0,5

1
Муниципальная бюджетная организация
дополнительного образования
«Алексеевская детская школа искусств»
Рассмотрена и рекомендована
УТВЕРЖДАЮ
на заседании методического совета
преподавателей АДШИ
директор МДО ДО АДШИ
________ Т.А. Гренадерова
Протокол № _____
«_____»___________20_____г.
рабочая программа учебной дисциплины
Подбор по слуху
(предмет по выбору)
Инструментальное отделение
(2 – летний курс обучения)
Одобрено на педагогическом совете
Протокол №_____
«____»______________20______г.
п.г.т. Алексеевское 2012 г.
2
Структура программы учебного предмета
1.Пояснительная записка
2.Учебно-тематический план
3.Содержание учебного предмета
4.Требования к уровню подготовки обучающихся
5.Формы и методы контроля, система оценок
6.Методическое обеспечение учебного процесса
7.Список учебной и методической литературы
3
I. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
В последние годы много говорится о том, что преобладающий во
многих ДМШ «концертно-исполнительский уклон» сильно мешает школам
выполнить основное их предназначение – давать основной массе учащихся
общее музыкальное образование, готовить их к активному музицированию.
Развитие творческой инициативы в процессе обучения способствует
более осмысленному отношению ребенка к музыке, вызывает интерес к
занятиям, что является важной предпосылкой для успешного преодоления
трудностей в обучении. Подбор по слуху - ценный метод развития
музыкально-творческих способностей, как никакой другой развивает
музыкальный
слух,
память,
вырабатывает
слухо-двигательную
взаимосвязь, развивает гармонический слух и гармоническое мышление.
В XXI веке музыкальные занятия должны быть современными,
педагоги должны широко использовать современные технологии, что
делает занятие более интересным и познавательным, а воспитанники –
больше использовать компьютер в подготовке к занятиям. Стилевая
гармоническая поддержка из банка синтезатора значительно облегчает
задачу подбора по слуху, так как главная и основная роль отводится лишь
правой руке, партию левой замещают заготовки из банков синтезатора
(режим автоаккомпанемента). Эта творческая деятельность развивает такие
качества как воображение, мышление, активность, самостоятельность.
Особое место для развития творческого потенциала подростка отводится
импровизации.
Импровизация
-
это
творчества, при котором произведение
особый
вид
художественного
создается непосредственно в
процессе исполнения.
В импровизациях подростку не надо подражать
другим, в них он
выступает собственным творцом, тем самым
раскрепощается и дает волю своим способностям. Особую простоту
импровизации на синтезаторе придает использование автоаккомпанимента.
Автоаккомпанемент берет на себя одну из сложных ролей - сопровождения
мелодии, и позволяет получить красочное оформление ритмического
4
рисунка. Также немало важную роль
синтезатора.
Использование
играют тембровые возможности
многочисленных
тембров
стимулируют
воображение учащегося, фантазию импровизатора.
Целенаправленный процесс творческих заданий, в ходе которых
развивается воображение и мышление, способствует формированию
креативности подростка, а синтезатор, являясь инструментом относительно
простым и удобным для творчества, вносит в процесс обучения
необходимую
для
развития
творческих
способностей
атмосферу
непринужденности, творческой активности, заинтересованности.
Процесс творчества на синтезаторе, не теряя своей значимости,
приобретает более простые формы по сравнению с уроками фортепиано.
Обучение
игре
на
синтезаторе
включают
в
себя
элементы
звукорежиссерской и композиторской деятельности. Творчество детей,
таким
образом,
становится
не
только
более
многогранным
и
увлекательным, но и простым, и продуктивным. С этой точки зрения
синтезатор
представляется
наиболее
удобным
позволяющим без больших временных затрат и
инструментом,
усилий достигать
результата и проявлять себя в музыкальном искусстве.
Срок реализации учебного предмета «Подбор по слуху» составляет
2 года (с 6 по 7 класс).
Основной формой проведения учебных аудиторных занятий
являются
индивидуальные
занятия,
по
0,5
часа
в
неделю,
продолжительность урока – 25 минут. Однако наряду с ними в целях
организации творческих соревновательных форм общения учащихся
проводятся и мелкогрупповые (по 2-4 ученика) занятия с соответствующим
увеличением времени каждого урока или без такового при наличии в
классе нескольких комплектов музыкального оборудования (синтезаторов с
наушниками).
Так как учащиеся, посещающие данный предмет, уже владеют в той
или иной степени техническими навыками игры на фортепиано и для них
5
не представляет большой трудности адаптироваться к игре на синтезаторе,
в курсе обучения сокращается объем часов, отпускаемых на овладение
техническими навыками игры на нем,
в сторону более интенсивного
развития их творческих способностей. Большой акцент ставиться на
овладение навыками импровизации и аранжировки.
Цель программы – приобщить учащихся к музицированию во всех
формах
проявления
творческой
деятельности
(игры
по
слуху,
импровизации и композиции, транспонировании, жанровой трансформации
мелодии и аккомпанимента). Формированию у учащихся широкого круга
музыкально-творческих способностей, воспитание хорошего музыкального
вкуса и интереса к музыкальной деятельности.
Задачи программы:
 получение базовых знаний по музыкальной теории;
 освоение исполнительской техники;
 совершенствование
в
практической
музыкально-творческой,
композиторской деятельности.
 изучение художественных возможностей наличного цифрового
инструментария;
 полученных
навыков обучающихся со
средними
и слабыми
музыкальными данными, всесторонняя реализация исполнительских
и творческих возможностей обучающихся с хорошими данными.
Воспитать:
 эстетический вкус;
 устойчивый интерес к занятиям музыкой.
Развить:
 музыкальный кругозор;
 самодостаточность;
 обогатить духовный мир обучающегося.
6
Изучаемый теоретический материал включает не только элементы
музыкальной грамоты, но и необходимые для музыкально-творческой
деятельности сведения:
- по гармонии (аккорды, лад, тональность, система тональных
функций);
- фактуре (функции голосов фактуры гомофонно-гармонического
склада);
- инструментовке (классификация электронных голосов и методы их
применения);
- звукорежиссуре (способы формирования объема звучания, его
окраски и пространственного расположения с помощью звукорежиссерских
эффектов различного вида).
- жанровой трансформации мелодии и аккомпанемента (марш, вальс,
полька и тд.)
При этом наиболее ценным для творческой практики является
получение представлений о функциональном взаимодействии различных
музыкально-выразительных средств:
-
мелодии
и
гармонии,
фактуры,
тембра
(включая
его
звукорежиссерскую составляющую).
Задача освоения исполнительской техники включает:
постановку
рук, приобретение навыков позиционной игры, а также – выработку
некоторых специфических навыков, связанных с переключением режимов
звучания во время игры на электронной клавиатуре.
II. УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН
Педагог должен ориентироваться на уровень подготовки учеников и
исходить из методической целесообразности изучения той или иной темы.
Одним из важных средств развития творческих качеств личности,
таких как стремление к самостоятельному мышлению и проявлению
собственной инициативы, стремление сделать что-то свое, новое, лучшее,
7
является
музицирование.
В
основе
формирования
музицированию как творческой способности
способности
к
лежат два главных вида
деятельности учащихся: творческая практика и изучение музыкальной
теории. Творческая практика, которой отводится большая часть времени, это двигатель творческого процесса. Без нее развитие музыкального
воображения и мышления, формирования и накапливание необходимого
творческого опыта невозможно. Творческая практика на занятиях занимает
большую часть времени, тем самым дает возможность учащемуся не только
прослушать
теорию,
но
и
самому
буквально
потрогать
руками
составляющие собственной аранжировки. Но хочется отметить, что
недостаток знаний по теории музыки может привести к торможению
творческого развития или даже к его остановке. Тем самым налаживается
взаимосвязь
между
теоретическими
музыкально-практическими
предметами,
такими
как
и
сольфеджио
музыкальнои
игра
на
инструменте.
1 год обучения (6 класс)
1 четверть
Темы
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Теоретически
Практические
я в часах)
1,5
1
е
Введение: Чтение с листа
2,75
Игра в ансамбле
Подбор
простейших
мелодий,
баса
и
гармонической фигурации.
Сочинение
или
до-
сочинение: вопрос ответ.
0,25
8
Организация
целесообразных
1,25
0,25
0,5
0,5
1,25
0,25
0,5
0,5
1,25
0,25
0,5
0,5
игровых
движений
Базовые
компоненты
нотной грамоты
Способы
фактурного
изложения аккордов
Элементарные
музыкальные построения
Простые
музыкальные
жанры и их
характерные
особенности
Выразительные
возможности
клавишных
синтезаторов.
Главные
клавиши
управления
автоаккомпанементом.
Контрольный урок
0,5
Итого за четверть
7
4,5
2,5
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
0,5
2 четверть
Темы
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Теоретически
Практические
я в часах)
1
1
е
Чтение с листа
2,25
Игра в ансамбле
Подбор
простейших
мелодий,
баса
и
гармонической фигурации.
Сочинение
или
до-
сочинение: вопрос ответ,
0,25
9
окончания предложений.
Организация
целесообразных
1
0,25
0,25
0,5
1
0,25
0,25
0,5
0,25
0,5
0,5
игровых
движений
Способы
фактурного
изложения аккордов
Элементарные
музыкальные построения
Простые
музыкальные
жанры и их
характерные
особенности
Освоение
приемов 1,25
аранжировки и исполнения
музыки на синтезаторе
Контрольный урок
0,5
Итого
5,5
3,5
2
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
0,5
3 четверть
Темы
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Практические
я в часах)
0,25
1
1
0,25
1
0,5
Теоретически
е
Подбор
мелодий
заготовленной
аккордов,
по 2,25
цифровке
игра
под
автоаккомпанимент.
Тональные функции
Гармония, фактура и тембр
в формообразовании
1,75
10
Виды акоомпанимента и 2,5
характерные
1
1
0,5
особенности
мелодии в разных жанрах:
полька, вальс. Разучивание
аккомпанимента
по
цифровке.
Импровизация
(блюзовая
гамма)
Развитие
навыков
электронной аранжировки
и исполнения музыки
Контрольный урок
0,5
Итого за четверть
7
5
2
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
0,5
4 четверть
Темы
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Практические
я в часах)
0,25
1
0,5
0,5
1,25
0,5
Теоретически
е
Тональные функции
1,75
Элементарная
классификация тембров
Гармония, фактура и тембр
в формообразовании
Виды акоомпанимента и 2,25
характерные
особенности
мелодии в разных жанрах:
марш, песня. Разучивание
аккомпанимента
по
цифровке.
Импровизация
гамма)
(блюзовая
11
Развитие
навыков
электронной аранжировки
и исполнения музыки
Переводная аттестация 0,5
Итого за четверть
0,5
4,5
3,5
1
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
2 год обучения (7 класс)
1 четверть
Темы
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Теоретически
Практические
я в часах)
е
Секвенсор синтезатора
Сочинение
1,75
0,25
0,5
0,5
трансформация 2,25
0,25
1,5
1
1,25
0,25
0,5
0,5
1,25
0,25
0,5
0,5
мелодии
по
цифровке (с отклонением в
другую тональность)
Жанровая
мелодии
аккомпанемента
(Полька).
Разделение
фактуры,
до-сочинение
подголосков и запись в
секвенсер.
Тональные функции
Элементарная
классификация тембров
Гармония, фактура и тембр
в формообразовании
Чтение с листа (мелодии с
цифровкой, буквенное
изображение аккордов)
12
Развитие
навыков
электронной аранжировки
и исполнения музыки
Контрольный урок
0,5
Итого за четверть
7
0,5
4,5
2,5
Аудиторные часы
Внеурочная
2 четверть
Темы
Максимальн
ая
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Практические
я в часах)
0,25
1
1
0,25
0,25
0,5
1
0,25
0,25
0,5
1,25
0,25
0,5
0,5
Теоретически
е
Секвенсор синтезатора
Сочинение
мелодии
2,25
по
цифровке (с отклонением в
другую тональность)
Жанровая
мелодии
трансформация 1
аккомпанемента
(вальс). Разделение фактуры,
до-сочинение подголосков и
запись в секвенсер.
Тональные функции
Элементарная
классификация тембров
Гармония, фактура и тембр в
формообразовании
Чтение с листа (мелодии с
цифровкой, буквенное
изображение аккордов)
Развитие
навыков
электронной аранжировки и
исполнения музыки
Контрольный урок
0,5
0,5
13
Итого
5,5
3,5
2
Аудиторные часы
Внеурочная
3 четверть
Темы
Максимальная
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Теоретически
Практические
я в часах)
е
Секвенсор синтезатора
Сочинение
2,25
0,25
1
1
трансформация 1,75
0,25
1
0,5
1
1
0,5
мелодии
по
цифровке (с отклонением в
другую тональность)
Жанровая
мелодии
аккомпанемента
(марш).
фактуры,
Разделение
до-сочинение
подголосков и запись в
секвенсер.
