Натюрморт_6 класс

© Земская Е.Л.
_________________________________________________________
ТЕМА УРОКА: « Натюрморт. Рисование с натуры предметов в группе»
6 класс.
ЦЕЛИ УРОКА:
- Познакомить учащихся с жанром натюрморт, основами композиции, правилами
постановки натюрморта;
- Формирование навыков рационального выбора точки зрения и формата для
изображения натюрморта, передачи пропорций и объема, световых и цветовых
отношений изображаемых предметов, грамотного размещения композиции на
плоскости.
ЗАДАЧИ УРОКА:
- Знакомство учащихся с художниками, работающими в жанре натюрморт: А.
Сарьян, И. Хруцкий, П. Кончаловский;
- Систематизация знаний о жанре натюрморт;
- Знакомство с композиционным размещением предметов в натюрморте, с точки
зрения относительно линии горизонта, положением предметов на листе бумаги;
Знакомство с построением перспективы и передаче пропорций каждого
отдельного предмета, их взаимное расположение;
- Знакомство со свойствами света.
МАТЕРИАЛЫ: Альбом, акварель, кисти, графический карандаш, палитра, баночка
с водой, тряпочка, бумажная салфетка.
ОБОРУДОВАНИЕ:
- Несколько натурных постановок.
- Методические таблицы для последовательного выполнения натюрморта.
- Рисунки детей прошлых лет.
- Репродукции картин художников: А. Сарьян «Цветы», И. Хруцкий «Цветы и
плоды»,
П.
Кончаловский
«Сухие
краски»,
К.
Петров-Водкин
«Натюрморт с черемухой», И. Машков « Снедь московская. Хлебы».
ПЛАН УРОКА:
1. Организационный момент.
2. Знакомство с жанром натюрморт.
3. Обучение составлению натюрморта.
4. Поиск композиционного расположения предметов на листе бумаги.
5. Знакомство со свойствами цвета.
6. Практическая самостоятельная работа.
7. Итог урока. Анализ работ учащихся.
1
© Земская Е.Л.
_________________________________________________________
ХОД УРОКА.
1. Организационный момент.
2. Знакомство с жанром натюрморт.
«Натюрморт».
«Натюрморт» - слово французское, означает оно буквально «мертвая природа».
Натюрморт - это картины, героями которых являются различные
предметы обихода, фрукты, цветы или снедь.
Впервые натюрморт появился в Голландии в начале XVII века.
Это было время, когда голландцы после тяжелой борьбы с испанскими
завоевателями получили независимость. Теперь они свободно плавали по морям и
торговали со всем миром. Голландия стала одной из самых богатых стран в Европе.
После трудных и долгих лет войны люди острее и тоньше ощутили окружающий
мир, очарование природы. Они любовались предметами, среди которых протекала
их жизнь.
Это было время расцвета голландского искусства и особенно натюрморта. Очень
часто натюрморты называли завтраками: «Завтрак с цыпленком» или
«Завтрак с ветчиной и персиками».
Натюрморты, написанные когда-то художниками, рассказывают нам не только о
вещах. Они говорят о жизни и быте их владельцев, об их привычках.
В Голландии любили натюрморты скромные, с небольшим количеством
предметов, а во Фландрии писали на огромных холстах горы дичи, рыбы и цветов.
Изображение прекрасного мира вещей увлекало очень
многих художников, и все они по-своему рассказывали о нем.
Художник И. Машков любил писать натюрморты, где в изобилии лежат овощифрукты, дичь, а М. Сарьяна восхищали огромные букеты цветов: красных,
оранжевых, лиловых, ослепительно ярких.
3. Составление натюрморта.
Размещение предметов в натюрморте должно быть подчинено единому замыслу.
В натюрморте должен быть композиционный центр, во всей группе необходим
основной предмет, который по своему смысловому значению, вершине, форме,
цвету был бы главным, центральным.
Обычно композиционный центр находится на втором плане. Этот главный
предмет художник выделяет и контрастом светотени, и цветом, и
расположением предметов. Очень важно решить, при каком освещении выгоднее
написать натюрморт:
Переднее освещение делает тени едва заметными; боковое резко усиливает
выпуклости объемных масс; заднее придает предметам силуэтные очертания.
'В картине может быть несколько источников освещения. Например, на полотне
«Плоды и свеча» художник И. Хруцкий мастерски передал свет из окна и от
зажженной свечи, которая находится за предметами. Тени от предметов,
2
© Земская Е.Л.
_________________________________________________________
освещенных свечой, падают в разные стороны, направляясь от свечи, а длина теней
определяется лучами, идущими от огня свечи.
Величина изображения всей группы предметов должна находиться в соответствии
с фоном. Предметам не должно быть тесно на плоскости, но и фон не должен
преобладать над изображением. Предметы не должны загораживать друг друга, но и
не должны быть разобщены. Они должны взаимно подчеркивать и выделять друг
друга. Удачный выбор точки зрения и линий горизонта позволяет добиться большой
выразительности композиции натюрморта.
