В основу программы положены - Средняя общеобразовательная

Пояснительная записка
1.Статус документа
Нормативные документы на основании которых разработана рабочая программа:
 «Сборник нормативных документов. Искусство» (федеральный компонент государственного стандарта общего образования; федеральный
базисный учебный план и примерные учебные планы), подготовленный Министерством образования РФ, составители: Э.Д.Днепров, А.Г.
Аркадьев.Изд.: «Дрофа», 2008г.
 Изобразительное искусство. Примерные программы основного общего образования.
 Федеральный перечень учебников, рекомендованных Министерством образования и науки Российской Федерации к использованию в
образовательном процессе в общеобразовательных учреждениях, на 2012/2013 учебный год (утв. приказом Министерства образования и науки
РФ от 27 декабря 2011 г. N 2885).
 Программа для общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 классы», разработанной под
руководством и редакцией народного художника России, академика РАО Б.М. Неменского. Коллектив авторов: Б.М. Неменский, Н.А.Горяева,
Л.А. Неменская, А.С.Питерских, при участии В.Г.Горяева, Г.Е.Гурова, А.А.Кобозева, М.Т.Ломоносовой, О.В.Островской.
2. Сроки реализации программы. Согласно федеральному базисному учебному плану на изучение Изобразительного искусства в 9 классе
отводится 17 часов из расчета 0.5 ч в неделю в течение одного года.
Структура программы.
Первый этап обучения (1-4 классы) Основы художественных представлений.
1 класс (33-66 часов) «Ты изображаешь, украшаешь, строишь».
2 класс (34-68 часов) «Ты и искусство».
3 класс (34-68 часов) « Искусство вокруг нас».
4 класс (34-68 часов) «Каждый народ художник (изображение, украшение, постройка в творчестве народов всей Земли)»
Второй этап обучения (5-9 классы) Основы художественного мышления и знаний.
5 класс (35-70 часов) «Декоративно – прикладное искусство в жизни человека».
6 класс (35-70 часов) «Изобразительное искусство в жизни человека».
7 класс (35-70 часов) «Изобразительное искусство в жизни человека».
8 класс (35-70 часов) «Дизайн и архитектура в жизни человека».
9 класс (35-70 часов) «Изобразительное творчество и синтетические искусства».
3.Цели и задачи данной программы обучения в области формирования системы знаний, умений.
Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя
все основные виды искусства: живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и
экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а так же в контексте конкретных связей с жизнью общества и
человека.
Систематизирующим методом является выделение трех основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных
искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.
Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды:
изобразительные искусства – живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно-прикладные
искусства. Одновременно каждый из трех видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой
для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида
художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведения искусства,
но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.
Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно-нравственное развитие ребенка, т.е. формирование у него качеств,
отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль
программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами,
напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры». Россия – часть многообразного и целостного
мира. Ребенок шаг за шагом открывает многообразие культур разных народов и ценностные связи, объединяющие всех людей планеты. Природа и
жизнь являются базисом формируемого мироотношения.
Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, в значении искусства в развитии
каждого ребенка – главный смысловой стержень программы.
При выделении видов художественной деятельности очень важной является задача показать разницу их социальных функций.
Программа построена так, чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия искусства с жизнью. Предусматривается
широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического
переживания окружающей реальности является важным условием усвоения детьми программного материала. Стремление выражения своего отношения
к действительности должно служить источником развития образного мышления.
Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребенка интереса к внутреннему миру человека, способности
углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.
Художественная деятельность школьников на уроков находит разнообразные формы выражения: изображение на плоскости и в объеме (с натуры,
по памяти, по представлению); декоративная и конструктивная работа; восприятие явлений действительности и произведений искусства; обсуждение
работ товарищей, результатов коллективного творчества и индивидуальной работы на уроках; изучение художественного наследия; подбор
иллюстративного материала к изучаемым темам; прослушивание музыкальных и литературных произведений (народных, классических, современных).
На уроках вводится игровая драматургия по изучаемой теме, прослеживаются связи с музыкой, литературой, историей, трудом. С целью
накопления опыта творческого общения в программу вводятся коллективные задания. Очень важно, что коллективное художественное творчество
обучающихся использовалось при оформлении школьных интерьеров.
Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение
отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися
произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство
разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.
Тематическая цельность и последовательность развития программы помогают обеспечить прозрачные эмоциональные контакты с искусством на
каждом этапе обучения. Ребенок поднимается год за годом, урок за уроком по ступенькам познания личных связей со всем миром художественноэмоциональной культуры.
Художественные знания, умения и навыки являются основным средством приобщения к художественной культуре. Средства художественной
выразительности – форма, пропорции, пространство, светотональность, цвет, линия, объем, фактура материала, ритм, композиция – осваиваются
учащимися на всем протяжении обучения.
Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе – формирование художественной культуры
учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, т. е. культуры мироотношений, выработанных поколениями. Эти ценности как высшие
ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством, должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической
отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребенка.
Основные принципы программы.
1. Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру и включает в себя на единой основе изучение всех
основных видов пространственных (пластических) искусств; изобразительных – живопись, графика, скульптура; конструктивных –
архитектура, дизайн; различных видов декоративно-прикладного, народного искусства – традиционного крестьянского и народных
промыслов.
Изучение такого многообразия искусства, необходимого для современного образования, возможно только благодаря выделению четких
основ. Прежде всего это триада художественной деятельности как системообразующая основа программы:
 Изобразительная художественная деятельность;
 Декоративная художественная деятельность;
 Конструктивная художественная деятельность.
Эти виды художественной деятельности помогают понять роль искусства в жизни людей: в организации среды, в которой мы живем, окружающего
предметного мира; в организации форм общения между людьми; в формировании человеком своего видения мира и своих чувств, своего отношения к
окружающей реальности, своих представлений о прекрасном и безобразном.
2. Принцип «от жизни через искусство к жизни». Этот принцип постоянства связи искусства с жизнью предусматривает широкое привлечение
жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности по каждой теме. Наблюдение и переживание окружающей реальности, а
также способность осознания своих собственных переживаний, своего внутреннего мира являются важными условиями освоения детьми
программного материала. Конечная цель – духовное развитие личности, т.е. формирование у ребенка способности самостоятельного видения
мира, размышления о нем, выражение своего отношения на основе освоения опыта художественной культуры.
3. Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы. Программа предусматривает последовательное изучение методически
выстроенного материала. Необходимо понимать разницу между поставленной задачей обучения по каждой теме и заданием, которое выражает
эту задачу. Последовательное выполнение тем и указанных в них задач уроков обеспечивает поступательное художественное развитие ребенка.
Предложенные в программе задания являются наглядным выражением каждой поставленной задачи и способствуют успешному ее решению.
4. Принцип единства и восприятия и созидания. Творческий характер имеет и практическая художественная роль ученика (выступает в роли
художника) и деятельность по восприятию искусства (выступает в роли зрителя, осваивая опыт художественной культуры). Труд восприятия
произведений искусства предполагает развитие специальных навыков, развитие чувств, а также овладение образным языком искусства. Только в
единстве восприятия произведений искусства и собственной творческой и практической работы происходит формирование образного
художественного мышления детей.
5. Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта – условия постижения искусства.
Особый характер художественной информации нельзя адекватно передать словами. Эмоционально-ценностный, чувственный опыт,
выраженный в искусстве, можно постичь только через собственное переживание – проживание художественного образа. Развитая способность к
эмоциональному уподоблению – основа эстетической отзывчивости. В этом особая сила и своеобразие искусства: его содержание должно быть
присвоено ребенком как собственный чувственный опыт. На этой основе происходит развитие чувств, освоение художественного опыта
поколений и эмоционально –ценностных критериев жизни.
6. Развитие художественно-образного мышления, художественного переживания ведет к жесткому отказу от выполнения заданий по схемам,
образцам, по заданному стереотипу.
Развитие художественного мышления строится на единстве двух его основ:
 наблюдательности, умения вглядываться в явления жизни;
 фантазии, т.е. способности на основе развитой наблюдательности строить художественный образ, выражая свое отношение к реальности.
4.Требования к результатам обучения учащихся.
9 класс
Этот тематический блок представляет собой расширение курса визуально – пластических искусств и осознание их прочной связи с синтетическими
искусствами (кино, телевидение и др.) именно синтетические искусства, непосредственно происходящие от изобарзительных, являются сегодня
господствующими во всей системе видеокультуры.
