Беседа «Знакомство с картинами И.И. Шишкина» Цели

Беседа «Знакомство с картинами И.И. Шишкина»
Цели: познакомить с творчеством художника И.И. Шишкина, прививать любовь к искусству и
родной природе, обучать словесному описанию картины
1.Орг. момент.
– Сегодня в рубрике «Беседы о русских художниках» мы познакомимся со знаменитым русским
художником 19 в. пейзажистом И.И. Шишкиным.
– Что означает слово пейзаж? (ответы детей)
2. Основная часть.
Рассказ воспитателя о художнике.
Иван Иванович Шишкин родился в маленьком уездном городке Елабуги на берегу реки Камы.
Детские годы провел среди суровой природы Вятской губернии (теперь Республика Татарстан). Он
рано пристрастился к рисованию и неизменно занимался им, стремясь запечатлеть замечательные
пейзажи окрестностей.
Отец Шишкина был небогатым купцом и мечтал пробудить у сына интерес к торговле, но
безуспешно. В 1852 г. юноша отправился учиться в Москву, в Училище живописи, ваяния и
зодчества. Здесь он подружился с известными художниками. В 1860 г. Шишкин получает Большую
золотую медаль и право на заграничную командировку. В 1873 г. ему было присвоено звание
профессора Петербургской Академии художеств.
В 1894–1895 гг. Шишкин – руководитель пейзажной мастерской Академии художеств.
Шишкин прославился как пейзажист. До Шишкина в России были пейзажи надуманные, такие, каких
нигде и никогда не существовало Иван Иванович Шишкин очень любил природу России её леса,
поля, нехоженые уголки на земле русской. На полотнах художника многочисленные, любовно
выписанные приметы лесной жизни: вылезающие из-под земли корни, огромные камни-валуны,
обросшие мхом и опятами пни, кусты и обломанные сучья, трава и папоротники. Все это до
мельчайших подробностей изучено, облюбовано и написано И. Шишкиным, половину жизни
проведшего в лесу. Шишкина называли „царем леса", и это справедливо, так как раскрывает его
преданность теме «русский лес». Он даже внешностью своей напоминал старика-лесовика. (слайды с
картинами, портрет художника).
Художник хотел показать людям естественную красоту природы, хотел, чтобы другие увидели её в
не приукрашенном виде, а такую, какой она есть на самом деле. Художников, которые пишут свои
картины в такой манере – называют реалистами.
- Как вы думаете почему? Полотна мастера очень похожи на фотографии сделанные, на природе,
настолько точно хотел художник передать увиденную им красоту. Мы можем почувствовать
настроение, с каким писал художник ту или иную картину, что он хотел показать нам.
Многие картины в данный момент находятся в одной из самых известных во всём мире картинных
галерей – Третьяковской галерее, и Музее изобразительного искусства им. А.С. Пушкина, которые
находятся в г. Москве.
Сегодня мы познакомимся с лучшими картинами мастера
- «Рожь». Перед вами репродукция картины.
– Что означает слово репродукция?
– Кто знает, где хранится подлинник? (Эту картину сейчас можно увидеть в Третьяковской галерее
в Москве.)– Что изображено на картине? (На картине изображено поле золотистой ржи. Зреет
богатый урожай. Кажется, что приятно пахнет созревающей рожью.)
– Какое время дня написал художник? (Полдень.)
Стихотворение А.Фета «Зреет рожь над жаркой нивой...».
Зреет рожь над жаркой нивой,
И от нивы и до нивы
Гонит ветер прихотливый
Золотые переливы.
Над безбрежной жатвой хлеба
Меж заката и востока
Лишь на миг смежает небо
Огнедышащее око.
– Какие строки из этого стихотворения подойдут для описания картины? (Золотые переливы,
безбрежная жатва хлеба, жаркая нива.)
– Что можно сказать о колосьях? (Золотые, спелые, тучные колосья наклонились к земле. От легкого
дуновения ветерка колышется, волнуется желтеющее поле ржи.)
– Какие цветы растут во ржи? (Простые полевые цветы: васильки, ромашки.)
