konkurs_Melnik - Всероссийский фестиваль педагогического
реклама
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ КОНКУРС РАБОТНИКОВ ОБРАЗОВАНИЯ «ВСЕРОССИЙСКИЙ ИНТЕРНЕТ-КОНКУРС ПЕДАГОГИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА» (2012/2013 учебный год) Программа дополнительного образования детей по обучению вокалу «Музыкальный серпантин» Возраст обучающихся 10-13 лет Продолжительность обучения 4 года Разработала: педагог дополнительного образования Мельник М. М. г. Лениногорск, 2012 Пояснительная записка Музыка является неотъемлемой частью нашей жизни. Разнообразие направлений, жанров, стилей говорит о её огромном влиянии на человека и о том, что каждый человек способен найти «свою» музыку. В настоящее время многие дети и подростки с большим интересом следят за различными музыкальными проектами и телевизионными программами. Наблюдая за деятельностью того или иного молодого исполнителя, они, сами того не замечая, становятся пассивными участниками этого процесса. А у некоторых из них появляется активное желание попробовать свои силы. Актуальность программы заключается в том, что в настоящее время, несмотря на большое количество появившихся хоровых школ, вокальных студий, эстрадных коллективов, уровень певческого развития детей неуклонно снижается. Опасная тенденция увлечения молодых педагогов «сенсационными» и мало проверенными методиками обучения детей пению может нанести непоправимый вред развивающемуся детскому голосу. Певческий голос ребенка обладает неповторимым тембром и красотой звучания. Правильное определение природы голосовых данных служит залогом дальнейшего их развития. Дети объединения «Музыкальный серпантин» учатся петь, двигаться на сцене. Каждый воспитанник объединения помимо сольного исполнения учится петь в дуэте и в ансамбле. Ансамблевое пение – один из самых распространенных общественных видов музыкально-эстетической деятельности. Оно не только развивает музыкальный слух, мышление, память, фантазию, воображение. Пение формирует чувство времени, ритма, формы, наиболее благотворно влияет на становление эмоционального мира ребенка. Дети начинают чувствовать себя «музыкантами-исполнителями». Пение пробуждает и укрепляет у детей творческие силы, развивает чувство прекрасного. Участие в ансамблевом пении как совместном действии способствует преодолению проявлений индивидуализма воспитанников, обусловленного типичными недостатками, присущими организации взаимоотношений ученика и коллектива. При индивидуальном, сольном исполнении песни усиливается чувство ответственности и развивается творческий подход к каждому делу. Ведь для полного номера необходимо не только верно исполнить мелодию и выучить слова, так же должен быть продуман костюм, движения под музыку и общий «образ» песни. Это раскрепощает детей и усиливает их самооценку. Цель программы: заинтересовать детей музыкальным искусством как неотъемлемой частью жизни каждого человека; научить каждого воспитанника владеть певческим голосом. Задачи программы: Образовательные: Углубить знания детей в области музыки: классической, народной, эстрадной; Обучить детей вокальным навыкам; Воспитательные: Привить навыки общения с музыкой: правильно воспринимать и исполнять ее; Привить навыки сценического поведения; Формировать чувство прекрасного на основе классического и современного музыкального материала; Развивающие: Развить музыкально-эстетический вкус; Развить музыкальные способности детей; Музыкально-эстетическое воспитание и вокально-техническое развитие детей в объединении идут взаимосвязано и неразрывно. Программой предусмотрено изучение творческой жизни великих композиторов – классиков, жанры современного музыкального искусства, а также обучение владению вокальной техникой. Для того используется не только такая форма обучение, как занятие, но и творческие, тематические вечера, встречи с интересными людьми (композиторами), познавательно-развлекательные мероприятия, виртуальные экскурсии, участие в конкурсах и фестивалях. Программа рассчитана