Тональные функции
2,5
Элементарная
классификация тембров
Гармония, фактура и тембр
в формообразовании
Чтение с листа (мелодии с
0,5
0,5
цифровкой, буквенное
изображение аккордов)
Развитие
навыков
электронной аранжировки
и исполнения музыки
Итого за четверть
4 четверть
7
5
2
14
Темы
Максимальная
Аудиторные часы
Внеурочная
учебная
деятельность
нагрузка
(самостоятельна
Практические
я в часах)
0,25
0,5
0,5
0,5
1
0,5
Теоретически
е
Секвенсор синтезатора
Сочинение
мелодии
1,25
по
цифровке (с отклонением в
другую тональность)
Жанровая
мелодии
трансформация 2
аккомпанемента
(марш).
фактуры,
Разделение
до-сочинение
подголосков и запись в
секвенсер.
Тональные функции
0,5
0,5
0,25
0,25
Элементарная
классификация тембров
Гармония, фактура и тембр
в формообразовании
Чтение с листа (мелодии с
цифровкой, буквенное
изображение аккордов)
Развитие
навыков
электронной аранжировки
и исполнения музыки
Итоговая аттестация.
Итого за четверть
0,5
4,5
3,5
1
III.СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Используя синтезатор, упрощается процесс подбора по слуху в связи с
введением автоаккомпанемента в партии левой руки. Развитый навык подбора
мелодии по слуху необходим любому музыканту, особенно тем учащимся кто
любят музыку, но не ставят своей целью продолжить музыкальное
образование.
Подбор мелодии целесообразно начинать с определения
удобной ноты, с которой будет подбираться мелодия. Далее определяем
направление мелодии, и желательно зафиксировать места, где мелодия
останавливается на звуке, от него строим трезвучие и определяем тональность,
подбираем аккордовое сопровождение. Учащемуся следует познакомиться с
необходимыми правилами гармонизации: смена аккордов происходит обычно
на сильную долю такта, в очень медленных темпах смена гармонии возможна
на каждую долю, затакт чаще всего не гармонизуется. В классе синтезатора
учащийся может исполнять подобранную мелодию с басовым сопровождением
или использовать автоаккомпанемент, что позволяет, не вкладывая большие
усилия, исполнять полноценное художественно завершенное произведение.
Для закрепления результата учащемуся можно предложить подобрать эту же
мелодию от других ступеней лада. Еще один вид творческого задания –
импровизация.
Значительно
укорачивается
путь
выработки
навыков
импровизации, так как режим автоаккомпанемента вместе с упрощением игры
позволяет
получить
красочно
оформленный
ритмический
рисунок
сопровождения, стимулирующий мелодическую фантазию импровизатора. На
первом этапе обучения возможен метод совместной импровизации.
Первый год обучения 1 четверть
Ознакомление с основными выразительными возможностями клавишных
синтезаторов (многотембровость, звуковые эффекты, автоаккомпанемент) и
главными клавишами управления автоаккомпанементом: start, stop, synchrostart, intro, ending.
Организация
целесообразных
игровых
движений
(«постановка
рук»).
Подготовительные упражнения по чтению нот с листа. Исполнение
16
простейших партий в ансамбле с педагогом (в четыре руки). Пение и подбор на
клавиатуре по слуху знакомых попевок и песенок.
Импровизация (вокальная и инструментальная) коротких (1-2 такта) фраз
в процессе «музыкального диалога» с учителем (вопрос - ответ, утверждение возражение, подтверждение и т.п.). Импровизация «звуковых картинок» на
основе шумовых эффектов синтезатора.
Освоение
простейших
приемов
аранжировки
для
синтезатора:
гармонизация мелодии в режиме упрощенного взятия аккордов (casio chord,
single finger и т.п.) на основе трезвучий, построенных на I, IV и V ступенях
мажора в трех-четырех тональностях; подбор паттерна, исходя из метра (двухили трехдольного) и преобладающего ритмического рисунка мелодии
(восьмыми, четвертями); подбор тембра мелодии в соответствии с ее жанровой
основой и формой (периода или куплетной).
Подбор по слуху мелодий мажорных песен с более сложным
ритмическим рисунком (наличие шестнадцатых длительностей), содержащих
отклонения в тональности второй и шестой ступени. Транспонирование их в
соседние тональности. Подбор аккордов к ним. Исполнение в двух вариантах.
Выбор удобной и целесообразной фактуры аккомпанемента, соответствующей
характеру данной мелодии песни, знакомство с видами аккомпанемента вальса,
польки.Подбор мелодии и аккомпанемента к ней в виде трезвучий и их
обращений: правая рука ведет мелодию, левая – сопровождение. Знакомство с
фактурой марша.Подбор на слух более развитых мелодий песен, игра их в
ближайших тональностях.Знакомство с основными ступенями лада – Тоникой,
Субдоминантой, Доминантой. Подбор баса к мелодии. Транспонирование
нескольких песен в соседнюю тональность.
В течение четверти обучающийся под руководством педагога должен
подобрать и исполнить на синтезаторе 5 небольших произведений.
2 четверть
17
Аккорды:
(доминантовый)
мажорное
септаккорд.
и
минорное
трезвучие,
Буквенно-цифровое
малый
обозначение
мажорный
аккордов.
Мажорные и минорные тональности до двух знаков при ключе. Содержание и
форма
музыки.
Понятие
об
основных
элементах
музыкальной
выразительности: мелодии, гармонии, фактуре, тембре. Композиционная
форма. Простые двух- и трехчастная музыкальные формы.
Подбор на клавиатуре синтезатора по слуху мелодии и баса знакомых
детских песен и фрагментов инструментальных произведений с последующим
их исполнением с автоаккомпанементом в режиме упрощенного взятия
аккордов (casio chord, single finger и т.п.). Импровизация музыкальных фраз и
предложений в «диалоге» с учителем. Создание осмысленных звуковых
картинок на основе шумовых эффектов.
Сочинение
вступления
к
песне,
а
также
ее
заключения
(по
необходимости). Знакомство с трезвучием третьей ступени, а также с его
обращениями. Знакомство с отклонениями (в миноре) в тональности третьей
ступени (параллельный мажор) (D7 → III – III) и Субдоминанты (D7 → S – S)
через их Доминанту. Игра последовательностей аккордов в двух-трех
минорных тональностях, с отклонениями в тональности третьей и четвертой
ступени.Гармонический анализ на примерах песенного нотного материала.
Игра по нотам песенных мелодий с аккомпанементом, обозначенным буквами.
Подбор знакомых песен в миноре с аккордами, содержащими отклонения в
тональности третьей и четвертой ступени, а также мажорных песен как
закрепление пройденного материала. Транспонирование их в соседние
тональности. Выбор
целесообразной
фактуры
аккомпанемента
в
двух
вариантах.Запись одной-двух песен.
В течение четверти обучающийся под руководством педагога должен
подобрать 3 различных музыкальных произведений и исполнить их на
синтезаторе.
3 четверть
18
Понятие тоники, доминанты и субдоминанты. Понятие о фактурных
функциях голосов. Различение электронных тембров по светлой и темной
окраске, а также амплитудной огибающей.