– Опишите дорогу. (Она заросла травой, убегает вдаль.)
– Расскажите о соснах, изображенных на полотне И.Шишкина. В.Стасов называл пейзажи Шишкина
«пейзажами для богатырей».
– Вы согласны с мнением известного русского критика? Можно ли сказать, что «Рожь» изображает
пейзаж для богатырей? Почему?
(Справа – высокая старая сосна. Ее мохнатая ветвь низко нависает над рожью. Слева одна из сосен
как мачта корабля. Как грозные часовые поднимаются сосны. Сосны-богатыри. Темные, стройные,
мощные, могучие. Голубое, высокое, светлое небо, по нему скользят легкие, воздушные облака.)
– Докажите, что художник изобразил не дикую природу, а землю, возделанную трудом человека.
– Можем ли мы определить конкретное место, где написан этот пейзаж? (Определить трудно.
Скорее всего это средняя полоса России.)
– О чем хотел нам рассказать художник? Определите главную мысль произведения. (Какой
открывается простор! Как прекрасна нива, где зреет рожь! Богатый урожай соберут крестьяне.)
- Какие чувства вы испытываете, когда смотрите на картину?
(Звучит фрагмент из первой симфонии русского композитора XIX века Василия Сергеевича
Калинникова). Эта мелодия созвучна картине Шишкина, также воспевает широту, простор родной
природы.
Заключительное слово воспитателя
- Все в картине проникнуто чувством покоя – летнее небо с медленно плывущими по голубому небу
легкими, воздушными облаками, недвижно стоящие среди поля огромные сосны-богатыри, мощные
с мохнатыми ветвями, словно сторожа русского богатства, стоят эти великаны, вознеся свои гордые
вершины к самому небу, безбрежная жатва хлеба, колышется и волнуется золотистая рожь, тучные
колосья, склонившиеся под своей тяжестью к земле, полевые цветы белые ромашки и голубеющие в
золоте ржи васильки, до слуха долетает ровное, неспешное дыхание поля, кажется, слышно, как
дышит каждая былинка.
Зной. Парит…Сам воздух, прозрачный, неподвижный, только щебет малых пташек - ласточек, над
самой землей пронзительно режущих воздух, - нарушает покой. И, несмотря на то, что ветерок не
колышет ни один колосок, ни одну веточку сосен, душа чует - быть грозе... (Ласточки низко
проносятся над землей, не зря изобразил их художник: по народной примете быть дождю).
Шишкин написал на обратной стороне эскиза картины: «Раздолье, простор, рожь, Божья благодать,
русское богатство».
Все рожь кругом, как степь живая,
Ни замков, ни морей, ни гор...
Спасибо, сторона родная,
За твой врачующий простор.
- Эти стихи написал Н.А.Некрасов.
Почему Некрасов выбрал определение врачующий к существительному простор?
Картина «Рожь» – это идеальный образ родной природы, он радует, успокаивает и возвеличивает
душу человека. В картине "Рожь" Шишкин не только воспевает красоту Родины, он прославляет и
труд человека. Люди вспахали землю, засеяли зерном и соберут богатый урожай.
-Давайте рассмотрим репродукции с других картины И.Шишкина.
Дети рассматривают репродукцию картины «Утро в сосновом лесу». Воспитатель читает отрывок из
стихотворения И.С. Тургенева «Лесная тишь»:
Лесная тишь! Лесная тишь!
Какой отрадой веешь ты!
Каким всесильным волшебством
Ты будишь грезы и мечты!
В глухой тени живых ветвей
Ручей таинственный журчит,
И солнца луч, как бы сквозь сон,
Едва трепещет и скользит.
— Дети, что вы видите на картине? Художник назвал свою картину «Утро в сосновом лесу». Как
художник изобразил утро в сосновом бору? Кто вышел из чащи на картине И. Шишкина? Что делают
медвежата?— Расскажите, хорошо ли чувствуют себя медведица и медвежата. Опишите сосны на
картине.
