Программа Театральный кружок Улыбка

Дополнительная общеразвивающая программа
«Театральный кружок «Улыбка»»
Направленность – художественная
Возраст обучающихся - 7-16 лет
Срок реализации программы - 2 года
Составитель программы педагог дополнительного образования,
Подъякова Наталья Геннадьевна.
п. Шексна
2015 г.
Пояснительная записка
Общеобразовательная общеразвивающая программа составлена (разработана) в соответствии
с Законом РФ «Об образовании в Российской Федерации» (от 29.12.2012г.№ 273-ФЗ), Приказом
министерства образования и науки РФ от 29 августа 2013 г. №1008 "Об утверждении порядка
организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным
общеобразовательным программам", СанПиН 2.4.4.3172-14 (Санитарно-эпидемиологические
правила и нормативы для образовательных организаций дополнительного образования детей),
Положением
о
структуре,
порядке
разработки
и
утверждения
дополнительных
общеобразовательных общеразвивающих программ БОУДОД ШМР «Шекснинский дом детского
творчества», утверждённым приказом директора от 01.09.2014 № 75.
«Дети должны жить в мире красоты и фантазии, сказки, музыки, творчества» В. А.
Сухомлинский.
Личность современного ребенка должна складываться в атмосфере творческого созидания,
поэтому актуальным является развитие
театрального творчества детей. Знакомство с
позицией актера – творца обогащает их эмоциональный, интеллектуальный, нравственный,
трудовой опыт.
Программа
театрального кружка «Улыбка» является программой художественной
направленности. С театральным искусством школьники знакомятся различными путями: на
занятиях театрального кружка, при просмотре спектаклей, школьных инсценировок, читая
книги, слушая беседы и доклады.
В связи с отдалением современных детей от чтения книг возникает множество проблем:
оскудение словарного запаса, неумение грамотно и связно выражать свои мысли, боязнь говорить
на аудиторию, уход в себя, замкнутость, сложности в общении.
Актуальность программы обусловлена тем, что занятия театральным искусством,
разнообразные по содержанию и форме, способствуют развитию речи детей,
воспитывают у
обучающихся эстетическое отношение к тому, что является прекрасным в быту, в природе и
искусстве. Театральные игры и инсценировки положительно влияют на развитие мышления и
творческой фантазии детей. Развитию речи детей
способствуют речевые, интонационные
практикумы, предусмотренные данной программой.
Новизна программы состоит в том, что в программе большое внимание уделено работе над
выразительностью речи, которая сочетается с театральной деятельностью. В процессе занятий
обучающиеся получают знания о выразительности речи, знакомятся с основными положениями
реалистической игры на сцене и элементами сценической грамоты, приобретают опыт публичных
и сценических выступлений.
Программа направлена на то, чтобы через сценическое искусство приобщать детей к
творчеству, воспитывать духовность и развивать интеллект.
Цель: развитие творческих способностей детей средствами театральной деятельности.
Задачи:
- развивать творческие способности, воображение, навыки вежливого обращения с
партнёрами по сцене;
- формировать положительные эмоции, познавательный интерес;
- формировать навыки сценического движения;
- развивать речевую культуру, интерес к литературе, художественному слову.
Программа ориентирована на детей в возрасте 7 - 16 лет. Срок реализации данной программы
рассчитан на 2 года обучения (144 + 144 часа). Занятия проводятся 2 раза в неделю по 2 часа.
Формы и режим занятий.
Принцип построения программы:
На занятиях кружка обучающиеся поэтапно, соответственно возрасту, учатся создавать
сценические образы. Каждый последующий этап предусматривает усложнение характера
сценического героя, его места в спектакле, увеличение объёма речи.
Отличительной чертой данной программы являются формы проведения занятий: имитация
ситуации, озвучивание и пантомима, импровизация на заданную тему, творческие экспромты,
упражнения на разогрев, тренинги на постановку голоса (тональность, громкость,
эмоциональность), создание мини-сценариев на материале образцов, тематические сценарии, их
защита, режиссура, актёрское мастерство. Данные формы дадут возможность каждому учащемуся
реализовать себя.
Занятия предусматривают индивидуальную направленность овладения основами
сценического искусства каждым ребёнком. Процесс обучения строится на интересных сюжетах из
школьной жизни и быта. Обучающимся предоставляется выбор ролей в инсценировках.
Принцип работы программы предполагает сочетание коллективных, групповых и
индивидуальных форм организации на занятиях. Коллективные задания вводятся в программу с
целью формирования опыта общения и чувства коллективизма.