Подбор по слуху и исполнение с автоаккомпанементом знакомых
мелодий. Импровизация музыкальных построений (до периода включительно)
по предложенному образцу.
Гармонический анализ на примерах песенного нотного материала. Игра
по нотам песенных мелодий с аккомпанементом, обозначенным буквами.
Запись одной-двух песен с буквенным обозначением и с сопровождением.
Знакомство с кадансовым квартсекстаккордом (К64), двойной Доминантой
(DD). Знакомство с отклонением в тональность Доминанты через ее
Доминанту (DD7 – D). Игра последовательностей аккордов, содержащих
пройденные трезвучия и септаккорды, двумя руками и одной левой рукой.
В течение четверти обучающийся под руководством педагога должен
подобрать 4 различных музыкальных произведений и исполнить их (записать с
помощью секвенсера) на синтезаторе.
4 четверть
Трезвучия
тонической,
доминантовой
и
субдоминантовой
групп.
Трезвучие с секстой. Обращения трезвучий и доминантсептаккорда. Триоль.
Мелодия и бас как основа музыкальной ткани. Формообразующая
функция гармонии, фактуры и тембра.
Подбор по слуху знакомых произведений с имитацией фактуры
оригинала.
Импровизация в медленном темпе мелодического узора на основе
простейших гармонических последовательностей (например, |C | // |Dm | // |G7
| // |C | // |; |C |Am |Dm |G7|; |Cm | // | // | // |Fm | // | // | // |G7 | // | // | // |; |Cm
|Bb |Ab |G7| и т.п.) с применением приемов арпеджирования и опевания
аккордовых
звуков
под
автоаккомпанемент
педагога
или
в
режиме
19
«свободного сеанса» (free session) автоаккомпанемента. Возможно сочинение
для синтезатора небольших пьес на предложенный сюжет и песен.
Так как аккомпанемент песни может подбираться в двух видах – а)
мелодия в правой руке, гармоническое сопровождение в левой; б) мелодия
исполняется голосом, в левой руке бас, в правой аккорды – эти гармонические
последовательности желательно играть также двумя способами. Удобное
расположение аккордов с применением не только трезвучий, септаккордов, но
и их обращений по мере знакомства с ними можно и важно подбирать
совместно с учеником, предварительно пояснив, что непосредственно в
сопровождении к песне аккорды могут быть в любом виде и расположении.
Вот как может выглядеть конечная гармоническая последовательность для
мажорных и минорных тональностей после того, как ученик ознакомится со
всеми основными аккордами:
Мажор левой рукой:
T – III6/4 – S6/4 – D – D7 – T – D7 → VI – VI – D7 → II – II – DD7 – D – T
Мажор двумя руками (в правой руке аккорды в любом, удобном для ученика,
расположении):
T – III – S – D – D7 – T – D7 → VI – VI – D7 → II – II – DD7 – D – T
Минор левой рукой:
T – S6/4 – D – D7 – T – D7 → III – III – D7 → S – S – DD7 – D – VI6/4 – S – T –
D4/3 – T
Минор двумя руками:
Т – S – D – D7 – T – D7 → III – III – D7 → S – S – DD7 – D – VI – K6/4 – D7 – T
Подбор по слуху разнообразных по стилю, жанрам и формам
произведений вокальной и хоровой литературы, включая русские народные
песни, песни народов мира, романсы, песни советских композиторов, детские
песни, эстрадные песни, популярные хоровые произведения.
Знакомство с трезвучиями и септаккордами второй и седьмой ступени, с
разными видами септаккордов, с нонаккордами.
20
Игра
гармонических
последовательностей.
Подбор
песен,
а
также
гармонического сопровождения к ним с использованием всех пройденных
аккордов. Подбор второго голоса, мелодических подголосков, проигрышей
между куплетами. Выбор фактуры сопровождения с учетом характера песни и
наличия многоголосия. Гармонический анализ на примерах песенного нотного
материала.
Игра
по
нотам
песенных
мелодий
с
аккомпанементом,
обозначенным буквами. Подбор сопровождения к песням, содержащим
отклонение в тональность Доминанты, а также песен, содержащих пройденный
ранее гармонический материал в двух вариантах. Транспонирование их в
соседние
тональности.
Использование
арпеджированной
фактуры
аккомпанемента.
В течение четверти обучающийся под руководством педагога должен
подобрать 4 различных музыкальных произведений и исполнить их на
синтезаторе.
Второй год обучения 1 четверть
Основные усилия педагога и ученика направляются на подготовку
творческой работы к выпускному экзамену.
Возможно сочинение для синтезатора небольших пьес на предложенный
сюжет и песен. Одной из разновидностей импровизации выступает жанровая и
ритмическая
трансформация
мелодии,
способы
фактурного
изложения
аккомпанемента , характерные для тех или иных музыкальных жанров.
В каждом произведении музыкальный материал изложен в определенной
фактуре. Это зависит от жанра, образа, настроения произведения. Например,
полька имеет один тип фактуры, а марш – уже другой. Тому или иному
музыкальному жанру присущи характерные признаки. Выделим наиболее
главные из них.
 Метро-ритмические особенности
 Вид аккомпанемента или сопровождения
21
 Темп, характер исполнения
 Фактура, регистр и другие
Полька - это легкий, веселый, подвижный танец в среднем и верхнем
регистре; размер двухдольный; ритмический рисунок мелодии, в основном,
выражен восьмыми и шестнадцатыми длительностями. Аккомпанемент в
польке основан на облегченном изложении трезвучий и септаккордов с
обращениями. Регистр, как правило, средний, лишь иногда бас захватывает
звуки из нижнего регистра.
Варианты преобразования разных аккордов в аккомпанемент для польки:
Пример №1
Аккомпанемент в польке должен подчеркивать характерные для этого
танца легкие прыжки и подскоки. Поэтому часто он исполняется стаккато.
1. В аккомпанементе предпочтительнее использовать трехзвучные аккорды. С
этой целью в септаккордах и их обращениях чаще выпускается квинта, реже
– терция аккорда.
2. Для того чтобы аккомпанемент не звучал грубо и мрачно, его следует
исполнять в среднем регистре.