Цель программы 9 класса - помочь учащимся получить представления:
 о роли в культуре современного мира визуальных синтетических искусств, возникающих на базе изобразительного искусства вследствие
технической эволюции изобразительных средств;
 о сложности современного творческого процесса в синтетических искусствах;
 о принципах художественной образности и специфике изображения в фотографии и экранных искусствах;
 о роли изображения в информационном и эстетическом пространстве, в формировании визуальной среды;
 о постоянном взаимодействии пространственных и временных искусств.
Формирование художественных знаний, умений и навыков.
Формирование нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное в искусстве и жизни предполагает:
 формирование эстетического вкуса обучающихся, понимание ими роли синтетических визуальных искусств, развитие у них навыков создания
пространственной, временной композиции и понимание ее принципов;
 понимание сути и задач образной интерпретации явлений жизни в визуально – зрелищных искусствах; формирование художественно –
творческой активности.
Наряду с формированием у обучающихся нравственно – эстетической отзывчивости на прекрасное в искусстве и жизни данная программа уделяет
особое внимание формированию у них художественно-эстетической активности при изучении синтетических искусств.
Обучающиеся должны:
 учиться анализировать работу художника, композицию, пластическое и образное содержание произведения;
 развивать навыки создания собственных композиционных работ;
 учиться понимать, как построены образ и композиция в произведениях экранного искусства;
 освоить элементарную азбуку фотографирования и операторскую грамоту;
 уметь анализировать фотопроизведение, исходя из принципов художественности, применять критерии художественности, композиционной
грамотности в съемочной фотопрактике;
 усвоить принципы построения изображения в пространственно – временном развитии и построения видеоряда (раскадровки);
 усвоить принципы киномонтажа в создании художественного образа и реализовать их в простейших учебных кино- и видеоэтюдах;
 осознать технологическую цепочку производства видеофильма и быть способным на практике реализовать свои знания при работе над
простейшими учебными и домашними кино- и видеоработами;
 быть готовыми к аргументированному подходу при анализе современных явлений в искусствах кино, телевидения, видео.
5.Учебно-методический комплект.
1. Программа для общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд 1-9 классы», под руководством и Б.М.
Неменского. Изд «Просвещение»: М., 2011
2. CD «Комплекс уроков по ИЗО по программе Б.М. Неменского. 9 класс».www.izocd.ru
3. CD «История искусства».
4. CD «Дом и интерьер».
6. Учебно-тематический план
№
1
2
3
4
название раздела/темы
I раздел. Изобразительный язык и эмоционально-ценностное содержание синтетических искусств
Вводный инструктаж по ТБ.
Синтетические искусства и изображение
Театр и экран - две грани изобразительной образности
Сценография или театрально-декорационное искусство – особый вид художественного творчества
Изобразительные средства актерского перевоплощения: костюм, грим и маска
кол-во часов
5
1
1
1
1
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
Театр кукол
II раздел. Эволюция изобразительных искусств и выразительных средств
Художник и художественные технологии: от карандаша к компьютеру. Эстафета искусств
Фотография – расширение изобразительных возможностей. Грамота фотографирования и операторского мастерства
Всеобщность законов композиции. Выбор места, объекта и ракурса съемки
Фотография – искусство светописи. Натюрморт и пейзаж – жанровые темы фотографии
Человек на фотографии. Специфика художественной образности фотопортрета
Событие в кадре. Информативность и образность фотоизображения
«Мой фотоальбом»
III раздел. Азбука экранного искусства
Кино – запечатленное движение. Изобразительный язык кино и монтаж
Из истории кино. Киножанры.
Игровой (художественный) фильм. Драматургическая роль звука и музыки в фильме
Итоговая административная контрольная работа
Итог на экране
1
7
1
1
1
1
1
1
1
5
1
1
1
1
1
7. В преподавании предмета «Изобразительное искусство» в 9 классе учтены национальные, региональные, этнические особенности ХМАО-Югры и
введены интегрировано в следующие темы:
п/№
Тема урока
Дата проведения
4
Изобразительные средства актерского
26.09
перевоплощения: костюм, грим и маска
9
Фотография – искусство светописи. Натюрморт и
31.10
пейзаж – жанровые темы фотографии