Виды изобразительного искусства
реклама
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение средняя общеобразовательная школа им.Д.Тарасова г.Озерска Калининградской области УТВЕРЖДАЮ Директор Озерской средней школы им.Д.Тарасова _____________ Юлдашева Е.М. «___» _________ 20 г. РАБОЧАЯ ПРОГРАММА Гиль Елена Владимировна метапредметный курс «ЮНЫЙ ИСКУССТВОВЕД» «ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО», 6 класс Рассмотрено на заседании методического объединения протокол № 01 от «26» августа 2013г. 2013- 2014учебный год Пояснительная записка Целью преподавания изобразительного искусства в общеобразовательной школе является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной. В задачи преподавания изобразительного искусства входит: формирование у учащихся нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и в искусстве; формирование художественно-творческой активности; овладение образным языком изобразительного искусства посредством формирования художественных знаний, умений и навыков. Предлагаемая программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Тематическая цельность программы помогает обеспечить прочные эмоциональные контакты школьников с искусством, приобщить их к художественной культуре. В программе выделены три способа художественного освоения действительности: изобразительный, декоративный, конструктивный. Общая тема курса в 6 классе: «Изобразительное искусство и мир интересов человека». Обучение ведется по программе Б.М. Неменского, частично видоизмененной за счет расширения отдельных тем. Программа 6 класса начинает второй этап обучения, который, базируясь на представлениях об искусстве, полученных учащимися в начальной школе, закладывает основы художественных знаний и умений школьников в области разных видов искусства (изобразительного, декоративного, конструктивного). Процесс познания происходит посредством собственного творчества, изучения художественного наследия и выдающихся произведений современного искусства. Изучению каждого вида искусства уделяется специальное время, в течение которого анализируется его зык, художественно-образная природа, а также его связь с жизнью общества и человека. Полученные знания по разным видам искусства обобщаются при изучении архитектуры, монументальных, синтетических видов искусства, художественных стилей. Теоретическая деятельность учащихся на занятиях искусством связана с уроками истории и литературы. Практическая деятельность (в архитектуре, дизайне, декоративно-прикладном искусстве) – с уроками технологии. В задачу 6 класса входит сознательное освоение художественно-образных закономерностей изобразительных видов искусства и их систематизация. Беседы об искусстве занимают самостоятельное место в программе. Они начинают изучение конкретного жанра искусства и завершают его. От урока к уроку постепенно развивается и усложняется понимание детьми роли изобразительного искусства в жизни общества. В течение учебного года учащиеся изучают многие виды и жанры изобразительного искусства, и в первую очередь, основу основ – рисунок, живопись, композицию. Большое внимание уделено истории искусства, изучению искусствоведческого материала, знакомству с жизнью и творчеством великих художников. Укреплению межпредметных связей (литература, история, музыка). Планирование уроков рассчитано на 18 уроков в год. Учебно-тематическое планирование № урока 1 (3) 2 (5) Тема урока Тип урока Планируемые УУД Вид и формы УчебноДата результаты контроля методическое (базовый обеспечение план факт уровень) 1 тема «Виды изобразительного искусства» (3 часа) Линия и ее Комбинированный Знать основы выразительные урок языка возможности. изобразительного искусства: ритм. Понимать значение ритма и характера линий в создании художественного образа. Уметь использовать язык графики (характер и ритм линий), выразительные возможности материала (карандаш, уголь) в собственной художественной деятельности с натуры Пятно как Комбинированный Знать основы средство урок языка выражения. изобразительного • формирование ответственного отношения к учению, готовности к самообразованию и саморазвитию на основе мотивации к учению и познавательной деятельности, открытие личностно значимого смысла содержания обучения, в том числе художественнопрактической деятельности, включённости в решение вариативных заданий, Анализ результатов собственной художественной деятельности Просмотр анализ работ Линейные рисунки Матисса, Пикассо, Се­рова