на обучение детей в течение 4 лет. В объединение принимаются дети в возрасте от 10 до 13 лет, прошедшие прослушивание и собеседование. В объединении используются следующие основные формы занятий с учащимися: – индивидуальные занятия (сольное пение, сценическая хореография); – групповые занятия (пение в вокальном ансамбле, сценическая хореография). Занятия проходят индивидуально. А также небольшими группами (6-8 человек). Группы формируются с учетом возрастных особенностей детей. Различием в работе со старшими детьми на начальном этапе обучения вокальной технике будет более взрослый песенный материал по содержанию, но не по своему музыкальному языку. Приемы и методы сохраняются общие. Постановка голоса заключается в выявлении его природы и приобретении правильных технических приемов пения. Для обучения отводятся 2-х часовые занятия 2 раза в неделю: 1-ый час в неделю – индивидуальный вокал, 2-ой час – групповой. Обучение вокалу происходит быстрее, если перерывы между уроками сокращены. Самый длительный перерыв, не более 3-х дней, так как вокальная память (мышечные ощущения) короткая. Принципы педагогического процесса -принцип единства художественного и технического развития пения; - принцип гармонического воспитания личности; - принцип постепенности и последовательности в овладении мастерством пения, от простого к сложному; - принцип успешности; - принцип соразмерности нагрузки уровню и состоянию здоровья сохранения здоровья ребенка; - принцип творческого развития; - принцип доступности; - принцип ориентации на особенности и способности - природосообразности ребенка; - принцип индивидуального подхода; - принцип практической направленности. Различные формы контроля промежуточных и конечных результатов. Методы контроля и управления образовательным процессом - это наблюдение педагога в ходе занятий, анализ подготовки и участия воспитанников вокальной студии в школьных мероприятиях, оценка зрителей, членов жюри, анализ результатов выступлений на различных мероприятиях, конкурсах. Принципиальной установкой программы (занятий) является отсутствие назидательности и прямолинейности в преподнесении вокального материала. Занятия могут проходить со всем коллективом, по подгруппам, индивидуально. Практические занятия, где дети осваивают музыкальную грамоту, разучивают песни композиторов-классиков, современных композиторов. Занятие-постановка, репетиция - отрабатываются концертные номера, развиваются актерские способности детей. Заключительное занятие, завершающее тему – занятие-концерт. Проводится для самих детей, педагогов, гостей. Выездное занятие – посещение выставок, музеев, концертов, праздников, конкурсов, фестивалей. Каждое занятие строится по схеме: – настройка певческих голосов: комплекс упражнений для работы над певческим дыханием (2–3 мин); – дыхательная гимнастика; – речевые упражнения; – распевание; – пение вокализов; – работа над произведением; – анализ занятия; – задание на дом. Концерты и выступления Репертуар подбирается с учётом возрастных особенностей участников студии и их продвинутости. Песни с хореографическими движениями, или сюжетными действием должны быть значительно легче в вокальном отношении, чем вся остальная программа, так как при их исполнении внимание ребят, кроме пения, занято танцевальными движениями или актёрской игрой. Концертная программа режиссируется с учётом восприятия её слушателями, она должна быть динамичной, яркой, разнообразной по жанрам. Участие в концертах, выступление перед родителями и перед своими сверстниками – всё это повышает исполнительский уровень детей и воспитывает чувство гордости за себя. Репетиционная и постановочная работа проводится один раз в неделю согласно, репертуарного плана. Творческий отчёт проводится два раза – по истечению 1 полугодия обучения и в конце учебного года. Выставка фотоматериала из выступлений студии. Итоговое занятие. Урок-концерт. Успехи, результат. Беседа о вокальной студии. Отчетный концерт. Результат и качество обучения прослеживаются в творческих