Чтобы преобразовать песню «Кукушечка» в польку нужно: Пример №2
 Изменить
размер
объединения тактов)
 Ускорить темп
и
ритмический
рисунок
(иногда
требующий
22
 Использовать только ту часть мелодии, которая подходит для танца, и
повторить ее два раза (второй раз в верхнем регистре)
 Исполнить с соответствующими для этого танца аккомпанементом и
штрихами
Пример №3
После жанровой трансформации произведения в польку, ученик
приступает к его аранжировке, которая записывается в многострочный
секвенсор. Выстраивается проект будущей аранжировки, определяется состав
инструментов, подбираются звуковые эффекты, аккомпанемент разделяется на
составляющие его элементы: бас, аккорд (для каждого определяется свой
определенный тембр). Для красочности можно вводить подголоски к мелодии
(использование вспомогательных звуков, дублирований – секста, терция)
Аранжировка и запись на многодорожечный секвенсер музыки,
основанной на гибких формах фактурного и тембрового развития и
включающей в себя различные виды трезвучий и септаккордов всех ступеней,
модуляции
в
родственные
тональности.
Достижение
художественной
выразительности записанной на секвенсер музыки с помощью различных
операций редактирования ее фактуры и тембра, а также – с использованием
синтезированных учеником оригинальных звуков.
2 четверть
Импровизация мелодического орнамента на основе ритмического
рисунка
и
гармонических
последовательностей
автоаккомпанемента,
включающих в себя пройденные трезвучия и септаккорды побочных ступеней
(например, |C | // | // | // | Dm7 |G7 |C | // |; |C |Am7 |Dm7 |G7| и т.п.) с
применением блюзовых тонов, а также проходящих тонов и задержаний.
23
Возможно сочинение для синтезатора пьес в простой двух- или трехчастной
формах и песен.
Жанровая трансформация: Вальс – это плавный, умеренно быстрый
танец в трехдольном размере. Обязательная формула сопровождения:
бас+аккорд+аккорд.
Ритмический
рисунок
мелодии
вальса
весьма
разнообразен: это могут быть половинные длительности с точкой, половинные
с чередованием с четвертями либо только четвертные ноты в такте и т.д.,
встречается и пунктирный ритм, синкопы.
Переложение аккордов в вальсовый аккомпанемент: Пример №4
Способы преобразования двухдольной мелодии в вальсовую мелодию:
Пример №5 «Веселые гуси»
1. При помощи укрупнения длительностей:
 Первой доли: Пример №6
 Второй доли: Пример №7
2. Путем создания из одного такта двух тактов: Пример №8
3. Путем повторения звука, например, первого: Пример №9
24
После
жанровой
трансформации
произведения
в
вальс,
ученик
приступает к его аранжировке, которая записывается в многострочный
секвенсор. Выстраивается проект будущей аранжировки, определяется состав
инструментов, подбираются звуковые эффекты, аккомпанемент разделяется на
составляющие его элементы: бас, аккорд (для каждого определяется свой
определенный тембр). Для красочности можно вводить подголоски к мелодии
(использование вспомогательных звуков, дублирований – секста, терция)
Аранжировка и запись на многодорожечный секвенсер музыки,
основанной на гибких формах фактурного и тембрового развития и
включающей в себя различные виды трезвучий и септаккордов всех ступеней,
модуляции
в
родственные
тональности.
Достижение
художественной
выразительности записанной на секвенсер музыки с помощью различных
операций редактирования ее фактуры и тембра, а также – с использованием
синтезированных учеником оригинальных звуков.
3 четверть
Аранжировка и запись на многодорожечный секвенсер несложных пьес,
в том числе, подобранных по слуху, или исполнение их в ансамбле с участием
электронных инструментов. Жанровая трансформация
Мелодическая
последовательностей,
импровизация
включающих
на
в
основе
себя
ритмо-гармонических
пройденные
трезвучия
и
септаккорды (например, |C | // |B7 |E7 |Am | // |Gsus4 |G7 |; |C |C5+ |Am | // |F
|F5+ |Dm | // |E7 | // |Am | // |Dm7 | // |G7 | // | т.п.) с применением ломаных
арпеджио и хроматических проходящих тонов.
. Совершенствование навыков подбора по слуху и импровизации на
основе полученных в ходе обучения знаний о мелодии, гармонии, фактуре,
тембре, композиционной форме (примерная сложность ритмо-гармонической
основы импровизации: |Cm7 |Fm7 |; |C2 | // |F7 | // |Bb7 |Ab7 |Gsus4 | // |).
Возможно сочинение для синтезатора произведений во всех пройденных за
период обучения формах.
25
Жанровая трансформация: Марш – это музыка, сопровождающая энергичную
ходьбу, шествие; способствует четкости, бодрости шага. Обязательными
признаками
марша:
четырехдольный
размер
(реже
двухдольный),
подчеркивающий каждую долю; пунктирный ритм (иногда триольный);
бодрый, энергичный характер музыки.
Способы преобразования мелодий в марши.
Пример №10 «Веселая дудочка»
Марш – на основе объединения двух тактов в один, плюс пунктирный
ритм и акценты: Пример №11
Пример №12 «Полька»
Марш - на основе укрупнения длительностей звуков внутри такта, плюс
пунктирный ритм и соответствующие штрихи: Пример №13
Пример №14 «Котик»
Марш – на основе многократного повторения звуков внутри такта в
пунктирном ритме, плюс чеканное сопровождение: Пример №15
26
После жанровой трансформации произведения марш, ученик приступает
к его аранжировке, которая записывается в многострочный секвенсор.
Выстраивается
проект
будущей
аранжировки,
определяется
состав
инструментов, подбираются звуковые эффекты, аккомпанемент разделяется на
составляющие его элементы: бас, аккорд (для каждого определяется свой
определенный тембр). Для красочности можно вводить подголоски к мелодии
(использование вспомогательных звуков, дублирований – секста, терция)
Аранжировка и запись на многодорожечный секвенсер музыки,
основанной на гибких формах фактурного и тембрового развития и
включающей в себя различные виды трезвучий и септаккордов всех ступеней,
модуляции
в
родственные
тональности.
Достижение
художественной
выразительности записанной на секвенсер музыки с помощью различных
операций редактирования ее фактуры и тембра, а также – с использованием
синтезированных учеником оригинальных звуков.
4 четверть
Жанровая
трансформация
мелодии
в
песню.
После
жанровой
трансформации любого выбранного произведения ученик приступает к его
аранжировке,
которая
Выстраивается
проект
записывается
будущей
в
многострочный
аранжировки,
секвенсор.
определяется
состав
инструментов, подбираются звуковые эффекты, аккомпанемент разделяется на
составляющие его элементы: бас, аккорд (для каждого определяется свой
определенный тембр). Для красочности можно вводить подголоски к мелодии
(использование вспомогательных звуков, дублирований – секста, терция)
В течение года обучающийся под руководством преподавателя должен
создать 4 аранжировки на основе заранее жанрово- трансформированных
мелодий и записать их на многодорожечный секвенсер синтезатора.