А. П. В. и Графические рисунки Ф. Васильева, И. Композиция как ритм пяте 3 (7) Цвет. Основы практич работа цветоведения искусства: тон, выразительные возможности то­на и ритма в изобразительном искусстве. Уметь использовать выразительные средства графики (тон, линия, ритм, пятно) в собственной художе­ственнотворческой деятельности; активно воспринимать произведения станковой график Знать основные характери­стики и свойства цвета. Уметь выполнять цветовые растяжки по заданному свойству, владеть навыками механического смешения цветов учитывающих интересы и возможности учащихся (выбор любимых мотивов и образов, а также художественных материалов, наиболее подходящих для решения творческих задач); • умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи обучения, развивать Экспрессмотивы и интересы в выставка своей познавательной деятельности, умение ориентироваться в художественном, смысловом и ценностном пространстве декоративноприкладного искусства, отражающего своё время, господствующие идеи, личность Левитана; черно-белая графика А. ОстроумовойЛебеде­вой творца; 2 тема «Мир наших вещей. Натюрморт» (6 часов) 4-5 Изображение комб урок (10-11) предметного мира – натюрморт. 6 (15) Изображение объёма на плоскости и линейная Знать определение термина «натюрморт», выдающихся художников и их произведения в жанре натюрморта. Уметь активно воспринимать произведения искусства натюрмортного жанра; творчески работать, используя выразительные возможности графических материалов (каран­ даш, мелки) и язык изобразительного искусства (ритм, пятно, композиция) • формирование целостной художественной картины мира, целостного мировоззрения средствами декоративноприкладного искусства через освоение произведений уникального народного прикладного искусства, современных художественных промыслов, классического и современного декоративноприкладного искусства; Знать правила осознание включённости объемного произведений изображения геометрических крестьянского тел с натуры; Просмотр анализ работ и репродукции натюрмортного жанра Просмотр анализ работ и Выдающиеся русские и зарубежный ху­дожники и их произведения перспектива основы" композиции на плоскости. Уметь применять полученные знания в практической работе с натуры комб урок 7 (16) Изображение объёма на плоскости и линейная перспектива 8-9 (18 практическая – 19) Выразительные работа возможности натюрморта Иметь представление о многообразии и выразительности форм Знать такой жанр изобрази­тельного искусства, как натюрморт; выдающихся художников и их произведения на­тюрмортного жанра (В. Ван-Гог, К. Моне, Й. Машков). Уметь анализировать образный язык искусства в высокий порядок мира Природы и Космоса, выраженный символической трёхчастностью (небо, земля, недра) через восприятие рукотворных предметов крестьянского творчества в цепочке познания (Природа — Человек — Культура); • формирование уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его культуре; воспитание способности находить взаимопонимание в процессе обсуждения различных вопросов и натюрмортного жанра» (П. Сезанн, В. ВанГог, И. Машков и др.) Просмотр анализ работ и Выдающиеся русские и зарубежный ху­дожники и их произведения натюрмортного жанра» (П. Сезанн, В. ВанГог, И. Машков и др.) Анализ и Зри­тельный оценка ряд: И. Грабарь, результаов «Неприбранный проекгной стол»; И. деятельности Машков, «Хлебы»; Н. Сапунов, «Ваза, Цветы и фрукты». Натюрморты В. Ван-Гога, К. Моне и П. Сезанна произведений натюрмортного жанра проблем, связанных с декоративноприкладным искусством; • умение ориентироваться в традиционном прикладном искусстве, самостоятельно или во взаимодействии со взрослыми (родители) осуществлять поиск ответов на вопросы поликультурного характера (сравнивать, уметь объяснять, в чём различие, например, жилища, одежды, предметов быта народов Севера и Средней Азии, чем это обусловлено и т. п.); • умение осознанно действовать в соответствии с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, взаимный контроль в совместной деятельности (в процессе выполнения коллективных художественнотворческих работ); 3 тема «Вглядываясь в человека. Портрет» (7 часов) 10 (21) 11 (22) Конструкция Комбинированный Понимать роль головы урок пропорций в человека и её изображении пропорции головы, лица человека Комбинированный Знать пропорции Портрет в урок головы и лица графике человека; выразительные средства графики • формирование эстетического сознания (эстетические