Методы работы на занятиях.
Сценическое искусство включает множество методов самовыражения личности:
- ролевая игра (исполнение роли учит детей ориентироваться на сцене, строить диалог с
партнёром, запоминать слова героев инсценировки, развивать зрительную память,
наблюдательность, фантазию);
- культура речи (на данном этапе развивается чёткая дикция, разнообразная интонация,
творческая фантазия, пополняется словарный запас);
- ритмопластика (данный метод позволяет детям учить и запоминать нужные позы, учит создавать
различные образы, развивает координацию движений).
Режим занятий:
Длительность занятий: 40 мин - 2 раза в неделю по 2 часа. Предусмотрен 10 мин. перерыв в
процессе занятия между академическими часами, физкультминутки.
Ожидаемые (планируемые результаты).
Главным результатом учащегося является желание трудиться и добиваться достижения цели.
Умение играть, вести себя на сцене. Правильная речевая культура.
Учебно-тематический план 1 года обучения.
№
1.
Тема раздела
Вводное занятие.
Тема занятия
Теория Практи
Всего
ка
1. Цели и задачи кружка.
Инструктаж по технике
безопасности, правила поведения
в ДДТ.
2
2
История возникновения театра.
Виды театра.
2
2
2.
Театр – как форма
развития речи.
3.
Игровая театральная педагогика
10
1.Ситуативно–массовая сценка.
2
2.Творческое взаимодействие с партнером.
2
2
3.Разговор на сцене.
2
2
2
4
4. Постановка сценки.
4.
2
Основы актерского мастерства.
1.Голос и речь человека. Работа над
голосом.
2
16
2
2
4
2.Жест, мимика, движение.
3.Уроки актерского мастерства на развитие
памяти.
2
4.Творческое действие в условиях
сценического вымысла.
5.Слушание как действие актёра.
6.Технология общения в процессе
взаимодействия людей.
2
2
2
4
2
2
2
2
2
2
Этюд
5.
6
1.Беспредметный
бытовой этюд
2
2
2.Этюды на движение
2
2
3.Этюд на состояние ожидания в заданной
ситуации.
2
2
Монолог и диалог.
16
1. Монолог.
2
2.Чтение стихотворения по ролям (диалог).
2
2
2
2
4
4.Образ героев.
Характер и отбор действий.
2
2
4
2
2
Театральная деятельность.
1.Целенаправленное действие и
предлагаемые обстоятельства.
2. Импровизация. Конкурсы “Мим” и
“Походка”.
3.Выразительность бессловесного
поведения человека.
36
5. Доверие. Умение подчиняться режиссёру.
Выбор произведения и работа над ним.
Театральный калейдоскоп.
2
6.Распределение ролей. Чтение по ролям.
7. Репетиционные занятия по технике речи,
мимическим и сценическим движениям
2
2
2
2
2
4. Вхождение в образ. Сценка
Промежуточная
аттестация.
4
3.Интонация, настроение, характер
персонажей.
5.Пластическая импровизация на ходу в
заданном образе.
6.
2
2
2
2
2
2
4
4
4
2
4
8. Мизансцена как средство наиболее
полного раскрытия образного содержания
драматического произведения, способ
достижения художественного впечатления.
2
2
9.Анализ сюжета, манера двигаться на сцене
2
2
2
4
2
4
12.Обыгрывание элементов костюмов.
2
2
13.Эпизодическая роль как неотделимое
дополнение главной роли
2
2
10.Реплика - отражение характера
персонажа. Место реплики в
художественном строе театрального
представления.
2
11.Драматические паузы. Свет, костюмы,
декорации.
7.
2
Постановка инсценировки.
1.Выбор произведения
для инсценировки. Распределение ролей.
2.Работа по технике речи.
56
2
4
6
4
2
6
3.Работа по технике движения.
2
2
4
4.Подготовка оформления инсценировки.
5.Эстетическое
оформление и сценография инсценировки.
2
2
4
2
4
6
6
6
2
4
4
4
4
4
4
4
11.Подготовка афиши.
2
2
12.Премьера спектакля.
2
2
13. Анализ инсценировки.
2
2
Итоговое занятие (подведение итогов
работы за год)
2
2
6. Репетиция инсценировки.
7.Управление
зрительским вниманием.
2
8.Репетиционные занятия по технике
движения.
9. Подготовка
оформления инсценировки.
10. Эстетическое оформление
инсценировки.
Аттестация.