27
IV.ТРЕБОВАНИЯ К УРОВНЮ ПОДГОТОВКИ ОБУЧАЮЩИХСЯ
Ожидаемые образовательные результаты
По окончании первого этапа обучения (6 класс) ученик должен знать:
 основные группы голосов и паттернов электронного инструмента;
 компоненты музыкальной формы: гармонию, фактуру, тембр и их роль в
построении содержательного музыкального целого;
 виды мелодической фигурации, способы преобразования мелодии
Ученик должен уметь:
 аранжировать для электронного инструмента музыкальные произведения
средней сложности, обосновывая свои действия (гармонизацию мелодии,
ее инструментовку в т.ч. с использованием тембровых микстов,
добавление сопутствующих голосов автогармонизации, построение
фактуры с помощью различных приемов редактирования паттерна и др.);
 читать с листа, играть в ансамбле и подбирать по слуху несложные
музыкальные произведения;
 самокритичное отношение к продуктам своего музыкального творчества.
По окончании второго этапа обучения (7 класс) ученик должен знать:
 паттерны наличного интерактивного инструмента и способы их
редактирования;
 спецификацию МИДИ;
 возможности редактирования и обработки звучания в процессе создания
фонограммы с помощью различных программных и аппаратных средств;
 основные
понятия музыкальной грамоты, гармонии и фактуры:
трезвучия и септаккорды побочных ступеней, аккорды с альтерацией и
задержанием, отклонение и модуляцию, квинтовый круг, функции
голосов фактуры, голосоведение, взаимодействие тембра и фактуры и
др.;
 Способы жанровой трансформации мелодии и аккомпанемента
Ученик должен уметь:
28
 импровизировать музыкальные построения по предложенному образцу и
сочинять музыкальные миниатюры;
 художественно
убедительно
пользоваться
в
своей
музыкальной
деятельности широким кругом специфических средств электронного
инструмента:
многотембровостью,
звукорежиссерской
обработкой,
звуковым синтезом, автоаккомпанементом, мультипанелью, секвенсером
и др.;
 бегло ориентироваться в понятиях музыкальной теории (гармония,
фактура, инструментовка, звукорежиссура, композиционная форма) и
грамотно
применять
ее
правила и
закономерности
в
процессе
электронного музицирования;
 ярко и образно воплощать средствами электронной аранжировки и
исполнения музыкальные произведения, относящиеся к различным
жанрам и стилям;
 достаточно уверенно читать с листа, играть в ансамбле и подбирать по
слуху музыкальные произведения;
 импровизировать и сочинять для электронного инструмента несложные
пьесы.
У ученика должны быть воспитаны следующие качества:
 устойчивый интерес к электронному музицированию и творческая
самостоятельность;
 широкий круг музыкальных способностей к электронной аранжировке и
исполнению музыкальных произведений, игре по слуху и в ансамбле,
звукорежиссерскому редактированию и обработке
 развитое музыкальное воображение, мышление, восприятие;
 творческий самоконтроль и хороший музыкальный вкус.
29
V.ФОРМЫ И МЕТОДЫ КОНТРОЛЯ, СИСТЕМА ОЦЕНОК
Аттестация: цели, виды, форма, содержание
(контрольные уроки по годам, итоговая варианты)
Оценка качества реализации программы «подбор по слуху» включает в
себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию
обучающихся.
На
выпускных
экзаменах
учащиеся
созданные
под
руководством педагога электронные аранжировки четырех произведений,
записанных в секвенсер, предварительно трансформированных в различные
жанры (полька, марш, вальс и тд.).
В другие года обучения основной формой отчетности учебной работы
является контрольный урок и переводная аттестация. Для этих выступлений в
течение учебного года учащиеся должны подготовить для исполнения или в
виде фонограммы компьютерных аранжировок 2 - 3 произведения различных
музыкальных жанров и направлений. Текущий контроль успеваемости
обучающихся проводиться в счет аудиторного времени, предусмотренного на
учебный предмет.
На
контрольных
уроках,
проводимых
один
раз
в
четверть,
осуществляется проверка музыкально-теоретических знаний учащихся и их
знаний
о
художественных
возможностях
электронно-цифрового
инструментария (в виде собеседования), а также – развития игровых навыков
(в виде прослушивания представляющей определенные технические сложности
пьесы или этюда).
Во втором году обучения проверка практических навыков – подбора по
слуху, чтения с листа, игры в ансамбле, импровизации и элементарного
сочинения (в виде выполнения учащимися поставленных перед ними
комиссией
тех
или
иных
соответствующих
требованиям
творческих заданий) – является также необходимым
контрольного прослушивания.
программы
элементом данного
30
Успехи обучащихся на классных занятиях и контрольных уроках
оцениваются
оценкой
по
пятибалльной
системе
и
словесной
характеристикой.
Переводная оценка
выставляется с учетом оценки за выступления
обучающегося на академических концертах, результата контрольных уроков
и оценок текущей аттестации. В содержание итоговой оценки входит: оценка
выступления ученика на выпускном экзамене, результаты текущей и
промежуточной аттестации в течение последнего года обучения.
Критерии оценки промежуточной аттестации в форме
экзамена (зачета) и итоговой аттестации
Оценке подлежит каждое публичное выступление учащихся (в т.ч. на
отчетном концерте, конкурсе, фестивале и т.п.). Предметом оценки является
выполненная
под
руководством
педагога
аранжировка
музыкальных
произведений и их исполнение наизусть или показа в виде фонограммы.
Оценка ОТЛИЧНО ставится за яркое, образное музыкальное звучание,
отвечающее содержанию и форме оригинала и отражающее индивидуальное
отношение ученика к представленным произведениям.
Оценка ХОРОШО ставится за достаточное осмысленное музыкальное
звучание, отражающее понимание особенностей содержания и формы
представленных произведений. Допустимы небольшие погрешности в их
аранжировке и исполнении, не разрушающие целостности музыкального
образа.
Оценка УДОВЛЕТВОРИТЕЛЬНО ставится за недостаточно яркое
музыкальное звучание, свидетельствующее об определенных изъянах в
теоретических знаниях и исполнительских навыках ученика. Погрешности в
аранжировке могут быть связаны с разрывом логических связей между
элементами формообразования. Исполнение сопровождается неточностями и
ошибками. Слабо проявляется индивидуальное отношение к представленным
произведениям.
31
Оценка
НЕУДОВЛЕТВОРИТЕЛЬНО
ставится
за
отсутствие
музыкальной образности в озвучиваемых произведениях, грубые ошибки в
аранжировке и плохое владение инструментом.