потребности, художественный вкус, эстетические чувства, эсте- Просмотр анализ работ и зрительный ряд графических портретов Просмотр анализ работ и зрительный ряд графических портретов (линия, пятно) и уметь применять их в творческой работе с натуры 12 (23) Комбинированный Знать материалы Портрет в урок и выразительные возможности скульптуре скульптуры. Уметь передать характер героя в скульптурном портрете, используя вырази­тельные возможности скульптуры; владеть знаниями пропорций и пропорциональных соотношений головы и лица человека 13-14 Сатирические Комбинированный (24-25) образы урок Уметь человека анализировать образный язык произведений порт­ретного жанра; работать с графическими материалами 15-16 Комбинированный Знать выдающихся (26-27) урок художниковПортрет в портретистов, живописи. представителей тический идеал) через освоение художественного наследия народов России и мира • умение оценивать результат — вариативное художественное решение поставленной учебной задачи, а также личные, творческие возможности при её решении, умение адекватно воспринимать оценку взрослого и сверстников; • умение принимать необходимое решение, осуществлять осознанный выбор в учебной и познавательной деятельности (выбор направления Просмотр анализ работ и Скульптурные портреты В. И. Мухиной и С. Т. Коненкова Просмотр анализ работ и Просмотр анализ работ и Портреты Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти, Ф. Роль цвета в портрете русского и зарубежного искусства: Леонардо да Вин­чи, Рафаэль Санти, М. Врубель. Уметь активно воспри­нимать и анализировать про­изведения портретного жанра; работать в технике коллажа поисковой деятельности, традиционных образов и мотивов, элементов декора в художественнопрактической деятельности, выбор наиболее эффективных способов осуществления декоративной работы в материале); • умение на основе сравнительного анализа делать итоговые обобщения, устанавливать аналогии (например, общее в образном решении фронтона избы и верхней части женского праздничного костюма), классифицировать произведения Рокотова, В. Боровиковского, О. Кипренского, В. Се­рова, М. Врубеля классического декоративноприкладного искусства по художественностилистическим признакам; Тема 4 «Человек и пространство в изобразительном искусстве» (2 ч) 17 (33) Пейзаж – Комбинированный Знать: правила большой мир. урок перспективы; Организация выдающихся пространства художниковпейзажистов и их произведения 18 (34) Городской пейзаж • умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с (И. Левитан) учителем и сверстниками Уметь (например, при организовывать создании перспективное общественно пространство значимой пейзажа Комбинированный Знать основы декоративной урок изобразительной работы в грамоты и уметь материале), умение применять договариваться в приобретенные процессе знания на практике распределения функций и ролей при выполнении совместных работ, находить общее решение на основе согласования позиций, отражающих индивидуальные интересы, аргументированно отстаивать своё мнение. Просмотр анализ работ и Наброски натуры городских пейзажных видов с Просмотр анализ работ и Наброски натуры городских пейзажных видов с • формирование уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его культуре; воспитание способности находить взаимопонимание в процессе обсуждения различных вопросов и проблем, связанных с декоративноприкладным искусством; • формирование коммуникативной компетентности в процессе художественнопознавательной и художественнопрактической деятельности, умения применять в общении со сверстниками и взрослыми (на итоговых занятиях, в процессе организации выставок детских работ, в совместных проектах, на праздниках и т. д.) навыки сотрудничества, создавать атмосферу доброжелательноделового продуктивного взаимодействия, преодолевая ситуации возможных напряжений и конфликтов; Содержание тем Виды изобразительного искусства и основы образного языка (3ч) Виды искусства, их деление на группы: изобразительные, конструктивные, декоративные. Виды изобразительного искусства: живопись, графика, скульптура. Художественные материалы и их выразительность в изобразительном искусстве. Рисунок – основа мастерства художника. Виды рисунка. Подготовительный этап. Зарисовка. Набросок с натуры. Учебный рисунок. Рисунок как самостоятельное графическое произведение. Выразительные свойства линии, виды и характер линии. Условность и образность линейного изображения. Ритм