достижениях обучающихся, в призовых местах. Ожидаемые результаты и их проверка Основным образовательным результатом усвоения программы является сформированная способность детей к сценическому выступлению на концертах, проводимых при участии объединения. В результате определяется уровень (высокий, средний, низкий) приобретения основных знаний, умений, навыков и формирование личностных качеств, предполагаемые программой. На отчетных концертах проверяется уровень творческой, индивидуальной и коллективной деятельности: трудолюбие, приятие идей патриотизма, человечности, социальная адаптация воспитанников. Первый год обучения Учебно-тематический план Цели: 1. Обучающая: формирование первоначальных навыков звуковедения; 2. Развивающая: общие представления о работе певческого аппарата; 3. Воспитывающая: поддерживать и укреплять воспитанника в его стремлении овладеть искусством вокала. Задачи: 1. Обучающие: формирование основ певческого дыхания, звуковедения; 2. Развивать артикуляционную и дикционную активность, динамические оттенки f, p, музыкальный слух. 3. Воспитывать бережное отношение к голосу, достигать поставленной цели, используя природные голосовые данные. № п/п 1 2 3 Тема Количество часов теория практика всего Музыкально-теоретические дисциплины Введение Диагностика Вокально - певческая установка Строение голосового аппарата Темп: быстро - медленно Лад: мажор – минор Динамика: громко – тихо 2 2 2 1 1 1 1 2 2 1 1 1 2 1 4 4 2 2 2 Вокальная работа Певческое дыхание Дикция, артикуляция Звуковедение 4 4 4 20 20 19 24 24 23 Музыкально-образовательные беседы и слушание музыки Жанровое своеобразие музыки Песня в жизни человека 1 1 1 1 2 2 10 33 40 2 111 50 2 144 4 Разучивание репертуара 5 Контрольный срез Всего часов Содержание программы Тема Введение Теория Правила внутреннего распорядка объединения. Правила пения и охраны голоса. Цели и задачи обучения Диагностика Вокально - певческая установка Практика Определение музыкального слуха и голоса детей Дать понятие «вокала», объяснение правильного положения корпуса, головы, ног вокалиста при пении «Гортань, носоглотка, диафрагма». Объяснение и иллюстрации графического изображения Определение темпа как скорости звучания музыки, соответствие характера песни с темпом Уметь правильно стоять во время пения Объяснение, что такое «лад». Специфика ладового отличия Определение динамики как громкости звучания музыки Определение на слух мажора и минора Певческое дыхание Дыхание – основа пения. Правила вдоха и выдоха Формирование певческих навыков Дикция, артикуляция Дать понятие «артикуляции», «дикции» Звуковедение Понятие «звуковедения», «штрихов» в музыке Формирование навыков четкого пропевания слов. Знание органов, участвующих в артикуляции Формирование навыков связного, протяжного звучания Жанровое своеобразие музыки Беседа о многообразии жанров в музыке, их особенности Беседа о влиянии песни на каждого человека, ее значение в нашей жизни Строение голосового аппарата Темп: быстрый, медленный Лад: мажор-минор Динамика: громко-тихо Песня в жизни человека Знать место расположения органов голосового аппарата Определение на слух темпа. Сочинение попевок в различном темпе на заданный текст Определение на слух p и f . Динамические игры Определять на слух танцевальные, маршевые жанры Исполнение любимых песен. Их значение в жизни Содержание знаний, умений, навыков детей 1 года обучения Должны знать и определить на слух: Музыкальные жанры: (песня, танец, марш) Средства музыкальной выразительности: темп, динамика, лад, мелодия, ритм Уметь: Верно петь выученные песни, знать их названия и авторов Петь напевно, легко, светло Соблюдать при пении певческую установку: стоять прямо, ненапряженно Исполнять песни и упражнения в диапазоне ре (до) I октавы – до II октавы Второй год обучения Учебно – тематический план Задачи: 1. Обучающие: закрепление навыков певческого дыхания, звуковедения, звукоизвлечения; 2. Развивающие: развивать навыки музыкального сценического исполнения; 3. Воспитывающие: воспитывать интерес к творчеству зарубежных и русских композиторов. № п/п 1 Тема Музыкально-теоретические дисциплины Введение Элементы музыкальной грамоты Музыкальные инструменты Зарубежные композиторы: Бах, Бетховен, Моцарт Русские композиторы: Чайковский, Глинка, Прокофьев Количество часов теория практика всего 2 4 2 3 3 2 1 1 1 2 6 3 4 4 Вокальная работа Певческое дыхание Звукообразование, звуковедение Дикция, артикуляция Интонация Ритм Сценическая постановка художественного номера 3 4 4 3 2 3 30 20 10 20 2 40 33 24 14 23 4 43 Музыкально-образовательные беседы История возникновения романса. Александр Вертинский Леонид Утесов 1 1 1 1 1 1 2 4 Разучивание репертуара 10 40 50 5 Контрольный срез - 2 2 46 170 216 2 3 Всего часов Содержание программы Тема Введение Теория Правила пения и охраны голоса. Цели и задачи обучения Элементы Дать понятия: музыкальный стан, музыкальной грамоты скрипичный ключ, ноты, длительность нот Музыкальные Знакомство с музыкальными инструменты инструментами: арфой, скрипкой, фортепиано, балалайкой. Определение их происхождения и назначения Зарубежные Биографические данные и композиторы: Бах, основные этапы творчества. Бетховен, Моцарт Произведения сделавшие их знаменитыми Русские композиторы: Чайковский, Глинка, Прокофьев Биографические данные и основные этапы творчества. Произведения сделавшие их знаменитыми Певческое дыхание Правила вдоха, выдоха. Дать понятия грудного и брюшного дыхания Как образуется звук. Дать понятия: staccato, legato, non legato Звукообразование, звуковедение Дикция, артикуляция Интонация Ритм Сценическая постановка художественного номера История возникновения романса Александр Вертинский Леонид Утесов Практика Написание звукоряда, определение высоты и длительности нот Знать названия музыкальных инструментов. Определять на слух их звучание Слушание произведения данных композиторов. Уметь на слух определить принадлежность произведения автору Слушание произведения данных композиторов особенности стиля. Уметь на слух определить принадлежность произведения автору Уметь владеть правильно своим дыханием Знать понятие «звук». Уметь исполнять песню тремя способами звуковедения Вспомнить, что означают понятия Уметь четко произносить «дикция», «артикуляция» слова во время исполнения. При разучивании следить за положением губ и рта Дать понятие «интонации», Уметь воспроизвести «чистого интонирования» заданную мелодию Что такое «ритм», «ритмический Уметь повторить заданный рисунок» ритмический рисунок, определять ритм песни Объяснить, что такое Пение на сцене, работа над художественное исполнение песни выразительностью исполнения, сценическим образом Определение романса. Беседа с Творческий вечер, использованием звучания посвященный памяти романсов в различном Л.Утесова исполнении. Биографические данные, слушание его произведений Биографические данные, Творческий вечер, слушание его произведений посвященный памяти знаменитого исполнителя Содержание знаний, умений, навыков детей 2 года обучения К концу 2 года обучения воспитанники должны: Самостоятельно делать разбор музыкального произведения Узнавать по внешнему виду и звучанию музыкальные инструменты Выразительно петь песни Исполнять песни и упражнения в диапазоне до I октавы, до II октавы Различать звучание мажора и минора Узнавать пройденные за год песни, знать их названия и авторов Определять жанры пройденных песен Называть русских и зарубежных композиторов, знать их произведения Иметь представление о романсе Уметь: Чисто и выразительно петь выученные песни, иметь среди них любимые Петь непринужденно, легко, но не вяло Петь в диапазоне до I октавы, -ре II актавы Третий год обучения Учебно-тематический план Задачи: 1. Обучающие: научить детей применять на практике знания, полученные ранее; 2. Развивающие: развивать навыки слитного и раздельного звучания; 3. Воспитывающие: воспитывать интерес к творчеству современных композиторов. № Тема п/п 1 Музыкально-теоретические дисциплины Введение Средства музыкальной выразительности Соло, дуэт, трио, квартет, квинтет Джаз 2 3 4 теория Количество часов практика Всего 2 10 2 1 10 2 1 2 20 4 2 2 25 20 50 22 75 Музыкально-образовательные беседы и слушание музыки Современная музыка – что это? Композиторы XX и XXI в.