Итого
46
98
144
Учебно-тематический план на 2-й год обучения.
№
Тема раздела
Тема занятия
Теория
Практи
Всего
ка
1.
2.
3.
4.
Вводное занятие.
Театр – как форма
развития речи.
1. Цели и задачи кружка.
Инструктаж по технике безопасности,
правила поведения в ДДТ.
1. Страницы истории театра: театр Древней
Греции. Развитие представлений о видах
театрального искусства.
Актерская грамота.
1. Значение и способы превращения
своей логики действия в логику действий
персонажа.
2. Разные логики поведения одного и того
же действующего лица в избранном
отрывке.
3. Работа над одной ролью (одним
отрывком).
4. Коллективные показы одного и того же
отрывка в разных составах.
5. Определение различий в характере
действия.
Основы актерского мастерства.
1.Голос и речь человека. Работа над
голосом.
2.Жест, мимика,
движение.
3.Уроки актерского мастерства на развитие
памяти.
2
2
4
4
18
4
4
4
4
4
6.Технология общения в процессе
взаимодействия людей.
5.
2
20
2
2
2
4
2
2
2
4
2
2
2
2
2
4
Художественное чтение.
3. Анализ произведения, чтение по ролям.
Театральная деятельность.
1.Целенаправленное действие и
предлагаемые обстоятельства.
2. Импровизация. Конкурсы “Мим” и
“Походка”.
3.Выразительность бессловесного
поведения человека.
4.Вхождение в образ. Сценка
6
12
1. Чтение произведения вслух как
последний этап освоения текста.
2. Упражнения на тренировку силы голоса,
диапазона голоса.
6.
4
4
2
4.Творческое действие в условиях
сценического вымысла.
5.Слушание как действие актёра.
4
4
4
6
6
2
2
36
2
2
2
2
2
2
2
2
5.Доверие. Умение подчиняться режиссёру.
Выбор произведения и работа над ним.
2
2
4
6.Распределение ролей. Чтение по ролям.
7. Репетиционные занятия по технике речи,
мимическим и сценическим движениям
8.Мизансцена как средство наиболее
полного раскрытия образного содержания
драматического произведения, способ
достижения художественного впечатления.
2
9.Анализ сюжета, манера двигаться на
сцене
.
10.Реплика - отражение характера
персонажа. Место реплики в
художественном строе театрального
представления.
11.Драматические паузы. Свет, костюмы,
декорации.
2
2
12.Обыгрывание элементов костюмов.
13.Эпизодическая роль как неотделимое
дополнение главной роли.
7.
Постановка инсценировки.
1.Выбор произведения
для инсценировки. Распределение ролей.
4
2
4
2
2
2
2
2
4
2
4
2
2
2
2
52
2
2
2.Работа по технике речи.
4
2
6
3.Работа по технике движения.
2
2
4
4.Подготовка оформления инсценировки.
2
2
4
5.Эстетическое
оформление и сценография инсценировки.
2
4
6
6
6
2
4
4
4
4
4
4
4
2
2
12.Премьера спектакля.
2
2
13. Анализ инсценировки.
Подведение итогов за год.
Итого
2
2
2
2
144
6. Репетиция инсценировки.
7.Управление
зрительским вниманием.
2
8.Репетиционные занятия по технике
движения.
9. Подготовка
оформления инсценировки.
10. Эстетическое оформление
инсценировки.
11.Подготовка афиши.
Аттестация
4
48
96
Содержание программы:
1.Вводное занятие.
Занятия в кружке ведутся по программе, включающей несколько разделов. На первом
вводном занятии знакомство с коллективом проходит в игре «Снежный ком».
Руководитель кружка знакомит ребят с программой кружка, правилами поведения на кружке,
с инструкциями по охране труда, противопожарного инструктажа учащихся, инструктаж по ПДД.
В конце занятия - игра «Театр – экспромт»: «Теремок».
2. Театр как форма развития речи.
История возникновения театра. Театр - школа жизни, "зеркало человеческой жизни, пример
нравов, образец истины" (Сервантес). Актёр - властелин сцены. Аудио, видео фрагменты.
Ознакомительная беседа о театральном искусстве. Инструктаж по технике безопасности на
занятиях.
3. Игровая театральная педагогика.
- Игры на знакомство: «Визитная карточка», «Снежный ком», «Автограф» и т.д.
- Игра «Импровизированный спектакль »
- Сценка “На вокзале”.
- Упражнение “Отношение”.
- Сценка “Пресс-конференция”.