линий, ритмическая организация листа. Линейные графические рисунки известных художников. Пятно в изобразительном искусстве. Роль пятна в изображении и его выразительные возможности. Понятие силуэта. Тон и тональные отношения: темное-светлое. Тональная шкала. Линия и пятно. Основные и составные цвета. Дополнительные цвета. Цветовой круг. Теплые и холодные цвета. Цветовой контраст. Насыщенность цвета. Понятие «локальный цвет», «тон», «колорит», «гармония цвета». Живое смешение красок. Выражение в живописи эмоциональных состояний. Выразительные возможности объемного изображения. Связь объема с окружающим пространством и освещением. Художественные материалы в скульптуре: глина, камень, металл, дерево, - их выразительные свойства. Мир наших вещей. Натюрморт (6 ч) Изображение как познание окружающего мира и отношение к нему человека. Выражение авторского отношения к изображаемому. Почему люди хранят произведения изобразительного искусства и высоко ценят, передавая из поколения в поколение. Появление жанра натюрморта. Натюрморт в живописи, графике, скульптуре. Многообразие форм в мире. Понятие формы. Линейные, плоскостные и объемные формы. Плоские геометрические тела. Формы простые и сложные. Плоскость и объем. Изображение как окно в мир. Перспектива как способ изображения на плоскости предметов в пространстве. Правила объемного изображения геометрических тел. Понятие ракурса. Освещение как средство выявления объема предмета. Понятия «свет. Блик, полутень, собственная тень, рефлекс, падающая тень». Свет как средство организации композиции в картине. Графическое изображение натюрмортов. Натюрморт как выражение художником своих переживаний и представлений об окружающем мире. Материалы и инструменты художника и выразительность художественных техник. Гравюра и ее виды. Выразительные возможности гравюры. Печатная форма и оттиск. Цветовая организация натюрморта – ритм цветовых пятен. Выражение цветом в натюрморте настроений и переживаний художника. Вглядываясь в человека. Портрет (7ч) История возникновения портрета. Портрет как образ определенного реального человека. Парадный и лирический портреты. Проблема сходства в портрете. Выражение в портрете характера человека, его внутреннего мира. Портрет в живописи, графике, скульптуре. Великие художники-портретисты. Закономерности в конструкции головы человека. Большая цельная форма головы и ее части. Пропорции лица. Повороты и ракурсы головы. Соотношение лицевой и черепной частей головы, соотношение головы и шеи. Большая форма и детализация. Закономерности конструкции и бесконечность индивидуальных особенностей и физиономических типов. Образ человека в графическом портрете. Человек- основной предмет изображения в скульптуре. Выразительные возможности скульптуры. Материал скульптуры. Характер человека и образ эпохи в скульптурном портрете. Правда жизни и язык искусства. Художественное преувеличение. Сатирические образы в искусстве. Карикатура. Дружеский шарж. Изменение образа человека при различном освещении. Роль и место живописного портрета в истории искусства. Роль рук в раскрытии образов портретируемого. Цветовое решение образа в портрете. Цвет как выражение настроения и характера героя портрета. Выражение творческой индивидуальности художника в создании им портретных образов. Индивидуальность образного языка в произведениях великих художников. Человек и пространство в изобразительном искусстве (2ч) Предмет изображения и картина мира в изобразительном искусстве. Тематическая картина: бытовой и исторические жанры. Перспективы в изобразительном искусстве. Перспектива – учение о способах передачи глубины пространства. Плоскость картины. Точка зрения. Горизонт и его высота. Уменьшение удаленных предметов. Точка схода. Правила воздушной перспективы. Пейзаж как самостоятельный жанр в искусстве. Пейзаж-настроение как отклик на переживание художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природа в течении суток. Красота разных состояний в природе: утро, вечер, сумрак, туман, полдень. Разные образы города в истории искусства. Работа над графической композицией «Городской пейзаж». Требования к уровню подготовки учащихся Учащиеся должны знать: о месте и значении изобразительных искусств в культуре: в жизни общества и жизни человека; о существовании изобразительного искусства во все времена; должны иметь представления о многообразии образны языков искусства и особенностях видения мира в разные эпохи о взаимосвязи реальной