в. Рок – музыка 2 2 1 2 1 1 4 3 2 Разучивание репертуара 20 60 80 67 2 149 2 216 Вокальная работа Развитие певческого диапазона Работа над музыкальным и сценическим образом 5 Контрольный срез Всего часов Содержание программы Тема Введение Теория Формы предстоящей работы. Правила и техника безопасности. Цели и задачи обучения Практика Средства музыкальной выразительности Дать определение средств музыкальной выразительности: темп, динамика, тембр, регистр, интонация Анализировать прослушанное произведение на предмет использования композитором средств музыкальной выразительности и их влияние на формирование образа произведения. Соло, дуэт, трио, квартет, квинтет Определение соло, дуэт, трио, квартет. Специфика вокальной и инструментальной музыки. Способы деления по партиям Слушание вокальных и инструментальных ансамблей. Джаз История возникновения джаза. Джорж Гершвин – американский композитор Слушание джазовой музыки, определение звучания джазовых инструментов Развитие певческого диапазона. Понятие «диапазон звучания» Расширение границ звучания произведения в более высоком регистре Работа над музыкальным и сценическим образом Значение актерского мастерства во время выступления на сцене Умение непринужденно двигаться в соответствии с характером музыки Современная музыка – что это? Беседа о значимости современной музыки, ее особенностях и музыкальном языке Слушание и исполнение песен популярной музыки Композиторы XX и XXI в.в. Особенности музыкального языка композиторов XX и XXI века Слушание произведений композиторов XX и XXI века. Определение специфики Рок - музыка Слушание композиций знаменитых рок музыкантов История возникновения рока в России и за рубежом Содержание знаний, умений, навыков детей 3-го года обучения Дети должны: • знать и понимать такие особенности музыкальной выразительности, как темп, тембр, динамика, регистр, мелодия, лад, гармония; • уметь соотносить содержание музыкального произведения с использованными в нем средствами выразительности; • уметь делать разбор музыкального произведения (определять общий характер музыки, называть и проанализировать средства музыкальной выразительности, использованные композитором); • разбираться в строении музыкальных произведений, написанных в куплетно вариационной форме; • определять на слух национальную принадлежность музыки (в контрастных сопоставлениях); • определять принадлежность музыкального произведения к творчеству конкретного композитора; • знать, различать на слух и приводить примеры музыки легких и серьезных жанров; Уметь: • петь легко, мягко, не злоупотребляя громкостью звучания голоса; • ясно, грамотно произносить текст; • определять характер содержания изучаемого произведения, давать вариант его интерпретации; • знать и уметь исполнять различными способами звуковедения (staccato, legato, non legato), динамическими оттенками (piano, forte, crescendo, diminuendo); • петь в диапазоне: до первой октавы – ми - фа второй октавы, ля малой октавы – до (ре) второй октавы; • знать об особенностях и возможностях своего изменившегося голоса, его охране; • знать силу своего голоса и уметь правильно ее использовать; • знать правила пения и охраны голоса; • использовать в пении приобретенные певческие умения и навыки, • уметь исполнять авторские песни с присущими им речитативностью и задушевностью; • петь в диапазоне: первые голоса – си малой октавы – фа второй октавы, низкие голоса – ля малой октавы – до второй октавы, юноши – ре малой октавы – до первой октавы. Четвертый год обучения Учебно-тематический план № Тема 1 Музыкально – теоретические дисциплины. Введение. Типы голосов Типы дыхания Симфонический оркестр Оркестр народных инструментов Русские композиторы: «Могучая кучка» Зарубежный композитор: Ференц Лист Авторская песня 2 Вокальная