- Этюд “На вещевом рынке”.
4. Основы актерского мастерства.
Упражнения психофизического тренинга:
- разогревающие – разминка каждого звена опорно- двигательного аппарата;
- основные – упражнения в конкретных предлагаемых обстоятельствах, с разминкой, как
отдельных звеньев, так и всего биомеханического аппарата в целом.
- упражнения на включение воображения - «превращение комнаты в магазин, бассейн,
космический корабль и т.д.». Учащиеся превращаются сами, оживляя, наделяя характером
неодушевлённые предметы (чайник, дерево, хрустальная ваза, часы и т.д.), подключая физические
действия.
Изучаются следующие теоретические понятия:
- актёрская оценка – это способность откорректировать своё поведение по отношению к
предмету, партнёру, событию.
- сценическое внимание – активный познавательный процесс, в котором участвуют зрение, слух,
осязание, обоняние, как необходимое условие органического действия. Для тренировки этого
важного в актёрской работе процесса существует множество различных упражнений, помогающих
воспитанникам научиться удерживать своё внимание в непрерывно активной фазе в процессе
сценического действия.
Слушать - это тоже действие. (Слушание, как действие актёра).
Сценическая речь.
- Правила гигиены голоса;
- Способы закаливания голоса;
- Упражнения:
а) на укрепление мышц, участвующих в речевом процессе;
б) на снятие мышечных и психологических зажимов
Тренировка мышц дыхательного аппарата:
- подготовка к дыхательному тренингу (упражнения на разные группы мышц)
- дыхательный тренинг.
Работа над скороговорками: разучивание простых скороговорок с постепенным увеличение
темпа («От топота копыт», «Король-орёл», «Бык тупогуб», «Шла Саша…», «Ела, ела Клаша кашу
вместе с простоквашей», «Сорок сорок в короткий срок съели сырок», «Хорош пирожок, внутри
творожок» и т.д.)
Постановочная работа
Подготовка миниатюр, небольших тематических сценических композиций, которые свободно
могли бы стать частью любой концертной программы. Постановочная работа делится на несколько
этапов. Выбор материала должен проходить при тесном творческом сотрудничестве и
заинтересованности воспитанников. При этом чем более живо и активно будет проходить этот
первый этап, тем проще будет строиться дальнейшая работа над уже утверждённым коллективным
решением материалом. Тем проще учащимся будет «присвоить» его себе.
Этюд.
Одиночные этюды по темам:
- этюды на эмоции, на движение, на контрасты
- на выразительность жеста,
- на развитие органики.
5. Монолог и диалог.
Сила слова: рассказ о монологе.
Монолог - богатство человеческих чувств, дум, мыслей, побуждений, переживаний.
Многообразие стилистики сценического монолога: монолог-исповедь, монолог-мечта, монологпризнание, монолог-вызов, монолог-осуждение, монолог-раскаяние, монолог-призыв, монологклевета, монолог размышление наедине с самим собой.
- Искусство диалога.
Постановка диалога.
6. Театральная деятельность.
- Дополнительные упражнения, импровизации, игры.
- Упражнение на релаксацию. Игры и упражнения на разогрев.
- Вхождение в образ. Большое в малом. (Рассказ о маленькой роли. Маленькая роль огромное значение.
- Эпизодическая роль как неотделимое дополнение главной роли.
- Мизансцена. Мизансцена как средство наиболее полного раскрытия образного содержания
драматического произведения, способ достижения художественного впечатления. Мизансцена как
образный язык раскрытия характера персонажа.
- Упражнения на развития органов чувств.
- Импровизации.
7. Постановка инсценировки.
- Выбор произведения.
- Тематическая корректировка сценария. Утверждение репертуара. Прослушивание.
- Распределение ролей. Предварительная подготовка. Основные принципы проведения
- репетиций. Работа над диалогами. Работа над персонажами. Чувства и ощущения
- персонажей. Композиция и группировка актёров на сцене.
- Постановка сценических движений. Основы сценического движения.
- Управление зрительским вниманием. Выражение взаимоотношения персонажей.
- Развитие сценических навыков и умений. Работа над голосом. Работа над телом.
- Доверие. Умение подчиняться режиссёру.
- Развитие способности выполнять инструкцию. Основы режиссуры с перспективой на
- продолжение курса.
- Участие в постановке. Отбор материала.
- Драматические паузы. Свет, костюмы, декорации.
Дополнительные упражнения, импровизации, игры: прослушивание, упражнения на разогрев.