действительности и ее художественного изображения в искусстве, ее претворении в художественный образ; основные виды и жанры изобразительных искусств; иметь представление об основных этапах развития портрета, пейзаж и натюрморта в истории искусства; ряд выдающихся художников и произведений искусств в жанрах портрета, пейзажа и натюрморта в мировом и отечественном искусстве; особенности творчества и значение в отечественной куль туре великих русских художников-пейзажистов, мастеров портрета и натюрморта; основные средства художественной выразительности в изобразительном искусстве: линия, пятно, тон, цвет, форма, перспектива; о ритмической организации изображения и богатстве вы разительных возможностей; — о разных художественных материалах, художественных техниках и их значении в создании художественного образа. Учащиеся должны уметь: пользоваться красками (гуашь и акварель), несколькими графическими материалами (карандаш, тушь), обладать первичными навыками лепки, уметь использовать коллажные техники; видеть конструктивную форму предмета, владеть первичными навыками плоского и объемного изображений предмета и группы предметов; знать общие правила построения головы человека; уметь пользоваться начальными правилами линейной и воздушной перспективы; видеть и использовать в качестве средств выражения соотношения пропорций, характер освещения, цветовые отношения ПРИ изображении с натуры, по представлению и по памяти; создавать творческие композиционные работы в разных материалах с натуры, по памяти и по воображению; активно воспринимать произведения искусства и аргументированно анализировать разные уровни своего восприятия, понимать изобразительные метафоры и видеть целостную картину мира, присущую произведению искусства. Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения содержания курса В соответствии с принципиально новыми положениями и требованиями к результатам общего образования изучение содержания курса «Изобразительное искусство. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» направлено на освоение учащимися личностных, метапредметных и предметных результатов. Личностные результаты отражают индивидуальные, личностные качества и потребности учащихся, нравственно-ценностные ориентации, личностные и гражданские позиции, которые должны быть сформированы в процессе освоения содержания курса: формирование патриотизма, чувства гордости за свою Родину, прошлое и настоящее многонационального народа России — создателя уникальных художественных творений, знание культуры своего народа, своих родных мест, бережное отношение к рукотворным памятникам старины, к поликультурному художественному наследию России, к художественным традициям; формирование ответственного отношения к учению, готовности к самообразованию и саморазвитию на основе мотивации к учению и познавательной деятельности, открытие личностно значимого смысла содержания обучения, в том числе художественно-практической деятельности, включённости в решение вариативных заданий, учитывающих интересы и возможности учащихся (выбор любимых мотивов и образов, а также художественных материалов, наиболее подходящих для решения творческих задач); формирование целостной художественной картины мира, целостного мировоззрения средствами декоративно-прикладного искусства через освоение произведений уникального народного прикладного искусства, современных художественных промыслов, классического и современного декоративноприкладного искусства; осознание включённости произведений крестьянского искусства в высокий порядок мира Природы и Космоса, выраженный символической трёхчастностью (небо, земля, недра) через восприятие рукотвор- ных предметов крестьянского творчества в цепочке познания (Природа — Человек — Культура); формирование уважительного и доброжелательного отношения к другому человеку, его культуре; воспитание способности находить взаимопонимание в процессе обсуждения различных вопросов и проблем, связанных с декоративноприкладным искусством; формирование коммуникативной компетентности в процессе художественно-познавательной и художественно-практической деятельности, умения применять в общении со сверстниками и взрослыми (на итоговых занятиях, в процессе организации выставок детских работ, в совместных проектах, на праздниках и т. д.) навыки сотрудничества, создавать атмосферу доброжелательно-делового продуктивного взаимодействия, преодолевая ситуации возможных напряжений и конфликтов; формирование эстетического сознания (эстетические потребности, художественный вкус, эстетические чувства, эстетический идеал) через освоение художественного наследия народов России и мира (декоративно-прикладное искусство Древнего Египта, Китая, Западной Европы XVII в. и т. д.). Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности универсальных учебных действий учащихся, проявляющихся в познавательной и художественно-творческой деятельности: умение самостоятельно определять цели своего обучения, ставить и формулировать для себя новые задачи обучения, развивать мотивы и интересы в своей познавательной деятельности, умение ориентироваться в художественном, смысловом и ценностном пространстве декоративно-прикладного искусства, отражающего своё время, господствующие идеи, личность творца; умение самостоятельно планировать пути достижения цели, в том числе и альтернативные (например, в опоре на основные этапы работы художника в цепочке взаимосвязанных последовательных действий: замысел — вариативный поиск образа в эскизах — выбор материала, техники исполнения — выполнение работы в материале, освоенные ранее на уроках), осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных, творческих и познавательных задач (ученик сам выбирает художественный материал для создания выразительного образа, организует самостоятельную поисковую исследовательскую деятельность по выбранной тематике, используя для этого книги, журналы, а также электронные ресурсы, учится самостоятельно работать с познавательной информацией); умение ориентироваться в традиционном прикладном искусстве, самостоятельно или во взаимодействии со взрослыми (родители) осуществлять поиск ответов на вопросы поликультурного характера (сравнивать, уметь объяснять, в чём различие, например, жилища, одежды, предметов быта народов Севера и Средней Азии, чем это обусловлено и т. п.); умение осознанно действовать в соответствии с планируемыми результатами, осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, взаимный контроль в совместной деятельности (в процессе выполнения коллективных художественно-творческих работ); умение оценивать результат — вариативное художественное решение поставленной учебной задачи, а также личные, творческие возможности при её решении, умение адекватно воспринимать оценку взрослого и сверстников; умение принимать необходимое решение, осуществлять осознанный выбор в учебной и познавательной деятельности (выбор направления поисковой деятельности, традиционных образов и мотивов, элементов декора в художественно-практической деятельности, выбор наиболее эффективных способов осуществления декоративной работы в материале); умение на основе сравнительного анализа делать итоговые обобщения, устанавливать аналогии (например, общее в образном решении фронтона избы и верхней части женского праздничного костюма), классифицировать произведения классического декоративно-прикладного искусства по художественностилистическим признакам; умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками (например, при создании общественно значимой декоративной работы в материале), умение договариваться в процессе распределения функций и ролей при выполнении совместных работ, находить общее решение на основе согласования позиций, отражающих индивидуальные интересы, аргументированно отстаивать своё мнение. Учебно-методическое обеспечение Печатные пособия, в соответствии с требованиями к учебному кабинету Медиатека, видеотека Копилка творческих работ Материалы сетевых проектов и конкурсов Учебно-методические материалы(УММ) Технологические карты Дидактические материалы Библиотека кабинета, стенды Презентации к урокам Список литературы адаптация и внедрение ФГОС общего образования второго поколения». Стандарт основного общего образования по образовательной области «Искусство» 5-9 классы. Изобразительное искусство. 5 класс:поурочные планы по программе Б.М. Неменского/авт.-сост.О,В, Свиридова.-Волгоград: Учитель, 2013. Изобразительное искусство. 6 класс:поурочные планы по программе Б.М. Неменского/авт.-сост. О.В.Павлова.-Волгоград: Учитель, 2013. Изобразительное искусство. 7 класс:поурочные планы по программе Б.М. Неменского/авт.-сост. О.В.Свиридова. 3 изд.-Волгоград: Учитель, 2013. Примерная программа основного общего образования по изобразительному искусству Рабочие программы по изобразительному искусству Рабочая программа учебного курса, предмета, дисциплины (модуля).Начальное общее образование. Субъект Р.Ф.: Р.Б. С.