работа. Развитие певческого диапазона, пение фальцетом, речитативом. Освоение придыхательного пения Работа над сценическим образом 3 Музыкально-образовательные беседы и слушание музыки Роль песни в переломные моменты истории Музыкальное творчество народов Поволжья 4 Разучивание репертуара 5 Контрольный срез Всего Количество часов Теория Практика 2 2 5 2 3 4 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 Всего 4 7 7 4 4 4 4 4 3 25 28 3 5 10 26 13 31 2 10 20 2 10 60 4 20 80 63 2 153 2 216 Содержание программы Тема Введение Типы голосов Типы дыхания Симфонический оркестр Оркестр народных инструментов Теория Правила и техника безопасности. Цели и задачи обучения Названия группы голосов, их расположение в хоре. Определение диапазона каждого голоса Определение типов дыхания, их особенности Определение симфонического оркестра, его особенности. Три основные группы инструментов оркестра. Дирижер. Жанры музыки, исполняемые симфоническим оркестром Определение специфически оркестра народных инструментов. Русские народные музыкальные инструменты. Татарские музыкальные инструменты Русские композиторы «Могучая кучка» Состав «Могучей кучки». Для чего была создана и основные ее задачи Зарубежный композитор. Ференц Лист Биографические данные и основные этапы творчества. Основные произведения, сделавшие его знаменитым Определение авторской песни. Барды. Особенности гитарной музыки Определение фальцета, речитатива Авторская песня Развитие певческого диапазона. Освоение придыхательного пения. Работа над сценическим образом Роль песни в переломные моменты истории Музыкальное творчество народов Поволжья Беседа о значении песни в разные исторические моменты. Примеры песен Беседы о музыкальном творчестве народов Поволжья (русские, татары, чуваши, мордва) Практика Определение диапазона собственного голоса, обозначение типа. Уметь различать на слух Уметь при пении использовать брюшной тип дыхания Определение на слух звучание симфонического оркестра. Расположение инструментов в симфоническом оркестре Определение на слух народных инструментов. Знать национальную принадлежность музыкальных инструментов. Знать и уметь определить звучание русских и татарских музыкальных инструментах Слушание произведений композиторов «Могучей кучки». Анализ их образов и идей Слушание произведений Листа, особенности стиля Слушание и исполнение песен под гитару Пение разными манерами. Фальцет – головное звучание. Речитатив – как выразительный элемент Разучивание песен Великой Отечественной войны Пение народных песен Содержание знаний, умений, навыков детей четвертого года обучения. Дети должны: Знать названия певческих голосов, уметь охарактеризовать их тембры Знать и понимать особенности музыкальной выразительности: фальцет, речитатив, пение на придыхании Определять на слух национальную принадлежность музыки (в сопоставлении) Знать и понимать слова: симфонический оркестр, тема, фрагменты произведения; Знать группы инструментов: ударные, струнные, деревянные и медные духовые; Определять их по звучанию Знать творчество композиторов «Могучей кучки» Определять принадлежность музыкального произведения к творчеству конкретного композитора Назвать бардов Уметь петь легко, не злоупотребляя громкостью звучания голоса Ясно, грамотно произносить текст Уметь исполнять песни различными способами звуковедение и динамическими оттенками Петь в диапазоне: до I октавы – ми/ - фа II октавы, - ля малой октавы, - до/- ре II октавы Уметь исполнять песни в разных жанрах Методы обучения и методические приемы № Учебные задачи Методы обучения 1 Первоначальное ознакомление с Выразительное исполнение; пояснение музыкальным произведением в содержания характера произведения, сведения о процессе пения музыке; беседа с детьми; применение наглядных художественных средств (иллюстраций, презентаций и т.