Воспитатель представляет детям свой рассказ о картине: «Ранним утром в чаще леса резвятся три
неуклюжих медвежонка в густых лохматых шубках. Рядом — мама-медведица. Она внимательно
наблюдает за игрой шаловливых медвежат и готова в любой момент броситься им на помощь.
Художник Иван Иванович Шишкин никогда не рисовал животных, поэтому изобразить мишек ему
помог художник Константин Савицкий — его друг.
Играющие медвежата получились очень забавными. И все же главное в картине не эти симпатичные
звери, а дремучий бор. Далеко глухие места от человеческого жилья. Непроходимый, дремучий
тёмный, сумрачный лес. Наверное, сюда не ступает нога человека, никто не заходит сюда, не
тревожит лесное царство… Привольно здесь и зверю, и птице, дикие звери живут в безлюдных
местах! Жизнь идет по своим лесным законам. Только от бурь и от времени гибнут уставшие
вековые деревья ( на переднем плане картины поваленное дерево, вывороченное), а на их месте
вырастает молодая поросль. Об этой нетронутой красоте леса удивительно правдиво рассказал
художник».
-Какое время дня изображено на картине? (рассвет)
– Какие признаки наступившего утра вы увидели на картине?
– Почему художник изобразил такую глушь?
– Какие признаки наступившего утра вы увидели на картине?
В правой части картины преобладают теплые краски.
Розовеет заря. Первые лучи солнца освещают только верхушки сосен, золотят их. Беловатый туман
поднимается из оврага. Воздух чист и свеж. Бодрит утренняя прохлада.
– Какие чувства вызывает у вас раннее летнее утро в лесу?
Чувство радости, бодрости, спокойствия.
– И.И.Шишкин говорил, что “главное дело пейзажиста есть прилежное изучение натуры, вследствие
чего его картина с натуры не должна быть фантазией”. Однако, глядя на картину “Утро в сосновом
лесу”, так и всплывают в памяти стихи А.С.Пушкина, его сказочные мотивы…
Там чудеса: там леший бродит,
Русалка на ветвях сидит.
Там на неведомых дорожках
Следы невиданных зверей;
Избушка там, на курьих ножках
Стоит без окон, без дверей
… Там ступа с Бабою Ягой
Идёт, бредёт сама собой,
Там царь Кощей над златом чахнет,
Там русский дух…
Там Русью пахнет.
– Мне кажется картина И.И.Шишкина “Утро в сосновом лесу” является как бы домом для сказочных
героев Пушкина. Почему такие мысли приходят в голову? Превосходно изображены дебри лесной
глуши, овраги, туман, вековые деревья, корни, вывороченные бурей, преющий бурелом. Именно в
таких непроходимых лесах и должен бродить леший, русалка на ветвях сидеть. И всё это наша
любимая Родина, Россия, Русь.
Картина «На севере диком…»
К 50-летию со дня смерти М.Ю.Лермонтова, подготовлено богато иллюстрированное собрание
сочинений поэта. В подготовке издания приняли участие художники Серов, Васнецов, а также Иван
Иванович Шишкин. Работа над рисунками навела Шишкина на мысль написать и картину маслом
«На севере диком…». Когда ее увидел один из современников он воскликнул: «Я убежден, что если
бы Лермонтов увидел картину Шишкина, он был бы счастлив…» (звучит музыкальное видео)
На севере диком стоит одиноко
На голой вершине сосна,
И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим
Одета, как ризой, она.
И снится ей все, что в пустыне далекой,
В том крае, где солнца восход,
Одна и грустна на утесе горючем
Прекрасная пальма растет.
Так же, как и в стихотворении Лермонтова, в картине мощно звучит тема одиночества.
Одиночество...
На неприступной голой скале, посреди кромешной тьмы, льда и снега одиноко стоит могучая сосна.
В этом царстве холода нет больше ничего живого. Наперекор лютым морозам, ветрам и снегам, она
растёт там, где ничто расти не может. Кажется, нет такой силы, которая может её свалить, обломать,
согнуть.
Гордо, с достоинством стоит могучая сосна. Как богатая риза на плечах священника, тяжелые хлопья
сверкающего снега лежат на могучих ее ветвях, прогибает нижние ветки почти до земли.