VI. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ УЧЕБНОГО ПРОЦЕССА
Методические рекомендации педагогическим работникам
Итак, подбор по слуху происходит в несколько этапов
– подбор мелодии в данной тональности
– подбор аккордового сопровождения
– аранжировка песни
Аранжировка – кропотливый и длительный процесс. Это не только подбор
фактуры аккомпанемента, но и окончательное оформление музыкальнопесенного материала, включающее вступление, проигрыш между куплетами и
завершение песни, а также сочинение подголосков, что является уже
элементами импровизации. Важно научить ребенка подбирать фактуру
аккомпанемента к
песне
так,
чтобы
она
соответствовала
характеру,
мелодическим оборотам, темпу мелодии. В то же время технические и
выразительные средства аккомпанемента должны быть ученику посильны.
Здесь нет границ для творчества, но необходимо помнить, что возможности у
ученика пока очень скромные и обучать его надо, не нарушая основных
дидактических принципов. Желательно постепенно включать в работу над
фактурой аккомпанемента те навыки, которые он получил, работая над
авторскими произведениями на уроках фортепиано. Так, можно подобрать
несколько песен в стиле марша, польки, вальса, а также несколько мелодий
лирического характера с разложенными или арпеджированными аккордами в
сопровождении и т.д. Освоив какую-либо фактуру сопровождения к однойдвум песням, ребенок впоследствии с легкостью может использовать данный
вид аккомпанемента в других песнях.
32
В качестве вступления можно использовать припев песни или его
окончание, но если на слуху вступление авторское – можно попробовать
подобрать его. В заключении песни можно повторить каденционный оборот,
либо вступление, либо «поставить точку» тоническим трезвучием в широком
расположении.
Часто в конце фраз, предложений в звучании мелодии звучат длинные
звуки либо образуются паузы. Такие остановки желательно заполнять
подголосками. В этом качестве могут быть использованы проходящие басы
(если это позволяет гармонический план), обращения аккордов либо
мелодические обороты, соответствующие характеру песни.
Важный момент в работе над аранжировкой песен – подбор второго
голоса, а также включение в мелодию аккордов сопровождения. В этом случае
сопровождение, играемое левой рукой, должно быть максимально облегчено.
Поначалу ввод второго голоса и аккордов должен носить характер небольших
вкраплений и быть посильным ученику.
Постепенно, приобретая навыки подбора аккордов, осваивая различные
виды и фактуры аккомпанемента, ребенок может получать большую
самостоятельность. Педагогу важно поощрять любую творческую инициативу,
исходящую от ученика, т.к. именно в этом смысл и направленность его работы.
Еще один навык, без которого трудно обойтись в музицировании –
умение читать сопровождение к песне по цифровке. Ученик должен знать
обозначение всех аккордов, уметь быстро их строить, одновременно с этим
играя мелодию. Для этого необходимо читать песни с листа по возможности на
каждом уроке, а также давать подобные задания на дом. Очень полезно
анализировать гармонический план пройденных таким образом песен.
Стоит ли тратить время на запись песен? Конечно, без этого вполне
можно обойтись, но возможно, что в будущем какому-то ученику это может
пригодиться, поэтому нельзя пренебрегать возможностью приобретения и
этого навыка. Записав несколько песен, хотя бы с цифровым обозначением
33
аккордов, ребенок в будущем достаточно легко может с этим справиться
самостоятельно.
Приступая к работе над той или иной песней, желательно, чтобы педагог
сыграл ее ученику в готовом виде – с полной аранжировкой. Можно исполнить
песню с аккордами в сопровождении, а аранжировку выбирать совместно. Но в
любом случае важно, чтобы учитель имел полное представление о мелодикогармонической структуре песни.
Рекомендации по организации самостоятельной работы обучающихся
Домашнее задание, которое ученики получают в конце урока, должно
логично вытекать из пройденного в классе.
Самостоятельная (внеаудиторная) работа составляет 0,5 час в неделю.
Регулярная самостоятельная работа включает в себя, в том числе, повторение
пройденного материала (соответствующие разделы в учебниках), поиск
информации и закрепление сведений, связанных с изучаемыми темами,
повторение музыкальных тем.
VII.Список учебной и методической литературы
1 год обучения.
Музыкальный материал для подбора по слуху мелодий и аккомпанемента
Баренбойм Л. «Путь к музицированию»
Геталова О., Визная И. «В музыку с радостью»
Голованова С. «Первые шаги»
Лещинская И., Пороцкий В. «Малыш за роялем»
Николаев А. Школа игры на фортепиано
Тургенева Э., Малюков А. «Пианист- фантазер». Часть 1.
Уткина Е. Герасименко Е. «Музыка каждый день».
Ю.Чичков, П.Синявский. Мой щенок
Ю.Чичков, К.Ибряев. Лесная песенка
Е.Крылатов, Ю.Энтин. Крылатые качели
М.Протасов, Н.Соловьева. Тарарам
Б.Киселев, Н.Соловьева. Мой добрый пес
Г.Струве, Н.Соловьева. Песенка о гамме
Г.Струве, Ф.Лаубе. Вот тогда ты пожалеешь, Кулакова
Г.Струве, В.Степанов. За новым поворотом
Г.Струве, Н.Соловьева. Янтарный вальс
Г.Струве, В.Орлов. Великий музыкант
К.Молчанов, Г.Полонский. Журавлиная песня
И.Шварц, Б.Окуджава. Ваше благородие…
Р.н.п. Тонкая рябина
Р.н.п. То не ветер ветку клонит…
Д.Шишкин. Живет моя отрада…
2 год обучения
Г.Гладков, Ю.Энтин. Песня друзей
Е.Крылатов, Ю.Энтин. Прекрасное далеко
Г.Струве, В.Степанов. Что мы Родиной зовем
Г.Струве, Ю.Гуреев. Подмосковье
Г.Струве, В.Орлов. Учитесь держаться в седле
Г.Струве, К.Ибряев. Школьный корабль
Г.Струве, В.Викторов. Спасибо вам, учителя
Г.Струве, Ира Исакова. Музыка
Я.Френкель, К.Ваншенкин. Вальс расставания
В.Соловьев-Седой, М.Матусовский. Подмосковные вечера
А.Пугачева, И.Резник. Звездное лето
Бр.Покрасс, В.Лебедев-Кумач. Москва майская
Р.Паулс, И.Резник. Маэстро
М.Ножкин. Последний бой
С.Никитин, Д.Сухарев, Ю.Визбор. Александра
А.Морозов, Н.Рубцов. В горнице
В.Мурадели, Я.Холецкий. Я всегда с тобой
Д.Тухманов, В.Харитонов. День Победы
В.Баснер, М.Матусовский. На безымянной высоте
А.Новиков, Я.Шведов. Смуглянка
Д.Шостакович, Б.Корнилин. Песня о встречном
П.Булахов, В.Чуевский. Гори-гори, моя звезда
Неизв. автор. Темно-вишневая шаль.