д.) 2 Последовательное разучивание Показ приемов исполнений песен; пояснения и песен, упражнений и усвоение указания учащихся во время их исполнения; знаний, навыков и умений упражнения учащихся в усвоении навыков (индивидуальные и групповые) 3 Закрепление знаний, умений и Неоднократное повторение отдельных трудных навыков; отработка мест и всего произведения; оценка выразительности исполнения выразительности исполнения взрослым и самими произведения учащимися; заключительная беседа и оценка исполнения выученного произведения 4 Проверка выученного Систематическое наблюдение за каждым репертуара и качества усвоения участником в процессе коллективного действия; знаний, умений и навыков индивидуальный опрос в ходе разучивания; выборочная проверка усвоенных знаний и навыков за определенный период; исполнение выученных произведений на концертах, контрольных уроках, наблюдение за самостоятельной деятельностью детей с целью выявления их интересов и правильности приобретенных ими способов действий № Задачи развития музыкальных Методы обучения способностей 1 Развитие музыкального отклика Выразительное исполнение произведения любого на музыку жанра и тематики; сопоставление музыкальных произведений с произведениями литературы и изобразительного искусства; образные характеристики музыкальных произведений 2 Развитие музыкально – Объяснение и иллюстрация сенсорных свойств сенсорных способностей музыки (звуковысотных, тембровых, ритмических и динамических), графическое их изображение; упражнения в различении этих свойств; использование музыкально – дидактических игр с сенсорными заданиями 3 Развитие ладо – мелодического Упражнение в определении двух различных по слуха высоте звуков, движения мелодии вверх – вниз; ознакомление с графическим изображением мелодической линии; систематическое исполнение певческих упражнений; пение без сопровождения после настройки в данной тональности 4 Развитие чувства ритма Упражнения в исполнении метроритмических заданий в процессе разучивания произведения; упражнения в определении различных ритмических рисунков; ознакомление с графическим изображением ритма (четверти и 5 6 восьмые) Развитие музыкальной памяти Упражнения в последовательном чередовании вслух и про себя; в определении названий произведений по их фрагментам; упражнения в самостоятельном исполнении по слуху простейших мелодий Развитие музыкального Упражнения по приобретению навыков творчества самостоятельных действий в пении, в самостоятельном придумывании вариантов в передаче музыкального образа произведения; обучение детей поисковым действиям в упражнениях по развитию сенсорных способностей; творческие задания Список литературы для педагогов 1. Апраксина О.А. Методика музыкального воспитания в школе. – М.: Просвещение, 1983 г. 2. Браз С. Русская народная песня. – М.: Композитор, 1993 г. 3. Гаценко А. Зикса И. Пение в школе – пособ. для учителей, вып. № 2 – М., 1976 г. 4. Джаз и рок-музыка – метод.реком. / сост. Г.М. Кантор, М.Н. Павлов – К., 1989 г. 5. Заволокин Г. Частушка на эстраде. – М.: Искусство, 1986 г. 6. Козюренко Ю. Музыка и досуг. – М.: Советская Россия, 1987 г. 7. Колешев А.С. Русские народные балалаечные наигрыши. – М.: Советская Россия, 1990 г. 8. Музыкальная жизнь, музыкальный критико-публицистический иллюстрированный журнал. Вып. №№ 9-24. – С-П.: Композитор, 1992 г. 9. Сергеева Г.П. Как рассказывать детям о музыке. – М.: Просвещение, 1989 г. 10. Серия VI – литература и искусство - П.И. Чайковский / сост. И. Кунин. – М.: Знание, 1965 г. 11. Соболева А. Современный русский народный хор. – М.: Знание, 1978 г. Список литературы для детей 1. Анухина И.В. Детям к Рождеству. – С-П.: Композитор, 1994 г. 2. Музыка и ты., альманах для школьников. Вып. № 8. / сост. Н. Зильберквит. – М.: Советский композитор, 1989 г. 3. Науменко Т.И., Алеев В.В. Музыка. 6 класс – М.: Дрофа, 1999 г. 4. Финкельштейн Э. Маленький словарь маленького музыканта. – С-П.: Композитор, 1995 г. Список литературы для родителей 1. Агафонов Г. Русские народные песни. – М.: Музыка, 1983 г. 2. А.С. Макаренко – избранные педагогические сочинения. / сост. В.Н. Столетов. – М.: Педагогика, 1977 г. 3. Науменко Г. Золотые серпы. – М.: Детская литература, 1981 г.