Кажется, что сосна смотрит на Луну. Луна освещает мрачное ущелье, бесконечную даль, облака,
серебрит снег на сосне и вокруг.
Снег не чисто белый. Мастерство художника показало множество оттенков снега. А на макушке
сосны снег схож с облаками и они будто беседуют между собой. Полное замороженное безмолвие.
Кажется тьма тяжелее света, она сгущается и оседает в пропасти. Лишь одинокая соснамечтательница, грезит о другом, светлом и радостном мире.
О чем мечтает, о чем грезит сосна? Может быть, о далекой родной душе, такой же одинокой и
возвышенной? Мы не знаем этого, но чувствуем, что нет в мире такой силы, которая сможет сломать
сосну, подчинить ее себе.
Вообще у Шишкина мало «зимних» картин. Картина «На севере диком» - один из самых ярких
примеров обращения художника к зимнему пейзажу. Мы видим, что суровый нрав севера пленяет
художника своей красотой и силой. Используя богатую палитру оттенков, он мастерски передает и
состояние зимнего оцепенения, и чувство гнетущего одиночества.
Картина «На севере диком» передает те же чувства, что и стихотворение великого поэта, но другими
средствами – с помощью живописи.
Два шедевра искусства, которые приобрели мировое значение, взаимно обогащают друг друга,
выражают мечту о возвышенном и прекрасном, но разными средствам.
Знаменитое полотно мастера "Лесные дали", написано И.И. Шишкиным в 1884 году.
Полвека с небольшим прожил художник, написавший этот шедевр.
Десять лет отделяло его от кончины первой супруги, всего три года тому назад умерла любимая
вторая жена. С живописцем остались дети...
Он был душевно подавлен. И только богатырская натура позволила ему выстоять, подавить в себе
малодушие и находить истинное забвение в любимом труде.
Работы Ивана Шишкина этих лет обретают особую глубину и мощь.
Ведь именно природа, родные края воистину раскрыли свои объятия осиротевшему живописцу, и он
со всей сердечной щедростью отдает русскому пейзажу все то, что накопилось, вызрело, выстрадано
было годами.
Это полотно наталкивает зрителя на долгое раздумье. Написано оно будто с птичьего полета. Наш
взгляд охватывает неоглядную панораму вятских лесов, тонущих в голубовато-сизой дымке.
Но посмотрите внимательно на композицию холста...
Справа, слегка наклоняясь, как бы начиная рассказ, стоит одинокая сосна.
Рядом две каменные глыбы...
Невольно вспоминаешь об одиноком художнике и двух надгробиях...
Но это - лишь печальное вступление.
Далее взор, пробежав солнечную поляну, погружается в самые дебри девственного бора. Протяжные,
вольные песни звучат над просторами, не знающими ни конца, ни края.
В высоком небе плывут и тают легкие облака, отражаясь в зеркале излучины реки, пробегающей
вдали.
„Лесные дали" характеризуют и воспевают русское богатство, национальное здоровье, побеждающее
все препоны, невзгоды и беды.
Не раз в истории мирового искусства мы оказываемся свидетелями того, как личные невзгоды,
недуги заставляют больших художников объемнее, ярче видеть мир, точнее, четче делать удары
кисти.
Таков парадокс жизни: борьба с бедами, с причудами рока вызывает особо обостренное ощущение
красоты жизни.
Непревзойденна по своей песенной красе картина „Лесные дали". В этом произведении Шишкин как
бы изливает свою любовь к Отчизне.
3.Закрепление
-Ребята, с картинами какого художника вы сегодня познакомились?
– Назовите эти картины.
-К какому жанру живописи относятся его полотна?
- Какая из картин И.И. Шишкина вам больше всего понравилась?
4.Итог.
Трудно представить себе отечественную живопись без картин Шишкина, утверждающих величие
родной земли нашей. Часами можно стоять у этого полотна, вслушиваясь в шум ветра, в разговор
сосен, в шорох трав.
Шишкин говорил: «Мой девиз?- Быть русским. Да здравствует Россия!» И следовал ему всю жизнь,
всем своим творчеством.