С. Пичугин- Уфа: ИРО РБ,2011.-36с. Изобразительное искусство. Рабочие программы.5-9 классы: пособие для учителей общеобразовательных учереждений/Б.М. Неменский, Л.А. Неменская, Н.А. Горячева, А.С. Питерских.-М.: Просвещение,2011.-129с. Курочкина Н.А. О портретной живописи - детям. - СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2008. - 112 с.: 24 цв. ил. - Библогр.: с. 104-105. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция: Учебное пособие для студентов вузов. - М.: ВЛАДОС, 2006. - 144 с.: ил. - (Изобразительное искусство). Библиогр.: с. 144. Малевич и Матисс: Альбом для работы взрослых с детьми. Учебное пособие / Сост. Н.А. Чуракова. - М.: Академкнига/Учебник, 2009. - 32 с.: ил. - (Предшкола нового поколения). Мелик-Пашаев А.А. Художник в каждом ребенке: Цели и методы художественного образования. Методическое пособие. - М.: Просвещение, 2008. 176 с. - (Психологическая наука - школе). - Библиогр.6 с. 173-174. Педагогические технологии в дополнительном художественном образовании детей: Методическое пособие / Е.А. Ермолинская, Е.И. Коротеева, Е.С. Медкова и др.; под ред. Е.П. Кабковой. - М.: Просвещение, 2009. - 174 с. Пьянкова Н.И. Изобразительное искусство в современной школе. - М.: Просвещение, 2006 Продуктивная деятельность с детьми младшего возраста: Учебно-методическое пособие для воспитателей и методистов / Авт.-сост. Е.В. Полозова. - Воронеж: ЧП Лакоценин С.С., 2007. - 138 с. - Библиогр.: с. 131-132. . - 176 с. - (Библиотека учителя). - Библиогр.: с. 172. Рябцев Ю.С. История русской культуры XX в.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. Рисунок. Живопись. Народное искусство. Декоративное искусство. Дизайн.: Учебное пособие для студентов высших педагогических учебных заведений. - 4-е изд., стер. - М.: Издательский центр "Академия", 2008. 368 с.: ил. - (Высшее профессиональное образование). Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства: Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений. В 2т. Т. 2. - М.: Изд. центр "Академия", 2006. - 208 с.: ил. - (Высшее профессиональное образование). Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства: Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений. В 2т. Т. 1. - М.: Изд. центр "Академия", 2006. - 304 с.: ил. - (Высшее профессиональное образование). Изобразительное искусство. 5-7 классы: Обучение основам изобразительной грамоты. Конспекты уроков / Авт.-сост. О.В. Павлова. - Волгоград: Учитель, 2009. - 132 с. - Библиогр.: с. 131. Дидактическое обеспечение Изобразительное искусство. Учебник для учащихся 5-6классов общеобразовательных учреждений./ Под ред. Пурик Э.Э. –Уфа: Китап,2004 Изобразительное искусство. Основы Рисунка.Учебник для учащихся 5-8классов. под ред. Н.М. Сокольникова.- Обнинск: Титул, 2004 Изобразительное искусство. Основы Композиции. Учебник для учащихся 58классов. под ред. Н.М. Сокольникова.- Обнинск: Титул, 2004 Изобразительное искусство. Краткий словарь художественных терминов. Учебник для учащихся 5-8классов. под ред. Н.М. Сокольникова.- Обнинск: Титул, 2004 Изобразительное искусство. Учебник для учащихся 7 классов общеобразовательных учреждений./ Под ред. Пурик Э.Э. –Уфа: Китап,2003 Интернет – ресурсы: Портрет Санкт-Петербурга: собрание картин. Изображения XVIII – XX века посвящены трехсотлетию Санкт-Петербурга. (http://www.mobyprint.ru/spb/) Начальные уроки рисования. Планы уроков по курсу рисования и компьютерной графики. Обзор различной техники рисования и основных принципов работы с рисунком. Методические рекомендации. (http://syrylynrainbowdragon.tripod.com/home.html) Компьютерные программы для изучения народного декоративно-прикладного искусства. Коллекция развивающих компьютерных программ для детей младшего школьного возраста, посвященных прикладному народному творчеству: Гжель, Жостово, Хохлома. Описание программ. Download. (http://www.kuzbass.ru/~vbp53/vb/oglavl.htm) Дополнительная литература: Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры X-XVII вв.-М.: Владос, 2003. Рябцев Ю.С. История русской культуры XI-XVII вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003. Рябцев Ю.С. История русской культуры XI-XVII вв.: рабочая тетрадь.-М.: Владос, 2003. Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XVII-XIX вв.-М.: Владос, 2003. Рябцев Ю.С. История русской культуры XVII-XIX вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003. Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XX в.- М.: Владос, 2003.