Изучение направления движения. Как поддерживать ритм, соблюдать свою очередь.
- Инсценировка ( постановка спектакля). Анализ.
- Итоги за год. Итоговая аттестация по окончанию 2-го года обучения.
Система контроля и оценивания результатов.
После окончания курса обучающиеся должны
уметь:
- запоминать ролевые слова;
- находить нужные позы и действия;
- произносить одну и ту же фразу с разной интонацией;
- читать наизусть текст, правильно расставляя логические ударения;
- строить диалог с партнёром;
- выступать перед зрителями с чтением художественных текстов.
Качество знаний и умений учащихся проверяется через аттестацию.
Формы начальной
диагностики
Формы
промежуточной
диагностики
Формы аттестации результатов образовательной
деятельности
1 год
Собеседование,
анкетирование
Тестирование, анализ
инсценировок,
исполнения ролей
Просмотр
инсценировок,
подготовленных
обучающимися,
тестирование
2 год
Театральный калейдоскоп,
тест, премьера спектакля,
участие в тематических
праздничных программах
Промежуточная аттестация по окончанию программы проводится в виде зачётной работы постановка спектакля, анализ исполнения ролей, тестирование.
Критерии выполнения зачётной работы:
- знание теории;
- активная подготовка;
- успешное участие.
Критерии усвоения детьми содержания программы.
Критерии
Посещаемость
Теоретические
знания
Практические
умения и
навыки
Творческая
Индивидуальный
Средний уровень
уровень
Допускает
пропуски Посещает все занятия,
занятий
пытается работать
самостоятельно.
Знает основные понятия Знает теоретический
материал в основном, не
вполне владеет
терминологией
Высокий уровень
Посещает все занятия,
работать
самостоятельно.
Знает понятия,
связанные с театром.
Хорошо запоминает
ролевые слова, грамотно
владеет речью
Работает не всегда
Работает активно,
Свободно,
активно, участвует в
участвует в постановках, самостоятельно
некоторых постановках
работает с помощью
работает, помогает
педагога
другим, умеет строить
диалог с партнером.
Берется за простые роли, Взаимодействует с узким Взаимодействует со
активность
не
требующие
тщательной подготовки.
Не
участвует
в
конкурсах.
кругом людей, не
проявляет активность в
массовых мероприятиях.
Участвует в конкурсах
учреждения по
предложению педагога
всеми. Проявляет
инициативу и участвует
во всех конкурсах
чтецов, фестивалях,
имеет призовые места.
Организационно-педагогические условия.
Материально-техническое обеспечение:
- музыкальный центр, магнитофон;
- аудио и видео записи;
- костюмы, декорации, необходимые для работы над созданием театральных постановок;
- элементы костюмов для создания образов;
- сценический грим.
- сценарии инсценировок, книги.
Методическое обеспечение программы.
Оценка реализации программы:
приложение (оценочные материалы, таблицы с результатами)
- Анкетирование, тестирование.
- Включение педагогического наблюдения
- Анализ инсценировок, исполнения ролей
- Творческие достижения в конкурсах, играх.
Список литературы.
Литература для педагога:
1. Абалкин Н. Рассказы о театре. - М.,1981
2. Габуева З.У. Сценарии внеклассных тематических мероприятий по литературе:
практическое пособие. - М., 2006
3. Гурков А.Н. Школьный театр: классные шоу-программы. - Ростов-на-Дону, 2005
4. Когородский З.Я. Ваш театр. - М., 1984
5. Немирович-Данченко В.И. Рождение театра: воспоминания, статьи, заметки, письма. - М.,
1989
6. Перова Е.Н., Цуканова М.И. Сценарии литературного клуба. - М.,2007
7. Петерсон. Л., Коннор Д.О. Дети на сцене: как помочь молодому таланту найти себя. Ростов-на-Дону, 2007
8. Руденко В.И. Школьные КВНы и конкурсы. - Ростов-на-Дону, 2004
9. Слуцкая Н.Б. Нескучные каникулы: методические рекомендации, сценарии, игры. - Ростовна-Дону, 2004
10. Шильгави В.П. Начнем с игры: для руководителей детских коллективов театральной
самодеятельности. - М., 1980
Литература для детей и родителей.
1. Театр. Кино. Цирк. Эстрада. Телевидение. Энциклопедический словарь юного зрителя. М.,1989
2. Я познаю мир. Театр. Детская энциклопедия.- М., 2002
3. Молчанов Ю. Не мечтай о театре вслепую.- М., 1987