Композиция натюрморта может быть вписана в любую геометрическую форму:
треугольник, прямоугольник, квадрат, круг, овал. Композицию можно развернуть по
горизонтали, вертикали, по диагонали. Натюрморт лучше смотрится по
возрастающей слева направо, как мы привыкли читать. Зрительное поле человека
ограничено некоторой овальной формой, предметы скомпонуются в натюрморте,
если войдут в этот овал.
Ощущение устойчивости, равновесия, покоя возникает от композиций, которые
построены на основе разных фигур с использованием симметрии. Асимметричное и
диагональное размещение предметов передают движение, беспокойство,
неуравновешенность частей композиции.
Подобных схем может быть много, но в творческой работе важно помнить, что
выбирать схему необходимо в зависимости от того, какого художественнообразного решения хочет достигнуть художник. Не следует думать, что предметы
натюрморта, а надо обязательно располагать по схеме.
4. Композиционное расположение предметов на листе бумаги.
Прежде всего необходимо сравнить высоту всей группы предметов с ее длиной. Это
подскажет нам положение листа бумаги. Отметим на нем основную пропорцию всей
группы натюрморта. Для этого посмотрим в целом на всю постановку и мысленно
представим себе ее изображение на бумаге, чтобы проверить, соответствуют ли
размеры рисунка размерам изобразительной плоскости. В заданных размерах
натюрморта определим место и размер каждого предмета.
5. Построение перспективы и передача пропорций каждого отдельного
предмета, их взаимное расположение.
Рассмотреть конструкцию предметов и построить форму каждого предмета в виде
упрощенного геометрического мяча с учетом перспективных сокращений. Передать
пропорции этих тел и взаимные пропорции всех предметов натюрморта. Затем,
усложняя форму, довести предметы до полного реалистического изображения.
Цельное видение натюрморта позволяет одновременно обозревать и
сравнивать несколько предметов, сопоставляя их части между собой и по
отношению к целому, затем планомерно строить целое.
6. Свойства цвета.
- Локальный цвет может быть однотонным или состоять из разных оттенков. На
картине Ван Бейерена «Ваза с цветами» мы видим, что основной цвет роз белый или
3
© Земская Е.Л.
_________________________________________________________
красный, но в каждом цветке можно насчитать несколько оттенков локального
цвета. При рисовании с натуры, по памяти надо передавать характерные
особенности локального цвета предметов, его изменения на свету, в полутени и
тени.
Под влиянием света, воздуха, объединения с другими цветами один и тот же цвет
приобретает совершенно различный тон в тени и на свету.
При солнечном освещении цвет самих предметов виден лучше всего в местах, где
располагаются полутени. Локальный цвет предметов виден хуже там, где на нём
лежит полная тень. Он высветляется и обесцвечивается на ярком свету. Художники,
показывая нам красоту предметов, точно определяют изменения локального цвета
на свету и в тени.
В тени, отбрасываемой предметом или находящейся на нем самом, всегда будет
присутствовать цвет, являющийся дополнительным к цвету самого предмета.
Например, в тени красного яблока будет присутствовать зеленый цвет как
дополнительный к красному. Кроме этого, в каждой тени присутствует тон, чуть
темнее цвета самого предмета, и синий тон.
Не следует забывать, что на локальный цвет предмета воздействует его окружение.
Когда рядом с желтым яблоком окажется зеленая драпировка, то на нем появляется
цветной рефлекс, то есть собственная тень яблока обязательно приобретает оттенок
зеленого цвета.
Цвет предмета постоянно меняется в зависимости от условий, в которых он
находится. Огромную роль в этом играет освещение предметов. Если свет на
предмете холодный, его тень кажется теплой, и наоборот. Контраст света и цвета
наиболее четко и ясно воспринимается на «переломе» формы, то есть на месте
поворота формы предметов, а также на границах соприкосновения с контрастным
фоном. Контраст по светлоте применяют художники, подчеркивая в изображении
разную тональность предметов. Располагая светлые предметы рядом с темными, они
усиливают контрастность и звучность цветов, достигают выразительности формы.
7. Практическая самостоятельная работа учащихся.
Продолжение работы в цвете - живопись. Анализируется цветовая окраска
предметов в тени, на свету, в рефлексах. Перед началом завершения
рисунка
натюрморта
ученики
выполняют
следующее упражнение:
составляются холодные и теплые цветовые оттенки. Дается понятие «локального»
цвета (собственного).
После анализа натуры дети завершают работу красками. С помощью
последовательного насыщения цвета они определяют тень, полутень, свет,
рефлексы, изображают объем предметов и пространственные отношения между
ними.
Во время работы красками в классе большое значение приобретает
организация урока.
8. Итог работы. Анализ работ учащихся.
4