист России Валерий Золотухин.
Сообщение учащегося
Театр известен далеко за пределами города и края: летом 2008г. спектакль
"Прекрасное далеко" по пьесе Данилы Привалова участвовал победителем в
Международном фестивале новых пьес в немецком городе Висбадене, а
режиссер спектакля Дмитрий Егоров награжден дипломом жюри VII
межрегионального театрального фестиваля "Сибирский транзит" "За создание
спектакля".
(Слайд №22) В 2000 г. телеканалом «Культура» был создан уникальный
проект – Международный телевизионный конкурс юных музыкантов
«Щелкунчик». Это единственный детский конкурс в области академической
музыки, который дает возможность одаренным детям выступить перед
многомиллионной аудиторией и сделать первый серьезный шаг к
профессиональному успеху и признанию. Многие лауреаты конкурса
«Щелкунчик» становятся впоследствии победителями и других престижных
музыкальных состязаний.
(Слайд №23)По результатам заочного отборочного тура к первому туру XIV
Международного телевизионного конкурса юных музыкантов
"Щелкунчик"допущены 48 юных музыкантов. В их числе 11-летняя скрипачка
из Барнаула Валерия Абрамова. Ее соперниками
станут 15
музыкантов из Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Тольятти, Владивостока,
Канады, Египта, Латвии и др.
(Слайд №24)Широкая панорама детских международных конкурсов —
фестиваль-конкурс детского и юношеского творчества «Открытая Европа»,
конкурс «Молодой балет мира», конкурс хореографических коллективов
«Петербургская метелица», конкурс детских рисунков, всемирные
Дельфийские игры, конкурс исполнителей популярной песни «Детская новая
волна» и др. — свидетельствует о большом внимании к выявлению
творческих дарований молодежи.
(Слайд №25)Большой популярностью среди молодежи пользуется конкурс
9
III. Рефлексия.
IV.Домашнее
задание:
певцов «Евровидение».
(Слайд №26) Распространение в современном искусстве получают
международные проекты, в которых объединяют свои усилия творческие
личности разных стран мира.
Ктакого рода проектам можно отнести известные на весь мир выступления
трех великих теноров «Три тенора»: итальянца Лучано Паваротти, испанцев
— Пласидо Доминго и Хосе Каррераса, в исполнении которых звучала как
классическая музыка, так и обработки произведений популярной
современной музыки.
(Слайд №27) Интересным явлением в мире современной эстрады стал
вокальный квартет «IlDivo» («Диво»), который исполняет как популярные
хиты, так и оперные арии, хорошо знакомые
широкой публике.
(Слайд №28) Хор Турецкого успешно комбинирует в репертуаре самые разные
жанры: оперную, духовную (литургическую), народную, популярную музыку из
разных стран и эпох.
(Слайд №29)
1.
Назовите знаменитые музеи мира.
2.
Назовите музеи Барнаула.
3.
Назовите театры Барнаула.
4.
Как классическое и современное искусство способствует общению людей
разных стран, различных национальностей?
5.
Продолжи предложение «Я открыл для себя…»
(Слайд №30)
 Как классическое и современное искусство способствует общению людей
разных стран, различных национальностей?

Расскажите о знаменитых музеях мира.
 Расскажите об известных музыкальных коллективах мира («Три тенора»,
«ElDivo».«Хор Турецкого», «Русская песня», «Золотое кольцо» и др.).
 Расскажите об известных хореографических коллективах мира.
10
Отвечают на вопросы
11