М.Легран. Буду ждать тебя
Г.Струве, В.Викторов. Полонез дружбы
Г.Струве, К.Ибряев. Весенняя песенка
Г.Струве, В.Семернин. Музыкальный корабль
Г.Струве, В.Татаринов. Красавица Аленушка
Г.Струве, К.Ибряев. Вечное детство
Г.Струве, В.Степанов. Выпускные вечера
Г.Струве, дети. Мушкетеры
Г.Струве, А.Барто. Бьют тамтамы
Т.Хренников, М.Матусовский. Московские окна
А.Флярковский, А.Дидуров. Прощальный вальс
М.Таривердиев, В.Киршон. Я спросил у ясеня…
А.Рыбников, А.Вознесенский. Я тебя никогда н забуду
А.Петров, Б.Ахмадуллина. А напоследок я скажу
М.Минков, В.Тушнова. А знаешь, все еще будет
А.Макаревич. Пока горит звезда
И.Дунаевский, В.Лебедев-Кумач. Марш веселых ребят
Ю.Визбор. Наполним музыкой сердца
В.Соловьев-Седой, А.Фатьянов. Где же вы теперь…
В.Соловьев-Седой, А.Фатьянов. На солнечной поляночке
И.Дунаевский, В.Лебедев-Кумач. Песня о Волге
М.Фрадкин, Е.Долматовский. Случайный вальс
Неизв., Ф.Тютчев. Я встретил Вас…
П.Булахов. Не пробуждай воспоминаний
Абаз, И.Тургенев. Утро туманное
Н. Харито, В.Шумский. Отцвели хризантемы
Ф.Лей, К.Синман. История любви
Б.Андерсон.Я тебя люблю
Музыкальный материал для подбора по слуху мелодий и аккомпанемента
Сборники песен для детей дошкольного и младшего школьного возраста.
Детский песенник «Музыкальная шкатулка». Составители: М.Беленькая,
С.Ильинская.
«Музыка каждый день». Составители: Е.Уткина, Е.Герасименко.
«Первые шаги маленького пианиста». Составители: Г.Баранова,
А.Четвертухина.
Лещинская И. , Пороцкий В. «Малыш за роялем» 3 класс
Музыкальный материал для подбора по слуху мелодий и аккомпанемента
Детский песенник «Музыкальная шкатулка». Составители: М.Беленькая,
С.Ильинская.
«Музыка каждый день». Составители: Е.Уткина, Е.Герасименко.
Сборник детских песен для младшего школьного возраста.
«Современный пианист». Под ред. М.Соколова.
«Первые шаги». 1 часть Составитель С.Голованова.
Ансамбли
Геталова О., И.Визня «В музыку с радостью» (по выбору)
Металлиди Ж. «Иду, гляжу по сторонам»
Фортепиано 2 класс ДМШ «Кефара»
Танцуем и поем. Фортепианная тетрадь под ред. Т.Смирновой
Рекомендуемая литература:
1. Важов С. Школа игры на синтезаторе. – СПб.:Композитор, 1998.
2. Красильников И.М., Алемская А.А., Клип И.Л.Школа игры на
синтезаторе / под ред. И.М.Красильникова. – М.: ВЛАДОС. 2005.
3. Красильников
И.М.
Клавишный
синтезатор
//
Программы
дополнительного художественного образования детей / Редакторысоставители – Н.И.Кучер, Е.П.Кабкова. – М.: Просвещение. 2005.
4. Красильников И.М., Клип И.Л. Учусь аранжировке. Пьесы для
синтезатора. Младшие классы. – М.: Классика – XXI. 2006.
5. Красильников
И.М.,
Кузьмичева
Т.А.
Волшебные
клавиши.
Произведения для клавишного синтезатора: Учебное пособие для
учащихся младших и средних классов детских музыкальных школ и
школ искусств. – М.: ВЛАДОС. 2004.
6. Красильников И.М., Кузьмичева Т.А. Народные песни и танцы.
Переложения для синтезатора и музыкального компьютера. – М.:
Музыка и электроника. 2003.
7. Красильников И.М., Маркушина О.А. Создание аранжировок
музыкальных
произведений
и
исполнительская
практика
на
клавишном синтезаторе // Электронные музыкальные инструменты.
Пакет
примерных
программ
для
учреждений
среднего
профессионального образования. – Тольятти: Принт-С. 2006.
8. Лысенко В.В. Учимся играть на синтезаторе. Методическое пособие
для учащихся ДМШ, ДШИ. Ростов на Дону.: Феникс. 2011.
9. Пешняк В. Курс игры на синтезаторе. Учебное пособие для
синтезатора детских музыкальных школ. Вып. 1. – М.: Композитор.
1998.
10.Пешняк В. «Класс синтезатора. Программа для ДМШ» учеб. пособие
для ДШИ, - М.: 2004.
11.Шавкунова И. « Игра на синтезаторе. Методика и программа
обучения», - СПб.: Композитор. 2001.
12.Шавкунов И. Игра на синтезаторе. Методика и программа обучения.
– СПб.: Композитор. 2002.
13.Шайхутдинова
Д.И.Основы
импровизации
и
подбора
аккомпанемента. Практическое учебное пособие для учащихся
музыкальных школ. – Ростов на Дону.: ЕНИКС. 2008.
14.Баренбойм Л. «Музыкальная педагогика и исполнительство».- Л.,
1969.
15. Баренбойм Л. «Путь к музицированию».- Л., 1981.
16. Борухзон Л., Волчек Л. «Азбука музыкальной фантазии». 3 тетради.
– СПб.: Композитор,1999.
17. Брянская Ф. «Формирование и развитие навыка игры с листа в
первые годы обучения пианиста». – М.: Классика-XXI, 2005.
18. Булаева О., Геталова О. «Учусь импровизировать и сочинять».
Творческие тетради.-СПб.: Композитор, 1999.
19. Жигалко Е. «От стихов – к музыке». Хрестоматия для чтения и
обучения.- СПб,: Композитор, 1999.
20. Маклыгин А. «Импровизируем на фортепиано» 1и2 части. – М.:
Престо, 1999.
21.Мамаева М. «Как подобрать аккомпанемент к любимой мелодии».СПб.: Нота, 2003.
22. Стоковский Л. «Музыка для всех нас».
23. Теплов Б.М. «Психология музыкальных способностей». Избранные
труды, том 1. –М.: Педагогика, 1999.
24.Терентьев Н.А. «Основы творческого музицирования».Учебное
пособие.
25.Тургенева Э. «О некоторых вопросах развития творческих
способностей учащихся в классе фортепиано».
26. Тургенева Э, Малюков А. «Пианист-фантазер» 1 и2 части. Развитие
музыкально-творческих навыков.- М.: Владос, 2002.
27.Цыпин Г. «Обучение игре на фортепиано».- М.: Просвещение, 1084